Форум » Рядом в жизни и в профессии » Нелли Уварова (2) (продолжение-1) » Ответить
Нелли Уварова (2) (продолжение-1)
Admin:
респект: http://www.vesti.ru/doc_photo.html?id=1157549 20.11.2013 Премьера спектакля "Лада, или Радость" видео -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://ramt.ru/news/news-89/#.Uo2v7E2GiUk 20.11.2013 "Лада, или Радость": с премьерой! 20 ноября состоялась премьера спектакля "Лада, или Радость" по повести Тимура Кибирова в постановке Марины БРУСНИКИНОЙ. Первые зрители познакомились с верной, игривой и ласковой собакой Ладой, ее хозяйкой Александрой Егоровной, котом Барсиком, Жориком, Сапрыкиной и другими обитателями деревни Малые Колдуны. Хронику верной и счастливой любви на сцену РАМТа перенесли Нелли УВАРОВА, Татьяна МАТЮХОВА, Алексей БЛОХИН, Наталья ЧЕРНЯВСКАЯ, Тарас ЕПИФАНЦЕВ, Владислав ПОГИБА, Александра АРОНС и Виктор ПАНЧЕНКО. От души поздравляем с премьерой всех создателей спектакля, его первых и будущих зрителей! В следующий раз "Лада, или Радость" на сцене 26 ноября, 12 и 25 декабря.
респект: http://vk.com/id195652057 после спектакля 21.11.2013
респект: http://pro-ramt.livejournal.com/ "Лада, или Радость": хроника премьеры 23 ноя, 2013 at 5:12 PM 20 ноября в РАМТе сыграли вторую премьеру сезона - спектакль "Лада, или Радость" по повести Тимура Кибирова в постановке Марины БРУСНИКИНОЙ. Первые зрители познакомились с верной, игривой и ласковой собакой Ладой, ее хозяйкой Александрой Егоровной, котом Барсиком, Жориком, Сапрыкиной и другими обитателями деревни Малые Колдуны. Хронику верной и счастливой любви на сцену РАМТа перенесли Нелли УВАРОВА, Татьяна МАТЮХОВА, Алексей БЛОХИН, Наталья ЧЕРНЯВСКАЯ, Тарас ЕПИФАНЦЕВ, Владислав ПОГИБА, Александра АРОНС и Виктор ПАНЧЕНКО. От души поздравляем с премьерой всех создателей спектакля, его первых и будущих зрителей! 19 ноября на прогон "для пап и мам" пришел автор повести - Тимур Юрьевич Кибиров. Оказывается, почти у всех героев повести существуют реальные прототипы, а настоящего Юлия Феликсовича автор даже привел с собой! Тимур КИБИРОВ: "У меня спросили, не возражаю ли я, чтобы в РАМТе поставили мою повесть. Я, конечно, не возражал, но понятия не имел, как ее можно поставить - ведь там даже сюжета нет. А получилось замечательно! В некоторых местах спектакля мне даже было немного неловко, потому что казалось, что текст не дотягивает до игры актеров. Огромное вам спасибо! Конечно, я понимаю, что критики и театроведы будут смотреть спектакль не так простодушно, как я, но я вам желаю, чтобы вы и их так же взяли и заставили плакать и смеяться как меня". Много теплых слов было сказано и на традиционном послепремьерном банкете. Марины БРУСНИКИНА: "Все мне говорили: "Иди, тебе там будет так хорошо!" Когда я сюда попала, когда стала с вами работать, то поняла, что у вас совершенно потрясающий руководитель. Человек, который без всяких громких заявлений взял и создал удивительную, живую и активную труппу. Такое ощущение, что в каждом углу кто-то репетирует, на каждом маленьком кусочке все играют. Мы работали настолько радостно и дружно. И, конечно, никогда бы я не сделала того, что сделала, если бы не вы, не эти восемь человек, которые тащили свою фантазию и так меня провоцировали: такое изобилие фантазии и вашей души в это вложено. Спасибо вам за это огромное, просто огромное". Алексей БОРОДИН: "Этот спектакль, мне кажется, - олицетворение смысла театра в его одновременно общедоступности и художественности". Полную фотохронику премьеры смотрите http://www.flickr.com/photos/109623706@N08/sets/72157637967474244/
респект: IrinaG http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=309&p=6#p85920 http://www.m24.ru/articles/30706 Нелли Уварова сыграет роль дворняжки Лады на сцене РАМТа На сцене РАМТа 26 ноября можно увидеть спектакль "Лада, или радость" на основе романа поэта Тимура Кибирова. Это история о деревенской собаке, ставшей отрадой для одинокой старушки Егоровны. Роль Лады исполнила актриса Нелли Уварова. По сюжету, приехавшая на лето в деревню Лиза находит настоящего друга – дворняжку Ладу. Но каникулы закончились, а родители не разрешили забрать собаку в город. Животное отдают местной старушке Егоровне. Два одиночества сначала с трудом притираются друг к другу, а потом не могут прожить друг без друга. По словам режиссера спектакля Марины Брусникиной, роман Кибирова "очень бытовой", в нем можно найти ответы на многие жизненные вопросы. Помимо Лады и Егоровны зрители будут сопереживать другим героям – жителям деревни Малые Колдуны. Они пьют, танцуют, веселятся и скрывают бремя своих проблем. Кстати, зрительные ряды расположены прямо на сцене, поэтому каждый сможет почувствовать себя непосредственным участником действия. Вместе с Нелли Уваровой в спектакле играют Татьяна Матюхова, Алексей Блохин, Наталья Чернявская, Тарас Епифанцев, Владислава Погиба, Александр Аронс и Виктор Панченко. Начало – в 19.00. Билеты от 1000 до 2000 рублей.
респект: http://www.m24.ru/videos/35033 25.11.2013 10:30 "Афиша": В РАМТе покажут спектакль о собаке поэта Тимура Кибирова Видео Свой первый роман поэт Тимур Кибиров написал о своей собаке по кличке Лада. "Лада, или Радость" - спектакль, который в РАМТе поставили по его произведению, можно будет увидеть 26 ноября и 12 декабря.
респект: http://www.irk.kp.ru/online/news/1534773/ Алена ЧИЧИГИНА 13.9.2013 Звезда сериала «Не родись красивой» Нелли Уварова: роль Кати Пушкаревой разделила мою жизнь на «до» и «после» Видео видео Алена ЧИЧИГИНА
респект: IrinaG http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=309&p=7#p86381 28.11.2013 20:52 Нелли Уварова подарила радость от Лады. Автор: Мария Свешникова Единственный раз поэт Тимур Кибиров решился на прозу. Так появилась повесть "Лада, или Радость. Хроника верной и счастливой любви". После чего театр РАМТ в лице режиссера Марины Брусникиной отважился на постановку повести. Чуть позже в театре забились топоры, завели свою режущую песню пилы. Нет, это работали отнюдь не актеры, пока только рабочие, устанавливавшие новые подмостки. Но и артистам было, чем заняться: от осваивания иного пространства, до одушевления новых героев. Когда все поставленные задачи были выполнены, то есть к концу ноября, Российский академический молодежный театр представил спектакль "Лада, или Радость". Надо признаться, первое, что настораживает – театральное фойе, буфет, гардероб непривычно пустынны и тихи. Несколько человек недоуменно мнутся, несколько нервно открывают программки, сверяясь: все точно, спектакль назначен на 19.00 сего числа. Где же поклонники, зрители, любители приобрести или толкнуть "лишний" билетик? Оказывается, сто человек, разбросанных по пространству – и есть все зрители: лавки для них помещены прямо на сцену по обе стороны от каких-то деревянных волн-изгибов-изломов. Что, конечно же, не новость в последние годы, но налагает определенные обязательства и на зрителей и артистов. И существенно сокращает присутствие и тех и других на сцене. Зрителям приходится враз научиться вести себя прилично – выключить телефоны, перестать жевать, доставая еду из шуршащих пакетиков и даже постараться (что, признаемся, получается далеко не у всех), не обсуждать по ходу действия "личные дела" артистов, припоминая все, что было вычитано о них в таблоидах. Артисты же вынуждены постоянно лицо "держать", не расслабляясь ни на минуту, даже когда, согласно сюжету, внимание публики обращено на другую часть сцены. А Брусникина еще и добавила своим подопечным сложностей, сразу всех вывела в микропространство и велела страшным режиссерским повелением оставаться там от начала и до конца. Так и состоялось знакомство с собакой Ладой (Нелли Уварова), ее подружкой — подростком Лизой (Александра Аронс), котом Барсиком (Алексей Блохин), старушкой Александрой Егоровной (Татьяна Матюхова) и другими обитателями деревни Малые Колдуны. Да и тех немного, еще пять человек понадобились Брусникиной, потому что каждый оказался способен сыграть не одного персонажа, а сразу нескольких. Причем превращения происходили волшебно-мгновенные, уж слишком быстро менялись события: только что Лиза с Ладой крепко-накрепко подружились, да тут же девочку увозят в город, а собачку неказистую родители сторговали Егоровне, долгие года полагавшей, что ей достаточно дома да Барсика. Осень удаленной деревушки, зима. Каждое время года чем-то невыразимо прекрасно и по-своему трагично. Каждый день прожитой ими дает возможность узнать новое о себе, людях, животных. Правда, это стоит труда – увидеть, услышать, понять другого. А для тех, кто привычно погружен в самокопание и жалость к себе, такие мысли – непозволительная роскошь. Правда иногда каждому приходится делать выбор. И от того, какой сделает Лада, зависит не только ее, всех остальных, будущая жизнь. Ведь для того, чтобы название " Хроника верной и счастливой любви" просто так не дается, его заслужить надо. Здесь, прямо в этом самом месте, наступает самая сложная часть рассказа о спектакле. Потому как пара абзацев обязательно должна быть посвящена анализу игры, текста, постановки. Сюда отлично ложится критика: дескать, переигрывают, не поняли идею, режиссер не справился или антураж неправильный. Куда сложнее сочинить текст о том, как все хорошо и даже богатый синонимичный ряд выглядит убогим к третьему повтору слова "хорошо". Но придется попробовать. Итак, даже самое пристальное, придирчивое разглядывание актеров не дало ни малейшей возможности сомневаться в подлинности переживаемого: в те редкие минуты, когда зрители смотрели на других действующих лиц, они продолжали оставаться своими героями. И осознание того, что в современном театре такое возможно стало незабываемым удовольствием. Не растерялась и новичок (Александра Аронс), работающая наравне с прежними выпускниками своего мастера, худрука РАМТа Алексея Бородина. Каждый из них оказался искренним и настоящим, умудрившись оставить после себя легкий флер грусти о настоящести и молодости. А старожил театра Алексей Блохин не только поддерживал молодежь, но и не забывал о том, что зритель, даже преданный и благодарный, заметит любую неточность, фальшь. С трудом преодолевая редкое желание похвалить каждого лично, невозможно удержаться от удовольствия отдельно сказать о Нелли Уваровой. Человеку стать собакой невозможно. Никак. Никоим образом. Уварова доказала обратное. Мало того, что она оказалась настоящей Ладой, каким-то непостижимым образом ей удалось в этом превращении донести зрителю еще и то, что хотел сказать Кибиров людям, о людях, для людей. Соединение всех смыслов от простейших, примитивных, до самых что ни на есть философских в дворняжке стало чудесным откровением. Сложная по задумке сцена оказалась на редкость органичной для классического РАМТа, хотя, надо признаться, порой было страшно за актеров, что они покалечатся. И последнее. Или первое. Это повесть Тимура Кибирова, превращенная Мариной Брусникиной в пьесу (кто читал "Ладу", понимает, что задача была поставлена необычайной сложности). И это не о том, что Кибирову не удался замысел, напротив. Но выполнил он задуманное так, что представить это произведение на сцене не было никакой возможности. Марина Станиславовна не просто перенесла действие в театр, но преподнесла в дар те смыслы, которые от нерадивого читателя ускользнули. Дело за малым: так как билетов на спектакль "Лада, или Радость" пока приобрести практически невозможно, пожелать удачи и терпения поклонникам достойного искусства.
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=309&p=8#p86896 http://www.newizv.ru/culture/2013-12-03/193495-oda-sobachej-radosti.html «НИ» за 3 Декабря 2013 г.»Культура Ода собачьей радости.В РАМТе поставили первую прозу Тимура Кибирова. СВЕТЛАНА ПОЛЯКОВА. Единственному прозаическому произведению блистательного поэта-постмодерниста Тимура Кибирова под названием «Лада, или Радость» подарили сценическую жизнь режиссер Марина Брусникина и актеры Молодежного театра. Завораживающий текст поэта был создателями прочтен, обжит и обыгран с таким вдохновением и удовольствием, что образовавшийся в результате арт-продукт оказался способным примирить с постмодернизмом самые реакционные зрительские круги. На Большой сцене РАМТа нашлось место и зрителям, и актерам, и необычной форме подиума – три деревянные волны в противофазе сбегают с возвышенности задника и, кажется, падают с обрыва в затемненный омут пустого зрительного зала. У самого «обрыва» – старый шифоньер, который то служит насестом для кота, то дает возможность запрятаться или зловеще скрипнуть дверцами. Остальные элементы декораций и реквизит по мере надобности проникают на сцену через люки, дискретно прорезанные в подиуме; те же люки позволяют персонажам летом плескаться в реке – в объятиях автомобильных покрышек, а с гребня волны зимой можно съехать на попе, как со снежной горки. Лето обозначено купаниями, осень – резиновыми сапогами и градопадом яблок, зима – переобуванием в валенки и ваянием снежной бабы из живой девицы, весна – скидыванием тулупов. Из новейших технологий – только ноутбук (принадлежащий, кажется, коту), на малюсеньком экране которого можно увидеть фото кое-где еще сохранившихся пасторалей. Венчает экологичную декорацию объединивший наблюдающих и наблюдаемых каркас крыши пятистенки – деревянные стропила под потолком (сценограф – Николай Симонов). Итак, мы наконец в деревне – нечасто сегодняшний театр предлагает нам вновь посетить уютный некогда уголок. В очерченном некрашеными досками пространстве девять актеров создают образы последних обитателей заброшенной деревушки, часть из которых перешли в разряд дачников, но есть и жданные и неожиданные гости (набор мифологем постсоветской деревни). Старушенция, несправедливо и тяжело обиженная судьбой, оторва-продавщица, коррумпированный мент и его противная супруга, городская девочка, помешанная на фэнтези, городской фельдшер, чурающийся деревенского гостеприимства, нелегальный гастарбайтер и деревенский балагур-охальник. Натуральное, бескорыстное сочувствие к беспородной собачонке Ладе, самому беззащитному из всей этой ожесточившейся от реалий нынешней жизни компании существу, «очеловечивает» действующих лиц, обнажает их чувства, и расцветают они любовью к ближнему. Сюжет не нов, но – свеж. Поскольку естественная поэзия жизни пульсирует в этом постмодернистском, то есть мерцающем переиначенными цитатами из классиков тексте. Повесть не переложена в пьесу, персонажи читают прозу, иногда пускаются в речовки и песнопения, что нисколько не осложняет восприятие, но придает художественный объем прозвучавшему слову. И воспевает обаяние и естественные порывы души обычного, внесистемного человека, игнорирующего по мере сил всякую актуальность. Ностальгия по самому себе, в которую радостно и легко погружаются актеры, – столь рельефно и с аппетитом прописаны персонажи. Собачонка Лада в исполнении Нелли Уваровой – гиперчеловечное существо в небрежной человеческой одежде, без грима, без стояния на четырех лапах, почти без слов; но единственный поэтический монолог Лады за секунду до совершения самопожертвования произносится с такой верой в предлагаемые обстоятельства, что переживается зрителем сильнее человеческой трагедии. Татьяна Матюхова (Эллен в легендарном спектакле РАМТа «Сотворившая чудо») исполняет возрастную роль много пережившей, но крепкой в пристрастиях бабульки Александры Егоровны. Молодой премьер РАМТа Виктор Панченко, с внешностью поэта-художника, контрастирующей с деревенскими типажами, играет несколько ролей – сказочно-красивое дерево, фельдшера-урбаниста и критика, взявшегося спорить с автором на тему прогрессивных тенденций в искусстве, предполагающих обязательную чернуху (и такой самоиронии нашли авторы место в спектакле). Кота сильно ученого, а также кроткого гастарбайтера-Чебурека иронично и трогательно воплощает один из заслуженных корифеев театра, Народный артист Алексей Блохин. Но из всего великолепного ансамбля выделяется Тарас Епифанцев, создавший обаятельнейший образ деревенского анфан-террибля, пьющего шалопая, нашпигованного цитатами и попсовыми шлягерами из телевизора, которые он рифмует с табуированной лексикой, стихийно пародируя цензурированную пошлость, создавая образ народа как прародителя постмодернизма. Режиссер Марина Брусникина сделала свой спектакль из любви к первоисточнику. Поэтому радость, которая исходит из каждой строчки раритетного по сегодняшним временам позитивного текста, еще и преумножилась – благодаря природной театральности сценических приемов, коллективному сопереживанию трагедии и комедии, которые заключены в этом ироничном, балансирующем между реальностью и сказкой представлении о русской деревне, и желанию создателей утешить страждущего. И конец в этой истории, представьте себе, ужасно счастливый!
респект: IrinaG http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=214&p=18#p86953 http://www.mn.ru/society/20131204/364319397.html 04 декабря 14:01 Нелли Уварова: «Мы мечтаем очень смело». Елена Сахарова. Актриса Нелли Уварова о том, как талантливые ребята с ограниченными возможностями зарабатывают своим творчеством. В прошлом году актриса Нелли Уварова получила приз зрительских симпатий на премии «Новая интеллигенция» в номинации «Социальные проекты». Она создала магазин авторских подарков «Наивно? Очень», который помогает ребятам с ограниченными возможностями заработать собственным творчеством. Актриса рассказала «Московским новостям», как развивается ее проект спустя год после премии. — С момента премии прошел год. Расскажите, каким он был для «Наивно? Очень». — Год стал для нас этапным. Мы вышли на новый уровень. Если первые два года мы все время шли со своим проектом к людям, то в этом году наконец-то с желанием сотрудничать идут к нам. Поворотным событием для нас стала 1-я международная конференция «Социальные инновации», где мы презентовали модель самоокупаемости творческих мастерских для особых художников. Бизнес-сектор впервые увидел в нас потенциал. Мы очень благодарны тем, кто взялся нас консультировать, направлять развитие проекта в нужное русло. За год у нас появились новые друзья, частные заказчики и компании-партнеры. — В этом году вы хотели открыть магазин в центре Москвы с продукцией «Наивно? Очень». Получилось? — Да, хотели и хотим. Пока не вышло. Мы мечтаем очень смело, и реальность иногда нас отбрасывает назад. Но не останавливает, а только лишь замедляет ход событий. В марте мы запустили проект по сбору средств на открытие магазина на краудфандинговой платформе «Planеta.ru». Планировали собрать 500 тыс. руб., собрали — 377. Марш-бросок не удался. Помещение, которое мы собирались снять, ушло в другие руки. Может, это и к лучшему, потому что аренда магазина, расположенного почти на Красной площади, для нас дорога. «Наивно? Очень» — проект социального предпринимательства и живет по всем законам этого жанра. Поэтому льготные цены аренды на нас не распространяются. Сейчас мы продолжаем искать удобное место для магазина, ищем каждый день. Для нас важно, чтобы магазин располагался в пределах Садового кольца, идеально — если на Тверской, чтобы любой прохожий мог к нам зайти. В конце декабря проекту исполнится три года. Было бы замечательно встретить день рождения в стенах своего магазина, но пока сложно это обещать. Впрочем, предновогоднее время — время волшебства, и чудеса случаются. — Хотя свой магазин вам открыть не удалось, вы в этом году заявили о себе на ярмарках и выставках. — Да, в сентябре мы первый раз участвовали в крупнейшей европейской профессиональной выставке «Подарки» в Гостином дворе. Там мы, «Наивно? Очень», наравне с другими большими и солидными брендами по производству подарков демонстрировали свою продукцию. Представляете? Да, нам досталось очень скромное место на этой выставке, туда мало кто доходил, но тем не менее мы выдержали конкуренцию и еще раз убедились, что вера в особых художников подкреплена массовым принятием этого искусства. На выставке мы имели невероятный успех, получили большое количество потенциальных заказчиков-оптовиков. Нашими клиентами стали магазины Иркутска, Челябинска, Тюмени, Казани, Санкт-Петербурга. Бренд «Бюро находок» взял нас в региональную сеть и в свои франшизы. Именно участие в выставке убедило нас, что инновационная модель производственных мастерских, которую мы разработали, действительно имеет все шансы на реализацию. Наших ребят невозможно попросить сделать второго такого же кота. Они просто не смогут. Наступил другой день, другое настроение, другая погода — вокруг все другое — Получается, вы тиражируете эскизы ребят. Это уже не ручная работа, а производство? — Так было с самого запуска проекта. Ребята не могут работать как стандартная мастерская по фабричному выпуску игрушек, где каждый художник за день расписывает 70 одинаковых фигурок. Наших ребят невозможно попросить сделать второго такого же кота. Они просто не смогут. Наступил другой день, другое настроение, другая погода — вокруг все другое. Новый кот будет с ушами, лапами и хвостом, но это будет уже совершенно другой кот. Поэтому вместе с Таней Чемодановой — мастером керамической мастерской — ребята рисуют эскизы, мы их сканируем и тиражируем на кружках, футболках и других изделиях. Тиражная продукция дает ребятам возможность не спеша работать над авторскими произведениями, которые создаются в единственном экземпляре. — Какая продукция у «Наивно? Очень» появилась в этом году? — Мы начали выпуск тарелок из керамики, кружек для автомобилей и кофейных чашечек. Уже протестировали первые чехлы для айфонов и айпадов с рисунками ребят. Скоро они появятся на сайте. В этом году мы обрели новых друзей — например, Музей им. Маяковского, в котором будут продаваться наши изделия с цитатами из произведений Владимира Маяковского. Помогают Музей Марины Цветаевой и магазин «Библио-Глобус». Родилась идея создать комплект из двух книг: одну будут иллюстрировать мальчики, другую — девочки. Рома Горшенин и Коля Бондаренко работают над «Мистерией-буфф» Маяковского, а Ира Скробова и Даша Глиер — над пьесой Цветаевой «Феникс». Презентация издания состоится в магазине «Библио-Глобус» в следующем году, там же книги можно будет купить. — Вы пробовали продавать отдельно картины ребят? — У нас есть Коля Бондаренко, который пишет картины маслом. Уже готова авторская серия из девяти работ по произведению Чернышевского «Что делать?». Сейчас Коля работает над картинами по «Идиоту» Достоевского. В сентябре работы Коли Бондаренко, Ромы Горшенина и Андрея Демина участвовали в выставке «Арт-Москва» в ЦДХ наравне с профессиональными художниками. Один из коллекционеров обратил внимание на картину Ромы и был готов ее купить. Такое внимание было для нас неожиданным. Мы оказались не готовы назвать цену и не смогли расстаться с картиной. Но сам факт интереса к ней стал для нас подтверждением того, что у особого художника особый путь. Наша большая мечта — организовывать собственные выставки особых художников. В феврале мы планируем открыть такую выставку и аукцион в галерее наивного и аутсайдерского искусства JJDavies Gallerie. — Вы еще не начали сотрудничать с дизайнерами одежды? — Мы уже начали. С моей сестрой Леной Уваровой, она дизайнер. Ей всегда нравилось то, что делают ребята в «Наивно? Очень», но мы не находили точек соприкосновения. В этом году несколько рисунков она использовала в качестве принтов в коллекции «Весна–лето-2014» и представила ее на международной выставке дизайнерской одежды Collection Premiere Moscow. Особым успехом пользовалось платье с рисунком Маши Нифонтовой. Теперь платья с рисунками от Маши будут продаваться в магазинах по всей России. — Вы не думали открыть «Наивно? Очень» в регионах, работать с художниками других школ? — К нам уже обращаются с просьбой тиражировать схему работы «Наивно? Очень» на базе региональных творческих учебных заведений для особых художников. Одни хотят наладить производство изделий в своей мастерской, другие готовы делиться эскизами с нами, чтобы мы тиражировали их здесь, в Москве. Нам кажется более продуктивной история, когда региональная студия производит изделия в своей мастерской. Но прежде чем начать работу с регионами, нам предстоит выкристаллизовать систему, по которой «Наивно? Очень» развивается сейчас. Пока наша схема работы не отлажена, и ею делиться рано. Мы обязательно будем с ними работать, но чуть позже. — И как вы планируете развивать проект в следующем году? — В планах открыть свой магазин и производственные мастерские. Колледж не может уместить и студентов, и выпускников. Параллельно с этим мы увеличим обороты тиражного производства: количество заказов растет. Магазин же станет площадкой, где каждый сможет увидеть и купить всю нашу продукцию.
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=233&p=10#p87186 http://tvkultura.ru/video/show/brand_id/19725/episode_id/933893/video_id/932253 Эфир от 06.12.2013 (10:00). Актеры РАМТа представили "литературно-музыкальный монтаж" к столетию Виктора Розова Видео -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://tvkultura.ru/video/show/brand_id/19725/episode_id/933893/video_id/932253 Эфир от 06.12.2013 (10:00). Актеры РАМТа представили "литературно-музыкальный монтаж" к столетию Виктора Розова видео
респект: http://www.mk.ru/culture/theatre/article/2013/12/16/960278-nelli-uvarova-stala-sobachonkoy.html 17 декабря 2013 Нелли Уварова стала Собачонкой. Марина Райкина. В РАМТе сыграли космическую премьеру. За последними театральными скандалами, пустыми, лживыми и псевдомодными, в РАМТе как-то тихо прошла премьера, которую не смотря на ее мирное содержание можно назвать сенсацией. Хотя бы потому, что объект изысканий не гадость и мерзость жизни, а радость. Невероятно, но факт: после спектакля зрители гарантировано получают стопроцентную радость. Из чего состоит это редкое в жизни и в искусстве явление разбирался обозреватель "МК". Итак на сцене первая и пока единственная проза поэта Тимура Кибирова - "Лада или радость". Режиссер Марина Брусникина. А начинается радость с собачьего воя. Завывает собачонка Лада, которую играет Нелли Уварова. Актриса , явно, не заботится о привлекательности своего известного лица и с каждой минутой убеждает нас, что она — то самое домашнее четвероногое, которое осталось без хозяйки - подростка Лизы. Но все же пригретое сердобольной бабой Шурой, обремененной к тому же другой животиной - наглым котом Барсиком . Было счастье короче, чем взмах ресницы… Или снилось мне то? Или это снится? Я тебя любила, а ты забыла!... Мужчина с видом писателя, в очках (а ведь только что был Барсиком) добродушно поясняет: - Вот так, наверное, приблизительно так звучал бы горестный плач безутешной Лады в переводе на человеческий, русский язык. Старушка с собачкой и котиком в затерянной на российских просторах деревне - всего три дома, да три колоритных ее обитателя — баба Шура с котиком , продавщица Сапрыкина и выпивоха Жорик, безобразник с многолетним устойчивым перегаром. Он же о себе сообщает: А когда наступит неизбежное похмелье, Жора мог сдать кого угодно и кому угодно за сто миллилитров любой спиртосодержащей жидкости. Каждый артист выдает своему персонажу яркую сочную характеристику и историю, которые, как ручейки сбегаются в одну реку — к той самой бабе Шуре (Татьяна Матюхова) и собаке Ладке. И подумать только, какая-то бесхозная собачонка в какой-то дыре (не в столице даже с ее глобальными проблемами и агрессией!), а вся жизнь — как на ладони. Восхитительная способность Кибирова через жизнь отдельно взятой деревеньки, как сквозь увеличительное стекло рассмотреть реальность и увидеть ее смешной, трепетной, больной, страшной, необъяснимо-непостижимой. Все — в глазах смотрящего. А в глазах поэта — ирония и любовь, а не презрение и злоба, комплексы и снобизм. В свою деревенскую историю он изящнейшим образом вплел, например, вопрос гастарбайтеров, острую дискуссии о современном искусстве и помянул даже обожравшегося чем-то президентского ретривера. Марина Брусникина с художником Николаем Симоновым выстроили заброшенную деревеньку весьма условно - без окон и дверей, и даже заборов - прямо на сцене РАМТа меж зрительских трибун, как между двух холмов - только светлые доски с подъемами, впадинами и крутыми горками родимого ландшафта, на которых восемь артистов играют... Нет, совсем не бытовую историю про бабушку с собачкой и приключившуюся с ними беду, кончившуюся, впрочем, хорошо. А модель мироздания, где люди одни посреди деревни (города) и, видимо, в целом мире. Где поют, плачут или смеются "в крохотном кубике бестолкового человечьего тепла, посреди морозного мрака, ничем, в сущности, не огражденные от тьмы, кромешной и вечной." Звучит серьезно и возвышенно, но при этом все на сцене смотрится и слушается невероятно легко. Зал хохочет даже в трагические моменты, когда, казалось бы, герои заглядывают в бездну, и их жизнь висит на волоске. У режиссуры Марины Брусникиной, лучше многих умеющая работать в театре с литературой, классической и современной, очень легкое дыхание. Она разложила кибировскую "Ладу" на восемь актерских голосов. Но каких!!!Блестящий ансамбль, тончайшая игра — Нелли Уварова, чьи эти огромные глаза: ее или собачьи? Как без возрастного грима нежная травести Таня Матюхова стала бабой Шурой? А какой колорит в красках у Тараса Епифанцева — Жорика, который оттеняет ирония Алексея Блохина. Да все хороши — Наталья Чернявская, Александра Аронс и Виктор Панченко и Владислав Погиба. Алена Хованская изящно оформила спектакль: из актерских голосов она создала музыкальный фон «Лады», использовав лишь один экзотичный инструмент - ханг, время от времени встраиваемый в общий хор и уносящий зрителя куда-то высоко. Возможно туда, где и прячется от людей радость. - Да что ж плохого в любви к хорошему? - вопрошает ближе к финалу автор. - Да разуйте же глаза! Пока ваши цветы зла были оранжерейными диковинами, что называется, на зажравшегося любителя, — так и хрен бы с ними. Но сейчас-то эти цветочки принесли такие ягодки, разрослись таким пышным и наглым цветом, что заглушили уже все другие растения, так долго и с таким трудом культивируемые! В любом сериале для домохозяек и триллере для тинейджеров так лихо и с такой дикарской убежденностью отрицаются разом все десять заповедей, как и не снилось демоническим декадентам и революционным авангардистам! Ну а баба Шура с Ладой, они-то будут жить долго и счастливо. И вообще не умрут. Никогда. Потому что…Ну, потому что какое нам-то, в сущности, дело, что все обращается в прах, и над сколькими еще безднами предстоит нам с тобою бродить и верить, коченеть и петь?
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=225&p=5#p88096 http://www.tayga.info/photo/2013/12/18/~114921 http://www.youtube.com/watch?v=0AzOjeJ4tcM&feature=c4-overview&list=UU8Uj65YllIToDYjYUoSi6Gg http://www.youtube.com/watch?v=MoPP0OrHCW4#t=40
респект: фото ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://www.tribuna.ru/news/culture/sobachi_radosti/ 18.12.2013 г Собачьи радости. Автор : Любовь ЛЕБЕДИНА. Молодежный театр впервые инсценировал единственную повесть Тимура Кибирова, хотя сам автор не представлял, как ее можно поставить на сцене. Помните, была такая песенка: «Собака бывает кусачей только от жизни собачей»… Так вот в спектакле «Лада или радость» в Молодежном театре именно четвероногий друг является главным действующим лицом. Играет это уникальное создание небезызвестная телезрителям Нелли Уварова. Актриса не бегает на четвереньках и не надевает шкуру, просто каким-то фантастическим образом передает состояние собаки, все понимающей, чувствующей, но не говорящей. Зато она умеет выть тоскливо и протяжно в ощущении приближающейся беды. А беда на всех одна в деревне Малые Колдуны – обезлюдела земля, некому теперь ни пахать, ни сеять, все подались на заработки в поисках лучшей доли. Остались только те, кому некуда бежать, да и незачем: Александра Егоровна со своим котом, похоронив здесь и сына, и мужа, местный дурачок Жора – «ретранслятор» народного фольклора, «челночница» Сапрыкина (Наталья Чернявская), осуществляющая связь города с мифической деревней, да приблудившийся Чебурек (Алексей Блохин), затюканный таджик, ни слова не говорящий по-русски, зато отрабатывающий хлеб и соль на совесть. Казалось бы, ну что может быть еще тоскливее, чем затерявшиеся в бескрайних просторах России вымирающие селения, когда-то кормившие всю страну? Недаром Никита Михалков снял документальный фильм на эту тему, безнадежно вопрошая, почему родная земля стала чужой и кто виноват? Кибиров никого не винит, не ищет крайнего и, никому ничего не навязывая, сосредотачивает наше внимание на русской ментальности, на характере русского человека: терпеливого и гордого, бесшабашного и отчаянного, сердобольного и сентиментального. А это уже много! Иначе почему бы тогда любить по-русски означало жалеть. Ведь истинная жалость возникает только тогда, когда человек знает цену страданиям. Именно поэтому одинокая старуха Егоровна, которой ждать помощи неоткуда, да и бедность во все дыры проглядывает, соглашается приютить беспородную Ладу. А потом настолько привязывается к ней, что когда ту порвали волки, вызывает «скорую помощь» и пытается вразумить приехавшую «цацу-лекарку», что это не простая собака, а ее защитник и друг. Как же друга не спасти?! В этой сцене столько искренности и наивности, столько любви и одновременно страха у той же Егоровны (в блистательном исполнении Татьяны Матюховой), – вдруг не поймут и уедут, а еще не дай бог и засудят, что слезы наворачиваются. Вовсе не от умиления редкой добротой, а от того вечного унижения, в которое опущен русский народ, но при этом находящий в себе силы защищать слабого. И вот до тех пор пока в русском народе будет сохраняться неизбывная жалость, а люди будут приходить на помощь не важно кому: гастарбайтеру или издыхающей собаке, до тех пор будет жить душа. Ну а ежели и душу обменяют на червонец или забудут в супермаркете, – тогда русская земля действительно станет чужой. Утверждает писатель Тимур Кибиров, а вслед за ним и режиссер Марина Брусникина. В МХТ имени Чехова она ставит спектакли в основном на малой сцене, перекладывая русскую и современную прозу на язык действия. Зачастую это напоминает обыгрывание в картинках текста в чтении актеров. Что тоже неплохо, поскольку у нас теперь не самая читающая страна в мире, а больше смотрящая клипы и разную дребедень, засоряющую мозги. Здесь же режиссер пошла по иному пути. Брусникина сочинила открытое представление в виде китча, чуть ли не балаганной формы, предложив артистам сыграть по несколько ролей и в их числе домашних животных. Поскольку они тоже спаслись вместе с Ноем во время Всемирного потопа и теперь живут рядом с Homo sapiens, не подозревающими, что «братья меньшие» понимают их и спасают от черствости и жестокости. Вот почему в этой деревне все, начиная от Егоровны, Жорика, без винтиков в голове (удивительно смешно и задорно сыгранного Тарасом Епифанцевым), до Барсика, козы и собаки Лады, равны. Вот это братание удивительно точно подмечено режиссером и на полную катушку раскручено артистами. На широком волнистом пандусе, установленном на сцене в окружении зрителей, в то время как зал остается пустым и внушает холодное безразличие, исполнители ведут себя как истинные эквилибристы. Они стремительно летают с горки, проползают на животе целые километры, прячутся в люки, появляются в самых неожиданных местах, как партизаны. И вообще, нет ничего такого, чего бы они не смогли сделать, ибо им нравится играть деревенскую балладу о «Ноевом ковчеге», заблудившемся в безлюдных просторах России. Здесь нет деления ни на народных артистов, ни на дебютантов. Рядом с мэтром Алексеем Блохиным, изображающим мудрого кота и косноязычного Чебурека, играет его ученица Александра Аронс, исполняющая несколько ролей: девочку Лизу, козу, снежную бабу и беременную жену того же Чебурека. И при этом они равны в своем перманентном перевоплощении, как и все остальные. И еще я бы рекомендовала зрителям посмотреть этот спектакль всей семьей, потому что радость от него исходит необычайная и вера в свое предназначение на этой земле тоже. Многому он может научить подрастающее поколение, а родителей убедить в том, что у детей тоже есть взрослые проблемы и к ним надо относиться с уважением. --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://www.tayga.info/photo/2013/12/18/~114921 декабрь 2013 http://www.youtube.com/watch?v=0AzOjeJ4tcM&feature=c4-overview&list=UU8Uj65YllIToDYjYUoSi6Gg%20 Рождественский фестиваль в Новосибирске завершился спектаклем о шахматной партии в еврейском гетто видео Сюжет о спектакле "Ничья длится мгновение" Российского академического Молодежного театра, который завершил драматическую программу X Международного Рождественского фестиваля искусств в Новосибирске (ОТС, "Новости", 17.12.2013). http://www.youtube.com/watch?v=MoPP0OrHCW4#t=40 "Ничья длится мгновение" (СТС, 17.12.2013) Сюжет Алексея Кудинова о завершающем драматическую программу X Международного Рождественского фестиваля искусств спектакле "Ничья длится мгновение" Российского академического Молодежного театра (СТС, "Вместе", 17.12.2013).
респект: Таша http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=3&t=275&start=440 http://www.globus-nsk.ru/news/1111.html декабрь 2013 Рождественский фестиваль: игра в ничью Дорогие друзья! 17 декабря на большой сцене театра «Красный факел» в рамках Х Международного Рождественского фестиваля искусств состоялся показ спектакля «Ничья длится мгновение» – постановка почти неизвестного в России романа литовского писателя Ицхокаса Мераса. Режиссер Миндаугас Карбаускис. Перед спектаклем состоялся брифинг артистов Российского академического Молодежного театра. На вопросы журналистов ответили Нелли Уварова, Илья Исаев, Дарья Семенова и Александр Гришин.
респект: http://www.youtube.com/watch?v=VcdvaEIrq7k Интервью Нелли Уваровой для телеканала СТС (20.12.2013)
респект: тинушка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=15#p90353 http://ramt.ru/news/ 19 января в 10.00 слушайте программу "Парк культуры и отдыха" на Радио "Маяк" (103,4 fm). Гость в студии - Нелли УВАРОВА. http://www.radiomayak.ru/ видео
респект:
респект: http://pro-ramt.livejournal.com/2013/01/24/ Еще раз про Новый год 24 янв, 2013 at 4:18 PM Попытка "законсервировать" СтароНовогоднюю атмосферу в РАМТе :) В двух частях. Принимать при снижении жизненного тонуса и упадке настроения. Смешать, но не взбалтывать! Приятного просмотра видео
респект: тинушка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=16 http://ramt.ru/news/news-132/#.Uv4elKFDFLM 14.2. 2014 15 февраля в 12.00 гостем программы "Субботний полдень с неполитиком" на Радио "Коммерсантъ FM" (93,6 fm) станет Нелли УВАРОВА. Разговор в прямом эфире пойдет о недавней премьере спектакля "Лада, или Радость", о грядущей премьере "Нюрнберга", а также о самых громких новостях последней недели.
респект: "Субботний полдень с неполитиком" на Радио "Коммерсантъ FM" 15.2.2014 Видео ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ http://www.youtube.com/watch?v=aseuRCiTmQs Опубликовано: 20 февр. 2014 г. РАМТ. Спектакль «Лада, или радость» видео 20 ноября 2013 г. на сцене РАМТа состоялась премьера постановки Марины Брусникиной «Лада, или радость». Мастер поэтического театра Марина Брусникина на этот раз обращается к прозаическому опыту поэта-модерниста Тимура Кибирова. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://telekanalteatr.ru/ramt-spektakl-lada-ili-radost.html РАМТ. Спектакль «Лада, или радость» 20.02.2014 20 ноября 2013 г. на сцене РАМТа состоялась премьера постановки Марины Брусникиной «Лада, или радость». Мастер поэтического театра Марина Брусникина на этот раз обращается к прозаическому опыту поэта-модерниста Тимура Кибирова. Впрочем, эта «хроника верной и счастливой любви» наполнена самой чистой и светлой поэзией. Лада (в исполнении Нелли Уваровой) – маленькая собачка с неподдельной преданностью в огромных глазах, которая дарит радость всем, кто ее окружает. А окружают ее девочка Лиза (Александра Аронс), подружившаяся с собакой во время летних каникул, старушка Егоровна (Татьяна Матюхова), продавщица сельмага Рита (Наталья Чернявская), первый парень на деревне Жора (Тарас Епифанцев), гастарбайтер Чебурек и даже кот Барсик (обоих играет Алексей Блохин). А обитают они в идиллическом пространстве далекой русской деревни. Художник Николай Симонов разместил на сцене волнообразный деревянный помост, превращающийся то в ухабистую дорогу, то в зимние сугробы, то в извилистую речку, а то и вовсе в уютный деревенский домик с печуркой внутри. Нелли Уварова отмечает, что ей давно хотелось роли без слов, и образ Лады, не дающий возможности спрятаться за текстом – это серьезный шаг вперед в профессии. И Марина Брусникина, и Тимур Кибиров смотрят на историю Лады поэтическим взглядом. Только лирика помогает в жизни отдельно взятой деревеньки увидеть, как на ладони, реальность во всем ее многообразии: смешной, грустной, страшной, трепетной, и, главное, наполненной безграничной иронией и любовью.
респект: propeller http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=49&t=58559&p=106055 https://vk.com/sveta.demakova 5.3.2014 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Мона http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=16&t=106&start=140 Поздравление с днём рождения Нелли от Петра Красилова http://www.youtube.com/watch?v=Kes3v8Osn3A Новые Известия, 14.3.2014
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova Встреча с Нелли Уваровой 9 марта 2013 https://vk.com/club64438622 ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://m.vk.com/nellyuvarova Встреча с Нелли Уваровой 9 марта https://vk.com/club64438622 --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- propeller http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=49&t=58559&p=106055 март 2014 https://www.facebook.com/photo.php?fbid=837695102912256&set=a.564338780247891.150990.100000153228848&type=1 https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10201600539240679&set=pcb.10201600562361257&type=1&theater
респект: http://www.miloserdie.ru/articles/naivno-ochen-v-moskve-otkrylas-vystavka-iskusstva-osobyh-lyudej 10.03.2014 ...Несколько лет назад актриса Нелли Уварова вместе с друзьями открыла интернет-магазин для продажи изделий людей с особенностями развития . В магазине продаются разрисованные кружки, кофейные чашки, расписные тарелки. Все работы создаются в «Особых мастерских» при колледже № 21. «Проект направлен не только на самореализацию людей с особенностями развития, это нужно, в первую очередь, нам самим. Для меня лично это возможность подпитаться энергией, которая исходит от ребят. Она заряжает очень чистым чувством радости. В московском ритме мало что может по-настоящему зацепить и очень сложно найти настоящую эмоцию, чаще всего, происходит подмена. Искусство ребят – это чистая эмоция. Именно поэтому хочется, чтобы с этим соприкасалось как можно больше людей», - сказала сайту «Милосердие.ру» Нелли Уварова. В московской галерее «АРТНАИВ» прошло открытие первой выставки проекта... ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10201600539240679&set=pcb.10201600562361257&type=1&theater
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=214&p=20#p94653 http://www.miloserdie.ru/articles/naivno-ochen-v-moskve-otkrylas-vystavka-iskusstva-osobyh-lyudej 10.03.2014 ...Несколько лет назад актриса Нелли Уварова вместе с друзьями открыла интернет-магазин для продажи изделий людей с особенностями развития . В магазине продаются разрисованные кружки, кофейные чашки, расписные тарелки. Все работы создаются в «Особых мастерских» при колледже № 21. «Проект направлен не только на самореализацию людей с особенностями развития, это нужно, в первую очередь, нам самим. Для меня лично это возможность подпитаться энергией, которая исходит от ребят. Она заряжает очень чистым чувством радости. В московском ритме мало что может по-настоящему зацепить и очень сложно найти настоящую эмоцию, чаще всего, происходит подмена. Искусство ребят – это чистая эмоция. Именно поэтому хочется, чтобы с этим соприкасалось как можно больше людей», - сказала сайту «Милосердие.ру» Нелли Уварова. В московской галерее «АРТНАИВ» прошло открытие первой выставки проекта... фото -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/photo.php?fbid=840946005920499&set=a.840938532587913.1073741841.100000153228848&type=3&theater Kate Menshova, 10.3.2014
респект: Нелли помогает особым людям. Честь ей и хвала. "Человек живет для счастья, как птица для полета". А счастье в творчестве. И все же...Ребятам приходится помогать, потому что они сами не могут вписаться в общество и Нелли помогает им в этом. Но от этого у них не пропадает особенность их развития. Не рано ли маленькому ребенку испытывать психологическую нагрузку от общения с ними...
респект: https://www.facebook.com/naivno/photos/a.188939364452733.54889.188666967813306/809065872440076/?type=1&theater 12.3.2014
гость: Респект, не могу согласится с вами.Я была на встрече с этими ребятами.Меня поразила их дображилательность, готовность радоваться,поддерживать друг друга. Они просто излучают доброту. А положительные эмоции не помешают ни взрослым, ни детям, наоборот детям они более понятны.
респект: Да я не сумлеваюсь, что ребята замечательны, но они необычны. Видна по их работам дисгармония, она тоже необходима в мире. Но для маленького впечатлительного ребенка не рано ли встречаться с таким творчеством. Очень интересным творчеством, но все же.... Некоторая необычность ребят ребенка напрягает, возможно, это только мне так показалось по фотографиям... Нелли виднее. С другой стороны...Да, мир наш далек от гармонии и чем талантливее художник, тем лучше он передает состояние нашей общей души. Если в ней перевешивает палитра особых людей, то это диагноз нашего общества.
респект: https://www.facebook.com/rusproducers ЦЕРЕМОНИЯ ВРУЧЕНИЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫХ ПРИЗОВ АССОЦИАЦИИ ПРОДЮСЕРОВ КИНО И ТВ ЗА ЛУЧШИЕ СЕРИАЛЫ 2013. 27 МАРТА, "СУРИКОВ ХОЛЛ"
респект: http://fed.sibnovosti.ru/culture/264778-premiyu-za-andreya-panina-poluchila-ego-vdova март 2014 Церемония вручения ежегодной премии Ассоциации продюсеров кино и телевидения (АПКиТ) прошла в «Суриков-холле» в Москве на самом высшем уровне. Звезды прошли по красной дорожке под оригинальные композиции джаз-бенда. А сама церемония состоялась в большом зале – причем номинанты и гости сидели за уютными столиками с вином и легкими закусками, а победители поднимались на сцену, позади которой располагался огромный экран с визуальным сопровождением церемонии. Больших сенсаций не случилось. Как и ожидалось, абсолютным фаворитом стал сериал «Оттепель», получивший призы в восьми номинациях, в том числе за лучшую режиссерскую работу и как лучший сериал в формате 5-24 серии. Валерию Тодоровскому пришлось восемь раз подниматься на сцену за наградами. - Изучая самые успешные американские сериалы и общаясь с их режиссерами, я пришел к выводу, что снимать надо о себе и для себя! – сказал Валерий, приняв главную премию - за лучший сериал. - Не стоит бояться рассказывать зрителям «свои» истории, перекладывая их в телеформат - и я рад, что у меня это получилось! Сериал режиссера Олега Погодина «Крик совы» удостоился призов в трех номинациях, а Сергей Пускепалис, сыгравший в нем главную роль, стал лучшим сериальным актером. Премию за лучший мини-сериал (1-4 серии), на костылях, со сломанной ногой, поднялся получать один из сопродюсеров телеверсии «Высоцкий. Спасибо, что живой» - Никита Высоцкий. За звание лучшего комедийного сериала традиционно соревновались проекты телеканалов ТНТ и СТС. Получать премию на сцену вышла целая команда продюсеров и заслуженно забрала приз за «народный» сериал «Кухня». Другой популярный проект СТС – «Молодежка» - также удостоился премии за лучший сериал в номинации 24 и более серий. За выдающийся актерский вклад в российский кинематограф премию присудили Андрею Панину – посмертно… - Я не хотела бы вносить грустные нотки в сегодняшний праздник - поэтому просто говорю всем: большое спасибо! – сказала, поднявшись на сцену, растроганная вдова актера Наталья Рогожкина. А на огромном экране появились портрет Андрея и нарезка из его многочисленных ролей… Марина Левина, фото Вадима Тараканова (ИА «Столица») Нелли Уварова, сыгравшая главную роль в сериале «Не родись красивой», пришла вместе с мужем – Александром Гришиным --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Эпизоды: Церемония вручения премии АПКиТ видео
респект: тинушка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=17#p96288 Татьяна Александровна и Ия Александровна Гришины
респект: http://za-y-ac.livejournal.com/1115710.html астрология фото
Марина: фото http://www.youtube.com/watch?v=5sElbEnz83Q
респект: Марина, спасибо! http://www.tvc.ru/channel/brand/id/28/show/episodes/episode_id/30710/ 28.3.2014 https://www.youtube.com/watch?v=5sElbEnz83Q 70 лет центру Кулакова Программа «Доктор И» посвящена празднованию 70-летнего юбилея ФГБУ "Центр акушерства, гинекологии и перинатологии имени академика В.И. Кулакова". Директор Центра Геннадий Тихонович Сухих, главный врач Кан Наталья и ведущие специалисты рассказывают о достижениях прославленного медицинского учреждения. С праздником Центр поздравили Лео Бокерия, Олеся Железняк, Владимир Лёвкин, Нелли Уварова и др. Мона http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=6&t=400&start=980 http://www.youtube.com/watch?v=5sElbEnz83Q&app=desktop
респект:
респект:
респект:
респект: тинушка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=18#p96667 http://www.youtube.com/watch?v=1XVgZ26GFlA#t=123 апрель 2014 Ассоциация продюсеров кино и телевидения во второй раз провела церемонию вручения Профессиональных призов за лучшие телефильмы и телесериалы, вышедшие в эфир в 2013 году. Голосование было закрытым и проводилось между членами Ассоциации продюсеров, в которую в настоящее время входят 24 компании, ориентированные на производство кино- и телепродукта для российского рынка. Фаворитом премии стал сериал «Оттепель» («МАРМОТ-фильм», «Первый канал»). Проект Валерия Тодоровского победил в восьми номинациях. Посмотреть церемонию награждения можно прямо сейчас на официальном канале StarMedia. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ http://www.sobesednik.ru/kultura-i-tv/20140407-vdova-panina-vctrechaetsya-s-ego-drugom 2014 Торжественная церемония вручения профессиональных призов за лучшие телефильмы и сериалы, вышедшие в эфир в 2013 году, с помпой прошла в одном из столичных развлекательных комплексов. Несмотря на то, что такую награду вручают всего второй раз, от знаменитостей рябило в глазах. Уварову называли самоубийцей В ожидании награждения звезды вспоминали, как делали первые шаги в профессии. Так, актриса Нелли Уварова, появившаяся на церемонии с мужем Александром Гришиным, рассказывала, что ее не раз называли самоубийцей. – Во время одного из моих первых интервью задали вопрос: «Зачем вы выбрали эту профессию, если в России кино умерло?» – вспоминала актриса. – Знаете, тогда я была просто обескуражена. Может, это где-то наивно, но я тогда совершенно искренне ответила, что если умерло, то, может, пора его возрождать? Да, мы то поколение, которое пришло на пепелище. Но мы хотим заниматься своей любимой работой, и у нас это получается. Раньше считалось, что сниматься в сериалах – дурной тон. Нас, актеров, которые работали в сериалах в то время, называли самоубийцами и считали людьми, которые преследуют только свои корыстные цели. А сейчас все изменилось. Сниматься в сериалах стало престижно. С каждым годом улучшается качество таких фильмов. На телевидении появляются проекты, в которых хочется участвовать...
респект:
респект:
Марина: фото
респект: тинушка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=18#p96790 апрель 2014 Эпизоды: Церемония вручения премии АПКиТ http://www.youtube.com/watch?v=VzkI4Uc9ni4&feature=youtu.be
респект: https://m.vk.com/club1500952?z=photo-1500952_327368951%2Fwall-1500952_2326 15 апреля 2014 День донора в РАМТе.
респект: http://izvestia.ru/news/569406 17 апреля 2014 «Левиафан» Звягинцева будет бороться за каннское золото Продюсер Роднянский считает этот фильм лучшей картиной режиссера ...В официальном конкурсе «Короткого метра» есть фильм «Последний». В пресс-релизе фестиваля он числится как продукция Азербайджана, но на самом деле это совместная российско-азербайджанская картина, снятая режиссером Сергеем Пикаловым — тем самым, что известен своими сериалами, в том числе «Не родись красивой». Герой — ветеран войны, человек, переживший всю свою семью: и жену, и детей, давно не выходивший из дома и проводящий все время в общении с холодильником. До того момента, пока жизнь его вдруг резко не меняется... Как сказала «Известиям» сопродюсер фильма Мария Иванова, они счастливы тем, что их фильм попал в число девяти отобранных из 3,5 тыс. присланных в Канн короткометражек. И что надеются также на представление «Последнего» в Российском павильоне, о чем уже начали переговоры... ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://www.proficinema.ru/mainnews/festival/detail.php?ID=157632 18.04.2014 Азербайджанский фильм российского режиссера Сергея Пикалова – в конкурсе короткометражного кино в Каннах 17 апреля 2014 года стали известны участники конкурса короткометражных фильмов 67-го Международного Каннского кинофестиваля, который пройдет с 14 по 25 мая. В этом году из полученных на рассмотрение 3450 короткометражных фильмов из 128 стран мира, в конкурсную программу комитетом Каннского кинофестиваля было отобрано 9 киноработ, среди которых фильм «Последний» совместного производства России и Азербайджана. Фильм азербайджанского производства примет участие в Каннском фестивале впервые. «Последний» («Sonuncu» / «The last one») - это короткометражный художественный фильм режиссера Сергея Пикалова о ветеране Второй Мировой войны, последнем живущем на Земле. Съемки этой 15-минутной философской притчи проходили на протяжении 6 дней в городе Шабран, в 120 километрах от Баку, в деревне Сура. Работа над российско-азербайджанским проектом велась совместно киностудией «Buta films» и «Азербайджанфильм». Проект является дебютом молодых продюсеров Марии Ивановой и Насиба Пириева (компания «Buta films») в художественном кино. До этого они занимались исключительно документальными проектами. За восемь лет существования компании «Buta films» в эфир и прокат вышло около 80-ти документальных фильмов и цикловых программ. Мария Иванова: «Год назад мы с моим партнером Насибом Пириевым решили снять свой первый художественный короткометражный фильм и попросили всех знакомых режиссеров отправить нам сценарии. Проект Сергея Пикалова показался нам ярким и очень необычным. От идеи до реализации прошло всего 9 месяцев. Это действительно было похоже на рождение ребенка. Только у ребенка было около 60 отцов и матерей. Это международный проект. История, которая рассказывается в фильме, могла произойти в любой стране. Ведь ветераны живут во всем мире. Осуществить проект нам помогло министерство культуры Азербайджанской Республики, а остальные средства были частными. Съемки проходили в 100 километрах от Баку, в деревне Сура. Основная съемочная группа была из России. Замечательный оператор Денис Мадышев, который талантлив от Бога, очень тонко почувствовал тему и передал атмосферу и красоту азербайджанской природы. Когда позвонили с Каннского фестиваля, я не посверлила своим ушам! Не может быть! Я очень рада за нас, за нашу команду! Это общая победа! Кино - вне политики. В 30 лет попасть в основной конкурс с первым же проектом - это невероятно!» Насиб Пириев: «Мы, безусловно, очень рады этой новости. Фильм "Последний" - наш первый фильм и сразу такой "выстрел"! Для Азербайджана и азербайджанского кино такого жанра – это огромный шаг. Тема, затронутая в фильме – внимание к старшим - касается всего человечества. Именно это наверно и привлекло наших французских коллег. Новому поколению стоит обратить внимание на эту проблему. Конечно, с нетерпением будем ждать результатов в мае. Очень надеюсь, что мы сможем и в дальнейшем реализовывать подобные проекты.» Режиссёр-постановщик фильма «Последний» – Сергей Пикалов. Он известен широкой публике по сериалу «Не родись красивой» с Нелли Уваровой в главной роли. Также выступил в качестве режиссера-постановщика телевизионного фильма «Мымра» с Владимиром Вдовиченковым и сериала «Личное дело капитана Рюмина». Недавно закончил работу над проектом для Первого канала – сериалом «Второе дыхание» с Маратом Башаровым и Викторией Толстогановой в главных ролях. Сергей Пикалов: «Это такая ошеломительная новость, что в голову не приходит ни одного более или менее подходящего афоризма про удачу, неожиданно настигающую человека. Надо просто продолжать дышать. Вдох, выдох... Это кино сделано людьми, а уж какой они страны происхождения - вопрос государственного межевания. Никто на съемочной площадке не думал, что мы снимаем русское кино или азербайджанское. Мы разговаривали на одном языке - языке кинематографа. Жизнь гораздо абсурднее и изобретательнее любого вымысла. Это и доказывает история в нашем фильме. Как говорится, ОСНОВАНО НА РЕАЛЬНЫХ СОБЫТИЯХ. Кино - труд коллективный. Каждый приносит что-то своё и нанизывает на стержень начальной идеи. Поэтому не до конца понятен термин авторского кино. Но если и называть наш фильм авторским, то тогда каждый работавший над ним - автор. Если вытащить из машины одну деталь, она может и поедет, но уже не будет цельной, и не факт, что доберётся до конца пути.» Оператор-постановщик Денис Мадышев работал вместе с режиссером Сергеем Пикаловым на сериале «Второе дыхание». В 2012 году снял свою первую короткометражку, которую поставил Андрей Мерзликин «GQ». Пришел в художественное кино из документалистики. Из заметных работ: «Иосиф Бродский. Разговор с небожителем» (две номинации на ТЭФИ), «Юрий Олеша по кличке «писатель», «Гарик Сукачев. Всё по-честному» (государственная премия «Страна»). Роль старика исполнил азербайджанский актер Идрис Рустамов. Он славится в Азербайджане своим сложным характером. Никогда не соглашается на роль, если ему не нравится сценарий, поэтому и ролей у него не так много – всего семь. В проект «Последний» актер попал благодаря своей фактурной внешности. Режиссер Сергей Пикалов сразу обратил внимание на безвозврастного старика. Хотя не такой он уж старик – Идрису всего 66 лет. Роль юноши исполнил Джордж Кафаров. 15-тилетний подросток живет и воспитывается в детском доме недалеко от Баку. Он уже успел сняться в десятках фильмов и даже со знаменитой актрисой Азией Ардженто. Автор: по материалам пресс-службы Молодежного центра Союза кинематографистов РФ, фото - Светлана Романова
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=19#p97387 http://www.sobesednik.ru/kultura-i-tv/20140425-nelli-uvarova-gotovitsya-stat-mnogodetnoy-materyu 25 Апреля 2014 Нелли Уварова готовится стать многодетной матерью Звезда сериала «Не родись красивой» надеется, что станет многодетной мамой в ближайшее время. 34-летняя Нелли Уварова сейчас полностью сосредоточена на воспитании дочери Ии. В этом году девочке исполнится три года. По словам актрисы, малышка каждый день ее приятно удивляет. – Дочери стараюсь уделять все свободное время, – призналась Нелли. – Мы вместе и в зоопарк ходим, и просто в парке гуляем. Иногда бываем в кино. Сейчас в нашем окружении появилось много детей наших друзей. Поэтому теперь мы практикуем совместные вылазки в парк, в лес: ребенок счастлив. Дети сейчас уже в том возрасте, когда могут играть вместе, а у нас есть возможность пообщаться с друзьями и насладиться обществом друг друга. Для того чтобы уделять дочери как можно больше времени, Нелли отказалась от светских мероприятий. На тусовках сейчас ее почти не бывает, но Уварова по этому поводу не переживает. Главное, чтобы муж и дочь были довольны, а тусовки подождут. – Мне не хочется, чтобы семья и ребенок страдали от огромного количества пригласительных конвертов в почтовом ящике, – продолжает Уварова. – Конечно, при желании можно успевать все. Но это не для меня. Печалит, что из-за выбранной профессии мы не можем выстроить систему жизни семьи. Ребенок вынужден лавировать между нами. Но, судя по ее темпераменту, ей это хорошо удается! Сама Нелли не скрывает: она мечтает подарить дочери братика и сестричку. И в своих мечтах видит себя многодетной мамой. – Мне нравится цифра четыре, – улыбается Нелли, рассуждая о том, сколько детей она хочет иметь. – Но загадывать нельзя. Как Бог даст, так и будет. Но мне хочется четверых! Несмотря на материнский инстинкт, от профессии Нелли отказываться не собирается. – Мы больны работой и уже не сможем от нее отказаться никогда, – продолжает актриса. – Это уже даже не вопрос зарабатывания денег, а образ жизни! Раньше сниматься в сериалах считалось дурным тоном. Никто не верил в этот процесс. Шли годы, качество с каждым годом улучшалось, и сейчас это стало престижным. На телевидении появляются проекты, в которых мне, например, хочется участвовать. Хотя я не могу сказать, что кому-то из своих коллег завидую белой завистью. Видно, просто потому, что не все проекты видела. -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/profile.php?id=100001433727751&hc_location=stream 14.5.2014 Елена Вахрушева Всегда успокаиваюсь разгребая архивы. Так и не увидевший свет фильм. 20 сентября 2012 года. Съемки пилотной серии "Пузаны" ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- kontorrka.4adm.ru http://starfactory.pro/event/25/public-talk-c-agentami-i-aktera 29.04.2014 Продюсерский центр Starfactory Продюсерский центр StarFactory продолжает инновационные разработки в области public relations и внедрение уникальных форматов работы. На этот раз им стал public talk между популярными актерами и известнейшими кастинг-агентами, который состоялся 29 апреля в стенах продюсерского центра. Тема встречи была настолько острой и злободневной, что обсудить ее пришли более 40 актеров, знакомых нам по отечественным сериалам и художественным фильмам (Нелли Уварова, Светлана Камынина, Ксения Кузнецова, Александр Лымарев, Екатерина Дубакина, Амаду Мамадаков и другие..) На вопросы отвечали Екатерина Палюрина и Ирина Васина - кастинг-агенты, которые являются посредниками между миром кино, телевидения и актерами. В первую очередь всех актеров интересовал вопрос, как избавиться от штампа одной роли. И о том, как все же раскрыть свой потенциал и не остаться всю жизнь в роли врача или бандита. В процессе общения также поднимались темы личности режиссера, личности актера и, как следствие, их взаимодействие во время кастингов и съёмочного процесса. Обсудили и уровень профессионализма как кастинг-директоров, так и самих актеров и режиссеров. В зале также присутствовал кастинг-директор нашумевшего сериала «Физрук»-Елена Хальцова. Интересным фактом о сериале стало то, что в нем было задействовано большое количество начинающих актёров, неизвестных широкой публике. Были открыты секреты отбора тех самых «темных лошадок» сериала, ставшего таким популярным за такой короткий срок. Во второй части public talk в качестве экспертов на вопросы отвечали популярные актеры. И уже кастинг-директора и агенты, а также молодые и начинающие актеры смогли задать вопросы. Актеры поделились своим мнением и затронули существенно важные проблемы взаимодействия. Обсудили грамотное актерское портфолио, рассказали об актерской практике. Важным стало заявление актеров о том, что синопсис для проб не способен передать четкого образа, который желает видеть режиссер, в нем не за что зацепиться в представленном образе.Требуется полный сценарий роли, чтобы понять характер героя, на которого претендует актёр. В заключении встречи Екатерина Палюрина и Ирина Васина резюмировали: кастинг- это встреча двух компетентных людей, замешанных в творческом сотрудничестве. А также дали подробные советы о грамотном посещении кастингов. И самым главным из них стал - всегда оставаться личностью. И главным итогом стало всеобщее желание встречаться как можно чаще и обсуждать все профессиональные и личные вопросы в дружеской обстановке. Особенно приятно было получить слова благодарности в адрес продюсерского центра StarFactory от актеров, агентов и директоров за профессиональную организацию встречи.
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=20#p97898 http://ramtograf.ru/portret-uvarova-05-14.html 06.05.2014 Нелли Уварова: «В детстве мне хотелось просто быть героем» Справка: Нелли Уварова. В 2001 году окончила курс Г.Г.Тараторкина во ВГИКе и сразу начала работать в РАМТе. За 13 лет своей службы в нем она сыграла в 22 спектаклях, 14 из них идут в текущем репертуаре театра: «Алые паруса» (Мэри), «Берег утопии» (Натали Беер, Натали Герцен, Мэри Сатерленд), «Волшебник Изумрудного города» (Элли), «Доказательство» (Кэтрин), «Красное и черное» (г-жа Реналь), «Лада, или Радость» (Лада), «Ничья длится мгновение» (Рахиль Липман, Мария Блажевска, Она Климене), «Под давлением 1-3» (Ангелика), «Почти взаправду» (Ласка, Бабочка), «Скупой» (Фрозина), «Чехов-GALA» (Змеюкина), «Эраст Фандорин» (Лиза). Визитная карточка актрисы – моноспектакль «Правила поведения в современном обществе», в котором Нелли выступает в роли лектора. Встречаясь с Нелли в жизни, вы попадаете под ее огромное человеческое обаяние. Не актерское, не сыгранное, а идущее откуда-то из глубины души. Кажется, что этот человек предельно счастлив, несмотря на трудности, которые бывают и в ее жизни тоже, как и в любой другой. И этого личного счастья хватает на то, чтобы сеять добро, искренне любить других, сдавать кровь, всячески поддерживать тем, кому сложнее. И не на словах, а деятельно. Созданный ею проект «Наивно? Очень» делает сегодня маленькие, но очень уверенные шаги к реализации идеи организации рабочих мест для особых людей, кому путь к официальной работе на производстве закрыт. При этом, делая такие большие в человеческом смысле дела и являясь одной из ведущих актрис РАМТа, Нелли – человек очень скромный и работоспособный. Может, потому и дано ей так много возможностей, что дано много сил. И расходует она их по назначению, идя по выбранному однажды пути, нисколько не изменяя ему, несмотря на то, что путь этот складывался из случайностей. – Нелли, Вы ребенком переехали из Грузии в Москву. Сложно было на новом месте? – Приехав из Грузии, мы находились в статусе беженцев. Сразу устроиться в школу было практически невозможно. Мы с родителями обошли множество мест, но меня никуда не брали. Бесконечные отказы были для меня тяжелым ударом. Помню, было 26 августа, дети готовились к началу занятий и шли с новыми учебниками. Мама поняла, что где-то рядом школа и решила попробовать еще раз. Я, обиженная на весь белый свет, в очередной раз ждала маму у дверей этой случайно встретившейся нам школы. В тот момент я чувствовала, что или сейчас, или никогда. Лучше пойду работать, чем буду и дальше получать отказы. Но директриса этой школы оказалась душевным человеком, поняла нашу ситуацию и под честное слово без всяких документов разрешила мне приходить на занятия. Так произошло чудо, 1 сентября я пошла в школу. – А первая настоящая встреча с театром состоялась когда? – Как-то раз, выходя из студенческой общаги, где жила моя сестра, я встретила женщину, которая предложила мне пойти в студенческий театр ГИТИСа. «Конечно, хочу! – ответила я, – но у меня нет денег…» Тогда эта женщина подарила мне билет. Такие случайные встречи – удивительный факт. Это было в 1994 году. Мой первый поход на московский спектакль. Я совершенно погибла сразу же, с первого мгновения, начала покупать билеты в этот театр и изучила весь репертуар, хотя любимым оставался все же, самый первый спектакль – «Чудесный сплав». Его я посмотрела 17 раз. А однажды подошла к кассе, и, не успев произнести ни слова, получила входной билет. Меня приняли за студентку ГИТИСа. С этого дня я стала ходить в театр бесплатно. Меня запомнили, я стала «своей», но этим положением никогда не пользовалась: не пыталась знакомиться и общаться со студентами, режиссерами и прочей театральной элитой. Для меня они были люди сцены, которые заряжали сумасшедшей энергией. Я до сих пор отчетливо помню момент, когда я захотела стать актрисой: мне показалось, что люди на сцене очень счастливы. Они все играли разные спектакли, но их объединяла какая-то положительная энергия. Я поняла, что актер – это настоящая профессия, к которой мне захотелось прикоснуться. И я поступила в студию филиала Театра юного актера. – Быстро ли Вы испытали ощущение счастья на сцене? – Пожалуй, уже на первом студийном спектакле счастье присутствовало, но больше все-таки волнение. Я была самой взрослой в группе и в своем первом спектакле играла дедушку. Конечно же, посмотреть мою первую работу пришли родители. К этой постановке я отнеслась очень серьезно. Так как раньше занималась художественной гимнастикой, то в одну из сцен вставила немного акробатики. По сюжету, дед занимался каким-то делом, а потом резко замертво падал. Во время падения я должна была закрыть глаза, притворившись бездыханной, и вдруг увидела, как в зале кто-то резко вскочил. Это была моя мама. Она не ожидала такого хода событий и очень за меня испугалась: стояла и пыталась понять, было ли задумано мое падение по сценарию или я свалилась по-настоящему. На самом деле, каждое выступление отнимает много сил, чувство счастья где-то растворяется. Но потом обязательно возвращается. – Помните тот момент, когда у Вас появилось желание поступать в театральный? – Помню два момента. В 11 классе стало понятно, что нужно определяться с профессией. Для себя я уже приняла решение, но как его озвучить? Мне было страшно произнести свое желание вслух, пока не произошло одно очень важное для меня событие. Школа, в которой я училась, входила в пятерку лучших школ города Москвы. К тому же, наша классная руководительница была очень творческим человеком. Несмотря на то, что она вела два класса, ей удавалось выделить время и на постановку спектаклей с нами, и на туристические походы. Поскольку я была новенькая, я не была занята в школьных спектаклях как актриса, но при этом активно помогала с оформлением. В итоге, незаметно для себя, я оказалась в роли второго режиссера. Педагог оставляла меня с ребятами и наказывала им меня слушаться. Так что уже с 10 класса мне приходилось брать на себя много ответственности. Однажды я, как обычно, проводила какую-то закулисную работу, и вдруг услышала, что педагоги меня обсуждают: «Эта новая девочка – это же талантище!» Это было как гром среди ясного неба. Я вдруг почувствовала свою силу и обрела уверенность в себе. Теперь только оставалось это оправдать. – Получается, что Вы случайно оказалась в этой школе, случайно получили билет в театр, случайно услышали фразу людей, которая вселила в Вас уверенность, что Вы на что-то способны. Это сколько же случайностей привели Вас в театр! – Да, и эта фраза была первым важным событием, после которого я решила озвучить родителям свое желание поступать на актерский факультет. В школе я училась хорошо, поэтому родители не сильно беспокоились, какую профессию я выберу, но волновались, что я все время пыталась уйти от разговоров о будущем. Когда я сообщила свое решение, родители, конечно, приняли эту новость скептически, мол, время еще есть, переболеет. Но я с того момента, как определилась, уже больше не сворачивала с пути. Единственный компромисс, к которому мы с родителями пришли – это мое поступление на два факультета одновременно: на актерский и на «достойный», за который будет не стыдно родителям. Сошлись на педагогическом. – В итоге, Вы учились параллельно в двух вузах? – На самом деле, до этого не дошло. Экзамены на педагогический факультет были только в июне, а к тому моменту я уже почти была студенткой ВГИКа, пройдя множество отборочных туров. Это меня и спасло, так как необходимость подавать документы в другой вуз отпала. Родители видели, как сильно я загорелась и, зная, наверное, твердость моего характера, поняли, что я от своего не отступлюсь, поэтому с каждым месяцем все меньше и меньше на меня давили. Я говорила о двух моментах, определивших мою актерскую судьбу. Первый – это когда я решила озвучить родителям выбор своей будущей профессии. А вторым был разговор с преподавателем моей театральной студии юного актера. Прошел год с тех пор, как я туда поступила. За это время у меня с преподавательницей сложились очень теплые, доверительные отношения, поэтому я решила поделиться с ней своим желанием профессионально заниматься актерской карьерой. Я пришла к ней с вопросом о том, как она смотрит на мое решение поступать на актерский факультет. Но она категорически заявила: «Ни в коем случае!» Это меня, конечно, убило. Я спросила, почему? В мой адрес уже прозвучало слово «талантище», а тут – кардинально «нет». Я шила декорации, я играла дедушку! Этот человек, как никто другой, знает мои способности и может мне сказать, имеет ли мне смысл поступать в театральный или нет, и именно этот человек, которому я всецело доверяла, как никому на белом свете, говорит мне «нет»! Почему? «Мало иметь талант, нужно иметь актерский характер!» – И как же это повлияло на Ваше решение? – Такие беседы тоже не случайны. Я могла в тот же день отказаться от своей идеи, но этот разговор подействовал на меня ровным счетом наоборот. В 11 классе я перестала ходить в театральную студию, поступила на подготовительные курсы во ВГИК и уже занималась там, а преподавательнице своей сказала, что у меня больше нет времени посещать студию, так как я готовлюсь к поступлению. При этом я не уточнила, куда поступаю, а она не спросила. Следующая наша встреча состоялась только в мае, когда я ей призналась, что все-таки решила поступать в театральный. Она спросила, есть ли у меня программа? Я говорю, есть. «Прочитаешь?» И я начала читать. В тот вечер она несколько раз перезванивала мужу и говорила, что задержится. Мы с ней сидели до часа ночи, она очень вдохновилась материалом и хотела успеть вложить в меня что-то важное. Ее помощь для меня была неоценима. Я не удержалась и спросила ее: «Почему Вы мне год назад сказали, что мне категорически нельзя поступать на актерский факультет?» Она ответила, что теперь говорит «да». Видимо, год спустя, увидела во мне что-то, чего не замечала раньше, какую-то твердость духа, может быть. Поняла, что я не отступилась, больше не просила ее о помощи и шла своим путем. Она сказала «да»! Тогда это так много для меня значило! Мы до сих пор общаемся с Людмилой Виленовной, это замечательный человек! – Неужели актер обязан обладать твердым характером? Кажется, наоборот, он должен быть пластилином в руках режиссера? – В жизни каждого человека масса разочарований. В актерской среде они случаются намного чаще. При этом артист не должен уставать от жизни, переставать верить в себя, в свою профессию, в свое предназначение. Вообще, он не должен никогда останавливаться, обязан держать высокую внутреннюю планку, чтобы с достоинством исполнять любые роли на сцене. На это требуется невероятное количество моральных сил и здоровья. Я не удивлю вас, если скажу, что мы все немножко спортсмены, всегда должны быть в форме, быть готовыми в любой момент вскочить и начать работать. Отсутствие графиков и нормально выстроенной жизни либо ломает характер, либо его закаляет. – О какой профессии Вы мечтали в детстве? – В детстве часто мечтают о какой-то конкретной профессии, а мне просто хотелось быть героем. Я вообще была большой фантазеркой и очень часто в своих мечтах спасала кого-нибудь, например, детей из-под колес автомобиля. Когда я засыпала, то постоянно представляла себя героем. Я очень любила этот момент отхода ко сну, когда не нужно было делать уроки или заниматься музыкой. Ты уже никому не нужен и оставлен наедине с собой. Свет выключен, все думают, что ты спишь, а ты лежишь и мечтаешь. И вот эти фантазии постепенно переходили в сон. Я очень любила видеть сны, потому что они, как правило, были продолжением моих фантазий, а потом я пыталась вспомнить свои сны утром, продолжая придумывать сюжет. Там была такая богатая жизнь! Свою будущую профессию я все время меняла в своих мыслях: то я доктор, потому что мне нравилось, как они спасают людей в фильмах о войне. А однажды походила с мамой по кабинетам и заразилась офисной жизнью. Я ходила и понимала, что вот она – жизнь, и какое-то время предавалась этим мечтам. Я представляла себе, как снимаю трубку: «Але. Документ? Да, сейчас сделаю. Готово, зайдите, отнесите вот это на подпись». Я фантазировала и думала, что интереснее в жизни вообще ничего нет. На столе стоит печатная машинка, телефон, бумажки, ручки. Красота просто! Я была очарована этими дверьми, коридорами. Потом мне страшно захотелось быть продавщицей. Это ведь тоже интересно! Берешь кусок сыра, кладешь на весы, ставишь одну гирьку, вторую, третью, а впереди – очередь. И с каждым ты общаешься: «Вам сколько? Какой кусок?» Этот процесс мне безумно нравился. А еще я любила ездить на велосипеде, каталась, в основном, по утрам, потому что не было машин на дорогах и, заодно, покупала хлеб и молоко. Я выходила в 6 утра, занимала очередь у всех палаток и каталась в свое удовольствие. Люди стоят, разговаривают, ждут, пока хлеб привезут, разгрузят и начнут продавать. Все считали, что я такая помощница, а я про себя знала, что, наоборот, я просто придумала способ часами кататься на велосипеде, и, главное, все оставались довольны! Я приносила с утра молоко, хлеб и прочие продукты, при этом вдоволь накатавшись. В тот момент я мечтала, что буду спортсменкой, например, велогонщицей. Мечты постоянно сменяли друг друга, но об актерской карьере я никогда не думала. Я считала эту профессию, как и мои родители, несерьезной. Мне казалось, что актрисами хотят быть все девочки, это просто надо пережить и все. Поэтому я никогда не говорила об этом вслух и даже не обсуждала сама с собой. Понятно, все хотят быть актрисами, а я хочу быть журналисткой. Все хотят быть актрисами, а я буду начальницей какой-нибудь, как мама. Или химиком. Или биологом. Мысль стать актрисой была всегда самой последней, пока я не приехала в Москву и не посетила свой первый спектакль. После этого ко мне пришло понимание, что профессия актрисы – это самая настоящая профессия, это дело жизни! – Если бы Вы не стали актрисой, то чем бы стали заниматься? – Возможно, выбрала бы профессию журналиста и поступила на факультет журналистики. Потом, вероятно, я бы там не прижилась и ушла. Может быть, в итоге, я что-нибудь писала бы, поступив на сценарный факультет. Не знаю. У меня периодически случается какое-то буйство фантазий. Еще меня подталкивали к режиссуре. Тот же Александр Назаров, который предложил мне сыграть моноспектакль «Правила поведения в современном общества», советовал поступить на режиссерский. Но я, если честно, еще не наигралась. – Если Ваша дочка когда-нибудь изъявит желание стать актрисой, Вы ее поддержите? – Мы с мужем затрагивали этот вопрос, потому что наша дочка уже разыгрывает сцены из мультиков. Она только-только начинает ходить в театры и быть зрителем и еще не знает о том, что родители у нее артисты. Но это желание идет откуда-то изнутри. Вот она посмотрела недавно мультфильм «Холодное сердце» и начала копировать действия героини, петь, общаться с воображаемой сестрой, как это было в мультике. Это все – ее игровые фантазии. Хотя, я думаю, все дети этому подвержены. Но муж говорит, что ее участь уже определена, она – клоун! Мне нравится его идея, здорово, если она пойдет дальше. Ведь клоунада – это глубже и серьезнее. – Как Вы попали в РАМТ? – После окончания ВГИКа я очень хотела устроиться на работу в театр, поэтому участвовала во всех показах. Приоритетными были Театр Моссовета – там служил мой мастер Георгий Тараторкин, и мне не хотелось прерывать с ним связь. В Театр Моссовета меня не взяли, но работать в театре очень хотелось. После показа в РАМТе прошла отбор. И очень рада, что попала именно сюда – это живой театр. – Какой был Ваш первый спектакль? – Мой первый ввод был в спектакль «Приключения Тома Сойера» – через него проходят все новенькие, а первой премьерой стал «Эраст Фандорин». – Вам повезло, что первой Вашей премьерой был спектакль в режиссуре именно Алексея Владимировича Бородина. Как быстро возник у Вас контакт с режиссером, в чем заключался опыт первой работы с ним, и вообще опыт первой серьезной работы на профессиональной сцене? – В спектакле «Эраст Фандорин» я играю Лизу Эверт-Колокольцеву. Эта роль очень важная, поскольку соприкасается с линией главного героя и с ней связано финальное событие всей истории. У меня две сцены в начале и выход в самом конце. Это всегда очень ответственно – начинать и заканчивать спектакль. Но тогда, конечно, я об этом не думала, осознав ответственность уже ближе к премьере. Я была в азарте нового опыта, все мои партнеры были мне незнакомы, я только пришла в новый театр, и для меня все было новым. Но поскольку роль была небольшая, мне приходилось подолгу ждать следующей репетиции. Между ними мог быть двухнедельный перерыв, месячный, так как репетировались другие сцены. И мне постоянно казалось, что до меня никак не доходят руки. Но могу сказать, это всегда было очень активное ожидание, я старалась по возможности присутствовать на репетициях даже тех сцен, в которых не была занята, чтобы понять язык этого спектакля, язык Алексея Владимировича Бородина. Мне было недостаточно моих репетиций, мне казалось, что только я начинаю погружаться, как репетиция заканчивается. И до следующей, наверное, придется еще долго ждать. Хотелось непрерывности. Параллельно с репетициями сценическими шли репетиции пластических номеров в репетиционном зале – это тоже помогало сохранить непрерывность процесса. И первым контактом с Алексеем Владимировичем, если его так можно назвать, был момент, когда он принял наш танец, срепетированный, придуманный и выстраданный без него. И то, что он принял его сразу, очень меня вдохновило, и стало понятно, что мы в одном русле мыслим, на одном языке разговариваем, одинаково видим и чувствуем ткань спектакля, создавая разные его кусочки на разных площадках. Этот режиссерский язык был для меня новый, но в тот момент возникло какое-то интуитивное чувство, что мы на одном языке говорим. И счастье этого осознания вдохновляло. Потому что страх и сомнения – а это тоже неотъемлемая часть профессии – отнимают очень много сил. А когда ты перестаешь бояться, играя на сцене, пробуя, репетируя, силы затрачиваются уже на другое, идти вперед легче, проще. И возникает ощущение, что у тебя есть право на высказывание, Алексей Владимирович дает тебе это право. – А ведь ваш с Петром Красиловым вальс из «Эраста Фандорина» стал одной из самых ярких сцен спектакля. Расскажите о его появлении. – В какой-то момент Алексею Владимировичу показалось, что в спектакле не хватает истории любви, а это очень важно для линии главного героя. И так получилось, что небольшим танцем мы решили линию взаимоотношений, без которой трагедия главного героя не прозвучала бы так пронзительно в финале. Репетировали много, Петя был один на роль Фандорина, а мы с Татьяной Веселкиной репетировали роль Лизы в паре. Мне очень повезло с ней, Таня – удивительный человек и прекрасная актриса. Я только пришла в театр тогда, и она очень мне помогала, у нас сложились доверительные взаимоотношения. И с Петей мы сразу же прониклись друг к другу. Он очень азартный по-актерски человек. Мы втроем собирались в репетиционном зале, включали музыку и танцевали. Хореограф был очень загружен, к нам приходил только иногда, и мы ужасно боялись его обидеть. И вот когда мы свой танец уже выстрадали и полюбили и хотели отстоять право на существование именно этого танца, который родился из актерских импровизаций, то попросили Алексея Владимировича посмотреть наш вальс. И Алексей Владимирович сказал: «Молодцы, работайте». – Есть понятие «мой режиссер». Можно ли с полной уверенностью сказать, что Алексей Владимирович – Ваш режиссер, Ведь Вы играете почти во всех его спектаклях? – Режиссер мой, да. Потому что диалог с режиссером в работе не всегда возможен. Я наблюдала в репетиционном процессе разное: и только монолог режиссера, и, как ни странно, только монологи артистов, когда они берут на себя инициативу, и у режиссера даже нет возможности вставить слово. А находиться в творческом диалоге с режиссером – это такое волевое решение обеих сторон, которое, в результате, дает очень большую свободу творчеству. И Алексей Владимирович эту свободу предоставляет, направляет, дает возможность ошибаться, что мне тоже очень нравится. Могу предположить, это происходит потому, что Алексей Владимирович не только режиссер, но и педагог. И в своих постановках, в том, как он работает с артистами, это проглядывается. Он, начиная постановку, всегда отправляет нас в путь, никогда не требуя результата сразу. И это тоже дает свободу. Ты понимаешь, что ты в пути, твоя задача двигаться вперед. А рядом человек, который тебе поможет. – Перебирая сыгранные Вами в РАМТе роли, по хорошему завидуешь Вашему репертуару: здесь и «Идиот» Достоевского, и «А зори здесь тихие…» Васильева, и «Таня» Арбузова, и «Лоренцаччо» де Мюссе, и «Берег утопии» Стоппарда, и «Красное и черное» Стендаля, и «Ничья длится мгновенье» Мераса. Огромный диапазон тем и возможностей для внутреннего роста. Отметьте наиболее яркие для Вас самой, наиболее трудные в преодолении работы, которые явились для Вас этапами в профессии и жизни. – Если пройтись по поверхности, посмотреть глобально, то можно сказать, что это «Эраст Фандорин», потому что это первый выход на большую сцену. «Правила поведения…», потому что это первая смелость-наглость решиться на моноспектакль, прийти с инициативой, отстоять ее и потом выйти с ней к зрителю. А еще и потому, что эту работу оценили профессионалы. Номинация на «Золотую Маску» была как гром среди ясного неба, потому что мы на это не рассчитывали, а делали спектакль потому, что не могли его не делать. И, безусловно, «Берег утопии», потому что, мне кажется, какую бы роль я не играла в этой трилогии, во мне всегда присутствует осознание того, что я внутри глобального мероприятия и события. Это какой-то отдельно стоящий спектакль для меня. Но я не слукавлю, если скажу, что для меня каждый спектакль – этап. Каждый сопряжен с каким-то усилием. Следом за «Эрастом Фандориным» меня распределили на роль Аннунциаты в спектакль «Тень». Его режиссер Юрий Еремин большой провокатор, и он оказывал на меня очень сильное давление в репетициях. Но этот натиск необходимо было выдержать. Было ощущение, что ты находишься внутри процесса вопреки, и все время нужно делать над собой усилие – человеческое, не актерское, – чтобы не расплакаться, не сбежать с репетиции. Это было какое-то закаливание характера. И я ему очень благодарна, что он меня через эту мясорубку пропустил в первые годы работы в театре. В тот момент мне было очень сложно, но сейчас стало понятно, что если бы не было тогда такого опыта, потом, может, мне было бы сложнее с другими режиссерами. Допустим, ко встрече с Миндаугасом Карбаускисом, тоже провокатором, я уже была внутренне готова, когда внутренние силы уже не тратились на рефлексию, а кидались только на поиск. Роль Аннунциаты была вся на сдерживании. Режиссер буквально ставил мне задачи: отойди подальше, отвернись, тихонечко стой. А я все думала: как же добро будет побеждать, если оно такое безвольное?
респект: – А разговаривать нельзя было с ним? – Нет. Это как раз тот случай, когда диалог невозможен. И настолько безвольно выстраивался мой образ, что я все время внутренне протестовала против такой трактовки. И на этом сдерживании многое потом родилось. Нужно было столько всего в себе подавить, чтобы в результате, стоя в стороне молча, все-таки эту энергию протеста выплеснуть. То есть энергия моего протеста вылилась в энергию протеста героини, и произошло совпадение. Может быть, этого и добивался режиссер: тираня меня, высекал нужную энергию. Наверное, так. Судя по тому, что потом мы с Юрием Ивановичем выпустили еще несколько спектаклей в РАМТе и не только, мы нашли точки соприкосновения и глобального понимания друг друга. – Почти сразу с «Тенью» вышел спектакль «Правила поведения в современном обществе», после которого все стали говорить, что у нас в театре появилась прима. Читая пьесу, было совершенно не понятно, как это можно поставить, ведь это настоящий «телефонный справочник». Расскажите о работе над этим спектаклем. – Сначала постараюсь коротко объяснить, как он возник. Александр Назаров был одним из педагогов по актерскому мастерству на курсе во ВГИКе. В течение учебы мы выпустили с ним несколько спектаклей, между нами возникла хорошая творческая связь, и после выпуска мы общались теперь уже на дружеских началах. Он работал в тот момент в МХТ, и как-то мы встретились в перерыве между репетициями. Он сказал: «Слушай, нашел такую пьесу… Вот прям ужасно загорелся, хочу делать ее с Ахеджаковой. Почитаешь? Нужен свежий взгляд». Собственно, на нее он и делал ставку, и должна эта премьера была выйти в «Современнике», если бы опять бы не сошлись звезды. Реакция у меня на эту пьесу была ужасной. Перечитывала несколько раз абзацы, пытаясь не упустить нить, а потом поняла, что никакой нити-то нет! В общем, я была страшно раздражена. Не помню, что я тогда наговорила. Меня эта работа никак не касалась, и я высказалась прямо и горячо так, что в конце наших посиделок он сказал: «Слушай, я сейчас смотрел на тебя и подумал, а, может быть, это ты сыграешь?» Я ему говорю: «Подождите, секундочку, Вы, что, издеваетесь надо мной?» Он говорит: «Ну, ты так сейчас горячо рассказывала, что… Я понял, что там есть какое-то зерно, но я вот до сих пор для себя не могу ответить на вопрос, что же меня так зацепило. А ты поняла. Давай попробуем». Мы начали встречаться, «разминать» материал. Денег на то, чтобы выпустить этот спектакль, нужно было немного, но кто на него пойдет? Кто пойдет на вчерашнюю студентку, на моноспектакль? Абсурд! Но, тем не менее, мы как-то так друг друга поджигали, что стало понятно: надо делать. Мы встречались с ним в кафе, пока это было возможно, потом в гримерке, переместились в репетиционные залы РАМТа. И в какой-то момент он говорит: надо решать, где и с кем мы выпускаем этот спектакль. Поскольку ты актриса РАМТа, то сначала надо идти с предложением к руководству. А я-то здесь второй год только работаю, какие предложения, тем более – моноспектакль? Алексею Владимировичу дали пьесу заранее, чтобы он был готов к разговору, потом он вызвал нас, был страшно возмущен, сказал: «Я ничего не понял». Тогда Назаров начал ему рассказывать, я подключилась, и мы наперебой стали ему объяснять, как это будет, что это будет, что мы уже давно в репетициях и можем что-нибудь показать. Он сказал лишь: «Ну, покажите…» Это был очень страшный момент моей жизни, когда буквально через несколько дней я увидела, что Алексей Владимирович поставил спектакль в план, повесили распределение – актриса Уварова, стояла даже дата премьеры. Я-то думала: ну сейчас покажем кусочки, если понравится, то может быть когда-нибудь… Я никогда не задумывалась, как это страшно. Когда увидела распределение, жизнь мне стала не мила. Я поняла, если мы не выпустим спектакль, то все, это конец, из РАМТа надо уходить. Спасение было только в работе. Приходить на репетиции, ни о чем не думать, фантазировать. Я бы еще обязательно хотела упомянуть Ларису Ломакину. Она – художник декораций, она же придумывала свет и костюмы и внесла очень много. Решение пространства дало нам сразу хорошую воздушную подушку. Это спектакль нас троих. Первые годы Назаров вел спектакль, старался приходить, корректировать, но потом наша занятость нас развела, и он стал реже приходить, и вот многие годы спектакль живет абсолютно своей жизнью. Недавно у нас были гастроли в Таджикистане. Александр Владимирович ездил туда со мной. Мне было очень важно, чтобы он был рядом, потому что зал был, по-моему, мест на 800, совсем не камерный. И, посмотрев спектакль, он сказал: «Мне кажется, ты знаешь об этом спектакле больше, чем я, поэтому я боюсь сейчас нарушить твое какое-то тайное знание о нем. Громче, ярче, вот все, что я могу тебе сказать». Он даже не стал в структуру входить. Сказал: «Этот спектакль живет своей жизнью, и он абсолютно твой, я боюсь что-то нарушить в этой конструкции». – И этот спектакль стал Вашей визитной карточкой в театре. – Я сравниваю это с прыжком из самолета, – не будучи уверенным, что у тебя за спиной – рюкзак или парашют – надо прыгать. Ну, прыгнула, а потом уже стало понятно, что спектакль стал визитной карточкой. Колоссальный опыт, который ты нигде не получишь никогда за долгие годы. То, что Алексей Владимирович взял это в репертуар РАМТа, на тот момент был очень щедрый аванс. Ответственность большая была. Повезло, что спектакль полюбился зрителю. Могу добавить только, что дальше этот спектакль мне в жизни очень помогал. Некоторые фильмы случились только потому, что был этот спектакль. Однажды мою кандидатуру предложили на роль в фильме «Я остаюсь». Режиссер не хотел меня брать: «Я не смотрел «Не родись красивой», где Вы снимались, ничего плохого о Вас не думаю, потому что я Вас не знаю. Я знаю только картинку, но мне эта картинка не подходит». Потом совсем без энтузиазма попросил рассказать о себе. Я говорю: «Ну, в театре работаю, сегодня спектакль» – «Да? Какой?» – «Ну, вот «Правила...», придете?» – «Приду». Все! Я еще была в гримерке, когда мне позвонили и сказали: «Вы утверждены. Больше никаких проб не будет». И аналогичный случай был с фильмом «М плюс Ж». А потом был спектакль «Таня» – тоже школа жизни. Я должна была играть эпизодическую роль невесты, но в процессе репетиций меня перекинули на роль Дуси в состав с Ульяной Урванцевой. А мне, само собой, грезилась Татьяна. В тот момент мне казалось, что внутренне я очень совпадала с главной героиней. Но эта роль не твоя – и это испытание, когда надо репетировать в спектакле «Таня» роль Дуси. И у меня сначала с Дусей был конфликт. Это было впервые, когда я была в диалоге не с режиссером, а с персонажем, мы с Дусей прямо вели переговоры. И, слава Богу, к премьере я успела понять, что такие характерные роли – это благодать. Играя Таню, я бы так много себе позволить не могла, а играя Дусю, я могла все. На каждом спектакле, можно сказать, я шалила с удовольствием, с ощущением «э-ге-гей». А Даша (Д.Семенова – актриса РАМТа, исполнительница роли Тани – прим. ред.), у которой очень близкая мне игровая природа, всегда это ловила и отдавала. В наших парных сценах мы всегда существовали в каком-то кайфе по-партнерски. После Дуси я с удовольствием берусь за такие роли, когда можно безответственно шалить, пока главные герои «тянут паровоз в светлое будущее», и получать удовольствие, и радоваться жизни и профессии. Когда на тебе не лежит груз ответственности за весь спектакль, а при этом есть возможность громко, ярко существовать. Так каждый спектакль ставит новые вопросы, на которые нужно отвечать. Каждый раз – это какое-то усилие, с разным связанное. «Красное и черное», например. Я была удивлена распределению, когда увидела себя в роли мадам Реналь, а подумала, какая же я Реналь, если я, извините, Дуся, к примеру. – Но это же было после «Берега утопии». После Натали Герцен уже можно было выйти и в роли мадам Реналь, или Вы себя ею не чувствовали? – К этому моменту я роман не перечитывала, и у меня было какое-то общее ощущение, что это такая взрослая дама. А когда в связи с распределением я взялась перечитать роман, я поняла, что героине 29 лет, мы с ней ровесницы, и я подумала: секундочку, это я! Это я! С «Берегом» было немножко не так. Натали Герцен я стала в процессе. Сначала во второй части я должна была играть Марию Огареву. Мне очень нравилась эта роль, нравилась сцена Марии Огаревой и Натали Герцен. Сцена шикарная. Я репетировала ее с Ирой Низиной, которая и была Натали Герцен. Но когда возникла необходимость, мы репетировали роль Натали уже в пару с Ирой, и так получилось, что на финишную прямую я вышла в роли Натали Герцен одна. Это было в ходе репетиций, и уже некогда было пугаться. – Сложно в одном спектакле сразу три роли сыграть, когда нет времени подготовиться и надо из одного образа быстро перейти в другой? – Для меня не сложно. Я такой человек, что не могу репетировать только один спектакль. Я знаю, есть артисты, и их много среди моих знакомых, которым тяжело быть занятыми в двух работах одновременно, потому что вся воля, все силы, все мысли направлены на что-то одно. Я, напротив, если занята чем-то одним, ничего не успеваю, не могу сосредоточиться на этом. А если у меня есть разные объекты, требующие моего внимания, это меня очень концентрирует. Сначала я занимаюсь одним, потом полностью переключаюсь на второе, отдыхая от первого. Возможность резкого переключения освобождает меня от лишних волнений, у меня нет времени рефлексировать, бояться. И мне не нужно давать это время, я начну его чем-то заполнять, что может мне, в результате, помешать. Получается, что внутри этого спектакля, играя разные роли, весь день я должна быть собранной. Если бы я не играла в первой части, то, я думаю, что к началу второй части «Берега утопии» я была бы уже слишком взведена в ожидании ответственности играть Натали Герцен. А поскольку до Натали Герцен я – Наташа Бейер, где опять же можно дурить, у меня нет времени беспокоиться. А еще между первой и второй частью у меня так мало времени, что я успеваю только добежать до гримерного цеха, перегримироваться, одеться и выбежать на сцену. – В театре Вы начали переходить к серьезному репертуару. И вдруг среди всего этого появляется детский спектакль «Почти взаправду», где Вы выступаете в совершенно неожиданных образах: обаятельной сумасшедшей Ласки и трогательной Бабочки. Было невозможно представить, что после таких серьезных ролей Вы согласитесь на Тоона Теллегена. – Вы не поверите, но это один из моих любимых писателей, которые меня вдохновляют. У нас была традиция с первым мужем в день зарплаты ходить в книжный магазин «Москва». Там я и наткнулась случайно на эту книжку. Сказки коротенькие, стою, читаю. Показываю мужу, а он: «Бред какой-то...» Обычно мы с ним совпадали во мнениях, и я расстроилась. В тот день книжку не взяла. А потом опять на нее наткнулась. Бред, не бред, а мне нравится. Купила первую, вторую, третью, целую серию. В тот период я подрабатывала в Высшей школе экономики, там есть театр, у истоков которого стояли мы с двумя моими однокурсниками. И там впервые я решилась поставить этот спектакль. Там «разминала» эти сказки Тоона Теллегена, как Назаров когда-то разминал со мной «Правила поведения…». Потом я дарила эти книжки друзьям в нашем театре. Но ни у кого не было желания поставить спектакль, а у меня до этого руки не доходили. И вдруг катастрофа, просто катастрофа. В РАМТе была лаборатория молодых режиссеров с выпускниками курса Женовача. А я даже не слышала об этом. Я бы приняла участие, люблю такие затеи. И вот одна из студенток выбрала Тоона Теллегена. Отрывок уже показали, и спектакль приняли к постановке. Уже и распределение висит. И я думаю: я уже столько лет ношусь с этими книжками, а тут мимо меня проходит спектакль! И вот на этой эмоции встречаю Алексея Владимировича. Кстати, это качество – говорить то, что думаешь – и помогает, и мешает мне в жизни. В данном случае помогло: «Алексей Владимирович, как же так, у нас Теллегена будут ставить, а я с ним под подушкой сплю, это мой антидепрессант!» Он говорит: «Да?» Я говорю: «Да! Можно я хотя бы в состав с кем-нибудь?» Он говорит: «Уварова, ну вообще! Тебе, что, заняться нечем? Хотя… Режиссер только что была у меня, и сказала, что ей не хватает одной девочки». – Надо же какие случайности в жизни! – И тогда он познакомил меня с режиссером, она тоже удивилась. «Главная роль уже занята, – говорит. – Ну, ладно, приходите на репетицию». – А потом в списке Ваших ролей появляется еще и собака – главная героиня взрослой премьеры нынешнего сезона «Лада, или Радость». Была ли у нее собака – прототип? – Нет, это собирательный образ. Он складывался в процессе репетиций и размышлений, как бы это могло быть. Но, конечно, в репетиционный период я стала пристальнее обращать внимание на всех собак. У меня никогда не было своей собаки, но я очень дружу с Александром Феклистовым, с которым мы работали в спектакле «Три сестры» театра «Ле Жемо», и у него очень много собак, он живет загородом. Понимаете, у них с женой те самые собаки, каждая собака с судьбой, историей, это дворняги, которых они спасали, оперировали, буквально с того света доставали. Они очень трепетно относятся к этим живым существам. Я поехала к ним в гости с семьей. И самым главным стало даже не наблюдение за собаками, которые вокруг постоянно бегали, а то, как хозяева выстраивают с ними взаимоотношения. Вот это вдруг стало важнее. Взаимоотношения людей и собак. То есть эта связь невероятная, которую я никогда не испытывала, но увидела ее воочию, и то, как моя дочка общалась с собаками – она не испытывала страха, когда вокруг нее бегало пять огромных собак. Нет страха, есть настоящая любовь. Это меня зарядило какой-то уверенностью в необходимости этого материала. И тем, что важнее думать не о том, как я буду играть собаку, а о том, как выстроить взаимоотношения с каждым героем. – Что же в итоге помогает выстраивать роль и отношения с героями в этом спектакле? – У нас прекрасная команда, как-то все сошлись характерами. Мы все столько лет уже работаем вместе, часто встречались в других работах, но такого единения еще нигде не было, какие-то новые струны нашли и не хочется их терять. Поэтому сейчас мы друг за друга очень держимся. Не знаю, сколько еще эта эйфория общности продлится. Есть спектакли, например, где я стараюсь не пересекаться ни с кем в антракте, где нужно успеть забежать в гримерку, закрыть дверь и молить Бога, чтобы никто в эту дверь сейчас не постучал, даже участники спектакля, не говоря уже о посторонних. А «Лада…» – это тот спектакль, в котором во время антракта я сразу бегу в гримерку к Тане Матюховой и Наталье Чернявской и прошусь: «Я посижу у вас?» Боюсь терять эту связь, боюсь оставаться одна. И после спектакля мы тяжело расходимся. Не хочется разрушать возникшую атмосферу. – А вообще насколько страшен контакт с людьми за кулисами во время спектакля, насколько он выбивает тебя из общего ощущения роли? – Как правило, меня это не очень отвлекает. Просто в каждом спектакле складывается своя атмосфера. Она задается режиссером изначально, и материал диктует свои правила работы. В каких-то спектаклях просто необходимо постоять, поболтать, послушать анекдоты и через секунду выйти на сцену. Какие-то требуют времени на одиночество и анекдоты оказываются некстати. Но, как правило, этого и не происходит. Я не задумывалась над этим, но, наверное, это все-таки распространяется на всех участников – какое-то общее ощущение уместности одного или другого. Когда в антракте появляется кто-то извне, я это не очень люблю, потому что это сразу уносит тебя в совершенно другую жизнь. С актрисами спектакля мы можем говорить о чем угодно, можем рассказывать о детях, даже о политике, но все равно мы остаемся внутри какой-то одной системы, не нарушая атмосферы. А кто-то извне может нечаянно привнести какие-то другие смыслы. А вот то, что происходит на «Ладе…», было еще на спектакле «Идиот», который, безусловно, во многом для меня этапный. На нем мы не только в антракте не могли расстаться, но даже после окончания спектакля не расходились. Иногда, когда театр закрывался, мы переходили в кафе. Сначала мы, может, говорили о спектакле, а потом – о чем угодно. В тот момент мы находились в какой-то связке, вместе пережив такой сильный опыт, что никак не могли оторваться друг от друга. Это как будто несешь что-то хрупкое, и нужно, пока есть силы, нести аккуратно и вместе, чтобы донести это и не разбить. – Ничего себе, что Режис Обадиа сделал с вами… – Да, такое редко бывает. В «Ладе…» нечто похожее, но чуть на другой эмоции. Это приподнятое настроение, эйфория после спектакля, когда испытываешь чувство благодарности партнерам за то, что мы сейчас вместе рассказали историю, и одним «спасибо» не получается выразить все, что чувствуешь. И если сейчас ты на кого-то это не выльешь, то, наверное, первого встречного в метро будешь обнимать. Поэтому мы обнимаемся с партнерами и с легким сердцем расходимся. В этот момент кажется, что ближе людей нет, и страшно с ними расстаться, и кажется, что это не повторится. А когда это повторяется, опять страшно, что этого больше не произойдет. А потом опять. – Вы говорили о том, что выбрали актерскую профессию, когда Вам показалось, что люди в ней очень счастливы. Вас именно это в профессии держит? – Да, это есть. И многие приходят в нее, наверное, поэтому. Но почему не уходят? Ведь из этой профессии очень даже можно уйти. В тот год, когда я пришла в РАМТ, из него ушел артист Денис Зюркалов, к сожалению, его уже нет в живых. И тогда он ушел не из театра, ушел из профессии. Для меня это был шок. Его здесь ценили, любили, уважали, у него были роли. Его не выбросили на берег, он был востребован, и волево принял решение. Но сейчас мне не кажется это невероятным, потому что внутри профессии, как оказалось, постоянно нужна мотивация. И на разных этапах разная. Только на эйфории счастья, влюбленности долго не продержишься. Репетируя «Ладу…», я для себя ответила на этот вопрос так: мне все время хочется пробовать что-то, чего ты еще не делал, пробовать разные жанры, формы, себя в этих формах – это дает энергию. А сейчас меня уже посещает мысль, что это не то, что может тебя задержать в профессии, потому что есть ощущение конечности этих поисков, ты должен уже выворачиваться наизнанку и вставать на уши, чтобы не скучать. И если раньше меня все-таки больше интересовал язык, то сейчас важнее стало, какую историю я рассказываю. Потому что в любой истории есть что-то, что ты так или иначе транслируешь. И это то, что сейчас меня в профессии удерживает. – «Ничья…» из тех историй? – «Ничья длится мгновенье» – безусловно, та история, которую хочется рассказывать. Это то, что болит. И я крайне благодарна Карбаускису за выбор этого материала. У нас была с ним любопытная встреча до распределения ролей. Он, видимо, составил список, с кем хочет попробовать работать, и мы вместе с Дашей Семеновой одновременно попали на разговор с Миндаугасом, заранее прочитав роман. На ней он спросил: «А вы сами кого бы хотели сыграть?» В романе много женских ролей, и все хороши. И это тот случай, когда не важно, какую ты роль играешь. Важно, что ты играешь в этом спектакле у этого режиссера. И Даша сказала: «Можно я первая скажу, что я не хочу играть». И она просто сорвала у меня с губ (почему я говорю, что мы с ней очень совпадаем): «Я не хочу играть Басю». Это девушка, в которую влюблен главный герой, о которой он в спектакле постоянно рассказывает, это его девушка-мечта, девушка-весна. И Миндаугас сказал: «Нет-нет, что вы, ее не будет совсем, потому что у каждого зрителя своя девушка-весна, и выводить ее на сцену – самоубийство». Мы обе были ему страшно благодарны, потому что сразу выдохнули, и сразу стало понятно, что мы как-то одинаково мыслим. А дальше он выслушал наши пожелания, Даша сказала, что если выбирать из двух предложенных ролей, то она хотела бы сыграть Ину Липман, а я сказала про Рахиль. Он сказал: «Как странно, я как раз думал совсем наоборот, но давайте попробуем». Попробовали, и спора не вышло, так и закрепили. – В Вашем репертуаре два спектакля про войну: «А зори здесь тихие…» и «Ничья…», наверняка, несравнимые с другими спектаклями по внутренним затратам. Нужно ли в таком материале абстрагироваться, чтобы не случилось саморазрушения, или ты не имеешь права отстраняться и это преступно по отношению к профессии? – Я не считаю, что это преступно, если ты умеешь кидать себя в обстоятельства на все сто, и так же на все сто выбираться из этих обстоятельств. И это очень даже необходимо делать, потому что человеческие ресурсы не бесконечны. Но этот урок мне преподали еще во ВГИКе. Я играла Хромоножку в «Бесах». Это была часть студенческого спектакля по разным романам Достоевского, который, естественно, мы периодически играли. Отрывок длился 20 минут, а в себя я приходила потом еще часа два. Сцена заканчивалась моей истерикой, состоянием аффекта и обрывалась. В спектакле есть возможность этот пик пережить и пойти дальше, но когда ты играешь сцену, вырванную из контекста, это ни во что не вытекает. И каждый раз я в соседней аудитории еще часа два рыдала, потому что сначала мне нужно было себя в эту бездну кинуть, а потом оттуда себя достать. И в какой-то момент режиссер, педагог Владимир Петрович Поглазов просто заглянул в эту аудиторию, где артисты переодевались, и случайно обнаружил меня, рыдающую в углу, заваленную какими-то тряпками. И он сказал: «А что, у Уваровой что-то случилось?» А мои однокурсники, которые с пониманием относились к моей истерике, благоговейным шепотом говорят: «Нет-нет, просто она в себя не может прийти». И он вдруг: «Что? Ну-ка быстро встала!» И стал на меня так кричать! Если бы он мог, он бы еще меня отхлестал по щекам, но крика было достаточно, чтобы привести меня в чувство. Он сказал: «Если ты не можешь прийти в себя, значит, ты не здорова, у тебя проблемы с психикой. И значит, тебе делать нечего в этой профессии. Это сейчас ты играешь одну сцену, а в спектакле тебе нужно будет через две минуты сыграть уже другую по состоянию сцену, или, может, флешбэк какой-нибудь – пятью годами ранее, например. А ты, видите ли, в себя не можешь прийти. Не можешь? Уходи!» И это была шоковая терапия. – Быстро подействовало? – Эта эмоция никуда не девается, просто ты учишься в себе ее зажимать до момента, когда эти пары можно выпустить. И в спектакле, как правило, бывает так, что ты это в спектакле же и отдаешь. – В какой-то другой сцене? В другом виде? – Да, да. Просто эту энергию нужно использовать для другого, а не позволять себе купаться в отчаянии, потому что не это есть профессионализм. Профессионализм именно в том, чтобы уметь свои эмоции зажимать или, когда нужно, их раскрывать, отдавать. И если бы такого опыта у меня не было, мне было бы сложно играть в спектакле «Ничья…», особенно в моем жизненном контексте, когда мне пришлось сыграть пару спектаклей, будучи уже беременной, и выйти в этой роли сразу после родов. И если не выключаться, можно, наверное, сойти с ума. – Но, тем не менее, невозможно не думать, не размышлять о судьбе героя, которого ты выходишь играть на сцене. В Вашей последней премьере «Лада, или Радость» есть кульминационный момент – монолог Лады, когда на ее хозяйку нападают волки. Что Вы чувствуете, произнося этот монолог? – В жизни мне не представилось возможности проявить себя настоящим героем, а здесь это становится реальным. Когда репетируешь, действительно, задаешься вопросом: а ты сама когда-нибудь бросишься на волков или какую-то злую силу ради кого-то? Ты конкретно. Я не знаю, правда, не знаю ответа на этот вопрос. Мне бы хотелось думать, что да, брошусь. Лада вселяет в меня уверенность, что если в моей жизни случится такой момент, я не отступлюсь. В интервью использованы материалы встречи актрисы Нелли Уваровой с Театроведческой секцией РАМТа и зрительскими клубами «Премьера» и «Театральный словарь». Олеся Мойса Мария Четырина Ольга Бигильдинская
респект: фото
респект: http://www.grish-in.ru/ официальный сайт А.Гришина 19 апреля 2014 ВНИМАНИЕ: МОТОР! Начались съемки сериала "Нянька" (режиссер - Сергей Пикалов), в котором Александр сыграет одну из небольших ролей. http://www.kino-teatr.ru/kino/movie/ros/104987/annot/ Жанр: историческая мелодрама Главная героиня этой истории — простая деревенская девушка Татьяна разлучается с любимым в трагическое время раскулачивания. На ее руках оказываются два чужих маленьких ребенка. Спасая их, Татьяна проходит через немыслимые испытания и через двадцать лет снова обретает свою любовь. http://grishki.livejournal.com/ August 15th, 2013 ГрИшкИ. Дорога Теоретически она одна, а фактически... Самолеты, поезда, автобусы, троллейбусы и автомобили это часть дороги, ее неизменный антураж. Гостиницы, завтраки, театры, спектакли, магазины, люди в конце концов... Дорога. Но теперь она стала легче, мне есть, куда возвращаться. Есть, к кому приезжать. Есть, ради чего ускорять бег транспорта, увеличивать скорость общения... лишнюю минуту с тобой не заменит... Ничто не заменит. Поэтому любая дорога, куда бы она ни вела, это дорога домой! Помни, что уезжая, я начинаю сразу же возвращаться.
респект: ласточка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=20#p98583 http://vm.ru/news/2014/05/21/gleb-panfilov-v-ogne-broda-net-249550.html 21 мая 2014 Глеб Панфилов. В огне брода нет Таким был Глеб Панфилов в 1975 году. На «Ленфильме» на съемках фильма «Прошу слова». Глебу Панфилову 21 мая — 80 лет! Народный артист России, академик Российской академии кинематографических искусств и наук, Глеб Панфилов пришел в кино, имея за плечами профессию инженера-химика, опыт кинолюбительства и работы на телевидении. ...Нелли Уварова, актриса: - Должна признать, что я никогда до встречи с Глебом Панфиловым, да и после, не встречала такую теплую и профессиональную работу режиссера. Мы пересеклись с ним всего пять съемочных дней в фильме «В круге первом». Меня поразило то, с какой любовью был организован весь съемочный процесс. Такой слаженности в работе, которая проходила без криков и шума, я не встречала нигде. Несмотря на то, что работа шла непростая и в кадре было задействовано много актеров, все работала как часы и он при этом всегда оставался внимателен ко всем: от актеров до ассистентов и гримеров. Он никогда не повышал голоса, всегда говорил тихо, но работа шла точно и слаженно. Видимо, ему хватает какой-то внутренней силы, чтобы сосредоточить всех участников съемочного процесса в работе и делать ее в едином порыве. Я ни разу не слышала, чтобы он повысил на кого-то голос, что нехарактерно для многих режиссеров, которые буквально упиваются властью. Я даже не знаю, есть ли такой второй режиссер, который умеет так работать. Спасибо вам огромное, Глеб Анатольевич! Здоровья вам и вашей семье. И чтобы до вас долетали только радостные вести. ...Роман Мадянов, актер: - Здоровья, здоровья и еще раз здоровья вам, дорогой наш Глеб Анатольевич! Все остальное приложится. Мне посчастливилось сниматься у него в картине «В круге первом». Это было незабываемая работа, которую я делал с большим удовольствием и радостью. Признаюсь ему в любви и абсолютном преклонении. Долгих лет ему творческой жизни. Он замечательный. Он один из режиссеров, который любит актеров. В процессе съемок я очень волновался, как я, актер невысокого роста, сыграю своего героя, рост которого по сценарию был под два метра. Панфилов подошел ко мне говорит: «Ромочка, золотой мой, мне важно, что у тебя внутри, а то чтобы ты выглядел на экране двухметровым – моя забота. Отбрось сомнения , не нервничай и работай спокойно». У меня словно выросли крылья от такого теплого и искреннего совета и поддержки.
респект: http://ramt.ru/news/news-187/#.U4K5BtJZqUm 22.05.2014 Репетиции "Нюрнберга" продолжаются На Большой сцене РАМТа продолжаются репетиции спектакля "Нюрнберг" по киносценарию Эбби Манна в постановке Алексея БОРОДИНА. Премьера состоится в начале следующего сезона. Главные роли в спектакле исполнят Александр ГРИШИН, Евгений РЕДЬКО, Илья ИСАЕВ, Степан МОРОЗОВ, Нелли УВАРОВА...
респект: фото
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova Встреча с Нелли Уваровой 9 марта https://vk.com/club64438622
респект: фото
респект: ласточка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=20#p99306 фото Июнь 15, 2014 Актриса Нелли Уварова - инициатор акций по безвозмездной сдаче крови http://www.myvideo.az/?video_id=1917433
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova 94-й сезон РАМТ откроет спектаклем "Лада, или Радость" в постановке Марины БРУСНИКИНОЙ. Премьера спектакля "Нюрнберг" по киносценарию Эбби Манна в постановке Алексея БОРОДИНА запланирована на 10-11 октября. Репертуар на сентябрь-октябрь http://ramt.ru/news/news-202/#.U6AeCijNm3I
респект: http://www.city-fm.ru/news/show/100458396.html 19 июня 2014, 02:15 Кшиштоф Занусси: "Мой список великих женщин России - огромный" 17 июня классику мирового кинематографа Кшиштофу Занусси исполнилось 75 лет. Режиссер буквально на один день вернулся в родную Варшаву, чтобы отметить юбилей со своей семьей. Ночью 17 июня Занусси прилетел из России в Польшу, а завтра, 19 июня улетает обратно в Москву, на Московский Международный кинофестиваль. «Трибуне» удалось поздравить пана Кшиштофа с днем рождения и задать ему несколько вопросов. Ради российских зрителей Занусси оставил своих гостей, приехавших в его большой дом из других стран. - Пан Кшиштоф, вы вернулись в Варшаву с почетной наградой Международного кинофестиваля имени Андрея Тарковского «Зеркало» - «За вклад в мировой кинематограф». Были ли вы знакомы с Андреем Арсеньевичем, любите ли его творчество? - Андрей Тарковский жил в моей квартире в Париже за год до смерти. В своих «Дневниках» Андрей описал нашу дружбу, причем подробно. Еще и поэтому для меня очень важно получить награду имени Тарковского в том месте, где в детстве жил очень близкий мне человек. В Иваново, на кинофестивале, я посмотрел в небо, и подумал: «А рад ли Андрей этому дару?». Мне кажется, что Тарковский на мой вопрос ответил бы «Да». Ведь на Венецианском кинофестивале, входя в состав жюри, он очень боролся за мой фильм «Императив». Наша связь была чрезвычайным явлением, которое среди режиссеров – из разных стран, - редкость. Несмотря на то, что у нас с Тарковским – противоположные темпераменты, и разные вероисповедания, но по большинству пунктов мы совпадали. - В чем состояла главная разница между вами и Андреем Тарковским? - Андрей – человек необыкновенной интуиции, чувственности. Тогда как я – гораздо разумнее. Но это объяснимо – ведь я – представитель латинской культуры, тогда как Тарковский – византийской. Андрей – самый яркий режиссер вселенной по имени Византия. - Ваши любимые российские актрисы – Чулпан Хаматова и Нелли Уварова активно занимаются благотворительностью, спасая жизни других людей. Может быть, вы их еще любите и за их «сердце» (вспоминается ваш фильм «Сердце на ладони»? - В списке моих любимых еще актриса Ирина Медведева. Но самая любимая, самая обожаемая – Екатерина Васильева. На самом деле, мой список великих женщин России – огромный.
респект: тинушка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=214&p=21#p99963 http://www.slideshare.net/nataliya_sheb/2buklet-all фото ЭКСПЕРТ, №2623, 29 ИЮНЯ 2014 НЕЛЛИ УВАРОВА: В НАШЕЙ ВЗРОСЛОЙ – ТИРЕ - ВЗРОСЛОЙ ЖИЗНИ. Проект «Наивно? Очень» открывает нам мир особенных людей, а им позволяет социализироваться. 26 мая на столичном дизайн-заводе «Флакон» прошел фестиваль «Я — предприниматель», собравший представителей малого бизнеса, экспертов, социальных предпринимателей и сотни москвичей. Гости фестиваля получили возможность побывать в «Городе доброго бизнеса» и увидеть работу и результаты деятельности сто- личных социальных предприятий: книжного автобуса «Бампер», фонда садовой терапии «Сад в городе» и многих других. В конце дня, насыщенного встречами, мастер-классами и неформальным общением, состоялось награждение самых ярких участников фестиваля, представивших наиболее успешные кейсы. Лучшим резидентом «Города социального бизнеса» был признан проект Нелли Уваровой «Наивно? Очень», дающий работу художникам с ограниченными возможностями. Во время работы площадки состоялась креативная сессия «Как нам продвинуть социальный бизнес», в ходе которой представители социальных предприятий и эксперты обсудили актуальные для сектора вопросы. - Извините за бардак! — ресницы вспархивают как бабочки: Нелли пытается переставить чашки на столике, заваленном печеньем, пряниками, блюдечками, чашечками. — У нас с утра была многонаселенная репетиция! Мир стремится к хаосу, гримерные — в особенности. Всю жизнь человек борется с хаосом в своей отдельно взятой гримерной. Но некоторые помогают тем, чью жизнь хаос поглотил бы без остатка. Несколько лет назад актриса Нелли Уварова создала проект «Наивно? Очень» — интернет-магазин, продающий чашечки, тарелочки, магниты, сделанные руками людей, которые никогда не станут взрослыми. Сейчас Нелли ведет сбор средств на Планете.ру, чтобы открыть магазин наивных подарков на Большой Дмитровке недалеко от РАМТа и на проспекте Мира у входа в Ботанический сад МГУ. — Что будет продаваться в магазинах? Тоже вещи, сделанные детьми? — Взрослыми. Так принято — называть их детьми: многие люди с отставанием в развитии либо с детским сознанием — это взрослые с чистым детским разумом. Поэтому то, что они делают, заряжено положительной энергией. Груз взрослой жизни там не читается. Несмотря на то, что им очень непросто живется. Мы позиционируем себя ближе к магазину подарков — как правило, это вещи, которые хочется подарить. — Когда вы столкнулись со взрослыми-детьми, насколько этот опыт оказался отличным от вашего прежнего опыта? — Сначала это был контакт с одним ребенком, росшим на моих глазах — дочерью подруги. Потом я попала в их сообщество. Мне представлялось, что жизнь родителей, воспитывающих особых детей, протекает в атмосфере драмы. Я была готова увидеть людей угнетенных, а увидела прямо обратное — свободных, счастливых, светлых людей. И была поражена этим. А потом ответ сам пришел. Рядом с такими людьми невозможно иначе жить, потому что они сами очень светлые. — Какие они? — Эти взрослые-дети меня — взрослого-взрослого — учат самым простым истинам. Без поучения, просто тем, какие они сами, такие люди делают окружающих чище, правильнее. Они не вызывают чувства жалости, наоборот, хочется тянуться к ним, потому что они что-то знают, чего не знаешь ты. Они просто живут в ином измерении рядом с нами... со многими из них даже не поговоришь. Познать их мир можно только через плоды их творчества. (Нелли берет чашку со столика. На чашке — кривой карандашный рисунок: девочка в кепке и в очках, в пальто на пуговицах — с этого рисунка все и началось. Его нарисовала Маша, дочь ее подруги.) Понятно, что это искусство не для всех. Как любое другое искусство. Но оно дарит радость и непосредственность. Чего в нашей взрослой-тире-взрослой жизни о-очень не хватает. — А что им дает эта работа? — Для них это тоже очень важно. Потому что... (тяжело вздыхает) отчужденность от общества они тоже ощущают. Многие стремятся к общению и не получают его, потому что людей, незнакомых с такого рода обществом, они отпугивают. С годами это накапливается, и появляется страх. Для таких людей это важный момент социализации, непросто арт-терапия. Для них это означает, что они нужны этому миру, они нужны нам, обществу. Ну и плюс заработок. Их семьи малообеспеченные: часто только матери воспитывают таких ребят и не могут работать, потому что привязаны к ним. Иногда мама находит работу на дому, но таких единицы. — Как вы воспринимаете это: как социальный бизнес или благотворительность? — Социальный бизнес. Нам многие рекомендовали создать фонд. Но мы пошли другим путем. И для ребят важно, что вещи, сделанные их руками, продаются. Это не рука помощи и не разовая акция — это может быть стабильной работой, заработком. В первую очередь мы думали о них. Мы верим в этих ребят, в искусство особых ребят. И если бы мы пошли путем благотворительности, то никогда бы не ответили себе на вопрос, продается ли их искусство, говоря сегодняшним языком. Нужно ли искусство особых ребят или это семейные радости? Мы дико рисковали, но решили взять на себя ответственность открыть мир особого искусства как часть мира искусства. — А если про социальный бизнес, как вы считаете, есть ли у него перспективы в России? — Я не хотела погружаться в решение серьезных вопросов, но приходится сталкиваться с огромным количеством проблем, создавая социальный бизнес. Тем не менее этот путь верный, а потому возможный. Пройдут годы, пока этот путь станет верным и прямым. Пока он очень извилистый. Но о социальном бизнесе уже заговорили. Люди, занимающиеся им, пытаются находить друг друга в нашей большой стране и друг другу хоть чем-то помогать. В коридорах театра костюмеры обсуждают свои подработки — шесть, нет, восемь свадебных платьев. Лифт поднимается и спускается, вверх и вниз. Кассы продают билеты. Дверь служебного входа открывается на шумную, яркую Дмитровку. Солнце бьет в глаза. Магазины продают яркие разноцветные туфли и весенние резиновые сапоги. Люди заходят, люди выходят. Скоро где-то среди этого цвета и шума появится новый магазин, люди войдут туда и купят яркую красную чашку, или синюю вазу, или тарелку с жирафом, раскрашенным, как пчела, и называющимся почему-то зеброй. И унесут домой частичку наивной яркой радости, вышедшей из рук незнакомого им, доброго и странного человека. Ольга Тимофеева
респект:
респект: http://www.youtube.com/watch?v=aseuRCiTmQs Опубликовано: 20 февр. 2014 г. РАМТ. Спектакль «Лада, или радость» 20 ноября 2013 г. на сцене РАМТа состоялась премьера постановки Марины Брусникиной «Лада, или радость». Мастер поэтического театра Марина Брусникина на этот раз обращается к прозаическому опыту поэта-модерниста Тимура Кибирова.
респект: http://telekanalteatr.ru/ramt-spektakl-lada-ili-radost.html РАМТ. Спектакль «Лада, или радость» 20 ноября 2013 г. на сцене РАМТа состоялась премьера постановки Марины Брусникиной «Лада, или радость». Мастер поэтического театра Марина Брусникина на этот раз обращается к прозаическому опыту поэта-модерниста Тимура Кибирова. Впрочем, эта «хроника верной и счастливой любви» наполнена самой чистой и светлой поэзией. Лада (в исполнении Нелли Уваровой) – маленькая собачка с неподдельной преданностью в огромных глазах, которая дарит радость всем, кто ее окружает. А окружают ее девочка Лиза (Александра Аронс), подружившаяся с собакой во время летних каникул, старушка Егоровна (Татьяна Матюхова), продавщица сельмага Рита (Наталья Чернявская), первый парень на деревне Жора (Тарас Епифанцев), гастарбайтер Чебурек и даже кот Барсик (обоих играет Алексей Блохин). А обитают они в идиллическом пространстве далекой русской деревни. Художник Николай Симонов разместил на сцене волнообразный деревянный помост, превращающийся то в ухабистую дорогу, то в зимние сугробы, то в извилистую речку, а то и вовсе в уютный деревенский домик с печуркой внутри. Нелли Уварова отмечает, что ей давно хотелось роли без слов, и образ Лады, не дающий возможности спрятаться за текстом – это серьезный шаг вперед в профессии. И Марина Брусникина, и Тимур Кибиров смотрят на историю Лады поэтическим взглядом. Только лирика помогает в жизни отдельно взятой деревеньки увидеть, как на ладони, реальность во всем ее многообразии: смешной, грустной, страшной, трепетной, и, главное, наполненной безграничной иронией и любовью.
респект: https://www.facebook.com/photo.php?fbid=305129309648729&set=a.305167676311559&type=1&theater Официальный фотоотчет о Фестивале - "Я помогаю городу!". 28-06-201
респект: https://www.facebook.com/profile.php?id=100001433727751&hc_location=stream Елена Вахрушева поделилась фотографией Ольги Поповой-Качелкиной. https://www.facebook.com/photo.php?fbid=305129309648729&set=a.305167676311559&type=1&theater Официальный фотоотчет о Фестивале - "Я помогаю городу!" 28-06-201
респект: https://www.facebook.com/profile.php?id=100001433727751&hc_location=stream https://www.facebook.com/photo.php?fbid=493678944098201&set=a.493678007431628.1073741904.265507273582037&type=1&theater
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova?z=photo-57240489_332705620%2Fwall-32649406_3902 2014
респект: ласточка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=293&p=5#p100354 https://vk.com/myluga?w=wall-49813043_16344 Город Луга и Лужский район - Новости С 8 июля начинаются съемки нового исторического фильма "Спутники". В главной роли Нелли Уварова, Угрюмов Сергей, Сирин Александр, Мельникова Дарья. Режиссер-Постановщик Иван Шурховецкий. Публикуем данную информацию по той причине, что с 28 июля съемки будут проходить в Луге. Желающие попасть на экраны телевизоров могут попытать счастье и записаться на пробы в группе Съемки тхф СПУТНИКИ https://vk.com/public73931155
респект: http://www.grish-in.ru/me.html Родился 16 июля 1974 года...
респект: ласточка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=20#p100849 https://vk.com/w.tasha 22.7.2014
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova 24 июл в 16:51 Кинокомпания "Марс Медиа" В сериале "Спутники", съемки которого продолжаются в Питере, одну из главных женских ролей играет Нелли Уварова.
респект: https://www.facebook.com/profile.php?id=100005721458201 Старое Радио Подкаст "ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ ЭТОГО АРТИСТА? ПОМНИТЕ ЛИ ЕГО ГОЛОС?" 7 мая 2014 в 7:39 Людмила Дягилева Я какое-то время переписывалась с мамой Леонида Дьячкова - Ариадной Сергеевной. Интеллигентнейшая женщина. В редакцию, где я работала, она написала о сестре, ставшей прототипом героини романа Веры Пановой "Спутники". Публикация появилась в газете "Советская Онега". А после этого мы просто переписывались. Она была врачом-педиатром и мне- в ту пору молодой маме- давала советы... Недавно перечитала ее письма, сколько в них теплоты и материнской заботы обо мне и моих детях....Смерть сына подкосила Ариадну Сергеевну.
респект: http://instagram.com/p/qzZ-JOu2KN/ 25.7.2014 Петровский арсенал vadik_tik Сегодня я познакомился с прекрасной женщиной, чудесной актрисой и замечательным добрым человеком - Нелли Уваровой. Мучаться с 7 утра на съемочной площадке стоило только ради этого ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://ramt.ru/news/news-213/#.VImmhtJxmUl 28.08.2014 Сбор труппы 2014 28 августа в РАМТе состоялся традиционный сбор труппы перед началом театрального сезона. 94-й сезон РАМТ откроет премьерой прошлого сезона - спектаклем "Лада, или Радость" по первому прозаическому опыту поэта Тимура Кибирова в постановке Марины БРУСНИКИНОЙ. Уже 26 сентября нас ждет первая премьера на Большой сцене: "Денискины рассказы" в постановке молодого режиссера Рустема ФЕСАКА. Постановка по любимым с детства рассказам Виктора Драгунского о правдивых и невероятных приключениях Дениса Кораблева и его друзей откроет долгожданный проект "Большая сцена - детям". В ролях: Алексей Бобров, Александр Девятьяров, Мария Турова, Анна Дворжецкая, Степан Морозов, Оксана Санькова, Андрей Бажин и другие. Премьера "Нюрнберга" по киносценарию Эбби Манна в постановке Алексея БОРОДИНА состоится 10 октября. В ролях: Александр Гришин, Евгений Редько, Илья Исаев, Степан Морозов, Нелли Уварова, Дарья Семенова, Тарас Епифанцев, Виктор Цымбал, Алексей Веселкин, Алексей Мясников, Елена Галибина и другие. Премьеру в течение всего сезона будет сопровождать большая Образовательная программа...
респект: propeller http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=14&t=351&start=100 август 2014
респект: propeller http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=14&t=351&start=100
респект: http://tvkultura.ru/video/show/brand_id/19725/episode_id/1052347/video_id/1042389
респект: ласточка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=21 http://www.youtube.com/watch?v=b5f-o5o0HqU 14.9.2014 Нелли Уварова на радио Маяк Актриса Нелли Уварова в гостях у шоу "Воскресный папа". видео --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://www.kleo.ru/items/planetarium/nelly_uvarova_detsky_sad.shtml%202014 29.08.2014 Нелли Уварова: «Придется самим организовывать детсад» ...— У нас во дворе уже свой маленький детский сад — много малышей возраста Ии, и они все очень дружны, — сказала актриса. — Если Ия, например, болеет, то она очень тоскует по своим друзьям. Она не тот ребенок, который может сидеть в комнате и тихонько заниматься чем-то одна. Ей нужно пространство, общение. Но проблема с садом у нас уже возникла. Мы давно встали в электронную очередь, и спустя год я решила на всякий случай взглянуть, как там дела. И вот за этот год в очереди нас откинуло еще на двадцать мест: мы были 120, стали 140. Практически без шансов попасть в этот самый сад… Я посмотрела на это и поняла, что придется нам самим организовывать свой детский сад. Например, в РАМТе, где я служу, у нас такая мысль бродит. Потому что у нас в театре очень много молодых родителей. Пожалуй, нужно как-то эту идею осуществить.
респект: http://itar-tass.com/novosti-partnerov/1448518 17 сентября 2014 Кинопоезд "ВГИК-95": из Москвы во Владивосток за 23 дня МОСКВА, 17 сентября 2014 г. /Пресс-центр Молодежного центра Союза кинематографистов/ -- В 2014 году Всероссийскому государственному институту - университету кинематографии имени С.А. Герасимова исполняется 95 лет. В юбилейный год старейшей Госкиношколы в мире и Год Культуры в России запланирована масштабная акция - "Кинопоезд"ВГИК-95", который пересечет тысячи километров нашей необъятной Родины вместе со знаменитыми выпускниками, педагогами, а также студентами ВГИК. Проект поддержан Министерством культуры РФ, РЖД, администрациями 15 регионов России, Союзом кинематографистов России и другими организациями. Организаторы акции - ВГИК, кинокомпания ВГИК-Дебют и Молодежный центр Союза кинематографистов России. 23 сентября в 9-50 с Ярославского вокзала города Москвы отправится специально брендированный КИНОПОЕЗД "ВГИК-95". Знаменитые выпускники и мастера ВГИКа, среди которых режиссеры Никита Михалков, Владимир Наумов, Владимир Меньшов, Владимир Грамматиков, Сергей Соловьев, Джаник Файзиев, Наталья Бондарчук, Сергей Мирошниченко, Владимир Фокин, Владимир Котт, Слава Росс, Максим Зыков, Юлия Нович, Антон Коломеец, продюсеры Федор Попов и Алексей Рязанцев, актеры Инна Макарова, Наталья Белохвостикова, Зинаида Кириенко, Тамара Семина, Александр Михайлов, Татьяна Конюхова, Лариса Лужина, Анна Михалкова, Борис Токарев, Наталья Аринбасарова, Эвклид Кюрдзидис, Алена Бабенко, Елена Ксенофонтова, Наталья Гвоздикова, Нелли Уварова, Ольга Зайцева, Любовь Толкалина, Кирилл Плетнев, Ольга Попова, Ксения Суркова, сценаристы Аркадий Инин и Людмила Кожинова, киновед Сергей Лазарук и многие-многие другие проведут в пути 23 дня, проедут через 15 российских городов (Ярославль, Кострому, Киров, Пермь, Екатеринбург, Тюмень, Омск, Новосибирск, Красноярск, Иркутск, Улан-Улэ, Читу, Биробиджан, Хабаровск) и доберутся до Владивостока, где 15 октября состоится торжественное закрытие акции. В путешествии будут сниматься документальные фильмы "Дневник Кинопоезда ВГИК-95", фильм о ветеранах Великой Отечественной Войны к 70-летию Победы, а также видеодневники. В каждом из 15-ти городов запланирована большая культурная программа: на разных площадках пройдут концерты с участием известных кинематографистов - выпускников, преподавателей и студентов ВГИКа, мастер-классы знаменитых актеров и режиссеров, показы игровых, документальных и анимационных фильмов, созданных ВГИКовцами, в том числе дипломные работы классиков отечественного киноэкрана, класс-концерты студентов актерского факультета и дискуссионные встречи молодых кинематографистов. В рамках акции состоится более чем 100 мероприятий на 50 кино- и театральных площадках. Гости Кинопоезда по пути его следования примут участие в 3-х кинофестивалях: "Встречи на Вятке" (Киров), "Флаэртиана" (Пермь), "Уровень шума" (Владивосток). Кроме того в каждом регионе ВГИК в рамках акции "ВГИК - городу" подарит свои лучшие фильмы, книги, журналы. Сопредседателями Оргкомитета по празднованию 95-летия ВГИК являются Министр культуры Владимир Мединский и председатель Союза кинематографистов Никита Михалков. "Вот уже 95 лет ВГИК воспитывает замечательных и разных кинематографистов. Эта акция - как большой фильм. Она должна стать летописью ВГИКа. Это будет большое постановочное действо, и все наши усилия сейчас должны быть направлены именно сюда", - считает инициатор проекта Никита Михалков. Подробная информация о проекте "КИНОПОЕЗД ВГИК-95" на сайтах www.vgik.info и www.moviestart.ru а также в социальных сетях: "В контакте" и фэйсбук. https://vk.com/kinopoezd_vgik95 https://www.facebook.com/pages/%D0%9A%D0%B8%D0%BD%D0%BE%D0%BF%D0%BE%D0%B5%D0%B7%D0%B4-%D0%92%D0%93%D0%98%D0%9A-95/791950140827612
респект: http://alexandrgrishin.forum24.ru/?1-3-0-00000024-000-0-0#001 http://www.volzsky.ru/index.php?wx=16&wx2=21285 18 сентября 2014 В «ВДТ» состоится премьера спектакля московского режиссера Александра Гришина На днях в Волжском драматическом театре состоялась пресс-конференция, посвященная премьере спектакля «Добрый человек из...» (по пьесе Бертольда Брехта «Добрый человек из Сычуани»). Режиссер-постановщик спектакля – московский актер и молодой режиссер Российского академического Молодежного театра (РАМТ), Театра Наций и «ВДТ» – Александр Гришин. Обычному зрителю Гришин известен своими ролями в фильмах и сериалах «Прощай, любимая», «Трио», «Сволочи», «Холодное солнце», «Русские амазонки-2», «Солдаты», «Кулагин и партнеры», «Кто в доме хозяин» и многих других. А волжанам Гришин уже знаком своей постановкой спектакля «А зори здесь тихие» в «ВДТ» в 2010 году. Премьера спектакля «Добрый человек из..» состоится в «ВДТ» 19 и 20 сентября в 18.30. Жанр: пьеса-парабола в 2-х действиях. Продолжительность – 2 часа 45 минут, рейтинг 18+. Волжский.ру побывал на пресс-конференции, где представители СМИ расспросили Александра Гришина и ведущих актеров спектакля о предстоящей премьере. В беседе участвовали также исполнители главных ролей спектакля – волжские актеры Валентина Грачева, Дарья Дьяченко и Андрей Васильев. – Строили мы-строили и, наконец, построили! – такими словами открыл пресс-конференцию Александр Гришин. – Мы делали эту премьеру долго: в общей сложности 3 года. Гришин подробно рассказал о том, как пришла идея поставить спектакль, как шла его подготовка, какие необычные декорации, музыка и свет будут в премьере «ВДТ» этого сезона. О спектакле: – Моя постановка максимально приближена к жизни простых людей, и многие увидят знакомые для себя вещи и проблемы. Это уникальное произведение мировой драматургии! Автор писал пьесу как отрывок из жизни, думая, что когда-нибудь жизнь поменяется, и все, что он писал, будет не так… Но, к несчастью для него, и к счастью для нас – она не потеряла своей актуальности! Почему у спектакля жанр параболы? Да потому что парабола – это сравнение с нашей жизнью, в которой мы все живем! Надеюсь, что спектакль произведет на зрителя впечатление не только удручающее, но и позитивное, – отметил Александр Гришин. О трудностях при подготовке спектакля: – Трудности есть всегда, труппа молодая. У актеров было одно видение, у меня несколько другое, находили общие точки соприкосновения, – поделился Гришин. – Режиссер отличается от актера тем, что должен видеть спектакль целиком, от начала до конца. Убедить труппу пойти за собой – часть режиссерской профессии, я использую разные методы убеждения! Но любой спор талантливых и культурных людей, если они говорят на одном языке – это нормально, и договориться можно всегда. О том, насколько сложно было ставить спектакль и вживаться в новые роли, рассказали и ведущие актеры труппы «ВДТ». Валентина Грачева: – 50 лет назад я, будучи студенткой Волгоградской театральной студии, уже играла в этом спектакле. Но сейчас – как будто мне заново открыли глаза на эту пьесу. Тогда было все неосознанно…А сейчас я играю мать, и где-то согласна с автором. Актриса также приоткрыла секрет сценической постановки и декораций спектакля: – Когда на сцене появились эти коробки, когда все начало выстраиваться – все эти трубы, когда всё ожило, я подумала – это же наш город! Особенно, когда в окнах засветились фонарики! Дарья Дьяченко: – Честно могу признаться, что относительно своей героини я в жизни попадала не во все обстоятельства, в которых существует она. Для меня это очень большая ответственность, автором задана такая очень серьезная тема, а режиссером даны серьезные задачи. Здесь делать либо хорошо, либо, как говорится, не прикасаться. Андрей Васильев: – Сложности будут всегда, когда соприкасаешься с автором. Брехта показывать невозможно, пока не пропустишь через себя, не переваришь, и не выдашь – вот в этом и сложность. Я оправдываю своего героя: если в нашей нелегкой жизни человеку выпадает шанс разбогатеть, он хочет встать не на одну ступеньку выше, а шагать сразу через десять ступенек! Из пешки в дамки – таково состояние нашего социума. О декорациях и музыке в спектакле: – Это не самый дорогой спектакль, но вообще – дешевых спектаклей не бывает. Даже эти коробки для сцены – ребята ездили, договаривались, искали, кто-то даже не давал их! А несколько и вовсе сломались в ходе репетиций. Но мне хотелось, чтобы в спектакле все было настолько просто, проще некуда, чтоб было аж страшно, – подчеркнул Гришин. – В спектакле будет живая музыка, – поделился режиссер. – Электрогитара потрясающе влилась в спектакль! С музыкальной составляющей нам сильно помог талантливый волжский гитарист Олег Коробков, который просто «завёлся» на мою сумасшедшую идею! В спектакле вы его увидите – он тоже будет на сцене. О восприятии спектакля: – Волжскому театру всего 6 лет, один из самых молодых в России, и нам надо воспитывать своего зрителя. Я не хочу развлекать зрителя – это не про меня. Театр должен не только развивать, но и учить. О чем этот спектакль? Я иду по улицам, вижу бесконечные рекламные щиты, и не вижу ничего, кроме этого! Эти ящики – модель города и нашей жизни, которые давят. У спектакля есть социальный подтекст. Автор пьесы сам был против кривляния и лицедейства, он даже набирал на роли людей из народа. Хочется, чтобы люди приходили не тупо поржать, а подумать, правильно ли мы живем. Приходить, смотреть, плакать, сострадать, удивляться... О том, как родилась идея поставить спектакль: – Я сам играл роль Ян Суна когда-то давно. Но 3 года назад я прочитал эту пьесу еще раз, и у меня был полный шок! Я читал ее под осенние песни ДДТ – «Ночная пьеса», «Пацаны» – послушайте, и поймете, почему я взял эту пьесу и решил ее поставить. К счастью, я нашел здесь единомышленников! О проблемах развития «ВДТ»: – Да, безусловно, есть проблемы: текучесть кадров, низкая зарплата – когда актеры отпрашиваются с репетиций, чтобы заработать где-то еще. А надо, чтобы они не сводили концы с концами, а фантазировали и творили. Я тоже работаю здесь на бесплатных началах, хотелось бы мотивацию, чтобы привлекать профессионалов – хореографов, педагогов по вокалу, выйти другой уровень. О себе и своей профессии: – Мне нравится работать, я люблю свою профессию, и я считаю – я в ней не лишний. Я хотел быть артистом, я им стал. Я люблю сидеть день и ночь в этих стенах. Видеть глаза зрителей. Люблю, когда получается, злюсь, когда не получается. Мне есть что сказать – достаточно богатый жизненный опыт в мои 40 лет позволяет мне искать свой театральный язык, и переносить мой опыт на этот язык. Я в профессии 18 лет, но мне еще учиться и учиться, – говорит режиссер О продолжительности спектакля: – Да, спектакль идет около 3-х часов. Но я не хочу выбрасывать важные для меня вещи. Первый акт 1 час 40 минут, второй акт – час. Пусть остаются те, кого это заденет, пусть они будут с нами, пусть они будут счастливы или будут в потрясении. И для меня это будет шаг вперед. Или пусть скажут после спектакля: «Надо что-то менять, так жить нельзя». И тогда значит, что всё это не зря, – отметил Александр Гришин. А на сцене «ВДТ» тем временем, под чутким руководством Александра Гришина, идут последние репетиции перед премьерным показом. Екатерина Герасимова
респект: тинушка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=347 https://vk.com/event75473787 2 окт 2014 в 16:04 Александр Гришин: "Несмотря на главную роль у меня практически нет текста. Мне приходится почти два часа молчать. Поэтому убедить зрителя, что мой герой прав в том решении, которое принимает в конце спектакля, очень тяжело. Мы делаем спектакль о выборе, о том, что такое человек, и о том, что значит - в любой ситуации им оставаться". До премьеры - 8 дней.
респект: propeller http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=6&t=400&start=1000 https://vk.com/club1500952 30 сен 2014 в 16:11 Друзья! Сегодня, 30 сентября в 0.30 смотрите в эфире телеканала "Москва 24" программу "Правда 24". Гостями в студии станут Нелли Уварова и Александр Гришин. Повтор - в 03.30. --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://www.m24.ru/videos/63264?attempt=2 30.09.2014 "Правда 24": Актриса Нелли Уварова рассказала о спектакле "Нюрнберг" Александр Гришин и Нелли Уварова рассказали о новом спектакле "Нюрнберг". Тяжело ли мужу с женой играть на одной сцене? Не возникают ли между супругами-актерами скандалы из-за ролей? Об этом и многом другом - в программе "Правда 24" с Евгением Додолевым. видео
респект: https://vk.com/event75473787 http://people-on-plate.ru/1920/ 03.10.2014 Александр Гришин: «Играть человека, у которого есть совесть, — это трудно» Артист Российского Академического Молодёжного театра Александр Гришин сыграл много запоминающихся ролей. Но самой яркой, пожалуй, стала роль нациста Шогера в спектакле Миндаугаса Карбаускиса «Ничья длится мгновения». Холодная насмешливая жестокость, с которой персонаж Гришина относится к беззащитным людям, лёгкость, с которой он берёт на себя роль вершителя судеб, ужасает и восхищает одновременно. И вот ситуация развернулась на сто восемьдесят градусов. В новом спектакле Алексея Бородина «Нюрнберг» Гришин играет судью Хейвуда, возглавляет суд над фашистами, снова выносит приговор, но на этот раз, находясь с другой стороны. Об этом повороте судьбы, о главной премьере нового сезона РАМТА и о многом другом Александр рассказал нам. фото Саши Торгушниковой - Первым делом поговорим о самом актуальном – о «Нюрнберге», спектакле, в котором у Вас главная роль. Вы играете судью над нацистами. В другом спектакле – «Ничья длится мгновение» – Вы сами играли нациста. Вы проводили такую параллель? Какие у Вас ощущения по этому поводу? - Первая мысль была, конечно: «Доприказывался!» (смеёмся). Параллели, конечно, есть, всё крутится по спирали. Играть злодеев, как в «Ничьей», всегда интересней, нежели пафосных героев. Но отношение партнёров и зрителей к такому персонажу, как Шогер однозначное – его ненавидят. В «Нюрнберге» другая история. Тут я нахожусь по другую сторону баррикады. К тому же, у меня, несмотря на главную роль, совсем немного текста. Поэтому убедить зрителя, что ты прав, очень тяжело. - Прав в чём? - В том решении, к которому приходит мой герой. Что по-другому нельзя, невозможно. Что никакая идея не должна быть способной заставить нас совершить несправедливость. «Ничья» и «Нюрнберг» – два разных спектакля, но по сути они об одном и том же. «Нюрнберг», репетиция спектакля - «Нюрнберг» можно назвать актуальным спектаклем? - Конечно! Я преклоняюсь перед Алексеем Владимировичем (Бородиным, художественным руководителем РАМТа – прим. ред.) и тем, что он постоянно придумывает. Он гений! Он из тех людей, которые очень точно чувствуют время. - Вы считаете, театр должен реагировать на актуальные социальные, политические события? - Если он настоящий, живой, он будет отражать то, что происходит в мире, в стране. А для чего тогда театр вообще нужен? - Для развлечения, например. - Никогда не относил себя к тем зрителям, которые хотят развлекаться, и к тем артистам, которые хотят развлекать. Я готов смеяться и смешить, но всегда должен знать, для чего делаю то, что делаю. Даже ситком должен быть сделан для чего-то. Просто заработать денег? Этого мало. - Вас не разочаровывают зрители, которые приходят в театр развлечься? До которых не доходит Ваш посыл со сцены? - К счастью, в РАМТ в основном приходят люди, которым не всё равно. Но такое отношение воспитывалось годами. Мне нравится, что Бородин не идёт за зрителем. Он его воспитывает. Да, кто-то не поймёт и уйдёт, кто-то скажет – ерунда. Но те, которые поймут и останутся, потом приведут сюда своих детей. Может быть, в нашем театре не так много комедий, но те, которые есть, сделаны со вкусом. Тут никогда не будет пошлости. - Давайте вернёмся к «Нюрнбергу». Расскажите, как рождается спектакль. - Спектакль сам по себе трудный. Инсценировка сделана на основе киносценария. А кино – это крупные планы. Нам нужно было переложить всё на театральный язык. Можно сказать, что в этом спектакле я играю на том музыкальном инструменте, на котором не привык играть. Нужно найти в себе эти струны, кнопки, клавиши, а это нелегко. - Как Вам досталась роль судьи Хейвуда? Был кастинг? - Нет, это решение режиссёра спектакля. Знаете, бывает так: получаешь роль и все равно смотришь на другие. Но в процессе работы постепенно начинаешь к своей роли привыкать, и чем глубже в неё погружаешься, чем больше работаешь над ней, тем быстрее приходит осознание её необходимости в твоем сегодняшнем «я». А там и до любви недалеко. Ведь любовь – это труд. Хотя это довольно сложно: играть мужчину, у которого, к сожалению, есть совесть (смеётся). - Вы можете сформулировать, о чём получился спектакль? Чего ждать зрителям? - После спектакля каждый сделает свой вывод, о чём он. Мне кажется, мы делаем спектакль о том, что значит – в любой ситуации оставаться человеком. - Очень хочется поговорить о Шогере. Вы частично уже сказали, но всё же – каково это – играть единственную отрицательную роль в спектакле? - Тяжело. Потому что энергия в любом случае направлена против тебя. Я не застал войны. Но отрицательное отношение к нацизму, к фашизму у нас в крови. Поэтому играть тяжело, но в результате интересно. Самое трудное – находить какие-то вещи, за которые можно было бы ненавидеть своих партнеров. Чтобы это было убедительно. Ты же на самом деле их всех любишь. Тем более что в рисунке Карбаускиса (Миндаугас Карбаускис — режиссёр спектакля, — прим. ред.)тонкая грань: ты вроде бы ничего не делаешь, но при этом делаешь всё. - Вернёмся немного назад. Что привело Вас в театр? - В самом раннем детстве я мечтал быть пожарным, милиционером, но когда в пятом классе увидел спектакль «Иркутская история», который поставили в нашей школе, меня не стало, я влюбился. Начал просить маму, чтобы она отдала меня в школьный театр. Но тогда я был еще слишком мал, и свой первый спектакль – «Мещанин во дворянстве» — сыграл только в девятом классе. Там есть такая роль – Ковьель, слуга Клеонта. Даже в программке моё имя стояло! Это были счастливые времена! После школы поступив в Донской Государственный Аграрный университет на факультет ветеринарии, я первым делом узнал, есть ли в университете театр. Оказалось, что был, но распался. Мы с друзьями сделали все, чтобы его воссоздать. Играли в КВН, участвовали в конкурсах художественной самодеятельности, пародировали артистов… - А почему Вы не стали получать театральное образование? - Это даже не рассматривалось. Я же из села (село Дубовка, Ростовская область, – прим. ред.), а чтобы ехать поступать в Москву, нужны были, как мне говорили, огромные деньги. Но когда меня отчислили из ДГАУ, Наталья Леонидовна, мой первый режиссер, благодаря которой я влюбился в театр, посоветовала мне все же поступать в театральный вуз. И мы стали готовиться. В результате поступил в ГИТИС на курс Алексея Владимировича Бородина. - Вы сразу после учёбы стали играть в РАМТе? - В РАМТ меня взяли, но мне хотелось попробовать что-то еще. Я поступил в труппу Театра на Юго-Западе, где был совершенно другой, неизвестный для меня театр, было очень интересно. Там я переиграл много ролей, меня постоянно вводили в различные спектакли из богатого репертуара театра… - А что сложнее – делать спектакль с нуля или вводиться в уже готовый? - Вводиться сложнее. Когда спектакль только рождается, у тебя есть время. Это как бег на длинную и короткую дистанцию. Работают разные группы мышц, по-разному работает дыхание. Когда вводишься, нужно не испортить спектакль, влиться в уже сложившийся коллектив. Вообще, я считаю, что от вводов спектакли становятся только хуже. За исключением тех моментов, когда ввод даёт спектаклю новую жизнь. Но это бывает редко. - Сейчас Вы пробуете себя в качестве режиссёра… - Пока это только попытки. Я пытаюсь найти свой театральный язык. - Если всё получится в режиссуре, вы оставите актёрство? - Не знаю. Я пока не отношусь к себе как к режиссёру. У меня нет режиссёрских амбиций, мне просто есть, что сказать. И радостно, что есть люди, готовые слушать.
респект: фото
респект: propeller http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=3&t=58652 https://www.facebook.com/events/367905586690733/ 6.10.2014
респект: https://www.facebook.com/galina.fesenko.35/photos 10.10.2014 Фотографии Галины Фесенко [url=https://wampi.ru/image/RPOSjKx][/u
респект: ...странно, но вот такая поза...нога на ногу...она же вроде раньше считалась крайне неприличной для дамы...или Бородин считает это допустимым... это так...ловля блох...фото изумительны
респект: https://www.facebook.com/wingwave/media_set?set=a.840426999325183.1073742005.100000736738116&type=3 Евгений Люлюкин РАМТ - спектакль "Нюрнберг" Пресс-показ 9 октября 2014 года.
респект: https://vk.com/wall-75473787_68?z=photo-1500952_342905056%2Falbum-1500952_204072375 17.10.2014
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova октябрь 2014 https://www.facebook.com/rotibor/media_set?set=a.770555536323743.1073741885.100001079101369&type=1 20.10.2014 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://koroleni.livejournal.com/416463.html 21 октября 2014 «Настасья Филипповна и другие». Выставка работ особых художников. Отчет об открытии С 20 октября Галерея «73 улица», Нелли Уварова и Проект «Наивно? Очень» открывают выставку работ особых художников на площадке Еврейского Культурного Заведения «180 м²» (на территории Еврейского Музея и Центра Толерантности). Авторы работ - аутисты и люди с особенностями развития ментального характера. Николай Бондаренко, Роман Горшенин, Андрей Дёмин, Маркус Мартинович – участники выставки... 1. Нелли Уварова, Елена Комаренко (куратор выставки), Татьяна Чемоданова (художник, преподаватель) 2. Зрители.
респект: http://www.radiomayak.ru/brand/show/id/60/episode/52264 передача "Парк культуры и отдыха" "Тоже люди" 10:00 — 10:59 Гости: Нелли Уварова, Александр Гришин видео
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=23 http://7days.ru/news/elena-yakovleva-sbezhala-izmoskvy.htm 29.10.2014 Елена Яковлева сбежала из Москвы Первым делом актриса отправилась в центр города посмотреть на знаменитый фонтан, расположенный в Женевском озере. В Женеву, подальше от московских дождей и холодов, Елена Яковлева приехала на три дня по приглашению фестиваля «KINO. Фильмы из России и не только». Жемчужину Швейцарии, где сейчас в разгаре золотая осень, актриса увидела впервые. Первым делом Яковлева отправилась в центр города посмотреть на знаменитый фонтан, расположенный в Женевском озере. Впечатленная красотой пейзажа, Елена решила задержаться на набережной, чтобы полюбоваться видами. «Ну надо же, какая чистая вода! Даже дно озера видно», — удивлялась актриса, наблюдая за лебедями, которые бесстрашно подплывали к самому берегу, не обращая внимания на людей. ...Не сидели в отеле и Нелли Уварова с мужем Александром Гришиным. Свое свободное время влюбленная пара потратила на знакомство с достопримечательностями города. Так, например, супруги преодолели лестницу в 150 ступенек и забрались на смотровую площадку собора Святого Петра, откуда открывается прекрасный вид на город и озеро. А потом отправились в ресторан, где попробовали знаменитое фондю из швейцарского сыра. -------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/photo.php?fbid=1583855118295742&set=a.1324677054213551.1073741835.100000138070896&type=3&theater Нелли Уварова и Александр Гришин Женева, 2014 кинофестиваль «KINO.
респект: https://clck.ru/9Lu3a Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество Кинофестиваль в Женеве http://ugranow.ru/2014/10/28/юлия-снигирь-и-другие-звезды-на-фестив/ 28 октября 2014 В Женеве — столице банков, часов и сыра завершился кинофестиваль «Kino. Фильмы из России и не только». Такой концентрации российских звезд на одном квадратном метре Женева еще никогда не видела. С подробностями — ugranow.ru. Вопреки ожиданиям, фестиваль был интересен не только представителям русской общины. Добрую половину зрителей на ежедневных показах составляли швейцарцы, для которых существование современного российского кино стало темой для жарких обсуждений в фойе кинозалов... В столь буржуазном городе одно из самых главных моментов в жизни любого фестиваля — открытие — выглядело весьма демократичным. Елена Валюшкина и Юлия Сулес — звезды одного из самых обсуждаемых российских фильмов «Горько!» и «Горько 2″, предпочли прогуляться до места проведения торжества. Благо, погода к этому располагала: солнце и +24 в середине октября. Кстати, любителями свежего воздуха оказались Карен Шахназаров, Александр Адабашьян и Венсан Перес, которые, оживленно беседуя, пришли на открытие фестиваля в Confederation Centre. Языковой барьер для них не стал проблемой: Венсан немного говорит по-русски и всегда пользуется малейшей возможностью попрактиковаться в языке, а Александр Адабашьян владеет французским в совершенстве, что приятно удивляет собеседников. А Нелли Уварова с супругом Александром Гришиным прогулялись по Женеве и даже посетили выставку, посвященную «Титанику». После бокала отличного шампанского зрителей пригласили в зал, где известный российский режиссер и арт-директор фестиваля Елена Хазанова открыла фестиваль. В качестве подарка зрителям показали новый фильм Андрея Кончаловского «Белые ночи почтальона Тряпицына». В рамках фестиваля было показано 40 картин, среди которых 14 фильмов, представляющих игровое кино. В их числе драма Юрия Быкова «Дурак», завоевавшая приз на кинофестивале в Локарно в августе этого года, а также новая комедия с участием Алексея Чадова и Сергея Маковецкого «Ч/Б». Награду за лучшую режиссуру получили две российские картины. Одна из них – “Класс коррекции” режиссера Ивана Твердовского, а другая – “Как меня зовут” Нагины Саифуллаевой. Гран-при также разделили два фильма, это картина из Эстонии Ильмара Раага «Керту» и фильм грузинского режиссера Левана Когашвили «Слепые свидания». Для церемонии закрытия организаторы предпочли выбрать роскошный женевский оперный театр с позолотой, фресками и бархатным занавесом. Удивительно стройная Елена Яковлева выбрала в качестве наряда атласные брюки, блузку и длинное пальто, а Вера Глаголева — широкие брюки в восточном стиле и расшитый бисером жакет. Удивила своим нарядом и Юлия Снигирь, которая появилась на церемонии в джинсах, черном жакете и кожаной сумочкой с надписью «Почта»… АННА АБАКУМОВА
респект: 28 октября 2014, 10.20. "Радио Москвы", гости программы "Все свои" Александр Гришин и Нелли Уварова http://radiomoskvy.ru/index.html видео
респект: тинушка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=214&p=23#p107008 Не большой ролик с "Галчонка", промелькнули Нелли и Ия. http://www.youtube.com/watch?v=0WkHSZKjt94#t=38 День рождения Галчонка. 2 года. Благотворительный Фонд Галчонок Опубликовано: 9 нояб. 2014 г.
респект: https://www.facebook.com/profile.php?id=100001433727751&hc_location=stream Нелли Уварова на Серебряном Дожде Эфир от 11 ноября 2014 года. http://www.youtube.com/watch?v=0ihpAOYKSVc#t=1745 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://m.vk.com/nellyuvarova https://www.facebook.com/video.php?v=597145920389637&set=vb.262107273893505&type=2&theater ноябрь 2014 Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество Одно из самых ярких событий IV Социального Форума в Москве - мастер-класс о социальном бизнес-проекте «Наивно?Очень». видео ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://mir24.tv/video_news/11539558/11539339 ноябрь 2014 видео
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova https://clck.ru/9Moge 12 ноября 2014 Нелли Уварова: «Вообще родители ждали мальчика – Валеру, но родилась дочка, и меня довольно долго не могли никак назвать» Про свое имя Вообще родители ждали мальчика – Валеру, но родилась дочка, и меня довольно долго не могли никак назвать. Есть две версии происхождения моего имени. Нелли звали сестрёнку моей мамы, которая погибла в Ашхабаде во время землетрясения. А еще у моих родителей была близкая подруга Нелли Владимировна. Говорят, она была чудесным человеком. Про сестру и дочку Моя сестра Лена — дизайнер. Сколько ее помню, всю жизнь с карандашом и красками. Самое интересное, что мой племянник рвется на сцену, а дочка Ия обожает рисовать. Лена удивляется: «Я не понимаю, почему у меня растет артист, а у тебя художница?» Сейчас Ия начала ходить в школу искусств при Третьяковской галерее, не смотря на возраст — три с половиной годика. Вообще там берут деток с четырёх лет, но мы об этом благополучно не знали. «Нам пора», — подумала я и повела ребенка на отборочный тур. Пришли к началу и оказались уже 65 в очереди. А группа — 15 человек. Собеседования ждали долго — 4 часа, думала, что оно закончится буквально не успев начаться. И правда, сразу же задали вопрос: «А сколько же вам лет?». Но, посмотрев на рисунки, сообщили, что информацию о зачислении вывесят на сайте. Через неделю раздался звонок: «Вы точно будете ходить? Она у вас еще маленькая, но нам очень понравилась». Я с облегчением выдохнула. Про детство Нас с сестрой готовили к самостоятельной жизни: в садик и школу ходили сами. Приготовить, разогреть, убрать – это в порядке вещей. У каждой были свои обязанности по дому. А потом, я ведь росла в Грузии, где подготовка девочки к роли хозяйки, умеющей в доме делать всё – от и до, входит в число обязательных дисциплин. Моя бабушка брала меня с собой на рынок и учила торговаться, общаться, выбирать правильный сыр, помидоры, мясо. Правда, эти знания оказались погребены где-то очень глубоко, поскольку я этим не занимаюсь. Про театральный институт и голос Поступление в институт было делом нелегким. Заканчивала школу, параллельно шли отборочные туры в пять вузов. Сложно было разрываться между школьными экзаменами и вторым туром в ГИТИСе, третьем – в Щуке. Напряжение колоссальное! Я потеряла голос. Однако мне повезло, Георгий Тараторкин набирал свой первый курс и подошел к отбору крайне внимательно, присутствуя на всех экзаменах. Он видел меня с первых шагов, и потеря голоса не означала для меня провала. Помню, когда я пришла в таком состоянии на третий тур, он, как человек опытный, сказал: «Простудилась? Садись! Тебе нельзя говорить, нервничать!». Он просмотрел всех, а потом вызвал меня на разговор один на один: «Значит так. Вылечишься, будешь учиться, нет – нет». И дал мне телефон известного фониатора. Два месяца я молчала. Это колоссальный опыт! Сначала очень нервотрёпочно, а потом учишься слышать. В тебя начинает попадать очень много из того, что раньше ты попросту пропускал. Могу сказать, что за этот период я повзрослела, поняв, что голос, умение говорить, звучать — не самое главное оружие в общении с людьми. АННА АБАКУМОВА Фото АНДРЕЯ ФЕДЕЧКО Благодарим за помощь в создании материала организаторов кинофестиваля «KINO. Фильмы из России и не только» и лично Елену Хазанову
респект: http://alexandrgrishin.forum24.ru/?1-2-0-00000002-000-60-0#064 Александр Гришин: "В сценариях давно уже нет бандитов, которых хотелось бы сыграть. Их всегда представляют баранами, идиотами с двумя извилинами в мозгу, а меня это не привлекает". Интервью для ugranow.ru https://clck.ru/9MqMf 14 ноября 2014 Актер Александр Гришин: «Было очень приятно, когда пару недель назад на наш спектакль пришел Президент России» С понедельника на «Первом канале» начинается показ нового фильма «Чудотворец», в котором актер Театра Наций Александр Гришин сыграл одну из ролей. В интервью ugranow.ru актер рассказал про встречу с Владимиром Путиным, Японию и солянку, которой балует друзей и свою супругу — актрису Нелли Уварову. Про президента Пару недель назад в Театр Наций на спектакль «Рассказы Шукшина», в котором я принимаю участие, пришел Президент России. Не могу сказать, что из-за сильного волнения мы сразу стали играть как-то лучше, или напротив — что-то не дотянули. Все прошло хорошо. Как всегда. После спектакля мы встретились, пили чай и разговаривали. Беседа в основном шла о Шукшине. Замечательная встреча, потрясающий человек… Для театра, да и для меня лично, это большая честь. В конце подняли чашки с чаем за Василия Макаровича, за спектакль. Президент поблагодарил всех артистов. Было очень приятно! Про съемки Я только что закончил съемки в полнометражной картине Даши Полторацкой, которая называется «Побег из Москвабада». Разговор в ней идет о нашем ближнем зарубежье, население которого массово приезжает в Россию жить и работать. Роль у меня отрицательная, мой герой сдался, оказался слабаком. Я таких людей не люблю по большому счету, поэтому, честно говоря, я не хотел его играть. Но Даша убедила, за что я ей очень благодарен. Про бандитов В сценариях давно уже нет бандитов, которых хотелось бы сыграть. Их всегда представляют баранами, идиотами с двумя извилинами в мозгу, а меня это не привлекает. Про кухню Готовить я люблю и умею. Из всего многообразия освоенных блюд друзья просят приготовить солянку. Она всегда получается круто! Вся соль, на мой взгляд, в пропорциях. Еще имеет значение бульон. Обычно для солянки готовят бульон из утки, но она и варится дольше, да и стоит дороже. Я остановился на курице, которую варю вместе с телячьими хвостами. Кстати, их сложно достать, разбирают практически мгновенно. Это мой маленький секрет. Бульон получается потрясающий! Видел, как работают Рожков и Ивлев, мне импонирует их мужская кухня. Не скажу, что я готовлю как они, до такого мастерства мне далеко, но кое-что у меня получается. Недавно стал фотографировать свои кулинарные произведения на мобильный. Просто так — для памяти. Вот какая штука – часто готовя блюдо по рецепту, найденному в интернете, ничего не получается. Все почему? Люди не говорят всей правды. А потому и выглядит блюдо не так, как на картинке, и получается не всегда вкусно. АННА АБАКУМОВА Фото АНДРЕЯ ФЕДЕЧКО
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova https://www.facebook.com/video.php?v=597145920389637&set=vb.262107273893505&type=2&theater Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество 12 ноября 2014 Одно из самых ярких событий IV Социального Форума в Москве - мастер-класс о социальном бизнес-проекте «Наивно?Очень». видео
респект: https://clck.ru/9MqpE Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество 5 ноября 2014 Актриса Нелли Уварова провела мастер-класс для бизнесменов http://mir24.tv/video_news/11539558/11539339 видео
респект: http://online.teatr.ru/ декабрь 2014 Журнал Театральная афиша Online
респект:
респект:
респект: http://online.teatr.ru/ "Театральная афиша", декабрь 2014 Нелли Уварова: «Сегодня война стала нормой жизни» Интервью: Марина Тимашева В новом спектакле «Нюрнберг», поставленном Алексеем Бородиным по сценарию оскаровского лауреата Эбби Манна в Российском академическом Молодежном театре, речь идет о судебном процессе над видными юристами Третьего рейха. В этом процессе решается не только судьба отдельных людей, но и общая проблема: может ли быть признан преступником тот, кто сам не расстреливал, но подводил под убийство правовую базу В спектакле два адвоката дьявола: официальный - герр Рольфе (Евгений Редько) и героиня Нелли Уваровой фрау Бертхольт, живое воплощение аристократической европейской культуры, которая приняла и поддержала фашизм. - «Нюрнберг" получился не публицистическим спектаклем, в нем нет готовых ответов на вопросы, и действие происходит в 1947 году, в прошлом вене. Однако зрители в зале воспринимают далекую историю как очень своевременную (сложно поверить, что Бородин принял «Нюрнберг» к постановке полтора года назад, когда ничего особенно актуального из сценария Манна невозможно было вычитать). Кажется, что спектакль имеет самое прямое и непосредственное отношение к той ситуации, которая сложилась в мире к осени 2014 года. - Спектакль самой своей структурой с самого начала задает правила игры. Здесь есть обвинители и обвиняемые и волнующий всех вопрос «Кто виноват?». Зрители принимают обстоятельства спектакля на свой счет. Мне кажется, что они реагируют очень болезненно, потому что так складывается общественно-политическая ситуация во всем мире. Мы особенно остро ощущаем себя частью мира, но нежеланной его частью. Соответственно, возникает вопрос «Кто виноват?». Еще два-три года назад меня мало волновало, что происходит вокруг. У меня семья, появился ребенок. Я не смотрю телевизор, не читаю новости в интернете. До меня доходили сообщения только о катастрофах всемирного масштаба. Если где-то случалось страшное землетрясение, то я об этом узнавала, да и то дня через три, когда весь мир уже носил траур. Я самоустранилась. Меня волновали только новости и события моего маленького мира: семья, работа. Но даже при таком активном, осознанном нежелании участвовать в чем-то общественно-политическом сегодня я не могу себе позволить не слушать новости, не обсуждать их, не делать выводы. Я предполагаю, что зрители, как и я, остро ощущают себя участниками некоего процесса, который не известно, к чему приведет, на какую кривую дорожку выведет. Позиция «ничего не вижу, ничего не слышу» не ведет к добру. Хейвуд -А. Гришин, Бертхольт - И. Уварова. Значит, возникает вопрос: готов ли я взять на себя ответственность за то, что вижу и слышу. Вслед за утвердительным ответом нужно сделать выбор, занять ту или иную сторону и действовать. А действовать страшно. Понимаю: то, что премьера вышла именно сейчас, - это большой плюс театру. Но я бы предпочла, чтобы это был просто хороший спектакль, чтобы в нем не было ничего столь острозлободневного, чтобы в нем говорилось о том, что больше никогда не повторится. Утопия? К сожалению, да. - Коснулась ли Великая Отечественная война вашей семьи? Что для вас самой холокост, Нюрнбергский процесс? - Великая Отечественная война, безусловно, коснулась поколения моих бабушек и дедушек. Мой дедушка -участник войны, но он никогда не хотел говорить об этом. В нашей семье всегда отмечался праздник 9 Мая, День Победы. Это был праздник сродни дню рождения дедушки, когда все собирались у него, накрывали стол. События войны были закрытой темой. Но Победа - совсем другое, этим ему хотелось делиться со всеми. Сцена из спектакля «Нюрнберг» Я росла с твердым ощущением, что война на земле больше никогда не повторится. После главной Победы человечество осознало, что мир надо беречь всем вместе. Всегда. Эта эйфория была недолгой. Лег в шесть я услышала о войне в Ираке, а чуть позже война стала нормой жизни. В девять лет я услышала первые выстрелы (Нелли Уварова провела детство в Тбилиси. -Ред.). В одиннадцать я временами пряталась под кроватью. В четырнадцать лет мы навсегда уезжали из Тбилиси, машину почему-то обстреливали. Мы практически убегали ради мира, ради будущего. Сегодня война стала нормой для всего мира. Сегодня уроки Великой Отечественной войны забыты. Сегодня говорить о холокосте или Нюрнбергском процессе не модно. «Дела давно минувших дней» - это даже кого-то раздражает. Я часто слышала о том, что ставить сегодня спектакль «Ничья длится мгновение», где события происходят в гетто, - это спекулировать темой, давно избитой. Тоже было и с «Нюрнбергом». Никогда этого не понимала, праздность мышления - отказ от опыта прошлых лет. Страшного. Непостижимого. Сегодня уже и оглядываться не приходится: сегодня война догоняет тебя в твоем собственном доме. И как все это может снова происходить? Когда «дела минувших дней» перестали быть кровоточащей раной? - В 1961 году великий американский режиссер Стенли Крамер снял по сценарию Эбби Манна фильм «Нюрнбергский процесс", роль фрау Бертхольт в нем исполнила Марлен Дитрих. Видели ли вы эту картину, заимствовали ли что-то у голливудской дивы? - До того как в планах театра появился «Нюрнберг», я фильма не видела. Желание посмотреть его возникло, когда мы начали репетировать. Я нашла фильм, нашла свободный вечер. Но передумала. Дело в том, что Алексей Владимирович Бородин сразу рассказал нам принцип постановки. Он сумел так ярко все объяснить, что у меня возникло ощущение, будто я уже посмотрела весь спектакль. Фильм мог помешать мне «проявлять» этот, уже увиденный спектакль. - Вата фрау Бертхольт - соблазнительная, привлекательная женщина, которая, конечно, волнует судью Хейвуда. Однако с ней в спектакль входит вовсе не лирическая тема. Почему она пытается защитить Яннинга, одного из главных обвиняемых? - На главного героя, судью Хейвуда, разные люди стараются всеми способами повлиять, на него оказывают давление со всех сторон. Фрау Бертхольт, конечно, вносит в эту историю чувственную ноту, но в структуре пьесы и спектакля ее задача схожа с задачей остальных действующих лиц - сломить его сопротивление и склонить к решению о помиловании, политически выгодному как немцам, так и американцам. Она фанатична в желании восстановить так называемую справедливость. Сама она не может не сознавать, что это - «справедливость» в кавычках, но такая позиция, по ее мнению, необходима, чтобы ей и Германии нормально жить дальше. Тут есть еще и личная история: когда-то они с мужем и министр юстиции Третьего рейха Яннинг с женой дружили. Уже нет в живых ее супруга и жены Яннинга. Но Яннинга надо любой ценой спасти, вырвав из лап правосудия. Для нее потерять Яннинга - значит потерять все. - Важны ли для вас сословное происхождение героини «Нюрнберга » и соответствующие манеры? - Безусловно, для всего спектакля важно подчеркнуть сословную дистанцию между ней и судьей Хейвудом. «Физика» фрау Бертхольт должна быть иной, должна отличаться от моей. Для меня важнее внутренний стержень -ее личные качества и воспитание, присущее кругу, которому она принадлежит. Она всегда смотрит сверху вниз. Если поймать этот взгляд, а через него отношение к людям, то это определит манеру поведения, а тело само подскажет верный путь. - Вы очень много заняты в репертуаре РАМТа - и в детских спектаклях, и в спектаклях для взрослых. Есть ли работа на стороне? Где вы еще играете или снимаетесь? - Я играю в спектакле «Пляски» театра «Модернъ». Его поставил Владимир Агеев. Еще в «Трех сестрах» Деклана Доннеллана (проект Конфедерации театральных союзов). На Другой сцене «Современника» сейчас репетирую роль мамы главного героя в спектакле «Загадочное ночное убийство собаки» по пьесе Саймона Стивенсона (режиссер - Егор Перегудов). Премьера назначена на начало февраля. А в кино сейчас досъемки фильма Ивана Шурховецкого «Спутники» (по роману Веры Пановой) - там у меня роль старшей медсестры Фаины. Театральная Афиша
респект: http://www.vokrug.tv/article/show/Nelli_Uvarova_i_Aleksandr_Grishin_Odnazhdy_nam_ne_zahotelos_rasstavatsya_45669/ Нелли Уварова и Александр Гришин: «Однажды нам не захотелось расставаться», 14:12, 26 ноября 2014 О том, как Нелли Уварова и Александр Гришин шли к своему счастью, можно снять сериал, который по накалу страстей превзошел бы «Не родись красивой». Девочка-рыцарь – Нелли – довольно редкое имя… – Родители ждали мальчика Валеру, но родилась я, и меня довольно долго не могли никак назвать. Вообще есть две версии происхождения моего имени. Так звали мамину сестренку, которая совсем маленькой погибла во время землетрясения в Ашхабаде. А еще в жизни моих родителей, недолго, правда, был чудесный человек Нелли Владимировна. В семье меня звали Нэка. А Саша (муж – актер РАМТа Александр Гришин. – Ред.) зовет меня Нэлюша. – У тебя на руке забавный браслет. Это из твоей коллекции «Наивно? Очень»? Нелли: К сожалению, нет. А этот простенький браслет любит моя дочь Ия. Я по ней очень скучаю, вот и надела. – А откуда такое необычное имя – Ия? Александр: Цветок, фиалка. Н.: На самом деле дочь у нас всю беременность была Агатой. А.: Но я увидел ее первым – нежную маленькую кнопку – и понял: никакая она не Агата. Н.: Хотя характер у нее вполне «агатовский»… Зато на нее трудно сердиться: имя-то короткое. В две буквы не успеваешь вложить эмоции и строго одернуть. – Не совсем поняла, почему ты увидел ее первым? Присутствовал на родах? А.: Хотел, но понял, что лучше воздержусь. Н.: У нас получилась забавная ситуация. Саша, уезжая на гастроли, умолял его дождаться. Я выполнила обещание, хотя врач настаивал: пора. И вот меня попросили явиться в больницу вечером, но для врача вечер – это 5–6 часов, а для меня – 11, когда все придут с работы. Мы не торопясь собрались, приехали в роддом, а он закрыт. Я звоню: «Пустите, мне сказали вечером приходить рожать». – «А сейчас вообще-то ночь». – Пустили? – Конечно. После осмотра врач сказал: «Через пару часов будешь мамой». Это прозвучало неожиданно, ведь я с книжкой пришла, мечтала наконец спокойно почитать… А.: Помню, доктор выходит: «Хочешь посмотреть?» И пока теща общалась с медсестрами, я смотрел на ребенка. – И какая у вас дочь? Девочка-девочка? А.: Девочка-рыцарь. Мы с ней охотимся на драконов. Я у нее то в роли коня, то в роли друга, то в роли вражины-дракона. Н.: Мы уже занимаемся в Школе искусств при Третьяковской галерее. Нам всего три с половиной, а туда берут деток с четырех лет, но мы узнали об этом только на месте. В очереди оказались 65-ми, а в группе – 15 человек. Рисунки дочери посмотрели и сказали, что информацию о зачислении вывесят на сайте. Через неделю раздался звонок: «Вы точно будете ходить? Она у вас еще маленькая, но нам очень понравилась». Я с облегчением выдохнула. – У вас в роду были художники? – Моя сестра – дизайнер. Сколько ее помню, она не расстается с карандашами и красками. Парадокс в том, что мой племянник рвется на сцену. Лена удивляется: «Я не понимаю, почему у меня растет артист, а у тебя художница?» – На кого похожа Ия? А.: Характер точно мой: шебутной, упертый. Меня называли тонкий, звонкий и прозрачный. Все время бегал, кричал, болтал без остановки. А Ия похожа сама на себя – кудрявая блондинка с зелеными глазами. Н.: Она знает, чего хочет, и это мне нравится. К каждому члену семьи у нее свой интерес. С папой – пошалить, пофантазировать, со мной – почитать, порисовать, поговорить, с бабушками – готовить. У Ии есть свой маленький нож, которым она режет овощи. Уже получаются аккуратные ровные полосочки. Как-то оставила ребенка у своей мамы, волнуюсь, звоню: «У нас все отлично! Приучаю вашу дочь к труду, печем блины». Бабушки так ее воспитывают, и нас это устраивает. – А тебя приучали? Н.: А как же! В садик и школу мы с сестрой ходили сами. У каждой были свои обязанности по дому. Приготовить, разогреть, убрать – это в порядке вещей. А потом, я ведь росла в Грузии, где девочку традиционно готовят к роли хозяйки, умеющей делать все в доме. Моя армянская бабушка брала меня с собой на рынок и учила торговаться, выбирать правильный сыр, помидоры, мясо. Правда, эти знания погребены где-то очень глубоко, поскольку пока не пригодились: обязанность за продуктами взял на себя Саша. Сашины университеты – Саша, а ты торговаться умеешь? А.: Еще как! Я рос в деревне, поэтому тоже знаю, как сметану правильно выбирать, и даже правильно ее есть. – Это как? А.: Ложкой. Не дай бог вилкой зацепить, дед сразу подзатыльник выпишет: «Корова болеть будет!» Я рос без отца и с тринадцати лет начал работать – надо было маме помогать. По закону меня не имели права брать, но мама договаривалась. Помню, рядом с домом был хлебокомбинат – аромат стоял невозможный! Вот туда и устроился: тесто в форму закладывал, принимал горячий хлеб из печи, грузил. За это мне давали две буханки хрустящего хлебушка. Домой приходил гордый – кормилец! Я, кстати, умею корову доить. Н.: Может, когда-нибудь пригодится! А.: Все может быть… Но кроме работы, как у любого нормального ребенка, у меня были увлечения. В нашей школе был театр, который организовала уникальная женщина – Наталья Леонидовна, учительница русского языка и литературы. Вся Дубовка (село в Ростовской области, где родился Александр. – Ред.) набивалась в Дом культуры посмотреть ее «Мещанина во дворянстве», «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Фигаро», «А зори здесь тихие». Не в каждом московском театре такое увидишь! В пятом классе я посмотрел спектакль «Иркутская история» и заболел театром. Ходил и канючил, чтобы меня взяли. Даже мама за меня просила, но по возрасту я никак не подходил. Когда наконец меня приняли, это было великое счастье. Кстати, после школы я поступил в ветеринарный институт, но скоро понял, что это не мое. Занялся бизнесом. А потом решился замахнуться на театральный. С Натальей Леонидовной мы готовились два месяца. И я, парень с золотыми зубами, поехал поступать в Москву. – Откуда золотые зубы, ты же еще молодой? – Это результат драки. Драться я не любил, но выбора не было. В 90-е был прав тот, кто сильнее. – Поступил? – Да. В запасе у меня было произведений 15 – на все случаи жизни! Кстати, поступил я на курс, где потом училась Нелли, но я выбрал ГИТИС. А вообще я хотел быть спортсменом. Меня не взяли в институт из-за травмы. У нас было удивительное село, где все играли в волейбол, баскетбол, гандбол. Я, к примеру, был чемпионом района по лапте. Да и вообще я мастер спорта всего на свете, включая бокс и легкую атлетику. А травму я получил, когда со взрослыми мужиками играл в футбол. Неожиданно мы, школьники, стали выигрывать, ну и взыграло ретивое: били по ноге не жалея. Молчание – золото? – Нелли, у тебя ведь с поступлением все было непросто – пропал голос? Н.: Всем говорила, что простыла, но на самом деле потеряла голос на нервной почве. Внезапно – так бывает. – Так переживала из-за поступления? – У нас в семье был сложный период. Я заканчивала школу, параллельно шли отборочные туры в пять вузов. Приходилось разрываться между школьными экзаменами, вторым туром в ГИТИСе и третьим – в Щуке. Напряжение колоссальное! Сестра в это время заканчивала Текстильную академию. Тогда же, как назло, нас попросили из съемной квартиры, мы оказались практически на улице. Для меня ставка была слишком велика: родители не приветствовали мой выбор и взяли с меня обещание в случае провала поступать в педагогический. Когда я была уже близка к цели, вмешался случай – я потеряла голос. Однако мне повезло: Георгий Тараторкин набирал свой первый курс крайне внимательно, присутствуя на всех экзаменах. Когда я пришла в таком состоянии на третий тур, он вызвал меня на разговор один на один: «Значит, так. Вылечишься – будешь учиться, нет так нет», – и дал мне телефон известного фониатра. Два месяца я молчала. – Для женщины это невыносимо! – Это колоссальный опыт! Сначала очень нервирует, а потом учишься слышать. За это время я повзрослела и поняла, что слова – не самое главное. Первого сентября я была здорова, а шестого умерла моя тетя, моя крестная мама. Эта потеря стала для меня сильнейшим эмоциональным ударом. Я вновь потеряла голос. Уж не знаю, чем это объяснить, но мне, по сути, темной лошадке, разрешили остаться на курсе. Меня никто не воспринимал всерьез. В итоге я намолчалась, наскучалась, насмотрелась и… рванула! – Страх внезапно потерять голос в самый неподходящий момент ушел? – Сидел во мне он очень долго. Начав работать в РАМТе, я постоянно боялась: «А вдруг опять?» Срывы случались, но были кратковременными. Однажды ехала по Третьему кольцу и вдруг увидела, как в меня летит другая машина. Никуда не отвернуть – слева отбойник, ни скорость сбросить. Подумала, все. Чудом водитель вывернул, даже не задев мою машину. Однако эта секунда сделала свое дело – на репетицию я приехала уже безголосой. К этой ситуации я отнеслась спокойно, просто дала себе слово не переживать. Удивительно, но с тех пор страх, загонявший меня в угол, исчез. Стремительный роман – А как вы познакомились с мужем? А.: Окончив институт, я пришел в «Театр на Юго-Западе», чтобы попробовать себя в новом жанре. Но мой мастер не отпустил меня насовсем и дал мне главную роль Макмерфи в постановке «Полет над гнездом кукушки». Нелли в ней играла девушку-проститутку. Так мы и встретились… Она мне не понравилась, потому что не приняла мои скромные ухаживания. Н.: Саша и так человек чересчур коммуникабельный, а роль Макмерфи еще добавила красок! А. Я был хам хамом, а она зазнайка, так что наши пути разошлись. – А потом? А.: Мы были знакомы восемь лет. Разговаривали, встречались в столовой… Н.: Пока в какой-то момент обычный разговор не перестал быть обычным. А.: Помню, мы заговорили о дожде, потом беседа перетекла в смс-общение, которое, в свою очередь, вылилось в приглашение в кино… Однажды нам не захотелось расставаться. – Нелли, а ты помнишь, как Саша сделал тебе предложение? Н.: Мне бы хотелось приберечь эту историю для будущего сценария. Скажу только: мы не торопили друг друга, понимая, что брак – не главное. Главное – то, что есть между нами. Я согласилась сразу, но всех этих «в зобу дыханье сперло» не было. Мы просто поняли, что хотим быть вместе. – Неужели для женщины не важен факт замужества? А.: Важно иметь семью! Н.: Для меня – нет, хотя это покажется странным, особенно если брать во внимание русско-армянские корни, где этот вопрос традиционно обсуждается с самого детства. Нам с сестрой даже приданое собирали. А.: У каждого из нас был опыт брака и развода, который заставлял задуматься: а надо ли тебе еще раз вступать в эту воду? Но решение пришло само собой. Честно скажу, мне было приятно делать предложение. И вдвойне приятно, что мне не отказали. Н.: Ты волновался? А.: А ты не заметила? Я даже в глаза тебе не смотрел. «Не родись красивой» – Вы дома ругаетесь? А.: Мы нормальные люди! Правда, очень эмоциональные, если сталкиваемся, то искры летят. Пару раз дошло до хлопанья дверями, но все закончилось словами: «Прости, пожалуйста!» На самом деле чаще всего мы спорим по поводу работы, в которую влюблены оба. А что касается бытовых споров, то избежать их помогает опыт предыдущих отношений. Я не считаю, что жена должна целыми днями стоять у плиты или убирать квартиру. Я и сам в состоянии это сделать. К примеру, Нелли говорит: «Ручка сломалась». – «Нет времени». Возвращается, а ручка починена. У меня появилось время, и я сделал. Никто не давит на меня: «Что ты смотришь кино вместо того, чтобы заняться делами?» В этом плане у нас спокойно. Беседовала Анна Абакумова
респект: ласточка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=290&p=4#p108632 http://ramtograf.ru/portret-grishin-12-14.html 03.12.2014 Александр Гришин: «В институт я приехал биться, как гладиатор» Справка: Александр Гришин. Окончил в 2001 году мастерскую А.Бородина в ГИТИСе. По окончании работал в Театре на Юго-Западе. С 2004 – артист РАМТа. Играет в спектаклях действующего репертуара: «Rock’n’roll» (Фердинанд, Милан), «Берег утопии» (Николай Сазонов, Зенкович), «Гупешка» (Паша), «Мушкетеры» (Де Тревиль), «Ничья длится мгновенье» (Шогер), «Приключения Тома Сойера» (Мэфф Поттер), «Роман с кокаином» (Буркевиц, Санитар, Егоров, Мик), «Соглядатай» (Кэмп), «Эраст Фандорин» (Клаус). Играет судью Хейвуда в премьере нового сезона «Нюрнберг». Трижды лауреат конкурсов чтецов. Снимается в кино и телесериалах. Александр сражает своей неотступной преданностью профессии и готовностью гнать из нее каждого, кто не считает ее ниспосланной Богом. Жесткость в приоритетах делает его настоящим бойцом в работе: ищется ли решение роли, отстаивается ли право играть «свой» материал. Его цель – постоянное движение к профессионализму, которого, как он считает, еще не достиг. Каждый прожитый день, каждую встречу и каждую новую работу Александр видит частью самообразования, из которого состоит вся наша жизнь. Его путь к актерскому делу не был прямым, но кривая вывела его на дорогу, за которую он безмерно благодарен своей судьбе. – Расскажите о своем первом знакомстве с театром, о том, что предопределило Ваш путь. – Первое мое знакомство было с театром непрофессиональным. У нас в школе был театр «На Садовой», которым на протяжении 30 лет руководила замечательная женщина – учитель русского языка и литературы Наталья Леонидовна Расникова, человек уникальный, с потрясающей энергией. Вот вы подумайте, в Дубовке, в 366 км от Ростова-на-Дону, столько лет держать театр! Играли очень много, ставили Шекспира, Мольера, которых не каждый профессиональный театр возьмет к постановке. Продавались билеты, выпускались программки, залы дубовского ДК были забиты! В классе в пятом или четвертом я попал на спектакль «Иркутская история» и сразу же влюбился в этих людей на сцене, во все происходящее, влюбился просто до изнеможения. Когда стал постарше, Наталья Леонидовна пригласила меня в постановку спектакля «Мещанин во дворянстве». Там я играл небольшую, но очень важную роль Ковьеля, слуги Клеонта. Мне очень нравилось, когда мы, школьники, принимали участие в создании спектакля: рисовали декорации, шили костюмы по ночам, устраивали чаепития, во время которых учили текст. Это, наверное, и предопределило мой путь. Хотя, честно говоря, серьезно в тот момент я к этому не относился. – Почему? – Я очень хотел быть спортсменом, завоевывать олимпийские медали, стоять на пьедестале. Но из-за травмы так и не смог выйти на профессиональный уровень. А после того, как я не поступил в институт физкультуры, мама сказала: «Теперь я буду решать», – полистала справочник и выбрала ближайший – сельскохозяйственный вуз, факультет ветеринарии. Я поступил в Донской государственный аграрный университет, но учился, честно скажу, до первого конкурса «Алло, мы ищем таланты!» Месяца полтора в белом халате ходил на лекции, все писал, зарисовывал очень подробно, а потом пропал в Доме культуры на три года. И сейчас понимаю, что держали меня в институте только потому, что мы восстановили студенческий театр «Пестрый фургон», выигрывали в КВН, участвовали в художественной самодеятельности. Потом я пытался заниматься бизнесом. И в какой-то момент Наталье Леонидовне надоело на это смотреть. Позвонила: «Приди ко мне». У меня в то время были золотые зубы передние, лысая голова. И вот таким красавцем, очень «авторитетного» вида, пришел к ней. А она и говорит: «Смотрю на тебя, и думаю, есть у тебя два пути: на кладбище и в тюрьму. Что выбираешь?» – «Да как жизнь даст» – «Бог тебя поцеловал, дурак, а ты сейчас все это закопаешь!» Я ей очень благодарен за эти слова. Тогда, я впервые, наверное, задумался о своей жизни, своем месте, своем пути. Ведь не каждый тебе скажет, что «ты не пыль, ты – ветер, давай дерзай!» Вид у меня был, наверное, прибитый, она обняла меня и говорит: «Надо тебе срочно уезжать отсюда» – «Куда? Где театральные институты, которые меня примут с распростертыми объятиями?» – «Тебя возьмут, поверь. Размышлять некогда, через 2-3 месяца надо ехать, подавать документы. В Москву, только в Москву!» Мы начали готовиться. Сколько мы с ней спорили, ругались, я хлопал дверью, потом приходил обратно: «Давайте еще раз». Благодаря ее вере в меня мы и подготовили программу. Потом я ее читал для всей школы – так Наталья Леонидовна меня проверяла «на вшивость». – Какая при поступлении была реакция на Ваш внешний вид? – Реакция была та, которую я ожидал. Ужасающая. Но я в институт приехал биться, как гладиатор. Первую неделю в Москве мне негде было жить – жил на вокзале. Мне обещали жилье, но отказали. И что? Уехать назад? Это не выход. И вот мне 23 года, я в Москве с 300 рублями. На первые 100 рублей меня оштрафовали, когда проехал на троллейбусе бесплатно, осталось 200. Пришлось жить на Курском вокзале, по 20 рублей платить за место. Однажды подходят ко мне стражи порядка, просят документы: «С какой целью приехали?» А я уставший сижу с сумками: в одной вещи, в другой продукты – сырая картошка, банки с аджикой, помидорами. Отвечаю: «Поступать в театральный институт» – «А почему здесь сидишь?» – «Отказали с жильем, вот и сижу». Один к другому поворачивается и говорит: «Дожили! Ростовские братки уже в театральные вузы поступают!» У меня было две белые рубашки, стирал я их по очереди в туалете, гладил в комнате матери и ребенка – либо сам, либо просил женщину, которая за порядком следила. Я в то время очень много хороших людей встретил, которые мне просто помогали, симпатизировали, сопереживали. Помню парня, с которым вместе поступали. Узнав, что я живу на вокзале, пригласил к себе, его родители меня накормили, уложили спать – и ведь не побоялись пустить к себе неизвестного человека. дипломный спектакль "Утиная охота" – Вы помните поступление свое к Алексею Владимировичу Бородину? Почему Вы как мастера выбрали его, ведь Вы же прошли по конкурсу еще и во ВГИК? – Так получилось, что первый институт, где я прослушивался, был ГИТИС, и первая, кто меня слушал, была Ольга Дмитриевна Якушкина. Заводят нас 10 человек, она сидит уставшая, насмотрелась уже за день, и, не поднимая глаз, спрашивает: «Ну, кто первый?» А все сидят, ждут чего-то, ну, я и вызвался, какая разница-то? Вышел: «Александр Гришин, село Дубовское». Тут она поднимает на меня глаза и чуть со стула не падает. Потом уже курсе на четвертом она поделилась со мной: «Я обалдела, потому что было уже много чего, но вот чтобы пришли с золотыми зубами поступать, – такого еще не было!» Постепенно выслушав мою программу, спросила: «Что еще у тебя есть?» А программа у меня была очень большая! Прочел всю. Она и говорит: «Что с зубами-то?» – «Кариес подкрался незаметно. Но легче, наверное, все-таки зубы поменять, чем душу» – «Это да. Значит так, читай это, это и это. А вот это никогда не читай. Никому». В результате я прошел на первый тур. А со второго тура меня слушал Алексей Владимирович Бородин. Во ВГИКе на прослушивании тоже была женщина-педагог по мастерству, которая из 20-30 человек взяла меня одного: «У нас курс, в принципе, уже сложился. Я пускаю Вас сразу на конкурс, вот только зубы... Но если Георгий Георгиевич (Г.Г.Тараторкин, мастер курса – прим. ред.) скажет «да», Вы будете здесь учиться». На конкурсе Тараторкин сказал: «Молодой человек, Вы у меня учитесь». А потом, когда пришло время выбирать, я выбрал мастерскую Бородина. дипломный спектакль "Утиная охота" – Учеба в театральном вузе формирует тебя как актера? Или только в театре ты начинаешь понимать, что это за профессия? – Это совершенно разные ступени. Театральный вуз – если не детский сад, то школа, а вот театр – это уже институт. Учеба – начало твоего пути, потому что там ты закаляешься. Все, что тебе потом скажут в театре, очень отличается от того, что говорят во время учебы. Но азы профессии – понимание дисциплины, самоотдачи – в тебя закладываются именно здесь. Педагоги следят за студентами, видят, как каждый день кто-то на ступенечку, на шажочек, на миллиметр подрастает, а кто-то – нет. И есть потрясающие ребята, которые поступили, но почему-то регрессировали. Мне повезло, что я поступил в 23 года – зрелым, сложившимся человеком, с точным пониманием, для чего я здесь. Если б поступил в 17 лет, на меня, как тогда в ДГАУ, навалилось бы ощущение, что я незаменимый, потрясающий, замечательный… Но прежний опыт мне очень помог, закалил. В результате теперь меня очень трудно сломать. – Несколько лет назад в РАМТе была встреча «Голос, я тебя знаю!», посвященная секретам работы с голосом на радио и в кино. На ней выступала Ваш педагог – Людмила Гарница, рассказывала как Вы ее на занятиях «мучили». У Вас действительно были проблемы с произношением? – Когда я поступил в институт, у меня был не только говор, но и разные «побочные» звуки. Хотя я был уверен, что читаю идеально. Я считаю, что мы с Людмилой Михайловной проделали очень большую работу. Ее результатом стало мое участие на всероссийских конкурсах чтецов. с однокурсниками в ГИТЕСе – С какими еще трудностями Вы столкнулись в учебе? – Денег не было, а жить как-то надо было – бабушка с дедом давали из своей пенсии всего по 100 рублей. Поэтому днем учился, а ночью работал. Между занятиями спал по часу или полчаса, а ребята будили на занятия. А однажды пришел с работы, прилег в общежитии на часик и отключился так, что когда проснулся, на улице было уже темно. И я, взрослый мужик, чуть ли не в слезы: вообще никогда не опаздывал, а тут проспал! Думал, выгонят. На следующий день пришел, а педагоги сказали: «Кто же может это выдержать? Все понятно, ничего страшного». – Расскажите о своем курсе. – У нас был очень хороший курс, крепкое ядро, дружный коллектив с ночными посиделками, розыгрышами. Мы даже дискотеки устраивали, вынеся из моей комнаты мебель. Сама учеба была для меня открытием, ведь большинство людей, которые поступали, так или иначе с театральным миром уже сталкивались. Они знали намного больше, чем я. Что такое «этюд», «наблюдение за животными», я узнавал в процессе обучения. Каждый день приносил что-то новое, я впитывал все как губка, учился у всех, а больше всего у студентов. – Почему именно в Театр на Юго-Западе ушли после выпуска? Хотелось от домашней атмосферы оторваться? – В то время Театр на Юго-Западе поразил меня какой-то открытостью и совершенно особой атмосферой «студенческого театра» в хорошем смысле. Наверное, я хотел продлить свою студенческую жизнь дольше. Это был еще один «курс молодого бойца». В Театре на Юго-Западе я сыграл большую палитру характерных ролей, приобрел огромный опыт, познакомился и поработал с замечательными людьми. Поверьте, время, проведенное на сцене с такими артистами, как Авилов, Гришечкин, Афанасьев, Белякович, Докин, дорогого стоит и не проходит бесследно. Просто однажды я понял, что мне мало этого мира, хотя когда-то было много. В РАМТ я вернулся достаточно окрепшим артистом, который знает, чего хочет именно как артист. Я очень благодарен Алексею Владимировичу Бородину за какое-то отеческое понимание этой ситуации. И за то, что он дал мне возможность продолжить свою творческую жизнь здесь, в РАМТе. – Из чего состоит, актерская удача? Как получать роли? И вообще, зависит ли это от актера? – Если б я знал. Наверное, никак не зависит, тут как сложится. Были ситуации в моей творческой жизни, когда роли находили меня, а были, когда я их выгрызал. Например, на роль Кэмпа в «Соглядатае» планировали другого артиста. Но я прочел пьесу, пришел к Бородину и сказал: «Я должен это играть, это моя работа. Я знаю, о чем в нем рассказывать, для меня это важно». И Алексей Владимирович сказал «пробуй». А спектакль «Рассказы Шукшина», можно сказать, нашел меня сам. Меня пригласили на кастинг, причем в предпремьерный разгар «Берега утопии». И вот перед очередным прогоном утром, невыспавшийся, злой, уставший я забежал на знакомство с режиссером. Мы поговорили о Шукшине, о моих ролях и творческих желаниях. И я ушел с мыслью, что «пролетел как фанера». Через два дня звонок: «Вы утверждены». Банально избитая фраза: звезды должны сойтись. – Профессия актера такова, что, с одной стороны, ты должен быть яркой индивидуальностью, и, в то же самое время, обязан уметь работать в команде. Как эти две вещи друг с другом сочетать? И на каком этапе Вы этому начали учиться? – Любая индивидуальность может раскрыться только в коллективе – причем в таком, где к тебе хорошо относятся. К умению работать вместе тебя подталкивают изначально уже на первых уроках актерского мастерства первого курса. Я уверен, что, даже набирая на курс студентов, педагоги учитывают, могут ли они ужиться друг с другом, вместе играть на сцене, дышать одним воздухом, жить четыре года в одном общежитии. Я думаю, так же и в театре художественный руководитель не просто набирает артистов, он выбирает артистов-единомышленников, а самое главное, людей, которые понимают театр одинаково. Мы можем не сходиться в мелочах, но смотрим мы в одну сторону. И это заслуга Алексея Владимировича, который создал не просто театр, а театр-дом. Есть артисты, которые говорят, что не бывает такого театра, но мы здесь живем! Как это не дом? Мы здесь спим, едим в одном месте, видим слезы, переживаем радости друг друга, нервничаем, влюбляемся… Что же это еще, если не дом? Конечно, в театре, как и в доме, бывают разногласия, вплоть до драк и непонимания. Но здесь ты защищен. Мне не стыдно за спектакли, в которых играю я, мне приятно привести друзей посмотреть на спектакли, в которых играют мои партнеры – это моя семья. в спектакле "Гупешка" – Расскажите о работе над спектаклем «Гупешка», Вашей первой визитной карточкой в этом театре. – Алексей Владимирович как раз взял меня в театр, и эта работа была мне нужна, в том числе, чтобы доказать и самому себе, и всем, что я могу что-то театру дать. Время репетиций «Гупешки» было одним из счастливейших времен. Пьесу я прочитал залпом в метро, пока домой ехал, Сигарев произвел на меня неизгладимое впечатление. Когда начали репетировать, мы не бились головой о стенку, как-то вдруг сразу нашелся жанр. С Рамилей (Рамиля Искандер, актриса театра – прим. ред.) у нас получился очень хороший дуэт, так иногда бывает, что вы с человеком чувствуете друг друга на уровне молекул. И потом Антон (Антон Яковлев – режиссер спектакля, - прим. ред.) гонял нас постоянно, мы по две «Гупешки» в день играли, когда от усталости просто валились с ног. Для нас троих, участвующих в этом спектакле артистов, это очень важные работы. Не поверите, до сих пор волнуемся, как дети. Собираемся, держим друг друга за руки, смотрим друг другу в глаза. В такие моменты мне нравится думать, что в каждом из нас есть и Леня, и Тамара, и Паша, и временами мы все просто меняемся местами. в спектакле "Соглядатый" – «Соглядатай» тоже ставил Антон Яковлев. Долго репетировали? – Почти год. Мы переписывали пьесу, переделывали ее много раз. Если вы прочитаете ее оригинал, очень удивитесь. Антон шел от меня, от моих внутренних ощущений, опыта, переживаний детства. Все эту ядерную смесь мы пытались поместить в форму, которая стала основой спектакля. Репетировали интересно и трудно одновременно. В Кэмпа я смотрел, как в зеркало. Конечно, у меня не было таких жизненных обстоятельств, как у него, но ощущение себя в мире, отношение к миру очень совпадало. Этот человек с зияющей раной вместо огромного сердца, все выплакал давным-давно. И теперь может спокойно говорить страшные вещи, совершать ужасные поступки, издеваться над самим собой и окружающими, скрывая тем самым свою ранимую тонкую душу. Ему кажется, что его кожа непробиваема, а на самом деле он сам – оголенный нерв. Это мы и играли. Я благодарен Антону за возможность избавиться от страха поговорить с самим собой. – Считается, что малый формат – некий этап для артиста. Как Вы себя ощущаете в этом формате? – Мне нравится малый формат. Я начал работать в нем еще в Театре на Юго-Западе. Малый формат – мой. А вот большая форма – другой берег, там все по-другому. Когда проходили репетиции спектакля «Нюрнберг», мне кажется, Алексей Владимирович через мое умение работать в малом формате выстроил решение спектакля большой формы. Если это получилось, здорово. в спектакле "Ничья длится мгновенье" – Спектакль «Ничья длится мгновение» – тоже спектакль малой формы. В одном из интервью Вы упоминали, что в роли Шогера, которую там играете, ощущаете ненависть от зала. Это мешает? – Мешает, но и помогает одновременно. Я был введен в этот спектакль, и для меня было важно войти в него органично, чтобы «отряд не заметил потери бойца». Мне, с одной стороны, было легче, я пришел в уже готовый рисунок, а с другой стороны, сложнее, потому что не готовил себя к тому, что буду чувствовать страх или ненависть по отношению к себе со стороны зрителей и партнеров. Передо мной ставят задачу: «Ты в прекрасном расположении духа». Но мы же русские, мы не может играть и воспринимать фашистов легко. И хотя спектакль не о фашистах и не о евреях, и свастика – это всего лишь обозначение власти, я все равно ощущаю в отношении себя ненависть, особенно на гастролях. в спектакле "Роман с кокаином" – У вас достаточно много сложных ролей, в которых, наверное, испытываешь неприятие со стороны зрителей. В Вашем первом рамтовском спектакле – «Роман с кокаином» – у Вас тоже не самая положительная роль. Вы говорили в одном из интервью, что нужно оправдывать своего героя в любом случае. А этих героев можно ли оправдать? – Я благодарен театру за то, что у меня вообще никогда не было легких работ. Оправдывать своего героя необходимо. В положительном герое нужно искать отрицательное, а в отрицательном положительное. Тогда он становится объемным. Хотя, интересней играть отрицательных персонажей. Что касается Буркевица в спектакле «Роман с кокаином», у него есть своя правда: он простить себе не может своей человеческой слабости. Вот и все. С Шогером сложнее, но мы об этом уже говорили выше. У него тоже есть слабости: ему бы сейчас куда-нибудь в австрийскую деревушку, где пасутся стада овец, где играет флейта, где он сидел бы и занимался горловым пением. Но так пал выбор. Одной из моих любимейших работ в Театре на Юго-Западе была «Вальпургиева ночь» по Ерофееву, где я играл Гуревича. По пьесе он вместе с другими жителями психушки случайно выпивает этиловый спирт и травится. Но я настаивал, что Гуревич знал, что спирт этиловый и нарочно не сказал об этом другим. Выходит, в финале спектакля он всех убивает, а это уже другой поворот. На репетициях я спорил и говорил, что случайно неинтересно! Поэтому и играл, зная, на что иду и почему. Смотрел, как все умирают, тоже пил и шел на смерть, бросая вызов системе. – В спектакле «Нюрнберг» Вы играете положительную роль. Сложно ли она дается? И как Вы считаете, насколько материал этой постановки мощный и важный сегодня? – Сложно. Играть настолько положительно героя и искать в этом положительном неположительное очень непросто. Да и сам материал непростой: и пьеса, и режиссерское решение. Но до того важный, что когда Алексей Владимирович его выбирал, а это было еще до событий в Украине, то он уже звучал. Материал потрясающий, не тонкий, а супертонкий. Бородин любит интеллектуальный театр, когда это не просто действие, а, скорее, размышление. Работа эта очень трудная, но я надеюсь, что с талантом режиссера и всех артистов, которые в спектакле задействованы, мы сообща как атланты поднимем и понесем этот спектакль. Так же, как «Берег утопии» несем уже восьмой год. Наш театр тянется к интеллектуальному материалу. Это важно, когда тебя заставляют думать. Не навязывают мнение, а предлагают вопросы, на которые стоит ответить, не ответы на них, а именно вопросы. Мне кажется, теми спектаклями, которые идут у нас в театре, мы как раз представляем один из немногих интеллектуальных театров в Москве. – В РАМТе всегда было принято читать пьесы, готовящиеся к постановке – даже если вы в них не участвуете. Наблюдаете ли Вы за тем, что происходит в театре? Есть у Вас любимые спектакли, где Вы не заняты? – Весь материал, который готовится к постановке, я читаю, чтобы быть во всеоружии. Правда, не везде себя вижу. Но взгляд артиста на себя и режиссера на артиста – он разный. Смотря спектакли, в которых я не участвую, мне важно почувствовать желание в него попасть, быть единым целым с тем, что я увидел. Из последних такое ощущение на меня произвела «Лада, или Радость». Я сидел после спектакля и думал, почему меня там нет? Мне бы хотелось поработать в нем, ведь я все-таки человек не городской, поэтому для меня его тема вдвойне интересна. в спектакле "Рассказы Шукшина" – Вы играете в спектакле «Рассказы Шукшина» в Театре Наций. Расскажите о нем. – Это один из тех спектаклей, с которым хорошо идти по жизни. И Василий Макарович Шукшин это тот, с кем здорово идти рядом. Я с ужасом думаю, что когда-нибудь этот спектакль закончит свое существование. И дело здесь не в деньгах, а в том, каким я выхожу после него. В «Калине красной» Шукшина говорится: «Я люблю обнимать телеграфные столбы. Когда ты его обнимаешь, он гудит, и ты гудишь вместе с ним». Точно такое же чувство испытываешь, когда играешь в этом спектакле. Ты гудишь. Я обожаю это состояние. Такие спектакли раз в десять лет случаются, когда вдруг все вместе соединяется: материал, режиссер, сценография, художник, артисты... В «Рассказах» нет приторности, там есть некоторый акцент, взгляд на нас – русских со стороны режиссера-латыша. Но он не оговаривает, не ругает нас. Он как бы говорит: «Мы разные. И мои артисты никогда бы так не сыграли. Никогда бы не произошло на сцене того, что происходит». – У Вас паузы бывают в жизни? Чем Вы их заполняете? – Занимаюсь спортом, смотрю кино, много кино. Я очень люблю готовить, у нас в семье чаще всего готовлю я. Люблю придумывать свои рецепты, пробовать готовить то, чего еще ни разу делал. Для меня это еще одна возможность творческого выплеска. Хотя, основное время провожу с дочерью и сыном, учусь у них чему-то новому по-новому. Еще у меня есть идея создания и проведения турнира по компьютерному футболу среди актеров. Я сам фанат этой игры и вида спорта и знаю многих моих коллег, поддерживающих мое увлечение. Хочется собираться не только на дни рождения и похороны, а радоваться общению здесь и сейчас. – Если начать жизнь заново, пошли бы Вы снова в артисты? – Смотришь интервью некоторых российских артистов, в которых они говорят «я никогда не хотел быть артистом» или «я вообще не актер». А зарубежные актеры считают, что это дар и это потрясающе, что у них такая профессия. Так вот я хотел быть артистом всегда. Просто некоторые не видят своего счастья, даже глядя ему в лицо. Любая дорога дана Богом, а дорогу осилит идущий. Мне повезло идти именно по этому пути с очень хорошим попутчиком – моей профессией. Мария Семенова
респект: https://clck.ru/9Lu3a Нелли Уварова:Неофициальное сообщество http://уварова.com/celebrity/
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova https://m.vk.com/selfmamaforum SelfMama. Вдохновение и поддержка активных мам. 15.1.2015 Сегодня героиня нашей рубрики #SelfMamaStory - известная актриса театра и кино, заботливая мама трехлетней дочери Ии, Нелли Уварова. КАК БЫЛА ОРГАНИЗОВАНА ВАША ЖИЗНЬ ДО РОЖДЕНИЯ ДОЧКИ? Изменилось только то, что я стала внимательней к расписанию. Я работаю не только в РАМТе, а также на различных съёмках, то всегда было сложно согласовывать графики до рождения ребёнка. Но после рождения дочери появилась доминанта, и стало проще разводить графики, стало проще говорить людям «Нет», отсекать то, что раньше вызывало сомнения. Раньше срабатывали какие-то защитные механизмы, то сейчас проще отказываться от ненужного и делать то, что действительно необходимо. КАКИЕ ЕЩЁ КОРРЕКТИВЫ ВНЕСЛО В ВАШУ ЖИЗНЬ РОЖДЕНИЕ РЕБЕНКА? Появились так называемые выходные. У меня, в принципе, выходные – понятие условное, фиксированных выходных дней у меня никогда не было. Даже понедельник, когда у меня был выходной, был занят съёмками или фотосессиями. С появлением ребёнка у меня появились и выходные, у нас в семье они называются «святые дни» - это день, на который никому нельзя посягать, и, как правило, это понедельник. На этот день могут посягнуть только в каких-то чрезвычайных ситуациях. Оказалось, что это несложно, это просто система, которую ты сама выстраиваешь. МОЖЕТ БЫТЬ, У ВАС ЕСТЬ КАКИЕ-НИБУДЬ ЛАЙФХАКИ, КОТОРЫМИ ВЫ БЫ МОГЛИ ПОДЕЛИТЬСЯ? Мне пришлось выйти на съёмочную площадку, когда дочери было полтора месяца, в то время я ещё кормила её грудью. И мне было важно не подвести большой проект, который, кстати, назывался «Мамочки», а, во-вторых, мне важно было понять, что я сама в форме и ничего не изменилось. С моей стороны это был рискованный шаг, но по согласованию со съёмочной группой всё было организовано так, что всё было подчинено расписанию кормлений: я кормила ребёнка, и те 2-4 часа, пока она спала, работала, потом снова кормила. В таком режиме мы жили несколько месяцев, и это оказалось вполне возможным и для меня, и для неё. Но когда ей исполнилось 5 месяцев, я поняла, что подобные совмещения для меня неприемлемы, она больше стала бодрствовать, и ей стало необходимо общение, как и мне, и больше подобные эксперименты не проводились. КТО ВАМ С МУЖЕМ ПОМОГАЕТ ВОСПИТЫВАТЬ ДОЧКУ? Нам время от времени помогают бабушки и дедушка. У нас оказался неожиданно хороший дедушка в плане общения с ребёнком. Для того, чтобы соблюдалось жёсткое расписание жизни ребёнка, необходима помощь. У меня очень хаотичное расписание, и мне нужна была помощь человека, который бы мог организовать распорядок дня дочки. И, конечно, нам помогает няня. В те дни, когда ни я, ни муж не может быть рядом с ребёнком, всегда нам помогает няня. Для нас она – полноценный член семьи, и для нашего ребёнка она очень близкий друг. МНОГИЕ МАМЫ ЖАЛУЮТСЯ, ЧТО «СВОЮ» НЯНЮ НЕ ТАК-ТО ПРОСТО НАЙТИ. У ВАС ЭТО ПОЛУЧИЛОСЬ С ПЕРВОГО РАЗА? Нам невероятно повезло, собеседований было много, но наша няня – это первый человек, который пришёл к нам на испытательный срок и так с нами и осталась. Все остальные так и отсеялись на этапе собеседования. Очень важно, чтобы няня была другом и ребёнку, и родителям. Часто бывает одно из двух. И, конечно, няня – это тыл. У моего мужа Ия – это второй ребёнок, а у меня она первый, и порой у меня случается какая-то паника или неординарная ситуация. А у нашей няни своих трое детей, и какие-то ситуации она уже проходила в своей жизни, и она порой могла дать понять, что то, что произошло – это не самое страшное, и могла предложить свои способы решения проблемы. И когда человек спокоен в какой-то критической ситуации, меня очень «собирает». В ЧЕМ ВАШИ ИСТОЧНИКИ СИЛЫ? Вы знаете, с рождением ребёнка достаточно быстро стало понятно, что начинаешь проживать жизнь заново, прямо с нуля, но уже осознанно. Когда я вижу новые события в жизни дочери и вижу, как она остро это воспринимает, также начинаешь реагировать на какие-то простые вещи, и они выходят на первый план. И оказывается, что так и надо жить. Система ценностей обновляется: ты обнаруживаешь, что живёшь в какой-то суете. Если раньше источником силы были путешествия и книги, то теперь источником силы является общение с ребёнком, оно очень обогащает мир и обостряет чувства, всё становится как-то острее. КАК ИЯ ВОСПРИНИМАЕТ ВАШУ РАБОТУ? Только совсем недавно у неё соединились два понятия: «мама и папа уходят на работу» и «мама и папа уходят в театр». До этого у неё было какое-то общее понятие работы: это что-то очень важное, куда родители уходят, но всегда возвращаются, и в этом не было трагедии. Мы сразу договаривались о том, что я ухожу, чтобы вернуться. ОНА ВАС ВСЕГДА ТАК ЛЕГКО ОТПУСКАЛА? Нет, были и слёзы, и расстройства, но совсем недолго. И мы как-то сумели ей объяснить, что мама уходит для того, чтобы вернуться. Акцент на «вернуться», а не на «уходит». У нас есть целый ритуал прощания в дверях, я рассказываю, как надолго ухожу, когда вернусь. И тут главное – не врать ребёнку, и когда приходилось уезжать на пару дней, то нужно было готовить, чтобы вечером не случилось этой паники: ребёнок ждёт маму, а мамы нет. У нас никогда не было случаев, когда я просила увести дочку в другую комнату, а я в это время убегала из дома, лучше провести возле двери лишних полчаса в объятиях и разговорах о том, что ты тоже расстраиваешься, когда уходишь, но обязательно-обязательно вернёшься. А вечером как же приятно уже с порога слышать топот через всю квартиру и громкие рассказы о том, что произошло, пока меня не было дома, что она успела сделать, что не успела. И прямо у двери, ещё минут 20 я, не раздевшаяся, должна выслушать всё, что у неё накопилось в течение дня. К ТОМУ ЖЕ, У ВАС СОЗДАНА ОЧЕНЬ ПРОЧНАЯ ТАК НАЗЫВАЕМАЯ ДЕРЕВНЯ ПРИВЯЗАННОСТЕЙ, КОГДА РЯДОМ С РЕБЁНКОМ ОСТАЮТСЯ ЛЮБИМЫЕ И ЛЮБЯЩИЕ ЛЮДИ, А НЕ ГРОЗНЫЕ И ЧУЖИЕ. Да-да. К тому же, у нас с мужем разное расписание, и чаще всего получается, что я ухожу, а муж ещё дома и уезжает позже на репетицию в другой театр, я возвращаюсь, потом приходит муж. И не бывает случаев, когда мы все ушли, а дочь осталась одна на весь день. СКОЛЬКО ВРЕМЕНИ У ВАС ПОЛУЧАЕТСЯ ПРОВОДИТЬ ВРЕМЕНИ С ДОЧКОЙ? У нас одна неделя не похожа на другую. Например, вчера мы провели полдня вместе, а потом у меня была вечерняя репетиция, а к 9 вечера я уже вернулась. Сегодня меня не будет всю вторую половину дня, а завтра меня не будет целый день. В этом, конечно, сначала была проблема: у меня были страхи, что у нас не получится выработать систему. Но потом я стала сравнивать свой график с графиками мам, которые уходят из дома в 7-8 утра и возвращаются в 7-8 вечера, то у меня получается проводить с ребёнком гораздо больше времени, и это всегда разное время суток, поэтому у нас и разный род занятий, и мы успеваем сделать много разного. И я поняла, что в этом у меня есть некоторое преимущество перед мамами, которые отсутствуют целый день. Теперь я в этом вижу гораздо больше плюсов, чем минусов. И потом у нас очень активный и темпераментный ребёнок с очень подвижной психикой, она очень легка на подъём: я могу прийти домой и повести её на каток, собрав за 15 минут, и для неё это не будет стрессом. Она очень совпадает с нами по ритму жизни. А КАКИЕ У ИИ ЛЮБИМЫЕ КНИЖКИ? Она очень любит, когда мы читаем, и это всегда происходит перед сном, но мы можем засесть читать и посреди дня, она и сама любит перебирать свои книги, рассматривать картинки, рассказывать вслух истории, которые она уже знает. Любимой одной книжки нет. Я знаю, что многие дети любят одну и ту же книжку слушать перед сном. У нас такого нет: наша детская тонет в книжках, дочери хочется ещё и ещё, а потом она возвращается к тем книгам, которые читались давно. И, по-моему, она ничему так не радуется, как какой-то новой книге, для неё это какое-то новое путешествие. Она радуется новой игрушке, но в книжке она видит далёкую перспективу, это долгоиграющая история. КАК У НЕЁ ОБСТОЯТ ДЕЛА С РАЗЛИЧНЫМИ ГАДЖЕТАМИ? ВЕДЬ СЕЙЧАС МНОГИЕ ДЕТИ ПРАКТИЧЕСКИ С РОЖДЕНИЯ УМЕЮТ ИМИ ПОЛЬЗОВАТЬСЯ. У нас нет компьютера, только планшеты, но они не в открытой доступности для неё. Конечно, дочь играет в развивающие игры на планшете, но не каждый день. Она просит, получает какую-нибудь игру на 10 минут, а потом мы с ней играем в приложение «Азбука». Но она уже поняла, что мы задумали, и, тем не менее, любая её игра с планшетом завершается азбукой. А потом планшет убирается с глаз долой. ЧТО ВЫ МОЖЕТЕ ПОЖЕЛАТЬ МАМАМ, НАХОДЯЩИМСЯ В ПОИСКЕ БАЛАНСА МЕЖДУ РАБОТОЙ И МАТЕРИНСТВОМ? Мне понятно волнение мам, которые хотят как-то реализовываться. Мне хочется сказать, что путь всегда есть, и он должен быть. Когда мама приходит к осознанию, что её путь развития так же важен, как и путь развития ребёнка, то обязательно откроются двери. Я даже не могу сказать, что именно работа помогла мне вспомнить, кто я, мне помогла йога. Я начала заниматься ею в 7 утра и сначала даже испытывала чувство вины за то, что я занимаюсь чем-то для себя. Но когда я уходила в 7 утра и возвращалась около 9 утра, моя семья только просыпалась, а я уже успевала что-то сделать для себя. И эти два часа «свежего воздуха» вернули меня к желанию жить и делать всё для своих близких. Очень важно иметь хоть сколько-нибудь свободного времени в сутки, чтобы заниматься тем, что тебе нравится, чтобы понимать, что ты не только организм, который должен обеспечить жизнедеятельность семьи. Кому-то помогает спорт, кому-то работа. И как только уйдут сомнения в правильности выбора, сразу откроются все двери. И ПОСЛЕДНИЙ ВОПРОС. ПРОДОЛЖИТЕ, ФРАЗУ: ТОЛЬКО СТАВ МАМОЙ, Я ПОНЯЛА… … что начинаешь испытывать от каждого дня чувство радости, потому что каждый день становится очень осмысленным. Анастасия Соцевич специально для проекта SelfMama.
респект: Из Интернета. Старый Новый год. РАМТ. 2015
респект: http://www.m24.ru/videos/75933?attempt=2 27.02.2015 "Современник" представит спектакль "Загадочное ночное убийство собаки" Московский театр "Современник" готовится к премьере. Во вторник, 3 марта, в нем пройдет спектакль "Загадочное ночное убийство собаки", основанный на романе Марка Хэддона. Зритель увидит детектив и психологический триллер одновременно. В настоящий момент пьеса идет с аншлагом в США, Великобритании, Германии и Норвегии...
респект: http://tvkultura.ru/article/show/article_id/129366 03.03.2015 | 10:37 Новости культуры "Загадочное ночное убийство собаки" - премьера на Другой сцене "Современника" Нечто среднее между антропологическим исследованием и пособием по основам безопасности жизни. Театр «Современник» представляет этим вечером, на Другой сцене, премьеру спектакля «Загадочное ночное убийство собаки». В основе постановки режиссёра Егора Перегудова – нашумевший роман британца Марка Хэддона, который на родине стал национальным бестселлером. В России книга известна под названием «Что случилось с собакой однажды ночью», но в «Современнике» решили, что дословный перевод точнее – здесь много загадок, и самая сложная – главный герой. Его зовут Кристофер Джон Френсис Бун. Любимый цвет – красный, литературный персонаж – Шерлок Холмс. Он обожает математику и ненавидит, когда овощи в тарелке касаются друг друга. Кристофер – аутист. Более точный диагноз – синдром Аспергера. Люди с таким заболеванием испытывают огромные сложности в общении с людьми. Именно поэтому 15-тилетний мальчик боится объятий, а в кармане сжимает армейский нож – с ним спокойнее. В каком-то смысле опасным персонаж оказался и для актера – Шамиля Хаматова. После каждой репетиции он часами не может прийти в себя. «Главный вопрос был в том, чтобы не переусердствовать. Гораздо сложнее понять их изнутри, потому что они очень закрытые, но при этом светлые. Они очень ровные, и понять, как они действуют в стрессовых ситуациях, было гораздо важнее», - отмечает актер, исполнитель главной роли Шамиль Хаматов. Мощный стресс, который испытал главный герой, был вызван убийством соседской собаки. Кристофер берется за расследование. Эта игра в детектива переворачивает всю его жизнь. Он узнает, что мама не умерла от инфаркта два года назад, а ушла из семьи; а собаку убил его отец. Кристофер вышел за рамки своего привычного мира. Но то, что для многих людей является частью ежедневного ритуала, - ложь, гнев, предательство, - он оправдать не может. «Этот особый человек, может быть, героем нашего времени сегодня. То одиночество, которое мы в той или иной степени испытываем, он уже рождается с этим одиночеством и готов с ним жить. Люди вокруг не готовы. Так что эта история про людей вокруг», - считает режиссер Егор Перегудов. Увидеть и передать в спектакле мир глазами аутистов помогли сами аутисты. Режиссеры и актеры уже полгода посещают мастерские проекта «Наивно? Очень!», курирующие детей с ограниченными возможностями. Эти ребята приняли участие в оформлении сцены и сделали афишу. «Это тот случай, когда можно быть собой с ними. Потому что иначе они не умеют. Они задают свои правила игры, нам невиданные, или забытые нами», - убеждена актриса Нелли Уварова. Спектакль Егора Перегудова – на стыке жанров. Это и «психологический триллер», и роуд-муви, и мелодрама. «Я сдам госэкзамен по физике и стану ученым! Скажите, ведь я смогу?» - финальный вопрос Кристофера повисает в воздухе. Как заметил автор «Загадочного убийства», писатель Марк Хэддон: «Ярлыки ничего не говорят о человеке, только о том, как его классифицируют другие».
респект: propeller http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=3&t=58655&start=20 2015 Фотографии Сергея Петрова https://www.facebook.com/sergey.petrov.theater.photo?fref=ts
респект: http://ria.ru/culture/20150303/1050592759.html 03.03.2015 "Загадочное ночное убийство собаки" представят на сцене "Современника" МОСКВА, 3 мар — РИА Новости. Московский театр "Современник" во вторник представит на Другой сцене спектакль по роману Марка Хэддона "Загадочное ночное убийство собаки", сообщили РИА Новости в пресс-службе театра. Режиссер постановки — Егор Перегудов. Главную роль играет Шамиль Хаматов. Также в спектакле заняты Нелли Уварова, Сергей Гирин, Елена Плаксина, Таисия Михолап, Рашид Незаметдинов, Павел Юлку, Янина Романова, Наталья Ушакова, Иван Забелин. Спектакль также будет показан 11 и 31 марта. "Загадочное ночное убийство собаки" — это история подростка с синдромом Аспергера, спектакли по ней идут в Лондоне, Нью-Йорке, театрах Европы. Автору удалось объединить в единое целое разные жанры — и психологический триллер, и мелодраму. "Наш спектакль — это разговор с публикой, а каждому зрителю (возможность поговорить) с самим собой о том, как нам научиться понимать друг друга, помогать друг другу, как находить общий язык с теми, кто, может быть, немного отличается от нас", — рассказал Перегудов. Режиссер пояснил, что многое в спектакле решал правильный выбор актера на главную роль. "Здесь помогла художественный руководитель "Современника" Галина Борисовна Волчек, у которой стопроцентное чутье на артиста. Она подсказала Шамиля (Хаматова) и как всегда, оказалась права", — подчеркнул Перегудов. По инициативе актрисы Молодежного театра Нелли Уваровой, инициатора и соучредителя проекта "Наивно? Очень", художники-аутисты создали серию рисунков по мотивам "Загадочного ночного убийства собаки": эти рисунки будут представлены в фойе театра. Перед началом спектакля также будет организована выставка-продажа работ особых художников.
респект: http://moya-semya.ru/index.php?option=com_content&view=article&id=5898:2015-03-01-18-10-34&catid=94:2011-06-23-06-47-08&Itemid=172 01.03.2015 Нелли Уварова: Все уже забыли, что недавно я плакала Бывает, что талантливые актрисы, успешные на театральной сцене, остаются неизвестными широкой публике – и только кино делает их популярнымb. Так случилось и с Нелли Уваровой: сериал «Не родись красивой» стал таким же народным, как когда-то «Рабыня Изаура» и «Богатые тоже плачут». История дурнушки, превратившейся в красавицу, тронула сердца зрителей. На актрису, сыгравшую главную роль современной Золушки Кати Пушкарёвой обрушились слава и всенародная любовь. Как она пережила успех и куда потом исчезла? Чем занимается теперь? Об этом и о многом другом рассказала сама Нелли Уварова, назначив нам встречу в родном РАМТе, Российском академическом молодёжном театре, где служит уже 14 лет. – Нелли, несколько лет назад вас узнала вся страна: сериал «Не родись красивой» стал событием и принёс вам известность. Как пережили эту славу? – Я очень рада, что это произошло несколько позже, чем мне хотелось, когда только ступила на актёрский путь. Вроде бы, приходя в профессию, сразу ждёшь отдачи, славы, популярности. А если этого нет – думаешь: верный ли путь ты избрал? Как будто правильность твоего выбора определяется только признанием. Но это не так! Это как раз заблуждение первых шагов в профессии – с кем-то оно остаётся на всю жизнь, с кем-то – нет. Поэтому я довольна, что стала известной не сразу, а только после пяти лет хорошей работы в театре. – Вы не боялись казаться смешной? – Я не то что в ролях, даже в жизни не боюсь быть смешной. Иногда попадаю в такие дурацкие ситуации, что самой потом трудно поверить. Думаю про себя: ну вроде бы взрослый человек, а подрываюсь на каких-то глупостях! Но потом понимаю, что в общем-то это происходит со всеми. – Что вам дал успех? Помогал или, наоборот, мешал? – Обрушившаяся на меня известность совпала с дикой усталостью, ведь съёмки шли в сумасшедшем режиме, нагрузки были нечеловеческие. Да и популярность – тоже работа, причём список обязанностей сильно расширяется. Я долго не могла это понять и принять: когда буквально нет лишнего часа поспать, увидеться с родителями, нет выходного, чтобы посвятить его любимому человеку. Почему все считают, что у меня должно найтись время на интервью, фотосессии и встречи с общественностью? До тебя не сразу доходит, что ты вовсе не обязан это делать. Вот парадокс: вроде жаждешь признания, а когда оно приходит – не способен ни насладиться моментом, ни извлечь из него плюсы. Может быть, это только моя история? Не берусь говорить, что у всех так, но у меня было чёткое нежелание отдавать больше, чем есть, – пока не накопила. – Людям порой трудно понять актёров, которые сетуют на то, как тяжело им бывает сниматься. – Не знаю, тайна это или нет, но в контракте артиста зачастую прописан двенадцатичасовой рабочий день. Однако нередко даже эти условия не соблюдаются и рабочая смена может длиться восемнадцать часов. А через восемь часов начинается новая. Если в семь утра артист обязан быть на площадке, то во сколько он должен проснуться, чтобы подготовиться и начать нормально работать? А текст? На сериале за смену могут снимать более двух десятков сцен, каждая в среднем тянет на два-три стандартных листа. Умножаем три на двадцать и получаем шестьдесят страниц текста, который ежедневно нужно не просто выучить, но ещё и освоить! Вдобавок зрители, наверное, не догадываются, что сцены снимают в разном порядке. То есть в один день артист может играть в сценах из первой, пятой, восьмой серий, из начала девятой и конца одиннадцатой – например, если это привязано к съёмочному объекту. Работа в сериалах – это ещё и математика, нужно понять и запомнить логику, воспроизвести свой эмоциональный ряд, ведь предыдущая сцена могла сниматься неделей раньше и закончиться слезами. Значит, в следующей сцене ты должна быть с опухшими глазами, но об этом помнишь только ты, и больше никто! Это твоя личная профессиональная задача. Режиссёр может помочь, а может – и нет. – Вы говорите о технической стороне, а ведь есть ещё эмоции… – Да, и постоянное общение с людьми. Даже просто разговаривать с кем-нибудь в течение двенадцати часов – это большой труд. А на съёмках ещё сложнее. Весь день в безостановочном режиме, с перерывом на двадцать-тридцать минут, и так – до двадцати часов в сутки, пока не доснимем всё, что запланировано. К сожалению, в кино человеческий ресурс – последнее, на что обращают внимание. Из строя могут выйти осветительные приборы, камера, ещё что-нибудь, но артист всегда должен быть на посту. Понять это может только человек, который с этим хоть в какой-то мере соприкасался. – Как говорится, искусство требует жертв. А как родители отнеслись к выбранной вами профессии? – Если коротко, они не приветствовали мой выбор. Моя старшая сестра Лена – художник-модельер, её способности поддерживали с детства: она рисовала с пяти лет, как только взяла в руки карандаш. То есть с ней сразу всё было ясно, а со мной – нет, поэтому на меня возлагали большие надежды, хотели, чтобы я выбрала серьёзную профессию: врач-стоматолог, хирург, педагог… А тут вдруг – артистка! Мама сказала: «У меня уже есть одна ненормальная дочь, ты-то куда?» – она уже соприкоснулась с творческой профессией через Лену, которая жила вне режима, рисовала до трёх ночи, ходила с руками, запачканными краской. Для мамы это было катастрофой. – А папа? – Папа молчал, он вообще очень сдержанный человек. Ничего не сказал даже тогда, когда в театральных институтах начались прослушивания – а это с марта и почти до конца лета. Только в июне он впервые высказался, очень коротко. Помню, мы с мамой готовили шарлотку и, взбивая тесто, спорили – мама пыталась меня образумить. Папа находился в другой комнате, но всё слышал и в какой-то момент буквально ворвался на кухню и вклинился в разговор с фразой: «Нелли, но тебя же будут целовать чужие мужчины!» – и тут же, смутившись, ретировался. Это был настоящий удар, потому что я никогда не рассматривала актёрскую профессию в таком ракурсе! В общем, с одной стороны меня не поддерживали, а с другой – трупом на пути тоже не ложились, никто не говорил: «Если станешь актрисой, ты нам больше не дочь!» Наверное, все понимали, что у меня твёрдый характер, насилие бесполезно и нельзя ломать ребёнка, даже если он выбрал «несерьёзную» профессию. Попытались образумить – не получилось. – А что было потом, когда родители поняли, что отговаривать вас бесполезно? Смирились? – Мама даже ходила на какие-то экзамены, на первые спектакли во ВГИКе, ей было интересно, пыталась быть в курсе того, что происходит. А папа игнорировал все мои приглашения, это меня ужасно обижало, но потом я смирилась. И вдруг в какой-то момент отец пришёл в РАМТ, когда я уже там служила, и с тех пор стал заядлым театралом. Стоило единожды почувствовать сопричастность, и его уже было не остановить, на многие спектакли ходил по нескольку раз. Вот недавно звонил, спрашивал: «Что-то я давно не смотрел спектакль «Правила поведения», когда он у вас идёт?» Такой уж у отца характер: он долго не хотел мириться или боялся разочароваться, но при этом никогда не говорил, что я не права, просто отстранялся. Выдержал паузу – и признал. – История Кати Пушкарёвой – это всё-таки сказка, хотя и для взрослых. А какие роли вам интересны сейчас? – Я в этом смысле счастливая, потому что у меня в театре разные работы – от комических до драматических. Да и в кино тоже потихоньку предлагают роли, отличающиеся от героини «Не родись красивой». Но первые годы после премьеры – да, было сложно: все видели во мне только смешную девчонку или засушенный «синий чулок». А мне не хотелось жить в таких узких рамках. – Нелли, но может, это просто была очень яркая роль! – Не знаю. Не мне, конечно, судить о моих актёрских способностях, о диапазоне, но всё равно странно: прошло уже десять лет, а все – и режиссёры, и продюсеры – ещё помнят меня той, хотя я вроде бы уже перешла в другую возрастную категорию. Забавно, что многим сложно представить меня в роли женщины-матери. Могу понять, почему так произошло, но всё равно это забавно! А играть всегда хочется разное, и в этом смысле в РАМТе у меня благоприятные условия: здесь разные режиссёры, материал, разноплановые роли. – А где ещё выступаете? – Сейчас репетирую в «Современнике» новую пьесу, где играю маму мальчика-аутиста, премьера должна состояться в марте. Спектакль называется «Загадочное ночное убийство собаки». Это так интересно – когда то, что ты делаешь в обычной жизни, совпадает с театральной работой. Я имею в виду проект «Наивно? Очень», которым занимаюсь. Мы создаём творческие мастерские для людей с особенностями развития. (Нелли Уварова – идейный вдохновитель и организатор интернет-магазина, который создан для продвижения художественных изделий, произведённых людьми с тяжёлыми ограничениями жизнедеятельности. Мастерству они обучаются в специальных мастерских при московском колледже. – Ред.) – Сегодня многие артисты занимаются благотворительностью. Вот и вы тоже не остались в стороне. – Это не было спланированной акцией, меня просто затянуло. Я уже четырнадцать лет в РАМТе, у моей подруги и коллеги Веры есть дочь. Маша выросла на моих глазах, стала девушкой, мучительно окончила коррекционную школу. Она – счастливый ребёнок, потому что с детства приходила в театр, здесь её все знают и любят. Её не прятали в квартире, как многих, у неё была возможность общаться с разными людьми. Маша – жизнерадостный человек, очень тактильный: подойдёт, обнимет, погладит по голове, просто прижмётся… Она член нашей РАМТовской семьи. Когда Маша повзрослела, её мама нашла специализированный колледж, где такие ребята овладевают творческими профессиями. Маше там очень нравилось. Как-то раз я попала к ним на праздник – на ярмарку итоговых работ, просто хотела поддержать Машу и Веру. Но то, что я увидела, меня потрясло. – Что же там произошло? – Я оказалась в совершенно особом мире. Нет, я понимала, что попаду в другую атмосферу, и готовила себя к этому, но опасалась, что не смогу отреагировать адекватно: одно дело, когда Маша вписывалась в наш мир, – а тут мне предстояло вписаться в её. Я боялась угнетающей обстановки, но всё сложилось с точностью до наоборот: атмосфера была праздничной в самом настоящем понимании слова. Называя что-то праздником, мы все давно забыли, что это такое на самом деле. А это радость, открытые друг другу люди, общество без масок, потому что в них нет необходимости. Так общались и ребята, которые просто не умеют по-другому, и их родители, которые живут по законам своих детей. Это меня сразило наповал! Почувствовала себя счастливой – совершенно неожиданное, новое ощущение. Ну а потом задала себе вопрос: как они здесь живут? И поняла, что этот праздник случается два раза в год, зимой и летом. А будни очень грустные, надо вкладывать очень много труда, сил, времени, денег. Это государственное учреждение, и его руководители всё время пишут письма в инстанции, пытаясь открыть хоть какие-то двери для своих ребят, но без толку. Вот и появилось огромное желание помочь. – С трудоустройством ребят? – Конечно. Все выпускники после окончания этого прекрасного заведения возвращаются домой и становятся никому не нужны. Поэтому сначала мы с подругой организовали интернет-магазин, чтобы о ребятах узнавали, покупали их работы, чтобы они зарабатывали. Но оказалось, этого недостаточно: круг людей, знающих об этом магазине, очень узкий, а средства массовой информации освещать проблему не хотят. Вот так меня и засосало: мы придумали проект с целью создать рабочие места для ребят, чтобы они тоже понимали, что делают нечто, нужное обществу. – Они работают для театра? – Уже сделали серию рисунков к спектаклю «Мушкетёры». Но есть и продукция массового производства: кружки, тарелки, магниты, постеры, открытки. Это позволяет проекту держаться на плаву, мы существуем не на пожертвования, у нас самоокупаемость: наша организация живёт по абсолютно коммерческим законам. Мы долго пытались найти помещение на льготной основе, но в итоге стало ясно, что пока бьёмся, пишем письма – ничего не происходит, а ребята впадают в уныние. Тогда поняли, что надо рисковать, снимать помещение под производство по обычным расценкам. Зато сегодня их продукция продаётся на ярмарках, в торговых центрах и пользуется большим успехом. Мы не объявляем громко, кто именно является автором работ, а сообщаем об этом лишь тем, кто интересуется. Принципиально не продвигаем свой проект в стиле «помогите бедным ребяткам». Они – способные. И уже заняли особую нишу в сегменте наивного искусства. – Нелли, у вас растёт дочь. Чем она любит заниматься? – Ия – творческая личность, любит рисовать и лепить из пластилина. Мне уже некуда складывать её работы, а ведь ей всего четыре года! Когда на столике стоит пять поделок – это трогательно, а когда восемьдесят пять, начинаешь дуреть, потому что непонятно, где всё это хранить. Случаются трагедии, если я вдруг решу что-то выбросить или разделить пластилиновую массу по цветам. Дочь всё помнит! Уже бывало такое, когда я галопом бежала к мусорному ведру с единственной мыслью: слава богу, ещё не выбросила! Достаёшь оттуда несчастную корявую улиточку, без которой у дочери не сложится свой мир, свой театр. Оказывается, она с этой улиткой репетировала что-то серьёзное, и там уже свои взаимоотношения с другими персонажами. С детьми надо всё время быть начеку. – Какое для вас самое приятное время дня? – Сейчас очень не хватает моего утреннего одиночества, так уж вышло. А вообще я занимаюсь йогой, это для меня необходимая вещь. Люблю раннюю утреннюю практику, потому что в середине дня, когда я уже «в забеге», – не могу остановиться. Выходишь из дома, когда ещё темно, идёшь по морозному утру, все ещё спят… Правда, из-за такого режима мне самой на сон остаётся часа четыре, но зато меня не мучают никакие угрызения совести. А вот если уделяю себе время в течение дня – они меня посещают: кажется, что отрываюсь от семьи или от работы, от ребёнка, краду эти часы и занимаюсь только собой: «И пусть весь мир подождёт!» Меня «догоняет» чувство вины, что одно происходит в ущерб другому. Зато в семь утра я никому ничего не должна: в это время в моём доме все спят. Семь утра – прекрасное время. Моё время. Расспрашивала Марина ДОЛГОРУКАЯ Фото Вадима Тараканова и из архива Нелли Уваровой Опубликовано в №08, март 2015 года
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova http://noev-kovcheg.ru/mag/2015-04-05/4970.html#ixzz3TmSEbtwQ март 2015 г. Нелли Уварова: Дело не в цветах и не в подарках к 8 Марта, а в том, готов ли ты к празднику Нелли Уварова – известная актриса театра и кино, играющая ведущие роли в Российском академическом молодежном театре (РАМТ), лауреат конкурсов Смоленского и Яхонтова, любимая миллионами «Катя Пушкарева» – сегодня наш гость. Мы говорим с ней о театре и новых ролях, о поворотных моментах в жизни женщины, о том, как она была «добытчицей» в Тбилиси начала 90-х, о ее армянских бабушке и дедушке, о секрете сериала «Не родись красивой» и о том, как она относится к праздникам вообще и к 8 Марта в частности. – Нелли, Вы очень заняты в эти дни, готовите премьеру. Что это будет за спектакль, кого Вы там играете? – Это спектакль «Загадочное ночное убийство собаки», 2-3 марта состоится премьера в театре «Современник». Я крайне редко изменяю родному театру, РАМТу, но это тот случай, когда я не смогла отказаться. Это современная пьеса Саймона Стивенса по роману Марка Хэддона, она переведена специально для «Современника». Это спектакль о семье, в которой растет подросток-аутист, особый ребенок, скажем так. Я играю его маму. Для меня эта тема очень важна, об этом обязательно нужно говорить. Очень интересная работа, очень непростой в целом спектакль. И самое поразительное, что эта история выходит за рамки истории мальчика, она обо всех нас. Мы в нем узнаем себя. – А какие премьеры с Вашим участием идут и готовятся в РАМТе? – В РАМТе недавно вышел спектакль «Нюрнберг», это все еще трепетно и живо. Я играю там фрау Бертхольд – европейскую аристократку, принявшую и поддержавшую фашизм. И начинается новая работа с режиссером Мариной Брусникиной, это тоже современная пьеса, но уже наших соотечественниц, трех молодых девушек. Три одноактные пьесы будут соединены внутри одного спектакля. Тоже очень интересная тема, тема внутреннего взросления, взаимоотношения дочерей со своими мамами. И одна из пьес очень жестко написана. Как раз она мне и досталась. Моей героине около 30. Такой переходный, этапный момент в жизни женщины, когда надо решаться на чертову взрослую жизнь… – А Вы помните в Вашей жизни такие моменты, этапные, когда Вы так решали? – Да, конечно. Но самое удивительное то, что, когда тебе кажется, что ты стоишь на пороге какой-то новой жизни, решаешься на крутые перемены – это все не так. Потом, оглядываясь, понимаешь, что это был просто проходящий момент. То есть этапными моментами в жизни оказываются совсем другие события и периоды. Вот жизнь тебя подводит – готов ли ты к этому, не готов – ты просто идешь вперед. Рано или поздно нужно выходить из своей старой кожи, если ты не готов, она с тебя все равно слетит. – Вы в 14 лет уехали из Тбилиси в Москву. Это было, наверное, очень важное событие? Особенно если вспомнить, что это был 94-й год… – Этому предшествовало несколько лет очень непростой жизни – вообще в Грузии и в Тбилиси в частности. Это очень затронуло нас, поскольку отец у меня русский, мать армянка, семья русскоговорящая, и в какой-то момент это стало проблемой. Человек с русской фамилией не мог занимать руководящие должности, а у меня папа был главный механик, мама – начальник отдела труда и зарплаты. И в одночасье резко все изменилось. Это были годы выживания. Три года мы жили без света, без воды в многоэтажке, но – как в деревне. Натаскаешь воду – постираешь, приготовишь, не натаскаешь – нет. – Вам сколько тогда было? – Когда началась вся эта история – лет 9–10, и детство уже перестало быть таким безоблачным. Очень много обязанностей было нужно нам, детям, взять на себя, потому что родители должны были как-то зарабатывать на жизнь. Я была добытчицей. Сестра, она старше меня на 5 лет, должна была приготовить, а я – добыть и принести продукты. – А как Вы их добывали? Очереди? – Очереди. Нужно было встать в полшестого утра и занять очереди в несколько «точек». Но для меня это не было в тягость. Даже наоборот. Я очень любила кататься на велосипеде, а мне разрешали только делать кружочки во дворе. А в половине шестого машин не было, я выезжала на велосипеде – отвоевала себе это право. И к тому же я в свои 12 лет была горда собой страшно, что такое доверие мне оказывают. И меня за это очень благодарили, говорили: «Какая молодец! Каждый день, в шесть утра…» А я думаю: да я же счастлива! Я занимаю очередь и до 9 часов катаюсь на велосипеде, на какой-нибудь полянке лежу, мечтаю, не обязательно было все время там стоять. Когда магазин открывался и начиналось убийство, это был, конечно, неприятный момент. Но я была маленькая, юркая, ребенок опять же, ребенок – это в Грузии святое, и все друг друга знают… В общем, какого-то хамства не было. – А потом сестра уехала учиться в Москву – и за ней Вы? – Сестра поступила в Тбилиси в Академию художеств, отучилась там год. Это был год очень сложный, гражданская война, перестрелки в центре города, постоянный страх, ведь в любой момент шальная пуля может пролететь. И как-то это все нагнеталось… И вот накануне первого сентября мама говорит: «Все. Я не переживу этого хождения Лены в академию. Надо что-то делать, едем в Москву». Это был последний год, когда еще можно было из грузинского вуза перевестись в российский. И Лена как уехала со своим тубусом с картинами, так и не вернулась. Я без сестры рыдала каждый день – мы всегда были рядом, в одной комнате… Тоже очень важный момент в жизни. И через год было принято решение переехать в Москву всем. Родители, конечно, герои. Они собрали все, что могли, заказали контейнер, он должен был идти 2 месяца. И вот мы приехали в Москву – никого не знаем, негде жить, денег нет. За 2 месяца нужно было найти работу, снять квартиру. Мы, конечно, не успели, и все, что было в контейнере – мебель и другие предметы обихода – отправилось к другим людям. Мама нашла семью, у которой была обратная ситуация, у них была только квартира. И мы начали жизнь с абсолютного нуля. Родители обосновались в Подмосковье, я тайком жила в общежитии у сестры, новая школа и т.д. – И потом в Вашей жизни как-то возник театр… – Мне на улице, перед общежитием, незнакомая женщина дала билет. Она сказала: не хотите пойти в театр? А я, хотя полгода была в Москве уже, не была еще ни в одном театре. Поэтому я сразу сказала: да-да-да! И она просто отдала мне билет на спектакль в ГИТИС, «Чудесный сплав», играли выпускники курса Левертова. И вот этот первый поход в московский театр, и эта студенческая безбашенность, это счастье молодых ребят меня захватили, я просто погибла в тот вечер. И с того момента я стала ходить сначала в ГИТИС, а потом везде, куда можно было сунуть нос и смотреть, смотреть… То есть в тот вечер все было решено? – Да. Родителям я сказала об этом только в 11-м классе, и они пришли в ужас. Сказали, что это несерьезная профессия. И я пообещала, что я выберу себе серьезную профессию, но попробую поступить в театральный. – И Вы поступили, и у Вас, насколько мне известно, все очень удачно сложилось… – Очень удачно. Это везение, это провидение, наверное… Хотя решимости мне бы хватило, я все равно билась бы в эту дверь. А после окончания института я сразу попала в РАМТ. Это великое везение, опять-таки. Списывать это на свои заслуги сложно, потому что у нас был очень сильный курс и очень сильные ребята не попали. Но… я не успела даже испугаться, как уже была в театре. И тут началась очень интересная жизнь. И продолжается. Очень-очень интересная жизнь… – Что для Вас театр? Это роли? Чем Вам он так интересен? – Это не только роли. Когда мне сказали, что меня берут, это было примерно так: «Ну, мы берем Вас в театр, РАМТ – это дом, в общем, мы берем Вас в свой дом». А о театрах была масса баек. Нам говорили: «Вот придете работать в театр – вот вы там увидите! Вам там покажут!» Мы были напичканы этими страшилками – о том, как режут в день премьеры костюмы, как не любят молоденьких и новеньких. И вдруг я слышу – театр-дом. Хм… Прихожу – а действительно дом… Но это – особенность этого театра. И теперь я с полной ответственностью могу это говорить, потому что я здесь уже 14-й сезон, это и вправду театр-дом. За что большое спасибо Алексею Владимировичу Бородину, нашему художественному руководителю, это его заслуга, он по крупицам собирает команду. Здесь командное существование не только на сцене, но и за кулисами. Поэтому театр – это не только роли, которые учат жить, но это и люди, с которыми ежедневно соприкасаешься. – Нелли, я не могу Вас не спросить о Вашей работе в сериале «Не родись красивой», которая принесла Вам всероссийскую известность. В его популярности явно есть какой-то секрет. Для Вас этот сериал был чем-то особенным? – Для меня это абсолютно этапный момент в жизни – опять же когда я его не ожидала. Роль Кати Пушкаревой мне была по-актерски интересна, потому что там был момент превращения, как в Пигмалионе. Можно начинать со смешной девчонки и взрослеть, меняться, из Золушки превращаться в принцессу, из гадкого утенка – в лебедя. Но мне казалось, что история про какую-то офисную дурнушку вряд ли захватит массового зрителя. Я не ожидала такого успеха этого сериала. За год съемок я очень многому в профессии научилась, это была серьезная школа. Это мне и в театре помогало и по жизни помогает. Например, я научилась говорить «нет». То есть очень серьезное взросление произошло по всем фронтам. И актерски – соприкосновение со съемочным процессом, огромное количество текста, жесткий тайминг. Надо все время бить в десятку, ведь потом ты ничего не исправишь... Люди опять же. Мне очень везет с людьми. Все то же самое могло быть в атмосфере враждебности. А у нас это было в атмосфере полного взаимопонимания и любви. Поэтому невероятные нагрузки переживались с радостью. Физически, может, и падаешь уже – а это ощущение счастья тебя поднимает. – Ну вот это все, наверное, и передалось зрителю… – Да, возможно. Передалась эта энергетика. – Ваш папа русский, мама – армянка… Скажите, как Вам это смешение кровей, традиций? – Мне очень нравится наша многонациональная семья. У моих армянских бабушки и дедушки было три дочери и сын, одна дочь вышла замуж за грузина, вторая – за армянина, третья – за русского. Причем папа мой родился в Волгоградской области, он донской казак. Это соприкосновение двух совершенно разных миров было непростым и с одной, и другой стороны. И семья папы не понимала: подождите, откуда он взял ее, как же так? Поехал учиться в Москву и женился там на армянке из Тбилиси? – Мама – тбилисская армянка? – Она родилась в Ашхабаде, ее родители оттуда. После землетрясения, страшного, там погибла сестра мамы, семья переехала в Грузию. А я родилась в Литве, тоже потому, что родители были… непоседливыми. Что касается традиций, они во многом схожи, грузинские и армянские традиции, хотя есть и вечный спор между этими двумя культурами. Но поскольку я выросла все же в Грузии и там своя атмосфера, то, если, к примеру, говорить о кухне, у нас на столе больше присутствуют грузинские блюда. Но армянская речь, ее темперамент, ее мелодия… Я это прекрасно помню, и мне этого сейчас очень не хватает, потому что это было чем-то постоянным в моей жизни, а сейчас, с уходом бабушки и дедушки, потихоньку отходит. – Они говорили по-армянски? – Да, когда хотели что-то обсудить, скрыв это от нас, детей. Потому что они прекрасно говорили по-русски, и в какой-то момент вдруг переходили на армянский, что-то бурно обсуждали – и потом снова говорили с нами по-русски. И мне было очень интересно – о чем они говорят? Я думала: вот настанет день, и я вам отвечу… Но, к сожалению, он не настал. Я не знаю армянского языка. Я пыталась осваивать алфавит, какие-то делала шаги, но знаю только самые простые слова: здравствуй, до свидания, как дела? – хорошо. И какие-то отдельные слова, когда я погружаюсь в среду, начинаю вдруг узнавать. Я совсем недавно была в Ереване, в октябре на гастролях два дня, а мне так хочется в это погрузиться... Но бываю, как правило, кратковременно. – Вы сейчас уже сама мама, Вашей дочке уже… – В апреле будет четыре. – Стараетесь ли Вы придерживаться традиций в ее воспитании и нужно ли это сейчас? – Сложный вопрос. Читая книги современных психологов, порой диву даешься, думаешь: ну подождите… нас гораздо жестче воспитывали, и выросли же, вполне. Хотя «нельзя» было гораздо больше, чем «можно». Помимо общечеловеческих, были еще и национальные традиции, вплоть до того, что волосы длинные, юбка длинная, рукав длинный. Сейчас, когда моя дочь растет здесь, в Москве, замыкать ее в те рамки странно. С другой стороны, жить во вседозволенности тоже странно. Поэтому я все время пытаюсь найти баланс. – Мы с Вами беседуем накануне 8 Марта, скажите, для Вас это праздник? – Конечно, это очень хороший праздник. У нас в семье он всегда отмечался и гораздо больше в моей памяти отпечатался, чем 23 февраля, что неправильно. Должно быть равновесие. Сейчас не всем нравится история этих праздников, но ведь это неважно. Важно, что мы в каком-то едином порыве объединяемся вокруг чего-то хорошего. День матери – тоже прекрасный праздник. И это вопрос, как мне кажется, твоего желания. Конечно, мне не нравится: давайте все, дружными рядами, куранты бьют (это и Нового года касается), все – ура! – и теперь мы счастливы. Я против «дружными рядами». Просто каждый год складывается по-разному. Дело не в цветах и не в подарках, а в том, готов ли ты к празднику. Не надо делать из этого культ: вот 8 Марта, и как это – я проснулась, а постель не в лепестках роз? Все, жизнь не задалась… Нет, я очень просто отношусь к подобным вещам. Так же и Новый год можно встретить в пижаме, просто засечь бой курантов, а можно и вообще лечь спать. И в этот момент быть счастливым от того, что ты позволяешь себе быть собой. – Да, вот у Вас, кстати, день рождения 14 марта, 35 лет… Видимо, это и к дню рождения относится – позволить себе провести его так, как хочешь? – У меня так было с 30-летием. Мне не хотелось его отмечать. А у нас принято собираться почти на каждый день рождения, это 30 человек родственников – крестные, дяди, тети с детьми, у которых уже дети… – Они все тоже здесь, в Москве? – Сейчас да. Наша семья очень разрослась за последние годы, это сумасшедший дом, когда все собираются вместе, и это прекрасно, я это очень люблю. Но в тот момент как-то так получилось, у меня выпуск спектакля был или еще что-то напряженное, муж был на гастролях… И вот накануне моего тридцатилетия мама мне говорит: «Мы все волнуемся, а ты молчишь. Все ждут. Март начался, а приглашение не звучит. Все нервничают. Где, в ресторане, дома? Я должна приготовить хачапури, долму, и если ты еще кого-то пригласишь, мы не поместимся…» Я говорю: «Я не буду ничего праздновать». Мама: «Так нельзя! Это юбилей». Я в шоке была: мой юбилей, не хочу ничего праздновать! Мама: «Тогда ты должна каждому позвонить и объяснить». Я представила, как я каждому буду звонить, 30 звонков… В итоге мы собрались дома, половине не хватило стульев, сидели кто где – на коленях, на тумбочках, на полу – и это прекрасный был день. Беседу вела Елена Князева
Galka: Спасибо за Вашу подборку о Нелли. Фотографии замечательные и очень информативно.
респект: через неделю у Нелли юбилей фото
респект: http://alexandrgrishin.forum24.ru/?1-2-0-00000003-000-150-0#167 5.3.2015 2 марта стартовал чемпионат по мини-футболу среди команд московских театров "Футбол как искусство"! Первый блин, то есть день получился немного комом, обе игры команда РАМТа проиграла (РАМТ - Театр им.Маяковского 1:3, РАМТ - Театр им. Покровского 0:3), но настроение по-прежнему боевое, и мы верим, что все еще будет! Следующий тур - 16 марта.
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=374&p=4#p114507 https://www.facebook.com/sergey.petrov.theater.photo/media_set?set=a.10153075563698346.1073741857.554923345&type=3 март 2015
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=374&p=4#p114507 https://www.facebook.com/sergey.petrov.theater.photo/media_set?set=a.10153075563698346.1073741857.554923345&type=3 март 2015 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=6&t=400&start=1000 http://www.moskva.fm/stations/FM_99.6 13 марта в эфире радиоканала "Столица ФМ" в передаче "Сто лиц" гостем Александра Ветрова будет Нелли. Не забудьте включить радио в 13 часов.
респект: http://stolica.fm/ 13.3.2015 13.03 в 13:05 Гости эфира. НЕЛЛИ УВАРОВА. Ведущий Александр Ветров в программе "Сто лиц столицы" Герой дня - Нелли Уварова, актриса театра и кино "У меня было счастливейшее грузинское детство: бытовые трудности воспринимались мной как величайшие приключения. Мы жили без воды, газа и света, каждый вечер готовили ужин на костре во дворе 9-тиэтажного дома всем подъездом." - вспоминает Нелли Уварова, актриса театра и кино. http://www.youtube.com/watch?v=Nxu5LkO15wU Столица ФМ http://stolica.fm/broadcast/118/ Сто лиц столицы Для открытого разговора с радиослушателями в нашу студию ежедневно приходят москвичи, которых можно назвать «золотым запасом столицы»: деятели культуры, искусства, науки, спорта, все, кто влияет на мнения и мировоззрение жителей столицы, чей авторитет неоспорим для многих. Каждый день, по будням, в 13.05 удивительных людей встречает ведущий Александр Ветров!
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=28#p114629 http://www.vsar.ru/11331_Nelli_Uvarova:_«YA_ne_boyus_byt_nelepoj» 2015-03-13 Нелли Уварова: «Я не боюсь быть нелепой» Нелли Уварова - актриса, взгляд которой западает в душу. Телезрители полюбили ее как исполнительницу роли Кати Пушкаревой в сериале «Не родись красивой». А вот театралы задолго до этого познакомились с этой удивительной актрисой - она служит в знаменитом Российском Академическом Молодежном театре. Нелли имеет несколько серьезных профессиональных и зрительских наград, которые говорят о редком единодушии признанных мастеров кино и простых зрителей в отношении ее актерского таланта. А еще Нелли счастливая женщина, которой удается совмещать карьеру с семейной жизнью. Она замужем за актером Александром Гришиным, в их молодой семье растет дочь с красивым именем Ия. И у нее уже есть свой театр! Об этом и многом другом актриса рассказала нашему корреспонденту накануне своего 35-летия. Творчество и семья - Нелли, известно, что не у многих актеров получается совмещать работу в кино и сериалах с театральной сценой. Как же вам это удалось? - До съемок в сериале «Не родись счастливой» я уже пять лет работала в РАМТе, куда попала сразу после института. Но работой в привычном понимании слова я это никогда не могла назвать. Театр - это некий путь, образ жизни, постоянная учеба у партнеров, режиссеров. В этих столкновениях и рождается что-то новое. И я очень благодарна судьбе за то, что в моей жизни есть этот праздник - мой театр. Тут я расту и в профессиональном плане, и, что еще более важно, в человеческом. 15-й год уже пошел! - После выхода на экраны сериала «Не родись красивой» вам поклонники и журналисты покоя не давали. И я знаю, что вы с прессой достаточно сурово обходились, многие журналисты отзывались о вас как о колючем человеке… - Этому есть объяснение. Вокруг меня царил нездоровый ажиотаж, а у меня практически ни на что не было времени. Я даже не могла себе позволить поспать лишний час, не могла с любимым человеком вечер провести. Сейчас у меня уже другой режим - все упорядочилось, скажем так. - Как вы думаете, в какой сфере могли бы проявить себя, кроме театра и кино? - Не знаю. Но могу предположить исходя из опыта, который есть у меня и моих родителей. В свое время они были специалистами в определенных профессиональных сферах, занимали руководящие должности, жили и работали в Литве, потом в Грузии. В Тбилиси, когда у власти стоял Гамсахурдиа, был недолгий, но очень яркий период, когда увольняли просто за то, что у тебя русская фамилия, хотя ты мог прекрасно говорить на грузинском языке. И мои родители вдруг оказались не у дел. Приехали в Москву, а тут их специальности оказались невостребованными. Прибавьте к этому возраст, отсутствие гражданства и прописки: они приехали в Россию в статусе беженцев. Когда несколько лет в профессии потеряны - вернуться на прежние позиции почти невозможно. - И как они справились с ситуацией? - Хватались за любую работу, чтобы прокормить детей и дать им возможность учиться. Моя старшая сестра в тот момент была уже студенткой Текстильной академии, а я училась в выпускном классе и уже пыталась где-то подрабатывать. Родители сделали все, чтобы у нас с сестрой была возможность учиться, а не работать с 18 лет, чтобы себя прокормить. Я помню, что папа с мамой работали без выходных и праздников в течение многих лет. Несколько лет подряд новогодний стол я собирала одна, потому что 31 декабря родители работали до одиннадцати ночи. У них была одна задача: успеть добежать! А теперь, если жизнь заставит, и я буду хвататься за любую работу, делать для моей семьи все, что от меня зависит. У меня есть ребенок, и я не могу себе позволить просто наслаждаться творчеством. Хотя в истории есть примеры, когда людей и творческие идеи спасали. Меня очень вдохновляет история семьи Лилианны Лунгиной. Ее мама в период крайнего безденежья открыла в Париже театр «Петрушка», и со временем он стал очень известным. Кукол для спектаклей она сделала сама из папье-маше, а впервые она их сделала в голодной России из мякиша черного хлеба. «У меня есть голод работы, но я научилась ждать и выбирать» - Нелли, женщины часто боятся показаться смешными, даже не все актрисы соглашаются на комические роли. А вы как к этому относитесь? - Я не боюсь играть смешных и даже некрасивых героинь. И совершенно не боюсь быть смешной в жизни. Более того, нередко попадаю в абсолютно нелепые ситуации. Иногда мне кажется, что люди, которые видят меня впервые, думают, что я сумасшедшая - настолько дурацкие со мной случаются истории. Но если проанализировать - в принципе такое происходит и с другими людьми. Почему же люди известные должны быть каким-то эталоном? Нет, мы все живые. Когда что-то случается неординарное - смеюсь над собой и думаю: «Ну, по крайней мере, люди, с которыми я соприкоснулась, теперь точно будут знать, что я живая и меня можно потрогать и даже ущипнуть!» - Дочь берете в театр? Закулисье ей знакомо? - Ия бывает в театре, но редко. И лишь пару месяцев назад она узнала, что ее родители - артисты. Раньше она об этом не подозревала, подумаешь - родители уходят на работу, родители с работы приходят. Мы с ней вместе бывали в театре, приходили на спектакли и «к маме на работу», но сцена, зал и гримерка никак не пересекались в ее мире. А тут такое откровение для ребенка: мама - актриса! - Как же это произошло? - Каждый год для детей работников театра мы готовим новогоднюю сказку - это детский праздник со спектаклем, чаепитием и поздравлениями. И я участвовала почти во всех новогодних сказках. Только когда была беременна и когда Ия была совсем маленькой, не участвовала, пропустила пару сезонов. А в этот раз сказала мужу: «Ия обязательно пойдет на праздник и увидит нашу сказку!». Она раньше видела сказки с нашим участием, но нас с мужем не узнавала - просто была таким благодарным зрителем… В этот раз мы ставили «Снежную королеву». Я играла очень экспрессивную ворону в черном наряде, она говорила низким, хриплым голосом. И вдруг Ия меня узнала! Ребенок испытал шок! Ведь мама - это мама, а тут вдруг черная ворона. Ребенок испытал шок! Сначала она объявила всему залу, что ворона - это ее мама, а потом попросила меня: «Не надо больше говорить разбойничьим голосом, пожалуйста!». В финале Ия не удержалась и выбежала на сцену со слезами… Благо это случилось не на глазах изумленной публики, ведь в зале находились все свои. Теперь я ужасно себя виню, что не догадалась хотя бы как-то дочку предупредить. Ия потом долго еще мне говорила: «Ты, пожалуйста, так больше не делай, мама! Я испугалась, мне не нравится, когда ты говоришь страшным голосом». - После того как у вас родилась дочь, долгоиграющие кинопроекты рассматриваете? - В основном отказываюсь от них. Потому что в репетициях и съемках, собственно, вся жизнь и проходит. Актерская профессия сродни состоянию влюбленности. И если процесс киносъемок не проходит в любви - это муки, как если бы тебя каждый день пытали… И тогда съемки в сериале - полгода жизни в аду. Когда нет любви к материалу, к режиссеру, нет человеческого тепла внутри команды, обидно за каждый час такой жизни, за каждую минуту. Работаешь и думаешь: «Я хочу домой, отпустите меня!». В этот момент чувствуешь вину перед любимым человеком, родителями, ребенком за то, что не с ними, а здесь, занимаешься какой-то ерундой. И все потому, что надо было сказать «нет», а ты сказал «да». Теперь терпи! «Если ты хозяин своей жизни, то будь им», - не устает повторять мой учитель Георгий Георгиевич Тараторкин. Да, у меня есть жажда, есть голод работы, но я научилась ждать и выбирать.
респект: фото
респект: фото
респект: передача "Приглашает Борис Ноткин", ТВЦ, 12.11.2006
респект: передача "Всё сразу", НТВ, 12.09.2008
респект: передача "Кто там...", Культура, 11.06.2010 Авторская программа Вадима Верника. В программе: актриса РАМТа Нелли Уварова в пяти премьерах театра сезона 2009-2010
респект: фото
респект: фото
респект: передача "Напросились", МузТВ, 2006
респект: передача "Магия кино", Культура, 21.04.07 Ведущий Сэм Клебанов. ... Гости - Владимир Епифанцев и Карен Оганесян, которые расскажут о работе над фильмом "Я остаюсь".
респект: фото
респект: фото
респект: Мона http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=16&t=106&start=140 Поздравление с днём рождения Нелли от Петра Красилова http://www.youtube.com/watch?v=Kes3v8Osn3A Новые Известия, 14.3.2014
респект: https://www.facebook.com/teatramt/photos/pb.212570498761127.-2207520000.1427176790./1010311665653669/?type=3&theater Российский академический Молодежный театр - РАМТ 16 Марта 2015 Наши футболисты Дмитрий Бурукин, Изнаур Орцуев, Сергей Печенкин, Александр Рагулин, Антон Савватимов и Юрий Трубин под руководством Александра Гришина сегодня в рамках второго тура чемпионата по мини-футболу среди команд московских театров со счетом 6:0 обыграли команду творческого объединения "Дорогие имена" и сыграли вничью - 1:1 - с командой МХТ им.Чехова! https://www.facebook.com/media/set/?set=a.998649703486532.1073741860.212570498761127&type=1
респект: https://www.facebook.com/TheatreSovremennik/photos/a.175453082475362.34923.174775599209777/926930387327624/?type=1&theater Московский Театр "Современник" Не пропустите! Фото С.Петрова Сегодня, 25 марта 2015, Радио "Культура ( 91,6 FM) Актриса Нелли Уварова расскажет о премьерном спектакле "Загадочное ночное убийство собаки" в программе "Театральная среда братьев Верников"! Начало в 19.05 http://www.cultradio.ru/brand/audio/id/58025/ Ближайшие спектакли 31 марта; 6, 20, 27, 28 апреля. Билеты можно купить в кассах театра, а также заказать онлайн на нашем сайте www.sovremennik.ru
гость: респект, большое СПАСИБО за эту шикарную подборку материалов о Нелли. Прекрасное оформление, качественные фотографии и тексты.
респект: Спасибо гость за добрые слова. Спасибо журналистам и фотографам. фото
респект: фото
респект: https://www.facebook.com/photo.php?fbid=463127223721831&set=a.463120497055837.110204.100000736738116&type=3&theater Евгений Люлюкин, 25 Август 2012 г. · Российский академический молодежный театр
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=374&p=5#p115454 http://ruspioner.ru/honest/m/single/4621 6.4.2015 Честное пионерское "Я понимаю, что не могу писать правду" На Другой сцене "Современника" поставили спектакль о мальчике-аутисте "Загадочное ночное убийство собаки" по книге Марка Хэддона. История 15-ти летнего подростка - это его необычный взгляд на себя, на родителей, на мир, который кажется ему безумно сложным. Исполнительница одной из главной ролей - Нелли Уварова - в своей колонке для "РП" рассказала о том, как же непросто говорить правду. Не на сцене, а в жизни. Сцена из спектакля "Загадочное ночное убийство собаки". Театр "Современник" Нелли Уварова Как же это непросто - писать. Есть возможность. Есть желание. Казалось бы, все сошлось и слова должны сыпаться, складываясь в те мысли, что разрывают тебя изнутри. Но они спотыкаются, толкаются, спорят. Почему? И здесь кроется то самое, о чем я хотела написать. То, о чем я постоянно думаю все то время, что мы репетируем "Загадочное ночное убийство собаки" в театре "Современник". Что же мне мешает? Ответ на этот вопрос приводит меня в замешательство и растерянность. А именно: я понимаю, что не могу писать правду. Это непосильная задача. И снова, и снова я думаю об этом. Почему я не способна решиться отдаться этой стихии - просто писать, не оглядываясь на страх обнажить свою душу правдой и стать смешным человеком или, может, ненавистным всем. Столько запретов всплывает, встает стеной, а за ней уже не разглядеть то самое больное, то самое ценное, то самое - правду! Кристофер, герой нашего спектакля, всегда говорит правду просто потому, что не умеет врать. И соприкасаясь с таким явлением, я больше не могу жить так же, как жила раньше. Я заражаюсь этим бесстрашием, мне хочется так же, как он, быть собой. Всегда. Каждую минуту. Быть собой - это оказывается задачей невыполнимой, так как очень быстро становится понятно, что твоя правда неинтересна, болезненна для окружающих, утомительна, она некрасива, она мешает остальным плести свои нити заблуждений и вранья и делать жизнь сносной. Сносной, но не полной и не настоящей. Просто сносной. Это путь компромиссов и затирания себя-личности. Парадокс. В детстве мы стремимся услышать свой голос, отстоять свое право на собственное мнение, повзрослеть, наконец! А повзрослев, зачастую стремимся как можно скорее вписаться в общую картину жизни. Превращаемся в фон. Так спокойней, так удобнее и понятнее. Как, оказывается, легко быть частичкой массы, поддаваться общей истерии, общему страху или общей радости, ведь, к счастью, и такое случается. И как сложно слушать и слышать себя. Но мне это необходимо, как воздух, как новый этап взросления - быть собой, что бы ни было, слышать себя, верить себе и идти дальше, зная, чего я хочу. Моя героиня в этом спектакле тоже бьет меня наотмашь. Все время задаюсь вопросом, где эта точка невозврата, где то мгновение между прошлым и будущим, когда можно было бы все изменить, где тот момент, когда сомнения и панический страх сделали тебя предателем, самым страшным предателем, ибо ты предала себя, а вместе с собой и сына. Моя Джуди мне очень близка, я веду с ней диалог обличительный и жестокий, но держу ее на руках, как ребенка, которому нужна помощь, нужна любовь. Я верю, что работа над этим невероятным спектаклем и то знание, что подарили мне Кристофер и моя героиня, однажды спасут и меня. В тот самый момент, между прошлым и будущим, когда может случиться непоправимое, я смогу услышать себя и принять единственно верное решение.
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova http://kudryats.journalisti.ru/?p=20470 НЕЛЛИ УВАРОВА: «НИКОГДА НЕ КРИЧУ НА ДОЧКУ!» Исполнительница роли Кати Пушкарёвой в телесериале «Не родись красивой» не боится показаться «гадким утёнком» ни на сцене, ни в жизни, потому что считает, что эффектная внешность не играет для женщины определяющей роли. Несмотря на большую загрузку в театре и востребованность в кино, актриса старается больше времени проводить с дочерью Ией, а также успевает заниматься благотворительным проектом «Наивно? Очень», который помогает детям с особенностями развития раскрывать творческие способности и зарабатывать на жизнь своим трудом. Сегодня Нелли — гость «Домашнего». «ПРИШЛОСЬ БЫСТРО ВЗРОСЛЕТЬ» «ДОМАШНИЙ»: Вы родились в Литве, потом ваша семья переехала в Грузию. Как выглядит в ваших воспоминаниях «страна детства»? НЕЛЛИ: Долгое время Литва для меня была лишь отметкой в паспорте о месте рождения, и о ней я знала только по рассказам родителей. А мои собственные воспоминания связаны с Тбилиси. Но счастливое грузинское детство было недолгим и закончилось раньше, чем у других сверстников, поскольку в Грузии началась война. Пришлось быстро взрослеть. Хотя, несмотря на трудности, у меня остались самые светлые чувства о той поре. Д: В детстве между вами и старшей сестрой было какое-нибудь соперничество? Н: У нас с Леной разница в пять лет, и она с высоты своего возраста и, соответственно, разума во многом мне уступала. Кроме того, у нас разные характеры. Сестра была спокойным ребёнком, сосредоточенным на каком-то одном деле, а меня всё время кидало в разные стороны: я занималась то музыкой, то художественной гимнастикой, то плаванием, поэтому наши интересы в целом не пересекались. Никакого соперничества! Наоборот, мы поддерживали друг друга: меня интересовали Ленины увлечения, её любовь к рисованию. Я до сих пор помню запах её масляных красок. «ТЕАТР — ЛУЧШИЙ ТРЕНАЖЁР» Д: Публичные люди всегда находятся под прицелом теле- и фотокамер. Вам удаётся защищаться от папарацци? Н: У меня уже глаз на них натренирован и есть некоторое чутьё, поэтому сразу замечаю щелчки камер и стараюсь уйти из поля их зрения. Если не получается, просто «отдаюсь течению». А иногда бывает достаточно лишь моего грозного взгляда, чтобы всё прекратилось. Д: У актёров, с одной стороны, очень напряжённый рабочий график, с другой, они должны быть в хорошей физической форме. Что вам в этом помогает? Н: В театре я играю в спектаклях с большим количеством танцев и движений. У нас периодически проходят тренировки, что позволяет быть в хорошем тонусе. Плюс к этому занимаюсь йогой, благодаря которой после рождения ребёнка смогла вернуться в нужную форму. С таким ритмом жизни, как у меня, — постоянные перелёты на съёмки в разные города и гастроли — речь о диетах просто не идёт! Тут бы элементарно выжить. Д: Вы строгая мама или либеральная? Н: Я об этом всё время думаю. Ию, конечно, балую. А где находится грань между строгостью и мягкостью — вечный вопрос для всех родителей. Чего точно никогда не делаю, так это не кричу на дочку, но могу — голос ведь у меня громкий! (Смеётся). Правда, решиться на такой способ воздействия никак не получается, хотя иногда и хочется. Мои родители постоянно говорят мне, что с Ией нужно быть построже. Но я пока придерживаюсь иного мнения. Мы с дочкой стараемся много разговаривать друг с другом, а если возникает серьёзная проблема, то садимся, как взрослые, и начинаем её анализировать. «КРАСОТА — ЭТО УВЕРЕННОСТЬ В СЕБЕ» Д: Ваша героиня Катя Пушкарёва лишний раз всех убедила: «Не родись красивой, а родись счастливой». Насколько, по-вашему, для женщины важна внешняя красота? Н: Мне кажется, вопрос внешности для женщины возникает в тот момент, когда ей не хватает уверенности в себе. И если у человека нет какого-то набора внутренних качеств, духовного стержня, может, тогда и стоит подумать о том, как лучше выглядеть. Думаю, работать над внешним видом следует, если именно это убедит тебя, что ты интересная личность. Мне трудно давать какие-то универсальные рецепты: у каждого свой путь. Д: Следуете ли вы модным течениям в одежде, интересуетесь известными брендами, стараетесь быть в тренде? Н: Поскольку у меня сестра — дизайнер, мне несложно и увлекательно отслеживать новые тенденции в моде. В повседневной жизни я, конечно, ориентируюсь на собственные ощущения стиля и своего настроения, потому что это гораздо важнее для меня, чем быть в тренде. «ПЕРЕСТАЛА МЕЧТАТЬ ТОЛЬКО О СЕБЕ» Д: Три года назад вы стали идейным вдохновителем и организатором проекта «Наивно? Очень», посвящённого искусству особых людей. Каких успехов удалось добиться? Н: Начинали мы с интернет-магазина авторских подарков для продвижения изделий ребят с тяжёлыми психо-неврологическими нарушениями, а в итоге открыли собственные мастерские, где сейчас работают семь художников. Кроме того, мы трижды принимали участие в международной выставке «Подарки». В этом году тоже планируется несколько выставок. Ребята с особенностями развития делают потрясающие художественные работы. Каждая созданная ими вещь по-детски наивна и неповторима. Им удаётся создавать удивительные арт-объекты, воплощающие детскую простоту, ощутимую настолько ярко, что с ней не хочется расставаться. Это доброта, к которой можно прикоснуться. Д: О чём сегодня мечтает Нелли Уварова? Н: Мои мечты стали более глобальными. При этом все мои желания по-прежнему связаны с моей семьёй, родными. Я перестала мечтать только о себе! Текст: Евгений Кудряц ЭТО ПРОСТО! Рецепт кукурузной лепёшки с сыром от Нелли Уваровой — Из моего грузинского детства у меня осталась большая любовь к кавказской кухне, — рассказывает актриса. — Всем моим знакомым нравятся кукурузные лепёшки с сыром. Нужно взять 1 кг хорошей кукурузной муки и 200 г любого рассольного сыра (слабо- или среднесолёного). Муку просеиваем в глубокую ёмкость. Постепенно вливаем холодную воду и замешиваем тесто. Оно должно получиться мягким, нерассыпчатым. Сыр измельчаем на тёрке, добавляем в тесто. Формируем круглую лепёшку, выкладываем её на чугунную сковородку и отправляем в разогретую духовку. Выпекаем 30–40 минут при температуре 175 градусов. Главное — не передержать, иначе лепёшка будет сухой. «Домашний журнал», март 2015 года
респект: http://issuu.com/va-bank-samara/docs/at7_16_sam/16 Телесемь № 16 от 8.04.2015
респект:
респект: Елена http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=29#p115537 http://www.wday.ru/seks-otnosheniya/psihologiya/nelli-uvarova-kak-je-mne-povezlo-s-mujem/ Нелли Уварова: «В юности не было денег на лишние туфли» «Был период, когда передо мной стояла задача – просто выжить. Даже мороженое и вторая пара обуви казались непозволительной роскошью, – рассказывает звезда сериала «Не родись красивой», недавно отметившая 35-летие. И добавляет: – Но трудности закаляют. И если рядом свой человек, ничего не страшно». Фото: Роман Кузнецов – Мои армянские бабушка и дедушка говорили: не важно, кем ты будешь, важно, какая ты будешь мать и жена, растили хозяюшкой. И сейчас я все время думаю: как же мне повезло с мужем (актер Александр Гришин, играет в РАМТе и Театре наций. – Прим. «Антенны»)! Он – моя поддержка и опора, потому что может не только обеспечить жизнь своей семьи, как это обычно бывает – мужчина все принесет, добудет, а дома вы уж как-то сами. Нет, Саша все делает и внутри семьи, хотя он тоже артист, и мы существуем в едином порыве: репетиции, гастроли. Но в том, что касается пополнения продуктами холодильника, готовки, укладывания дочки спать, я могу быть уверена: Саша сделает все. Семья из двух актеров – смесь взрывоопасная, потому что артисты – люди очень амбициозные, зависимые, все время ощущают себя под гнетом чей-то воли. На ком им еще отыгрываться, как не на родных? Но ведь все люди разные, и важно найти именно своего человека, с которым одинаково мыслишь. То есть, грубо говоря, если ситуация сложная, то вы одновременно это ощущаете, а не по очереди – я могу выдохнуть, а ты теперь в напряге. Нет, у нас если возникает трудность, то она одна на всех, не важно, по чьей вине это случилось. Самые главные качества в моем муже – надежность и доброта. При всей, как может показаться со стороны, колючести Саша очень добрый. – 7 апреля дочке исполнилось четыре года. Ия очень впечатлительная, чувственная и игривая. Мы с мужем иногда смотрим на нее и думаем, что никуда нам от продолжения династии не деться. Недавно говорили с педагогом дочери, и она сказала, что раньше у детей первым словом чаще всего было «дай» или «на», а сейчас – «я сам». Так вот, у нас именно такая дочь – «я сама»! Читала много книг по воспитанию и вывела для себя формулу, с которой согласна. Обычно на вопрос, каким бы вы хотели видеть своего ребенка, все отвечают: умным, воспитанным и так далее. Но моя идеальная формула сводится к тому, что ребенок должен быть добрым и сильным. Только эти два качества друг друга уравновесят. Потому что можно быть добрым и слабым, и о тебя вытрут ноги. Быть только сильной личностью тоже опасно, потому что тогда ты начнешь вытирать ноги о других, ведь главными для тебя становятся только твоя цель, воля и так далее. А вот сочетание «добрый и сильный» дает волевые качества, но при этом и умение видеть не только себя, но и то, что происходит вокруг. На мой день рождения доченька смастерила мне чудесную картинку. Ия впала в ажиотаж с Нового года, когда мы начали вместе с ней мастерить поздравительные открытки для родственников. Теперь ее невозможно оторвать, она непрерывно создает все новые и новые поделки, рисует картинки, что-то на них клеит, размазывает пластилин, у нее постоянно какие-то новые идеи появляются. Писать еще толком не умеет, знает отдельные буквы. Напишет «мама» и потом делает вид, что это письмо, читает мне содержание. Теперь каждый день получаю от дочки по посланию. Мы тоже не сидим сложа руки. Последние три года мы с мужем устраиваем дочке в день рождения незабываемый праздник. Накануне не спим всю ночь, надуваем шарики, украшаем дом. И когда Ия просыпается, ей кажется, что случилось настоящее чудо. Так что подарок как таковой вторичен, главное – настроение, ощущение, атмосфера. И тут мы готовимся по полной! – У меня мама – армянка, папа – русский, я родилась в Литве, сумасшедшее счастливое детство прошло в Грузии. Жила в атмосфере любви, и не только дома, где ты, понятно, для всех самый лучший, но и на улице была такой же для всех хорошей, родной и любимой. И до сих пор чувствую, что немного отличаюсь от московских друзей. Для них я «девушка с багажом» благодаря своему прошлому, и это приносит в жизнь много интересного. Взять даже наше традиционное застолье, когда приходят крестные моей дочери, русские люди, и каждый раз говорят: «Как же хорошо у вас, как все вкусно, уходить не хочется!» Для меня грузинские блюда на столе – норма, это моя любимая кухня. Мы уехали из Тбилиси в тяжелое время, практически бежали от войны, прыгнули с обрыва, не зная, что нас ждет. Москва перестала быть для меня чужой спустя года два, когда я уже училась в школе и стала капитаном команды КВН. Но на самом деле это я приняла Москву, а не она меня. Боюсь об этом часто говорить, тьфу-тьфу, но я, наверное, очень везучая. На людей. Смею надеяться, что этот дар передался мне от мамы. Я попала в уникальную московскую школу, где не было никаких проблем. Но в самой жизни все было не так гладко. Никто нас в Москве не ждал, жить было негде и не на что. Год ночевала в общежитии у сестры (Лена уже была студенткой текстильной академии), тайком туда пробираясь каждый вечер. Стояла задача – просто выжить. Даже мороженое купить тогда считалось для меня роскошью. Все постепенно наладилось в студенческие годы, и мы смогли купить жилье в Подмосковье напополам с родственниками. Две семьи – наша и маминой сестры – жили вместе и собирали деньги на вторую квартиру, чтобы разъехаться. Сейчас понимаю, что нашим родителям нужно ставить памятник. – Помню, весь первый год жизни в Москве мы всей семьей (и я подрабатывала) собирали сестре деньги на швейную машинку, чтобы ей было на чем шить дипломные работы к экзаменам. Купили хорошую марку Husqvarna как раз накануне первого Лениного конкурса молодых дизайнеров (она была студенткой третьего курса). В итоге она заняла второе место. И ей подарили там такую же машинку, правда, классом повыше. У нас была просто истерика – и смех, и слезы. Дома по сей день стоят эти две машинки: одну заработали кровью и потом, вторую получили в подарок. Отсутствие материальных благ в те годы, конечно, в какой-то момент угнетало мое детское сознание, но я не чувствовала себя несчастной. Помню, поступала в театральный вуз и на все прослушивания ходила в одном платье, которое мне подарила тетя по случаю окончания школы. На третьем туре в Щукинском училище, после того как все прочитали свои отрывки, педагог, что нас прослушивала, давала советы и рекомендации. И мне был дан только один совет: «Смените платье. И обувь. Подберите более подходящую». Я хорошо помню этот момент, потому что испытала шок. Мне сложно было подобрать что-то «более подходящее», потому что летняя пара обуви у меня была всего одна. Но это вопрос трудностей, а не счастья или несчастья. Пошив выпускного платья тоже оказался из разряда анекдотов. Сестра-модельер в тот момент оканчивала академию, и априори было понятно, что наряд мне сошьет она. «Выбери цвет и ткань, и мы что-нибудь придумаем», – было обещано мне еще за полгода. Шли месяцы, Лена готовилась к диплому, и ей было совсем не до меня. И вот за неделю до выпускного понимаю, что платья нет. Сшить уже не получается, а купить не на что. И от этого во мне проснулись бравада, яростный протест, и я решила, что пусть все припрутся в красивых платьях, а я приду в своем классном джинсовом комбинезоне (сестра привезла из Канады) и кедах. И преподнесу это как вызов! Я же все равно была в классе девочкой со странностями (в хорошем смысле слова), так что люди меня поймут. Но зрелища не состоялось. Я пришла в кедах и комбинезоне и до последнего не знала, что сестра успела дошить платье. Переодеваться пришлось в машине. Когда вышла, все ахнули! Так что порой в жизни очень помогает смена взгляда на проблему. Не устаю говорить своим родителям спасибо за все трудности, ведь мне теперь уже ничего не страшно. «Не родись красивой» – это как детство, которое я вспоминаю, но сыграть уже никогда не смогу. Помню, на съемках все время должна была быть в очках. Находиться сутками в них с оттопыренными ушами тяжело, но я ужасно боялась их забыть. А параллельно выпускала в РАМТе две премьеры. В одной из них играла гордую флорентийскую девушку в роскошном платье. Настоящая красотка, покоряющая мужские сердца. И вот мое появление на балконе, яркий свет, и моя первая мысль в эту секунду: «А-а-а, очки забыла!» Настолько у меня выработался рефлекс. Доходило до смешного: например, долго отзывалась на улице на имя Катя. Но теперь Пушкарева далеко от меня ушла, не только потому, что я выросла из ощущения ее внешних характеристик – зажатости, неуверенности, но и просто вышла из ее возраста. Сейчас работаю над собственным театральным проектом, которому пока не придумала название. Моя идея в том, чтобы в спектакле (нас будет три актрисы) все изначально строилось не на драматургическом материале, а на моей фантазии. Также в РАМТе, которому предана уже 15-й сезон, начинаем работать над новым спектаклем с режиссером Марией Брусникиной. Это такая современная история о женщинах моего поколения 30+, о том, как они решаются или не решаются на взрослую жизнь. Мне самой недавно исполнилось 35 лет, кажется, это самый прекрасный возраст! Хотя лет сто назад меня бы уже считали старушкой. Хорошо, что мы живем в эпоху, когда сдвинулись временные рамки в оценке женщин (смеется).
респект: https://vk.com/public46451223 «Московские новости» вручают премию «Новая интеллигенция». Актриса Нелли Уварова. (через мобильный телефон 17:40. 11.12.12)
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova https://m.vk.com/nagorsky?z=photo4866734_360717163%2Falbum4866734_00%2Frev Алексей Нагорский, 13.4.2015 Снимаем обложку с Нелли Уваровой. @ Российский академический Молодежный театр - РАМТ
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova 13.4.2015 brush_studio_school Делали сегодня укладку для Нелли Уваровой на обложку журнала ОК! Спасибо @okmagazine_ru 😉 за доверие! ☺️😌
Фотина: Admin спасибо
респект: http://www.ok-magazine.ru/archive/23743-no-17-436-v-prodazhe-s-23-aprelya № 17 (436) в продаже с 23 апреля 2015 В новом номере OK! Нелли Уварова: «Первые годы после «Не родись красивой» мне предлагали роли в том же ключе, то есть каких-то неказистых, смешных девчонок, а мне это уже было неинтересно. Сейчас ко мне стали относиться серьезнее, да и я стала старше»...
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova http://www.ok-magazine.ru/stars/vernik/23811-aktrisa-nelli-uvarova-vpervye-govorit-o-seme-muzhe-aleksandre-grishine-i-4-letney 23.4.2015 Актриса Нелли Уварова впервые говорит о семье, муже Александре Гришине и 4-летней дочери Ии Фото: Ваня Березкин В этом году одному из самых громких российских сериалов, «Не родись красивой», исполняется 10 лет. И нам захотелось, чтобы героиней OK! стала Нелли Уварова — красивая и по-настоящему талантливая актриса. Она счастлива и в профессии, и в личном плане, и сегодня делится со всеми нами частичкой гармонии. Нелли Уварова — о том, как они с Александром Гришиным поняли, что должны быть вместе: Мы с Сашей репетировали спектакль «Под давлением 1-3». Ни о каком романе тогда не было и речи. Спектакль выпустили, закончился театральный сезон, начался отпуск. И в отпуске, когда я уже не пересекалась со своими коллегами, появилась потребность видеться с одним из них — с Сашей. Наверное, это был первый звонок. Мы с ним разъехались по разным странам, но продолжали созваниваться. Потом, когда встретились, всё в одночасье стало понятно. То есть не было какого-то долгого периода ухаживаний. Нелли о темпераментном характере своей дочери Ии: В сказке «Снежная королева» я играла сначала ворону, потом одну из разбойниц. Ия, как только увидела меня в образе вороны, сразу расплакалась, стала кричать из зала: «Мамочка, пожалуйста, не говори таким голосом», «Мамочка, что с тобой? Мне не нравится». И в конце она все-таки не выдержала, выбежала на сцену, чтобы меня утихомирить. Она меня обняла и говорит: «Я тебя очень прошу, не надо. Пойдем отсюда». А когда мы с ней впервые были в цирке, я все силы потратила только на то, чтобы ее удержать. Она рвалась на арену. ПОЛНОЕ ИНТЕРВЬЮ С НЕЛЛИ УВАРОВОЙ ЧИТАЙТЕ В № 17 ЖУРНАЛА ОК! (в продаже с 23 апреля)
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova http://alexandrgrishin.forum24.ru/?1-2-0-00000002-000-60-0#068
Фотина: Нелли - ангел , спустившийся к нам
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova http://www.grish-in.ru/foto-events.html апрель 2015
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova http://www.grish-in.ru/foto-events.html апрель 2015
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova http://www.grish-in.ru/foto-events.html апрель 2015
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova http://www.grish-in.ru/foto-events.html апрель 2015
Фотина: Все, кто любит прекрасного человека, красивую и умную женщину, талантливую актрису НЕЛЛИ! Почему вы не проголосовали за обложку журнала ОК N 17 с ней на обложке?
респект: http://www.ok-magazine.ru/living/23899-nelli-uvarova-i-igor-vernik-proveli-blagotvoritelnyy-aukcion 27.04.2015 Нелли Уварова и Игорь Верник провели благотворительный аукцион На прошлой неделе ярмарка Play Fashion собрала дизайнеров, актеров, музыкантов и многочисленных друзей проекта на модную вечеринку. В рамках мероприятия совместно с проектом социального предпринимательства «Наивно? Очень» прошел благотворительный аукцион, который провел известный актер и телеведущий Игорь Верник совместно с попечителем проекта Нелли Уваровой. На аукционе были выставлены предметы искусства, созданные подопечными проекта. И за каждый лот шла нешуточная борьба. Также в этот вечер на сцену ресторана поднялась икона стиля 80-х Анне Вески. Среди гостей были также замечены Алиса Толкачёва, Екатерина Дробыш, Юлианна Караулова, Андрей Гризли, Марта Кот. За атмосферу веселья и праздника отвечал модный диджей Виталий Козак. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/profile.php?id=100001433727751&hc_location=stream https://www.facebook.com/naivno.ochen?pnref=story Проект "Наивно? Очень"...7 новых фото. 23.4.2015
Фотина: Нелли и Саше не повезло, а они заслужили счастье. Когда съемки НРК заканчивались, у Нелли спросили, кого бы выбрала она. Нелли сказала, что Жданов ей нравится как мужчина, но на месте Кати она бы выбрала надежного Мишу. В жизни все соединилось: любовь, красивый мужественный надежный Саша. Оба талантливы. Надеюсь, это продлится всю ее жизнь!
респект:
респект: Таша http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=10&t=44&start=580 http://www.ok-magazine.ru/stars/vernik/23753-nelli-uvarova-rodis-schastlivoy#gallery ЖУРНАЛ ОК, апрель 2015 Особый взгляд Вадима Верника Нелли Уварова. Родись счастливой Отлично помню, какой была Нелли Уварова в то время, когда впервые показывали сериал «Не родись красивой». Мы довольно часто общались, и на фоне сумасшедшей популярности актрисы я не чувствовал у нее никакой эйфории и головокружения от успеха: съемки закончились, и Нелли сразу сконцентрировалась на работе в Российском Молодежном театре, где она служит все эти годы. Здесь же, в Молодежном, Уварова встретила и свое личное счастье. В медийном пространстве Александр Гришин находится в тени своей знаменитой супруги, но, зная Гришина много лет, я уверен, что его это не очень волнует. И Нелли, и Саша — первоклассные артисты, вот что главное. Фото: Ваня Березкин - Нелли, я не могу не озвучить то, как ты сейчас одета. Ты пришла на интервью в ярко-желтом пальто, ярко-зеленом платье, а еще фиолетовые колготки и малиновые ботинки. Такое смелое сочетание цветов говорит о твоей здоровой психике. - Я иногда задумываюсь: о здоровой или всё же наоборот? (Улыбается.) - Раньше, насколько я помню, ты любила более спокойные цвета. - Вадим, я одеваюсь либо как ты сейчас, во всё черное — такая цветовая глушь, либо это резкие, контрастные тона. Любовь к ярким краскам у меня появилась прошлым летом: мне захотелось цвета, причем не только в одежде. Никакого орнамента, яркий цвет в чистом виде. - Что же случилось прошлым летом? Заинтриговала. - Не знаю. Задаю себе этот вопрос и не могу на него ответить. Просто однажды я поняла: всё то, что висит в моем гардеробе, мне неинтересно. И у меня вдруг появились платья красного, синего, желтого, розового цвета. - Нелли, благодаря сериалу «Не родись красивой» на тебя свалилась невероятная популярность. На этой волне ты могла бы стать гипермедийным персонажем, а ты закрылась от прессы. Почему? - Потому что это очень энергозатратно — быть, как ты говоришь, гипермедийным лицом. Я просто поняла, как много времени это всё отнимает. Фотосессии, посещение разных тусовок — киношных, некиношных — столько в этом бессмыслицы и пустоты. Я решила слушать и слышать себя и поняла, что мне это всё не нужно. Не то чтобы я каким-то волевым усилием себя специально спрятала, заперла, нет. Просто я живу в согласии с собой. Именно по этой причине я, например, отказалась от работы на телевидении. Какое-то время я вела ток-шоу, это было недолго, потому что оказалось неинтересным занятием. Не понравилось, что в ухо мне говорили: мол, давай-давай, дожимай героиню, ты что, не слышишь, что она врет. На телевидении нужен конфликт, а я человек неконфликтный, я ненавижу смотреть на то, как люди ругаются. Я сказала: «Спасибо, я не создана для такого телевидения». - Понимаю тебя. Я знаю, что в Молодежном театре у тебя всё в порядке. А предложения сниматься в кино поступают? Кинопродюсеры и кастинг-директора не забыли актрису Нелли Уварову? - Не забыли. И что меня радует, с каждым годом предложения качественно меняются. Пауза была потому, что в первые годы после «Не родись красивой» мне предлагали роли в том же ключе, то есть каких-то неказистых, смешных девчонок, а мне это было уже неинтересно. Сейчас ко мне стали относиться серьезнее, да и я стала старше. - Ты спокойно относилась к тому, что у тебя было затишье в кино? - Я всегда настолько загружена в театре, что на переживания по этому поводу не было времени, если честно. Я играю в театре, занимаюсь проектом «Наивно? Очень». - Знаю, что ты помогаешь людям с особенностями развития. Как ты к этому пришла? - Постараюсь ответить коротко. В семье моей подруги есть такой ребенок — уже не ребенок, а взрослая девушка, Маша. Она росла на наших глазах, в РАМТе. Мы все ее очень любим. В какой-то момент Маша познакомила меня со своим окружением, и мне стало понятно, что мне с этими людьми легко. Наш социальный проект создавался специально для таких ребят, для особых художников, в том числе и аутистов, мы открыли мастерские, где они работают, рисуют. Мы не просим денег на решение каких-то проблем, а пытаемся их зарабатывать своими силами. Фото: Ваня Березкин - Ты, как говорится, в теме, и поэтому, наверное, согласилась участвовать в спектакле театра «Современник» «Загадочное ночное убийство собаки» о подростке с синдромом Аспергера? - Да. Эту книжку я читала несколько лет назад, даже и не помню, как она попала мне в руки. Я поняла, что это очень хороший материал, и было бы здорово, если бы больше людей узнали о ней. Я с этой книжкой обращалась к знакомым режиссерам, продюсерам, говорила: «Хороший материал, посмотрите». И никто не откликался, отвечали: да, мол, интересно, но тема сложная. Она их отпугивала. И вдруг я случайно встречаю режиссера Егора Перегудова… - …и предлагаешь ему сделать спектакль? - Нет, в том-то и дело. В коридорах РАМТа я встречаю Егора, мы общаемся на разные темы: кто чем живет, кто чем занимается. Он говорит: «Я сейчас репетирую в «Современнике» новую пьесу». Спрашиваю: «Какую?» — «Ты не знаешь. Там про мальчика-аутиста». На что я ему отвечаю: «Ты обязательно должен прочитать книжку Марка Хэддона «Загадочное ночное убийство собаки», если уж ты соприкоснулся с этой темой. Тебе это поможет». Пауза. Он: «Я, собственно, этот материал и репетирую». И только спустя два месяца Егор позвонил мне и сказал: «У нас такая ситуация: актриса, которая репетировала роль матери в моем спектакле, не может продолжать работу, и я приглашаю тебя». - Просто мистика. - Не зря говорят: когда ты чего-то в жизни очень хочешь, это обязательно к тебе придет. - Вот, Нелли, ты уже играешь маму взрослого сына. Не страшно было переходить в новую возрастную категорию? - Нет, не страшно. - Ты и сама мама. Сколько лет твоей дочери? - В начале апреля ей исполнилось четыре года. - Насколько я понимаю, после рождения дочки ничего не изменилось: ты по-прежнему с утра до вечера в театре, выпускаешь по три-четыре премьеры в год. Бедная твоя девочка! - Да нет, девочка счастливая, тьфу-тьфу-тьфу. И я надеюсь на то, что она будет счастливой и в дальнейшем. Важные этапы ее жизни мы с Сашей все-таки не пропускаем. Вот ты нашу актерскую профессию описываешь как такую адскую в плане занятости. Но паузы существуют, просто они не ритмичные. И мы с Сашей используем по максимуму любую паузу, будь то утро или вечер, или даже ночь, мы стараемся быть вместе с Ией, придумываем какие-то совместные занятия. Недавно мы ходили всей семьей на мультимедийную выставку в Artplay, там представлены импрессионисты. - Но это же выставка совсем не для детского восприятия. Что она там поймет, кроме того, что рядом мама и папа? - Это неважно. Главное, что мы вместе. А еще там яркие цвета, музыка. Ия — человек общественный, ей нравится находиться там, где много людей, нравится знакомиться с ними, общаться. На выставке были мастер-классы, она порисовала, получила позитивные эмоции. Не уверена, что она многое поняла и запомнила, но эмоции эти ее напитали. Возможно, потом она будет одеваться так же, как и я. Может, она не станет анализировать, почему на ней зеленое платье, желтое пальто, красные ботинки, но она будет чувствовать себя в этом уверенно. - А Ия Александровна уже знает, что ее родители — артисты? - Как раз совсем недавно она это обнаружила. В РАМТе мы с ней бывали много раз. Как и все зрители, заходили с центрального входа, смотрели детские спектакли. А знакомство с родителями-актерами у нее произошло в январе этого года. Мы играли новогоднюю детскую сказку для детей актеров. И я так была занята тем, чтобы эту сказку успеть сделать к назначенному сроку, что забыла предупредить ребенка о том, что сама буду в ней играть, забыла провести с ней определенную работу, рассказать, как реагировать на маму, которая будет стоять на сцене. Для нее всё это стало настоящим шоком. В сказке «Снежная королева» я играла сначала ворону, потом одну из разбойниц. Ия, как только увидела меня в образе вороны, сразу расплакалась, стала кричать из зала: «Мамочка, пожалуйста, не говори таким голосом», «Мамочка, что с тобой? Мне не нравится». И в конце она все-таки не выдержала, выбежала на сцену, чтобы как-то меня утихомирить. Она меня обняла и говорит: «Я тебя очень прошу, не надо. Пойдем отсюда!» - Какая темпераментная и впечатлительная девочка! - Знаешь, когда мы с ней впервые были в цирке, я все силы потратила только на то, чтобы ее удержать. Она рвалась на арену. Кстати, и у меня такое было в детстве. Я была гиперэнергичной, но бывали и моменты затишья. Например, однажды я встречала Новый год под столом, мне было лет семь, наверное. Почему под столом? Даже и не помню. Может быть, мне хотелось быть странной? Может, хотелось привлечь внимание? Но мне было там хорошо. Помню, все танцевали, пели, а я наблюдала за всем этим из-под стола. Фото: Ваня Березкин - Твои ранние воспоминания связаны с Грузией, где ты провела детские годы. - Да. К сожалению, я застала гражданскую войну в Тбилиси. Собственно, поэтому мы и переехали в Россию. - Сколько лет тебе тогда было? - Смута началась, когда мне было девять, уехали, когда было четырнадцать. Получается, пять лет такой очень напряженной жизни, но всё равно счастливой. У меня мама на днях в Тбилиси улетела. - Она там живет? - Нет, мама живет в Москве. Она много лет не была в родном городе, и мы с сестрой сделали ей такой подарок на день рождения. Мы спросили: «Мам, вот куда бы ты хотела поехать?» — «В Париж и в Тбилиси». — «А в какой последовательности?» — «Конечно, сначала в Тбилиси». - А ты сама за эти годы возвращалась в Тбилиси? - Да. И еще хочу. Может быть, мы этим летом рискнем поехать вместе с Ией. Думаю, она уже готова к таким путешествиям. - В тебе есть грузинская кровь? - Во мне армянская кровь, но грузинский дух. - Интересно, как этот дух проявляется? - Не знаю. Может быть, как раз в отсутствии суеты, о чем ты говорил. Будучи уже взрослой, прожив десять лет в Москве, я вернулась в Грузию — поехала на съемки в Батуми — и была поражена. Мне показалось, что там все стоят на месте! Я вроде бы спокойная, умиротворенная, но по сравнению с местными жителями всё равно куда-то несусь. Я знаю, сколько дел можно успеть сделать за день. А там так: «Ну что ты, ну садись, поговорим». Получается, что всё познается в сравнении: для Батуми, Тбилиси я слишком суетная, а для Москвы суеты во мне недостаточно. Фото: Ваня Березкин - Тогда, умиротворенная Нелли, задам такой вопрос: вы с Сашей устраивали свадьбу или нет? Я узнал о том, что вы вместе, когда снимал Гришина в своей передаче «Кто там...» на канале «Культура». Он показал ваши совместные фото на отдыхе, но демонстрировать их в программе, так же как и рассказывать с экрана о личном, не захотел. Какие вы оба скрытные! - У нас действительно не было свадьбы как таковой. Мы как-то вдвоем всё решили, между собой. Наверное, уже тот возраст и опыт за плечами, когда не хочется ничего специального. - Хорошо, а когда в родном театре вы сообщили о своей женитьбе? Уже постфактум? - Да. О нашем романе, конечно, догадывались. Трудно скрывать отношения, когда вместе работаешь. - Вот что поразительно: вы столько лет в Молодежном театре бок о бок, и вдруг, спустя годы, посмотрели друг на друга иначе. Как ты почувствовала, что влюблена в Гришина? - Не помню, как я это почувствовала. Помню, что в один прекрасный момент подумала о том, что не хочу никаких других отношений. - Вы вообще дружили или просто играли вместе в спектаклях? - Мы репетировали спектакль «Под давлением 1–3» — кстати, режиссером был Егор Перегудов. Ни о каком романе тогда не было и речи. Спектакль выпустили, закончился театральный сезон, начался отпуск. И в отпуске, когда я уже не пересекалась со своими коллегами, появилась потребность видеться с одним из них — с Сашей. Наверное, это был первый звонок. Мы с ним разъехались по разным странам, но продолжали созваниваться. Потом, когда встретились, всё в одночасье стало понятно. То есть не было какого-то долгого периода ухаживаний. - Мне кажется, вы с Сашей очень похожи. Он, как и ты, человек несуетный. - Несуетный, но дико энергичный, в нем энергия просто зашкаливает. Ему обязательно нужно ее куда-то выплескивать. Я очень рада, что в свое время он выбрал актерскую профессию, — это его дело на сто процентов. Если выдается какая-то пауза, отпуск, его буквально изнутри начинает разрывать. Ему важно выходить на сцену, отдавать зрителям свою энергию. Ты говоришь, Вадим, что мы похожи. Так вот, ты ошибаешься. Мы очень разные. В чем это проявляется? Да хотя бы в том, что Саша может не спать ночами — пишет инсценировки, читает, — а мне сон просто необходим. - Несколько лет назад, зимой, я был у тебя дома и в комнате обратил внимание на дыру в стене, в прямом смысле. Там гулял ветер, как будто мы на улице. Меня это, мягко говоря, удивило. Что-то изменилось с тех пор, или ветер всё так же правит бал? - Нет, в квартире ветер уже не гуляет, всё чинно, благородно. Правда, мы уже в другой квартире живем, ремонт сделали, хотя мы его называем «недоремонтом». Когда мы въехали, денег было немного, мы что-то сделали, а потом дело встало. Ремонт — это тоже творчество. Когда-то я уже вложила в ремонт душу, а сейчас накапливаю новые идеи, смотрю и мечтаю. Папа, когда приезжает к нам, говорит: «Слушай, давай я тебе помогу! Я пенсионер, у меня есть время, есть силы, есть желание помочь своим детям». Я говорю: «Нет, пап. Вот пока на этой стене ничего нет, мне кажется, что здесь может быть это, и это, и это, а как только я повешу вон ту картину, которая стоит вдоль стены на полу, как только я вобью гвоздь в стену… Всё, наступит конец». Пока гвоздь не вбит в стену, я летаю, у меня полет фантазии. - При таком отношении ремонт не закончится никогда. - Я боюсь, что это все-таки наш характер. Нет времени, нет денег — это всё отговорки. Нежелание забивать гвозди, ставить точку — это уже образ жизни. Кому-то, в силу характера, будет неспокойно в своей квартире, пока нет идеального порядка. Мы другие Фото: Ваня Березкин - Такая ситуация Сашу тоже устраивает? - Да. И поэтому мы вместе, в том числе. - Скажи, а ты по хозяйству что-то делаешь? Готовить любишь? - Люблю, но Саша прогнал меня с кухни. Я готовлю, а он творит — вот в чем разница. Когда я это поняла, то расслабилась. Хотя раньше я, конечно, пыталась отвоевать свое место на кухне. Меня же с детства учили гастрономии, приучали к семейной жизни. А Сашу не учили, не говорили, как всё это надо делать. Он изобретает свои кулинарные шедевры. Причем ежедневно. Если вечером он не играет в спектакле, то может приготовить что-то совершенно невероятное. У него талант. - Ты так аппетитно рассказываешь о кулинарных способностях Гришина, что мне захотелось попробовать его блюда. - Приезжай в гости! - Спасибо. Нелли, ты говорила, что, когда у Саши нет спектаклей, он сходит с ума. Ты такая же? - Конечно, у меня тоже случается отпуск, но в это время, как правило, бывают съемки. Каких-то больших пауз я не помню, надеюсь, они и не предвидятся. Что я делаю, когда выдается свободная минута? Я ухожу в фантазии. Во мне живет масса историй. Я читаю какую-нибудь книгу и тут же начинаю представлять, как это могло бы быть на сцене, несмотря на то, что я не режиссер. Такие мысли дают мне силы, энергию. Я могу закрыть глаза и улететь далеко-далеко. Иногда не помню, как, например, от театра до дома доехала. - Подожди, ты же за рулем? - За рулем. - Не хотел бы я, как водитель, оказаться с тобой на одной дороге! Это опасно. - Всё, слава богу, нормально. (Улыбается.) Так вот, я в своих фантазиях, а Саша человек дела. Ему нужно всё здесь и сейчас. Поэтому если я скажу: «Саш, ты восстановись, подумай, пофантазируй», его просто разорвет на части. - Конечно, важно быть в тонусе, независимо от ситуации. Хорошо зная тебя, я всегда чувствовал, что у Нелли Уваровой нельзя выбить почву из-под ног ни при каких обстоятельствах. - Ощущение это обманчивое, Вадим. Меня может очень задеть несправедливость. Я ужасно переживаю насчет всего, что касается моей дочери. Никогда не думала, что материнский инстинкт проявится во мне таким чудовищным образом. Утренник в детском саду, безобидное мероприятие, дети читают стихи. А меня начинает трясти от одной только мысли, что Ия может забыть слова. Или вдруг платье на ней задралось, или встала она не там, где фотограф поставил крестик, а их с елочкой фотографируют. Думаю: боже мой, какой ужас! Выхожу потом из зала и понимаю, что дико устала, перенервничала. И я поняла: больше никаких утренников в моей жизни не будет. Кто угодно — бабушка, дедушка пусть идут, а я не могу. Потому что мне хочется, чтобы всё было как следует, как надо. - Просто ты стопроцентная перфекционистка. - Да, наверное. Знаешь, у меня дурацкий характер. Я себе даже поплакать не разрешаю. Как-то всё делаю стиснув зубы. Может, я такой родилась? А может, закалка. Главное — движение, просто надо идти вперед.
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova?z=photo-32649406_363871990%2Falbum-32649406_185379239%2Frev
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova?z=photo-32649406_363871989%2Falbum-32649406_185379239%2Frev
респект: http://radiomayak.ru/videos/video/id/1213046/ 11.5.2015 Вера. Надежда. Алексей (Алексей Веселкин, Вера Кузьмина) Встреча с Нелли Уваровой. 40:27 Видео Нелли Уварова – талантливая российская актриса, которая стала известна и популярна после выхода на экраны сериала «Не родись красивой». Опубликовано: 11 мая 2015 г. http://vk.com/mayakfm | https://www.fb.com/radiomayak | https://google.com/+mayaktv | http://instagram.com/radiomayak
Ирида: Здравствуйте, респект. У меня несколько дней не открывается сайт Нелли Уваровой. У вас запускается и если нет, то вы не знаете случайно, причины этого?
респект: Бывают сбои, сейчас, да, не открывается. Есть ФБ у админа сайта. https://www.facebook.com/profile.php?id=100001433727751&hc_location=stream Пока тревожного ничего нет, восстановят.
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova май 2015
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova Ольга Лосева, 13.5.2015 СЕВЕРНАЯ ОДИССЕЯ": НАЧАЛИСЬ РЕПЕТИЦИИ В РАМТе начались репетиции спектакля "Северная одиссея" по сценарию Петра Луцика и Алексея Саморядова. Режиссер Екатерина Гранитова. Над музыкальным решением спектакля работает известный певец и композитор Петр Налич. В основе сюжета - опасное приключение самостийной торговой экспедиции в Сибири. Это "истерн" об авантюрном духе русских людей, вырвавшемся на свободу в недалекие 90-е, когда одни пытались выжить, а другие нажиться. Александр сыграет Митрофана Романовича Сковородникова. Александр Гришин: официальный сайт http://grish-in.ru/
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova https://m.vk.com/nellyuvarova?z=photo16239244_367751006%2Fwall-32649406_4604 Виктория Белова, 12 мая 2015в 20:41 Кого еще можно встретить у стен ГИТИСА как не пробегающую мимо , актрису театра РАМТ и кино,Нелли Уварову , с которой мы учились во ВГИКе, правда , у разных мастеров ✌👑
респект: http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=233&p=16#p116673
респект: https://instagram.com/p/1IhWCSQy-O/?taken-by=ramtogram ramtogram, 16.3.2015 Наши героические футболисты сегодня в рамках второго тура чемпионата по мини-футболу среди команд московских театров со счетом 6:0 обыграли команду творческого объединения "Дорогие имена" и сыграли вничью - 1:1 - с командой МХТ им. А.П.Чехова! https://instagram.com/p/1IhWCSQy-O/?taken-by=ramtogram ramtogram, 6.4.2015 6 апреля в третий игровой день турнира "Футбол как искусство" команда РАМТа встречалась с командой театра Et Cetera (2:1) и с командой Театра Стаса Намина (1:3). Сегодня в составе команды дебютировал студент Мастерской А.Бородина в РУТИ-ГИТИС Максим Разумец! Спасибо команде за красивую игру, а всем, кто пришел поболеть за наших, за эмоциональное (и звуковое!) сопровождение! Маааалаадежный! Оле-оле!! http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=233&p=16#p116673 https://instagram.com/p/1sm_zJwy05/ ramtogram, 20.4.2015 Очередной игровой день турнира по мини-футболу среди команд московских театров "Футбол как искусство" завершился! Запланированная игра с Ленкомом была перенесена, а в Сатириконом мы сыграли вничью - 1:1. Единственный и очень важный гол забил дебютант нашей команды - студент Мастерской А.Бородина в РУТИ-ГИТИС Георгий https://instagram.com/p/2ifpGUQyz1/?taken-by=ramtogram ramtogram, 11.5.2015 Очередной игровой день турнира по мини-футболу среди команд московских театров "Футбол как искусство" завершился! Лидерам турнирной таблицы - команде Содружества актеров Таганки мы проиграли со счетом 1:4, а у сборной Ленкома выиграли со счетом 4:0! Оле-оле!!!
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=293&p=5 http://pro-ramt.livejournal.com/414213.html 20 май, 2015 at 1:25 PM Репетиции спектакля "Северная одиссея" по сценарию Петра Луцыка и Алексея Саморядова продолжает на Большой сцене Екатерина Гранитова. В основе сюжета - опасное приключение самостийной торговой экспедиции в Сибири. Над музыкальным решением спектакля работает известный певец и композитор Петр Налич, в спектакле заняты Александр Доронин, Денис Шведов, Дмитрий Бурукин, Михаил Шкловский, Владислав Погиба, Алексей Блохин, Рамиля Искандер и другие. В сентябре премьерой спектакля мы планируем открыть юбилейный 95-й сезон. Марина Брусникина приступила к работе над постановкой, в основу которой положена композиция из трех пьес современных авторов - "Кот стыда" Таи Сапуриной, "Март" Ирины Васьковской и "Ба" Юлии Тюпикиной. Пространство спектакля создаст Николай Симонов, а главные роли исполнят Нелли Уварова, Дарья Семенова, Мария Рыщенкова, Анна Ковалева и Янина Соколовская. Премьера - в октябре. На Маленькой сцене режиссер Инна Савронская готовит премьеру спектакля по роману классика мировой литературы XX века и лауреата Нобелевской премии Джона Стейнбека "Зима тревоги нашей". Главную роль сыграет Денис Баландин. Премьера запланирована на октябрь.
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova 3 июня 2015 ramtogram Нелли Уварова совмещает грим и разговор с журналистом. До спектакля час. #рамт #сезон94 #гастроли2015 #грим
респект: https://www.facebook.com/ Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество, фото Гранд Макет. 3 июня наш музей посетила российская актриса театра и кино - Нелли Уварова
респект: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=686335818137313&id=262107273893505 Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество 3 июня на Новой сцене Александринского театра в Санкт-Петербурге в рамках Международного театрального фестиваля "Радуга" сыграли спектакль "Лада, или Радость" в постановке Марины Брусникиной. Спасибо питерскому зрителю за неподдельный интерес к спектаклю - в зале был переаншлаг - и такой теплый прием! http://vk.com/club1500952
респект: https://www.facebook.com/ 5.6.2015 Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество 180 минут новостей на завтрак (05.06.15) http://www.youtube.com/watch?v=-O5ixDpJBk4 Гость эфира Нэлли Уварова актриса, учредитель и инициатор проекта "Наивно? Очень" 180 минут новостей на завтрак Опубликовано: 4 июня 2015 г. Поговорим о проекте «Наивно? Очень» - это проект, ведущий социальную реабилитацию и адаптацию людей-аутистов. Ребята занимаются творчеством и изготовлением сувенирной продукции с авторскими рисунками (кружки, тарелки, изделия из керамики). У проекта есть своя мастерская и керамическая студия, в которой трудятся «особые» художники. Эфир 5 июня 180 минут новостей на завтрак.
респект: http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=11&t=34&start=780 http://vk.com/wall16239244_26623 июнь 2015
респект: http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=214&p=25#p117466 https://plus.google.com/photos/113253156269008107258/albums/6158092262423341041?banner=pwa Открытие магазина "Наивно? Очень". 8.6.2015
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=31 http://www.mosff.ru/_ARTICLE/636718 июнь 2015 Нелли Уварова: «Футбол - это то, что нас объединяет» Первый чемпионат московских театров «Футбол как искусство», организованный Театральной футбольной лигой и Московской федерацией футбола завершен. Но о том, как он проходил, еще будут вспоминать, и делиться своими впечатлениями сами участники и болельщики. Актрису театра и кино Нелли Уварову – звезду сериала «Не родись красивой» можно было увидеть практически на каждой игре. Болела она яростно. - На церемонии награждения болельщицам РАМТа вручили приз как самым лучшим. По праву. - Я действительно переживала очень сильно. Ведь иногда битвы были, как говорится, не на жизнь, а на смерть. Огромная радость поболеть за свою команду Российского академического молодежного театра, колоссальный выплеск эмоций, справиться с которыми порой приходилось непросто. Тем более, что в этом турнире принимал участие и мой муж. На матчах я присутствовала много раз. И мне казалось, что с каждым туром качество игры улучшалось, - отметила Нелли. - Как для актеров необходимы репетиции, так для футболистов тренировки. Было видно, что команды готовились серьезно, ребята начинали лучше понимать друг друга. Вообще, футбол это то, что нас объединяет, не только театр. И я знаю, что многие актеры желали приехать, посмотреть, как гоняют мяч их коллеги, но не все могли из-за репетиций. Если говорить об уровне команд, на мой взгляд, он был разным. Ничего удивительного здесь нет. Выступали ведь артисты, а не профессиональные футболисты. И требовать от них какой-то феерической игры нельзя. Но всё равно футбол - игра красивая. И команды в целом выглядели достойно. Когда люди отдаются чему-то самозабвенно, это всегда очень привлекает. Футболисты РАМТа - бойцы, каждый в отдельности просто прекрасен, но не хватало слаженности. Результат был бы значительно лучше. В целом, идея возрождения такого турнира, конечно, прекрасна. Спасибо организаторам - Театральной футбольной лиге и Московской федерации футбола. Думаю, что реально проводить такие соревнования раз в год. Чаще, наверное, вряд ли получится, потому что собрать команды непросто. - Как насчет того, чтобы погонять мяч самой? - С удовольствием. Когда мы устраиваем какие-то летние пикники, в футбол играю. Но если бы меня пригласили поучаствовать в этом турнире, я бы не согласилась. Я же оцениваю свою физическую подготовку. Но, признаться, порой возникало желание выбежать и ребятам помочь. Текст Динары Кафискиной
респект: https://www.facebook.com/teatramt/photos/pcb.1090094994342002/1090094637675371/?type=1&theater 19.6.2015 Российский академический Молодежный театр - РАМТ Церемония вручения Премии "Хрустальная Турандот". 18 июня 2015 — с татьяна матюхова, Изнаур Орцуев, Тарас Епифанцев, Владимир Богатырёв, Максим Керин и Alexandra Rozovskaya.
респект: http://www.topspb.tv/news/news75266/ 4 июня 2015 Премьеру спектакля «Лада или Радость» показали под занавес фестиваля «Радуга» На новой сцене Александринского театра показали московский спектакль «Лада или Радость» по повести поэта Тимура Кибирова. Пока это его первая и единственная проза. Режиссер спектакля Марина Брусникина сохранила авторский текст. В течение двух с половиной часов зрители наблюдали за буднями российской деревни. О сельской жизни рассказывают 8 актеров, некоторые из которых предстают сразу в нескольких образах. Например, один и тот же человек играет персонажа по имени Чебурек и кота Барсика. А главную роль исполняет актриса Нелли Уварова. Нелли Уварова, актриса, исполнительница роли Лады: «Я немного смущаюсь, когда говорю, что играю собаку, всегда опустив глаза. Но мне гордо, что моя собака, моя Лада говорит в этом спектакле об очень важных вещах. Говорит не буквально, а транслирует». Премьера спектакля прошла в рамках XVI Международного фестиваля «Радуга», который сегодня завершает свою работу.
респект: поклоны
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=309&p=21 http://neva-room.ru/nelli-uvarova-v-aktyorskoj-professii-vazhno-nauchitsya-vyvorachivat-dushu-72720/ 18.06.2015 Нелли Уварова: «В актёрской профессии важно научиться выворачивать душу» Московский театр РАМТ посетил Северную столицу со спектаклем «Лада или радость» по одноименной пьесе Тимура Кибирова. Радость начинается с собачьего воя собачонки Лады, которую исполнила Нелли Уварова. Перед актрисой стояла непростая задача: стать тем самым четвероногим питомцем, который остался без хозяйки — подростка Лизы. Мы поговорили с Нелли о радости и светлой тоске деревенской жизни, об азарте актерской профессии и первых шагах девушки из Тбилиси на сцене театра. - Режиссер спектакля Марина Брусникина сохранила авторский текст Тимура Кибирова. Насколько вам, как актрисе, было сложно работать с таким материалом? — Исходник действительно непростой. Даже не в сравнении с драматургией, а в сравнении с другой прозой. Но текст очень вкусный, если можно так выразиться. Изначально предполагалось, что собака вообще не говорит, либо говорит, исполняя конкретный ход. Когда я прочитала роман, я совершеннно не понимала, что делать мне. Найти правильную дозировку было сложно, но в итоге в процессе репетиций всё выкристаллизовалось само собой. - Какого отношение Тимура Кибирова, как писателя-постмодерниста, к сельской жизни? — Наверное, каждый мечтает о своем кусочке земли, даче – в этом смысле сельская жизнь кажется прекрасной. Но, соприкоснувшись с реалиями, романтический взгляд уходит. У него такой романтический взгляд городского человека, с тоской и любовью к деревне, к людям, которые там живут. Хотя его персонажи предстают не такими уж милыми, душевными людьми. Он обнажает их хорошие и плохие стороны. Но делает это любя, это прослеживается сквозь всю повесть. - Возможно, это было навеяно его предшественниками – Шукшиным, например? — Я думаю, это его личное представление. Мы имели короткую беседу после того, как он был у нас на прогоне. И он сказал, что у каждого персонажа есть прототип, включая Ладу. Всё списывалось с реальной собаки. Поэтому, конечно, это его опыт и отношение. Шукшин тоже пишет с любовью о родных местах, но в это же время с тоской и горечью. Все-таки Тимур Юрьевич больше парит над ситуацией, и это позволяет не чернить дополнительно то, что на самом деле черно. - А как смотрит на сельскую жизнь Марина Брусникина (режиссер спектакля – прим. ред.)? Тоже со стороны? — Мы об этом говорили в самом начале репетиций. Она приводила примеры, что есть современные авторы, которые тоже пишут о деревне, называла их. Но у них совершенно другой взгляд. Они пишут, как ужасно жить сейчас в деревне, как люди мутируют в этих условиях и перестают быть людьми. Никто из нас не испытывает сейчас дефицит информации, теперь важен ракурс подачи, который изначально создаёт Кибиров, и Марина Брусникина сознательно именно этот выбрала именно этот материал. За что ей большое спасибо, потому что я не читала роман до того, как должна была случится постановка, это был какой-то подарок судьбы. - А ваш взгляд на деревню – он после спектакля? — Я с уважением отношусь к позиции Тимура Кибирова, мне хочется за ним тянуться. Потому что проще скатиться в негатив, и даже при желании увидеть что-то хорошее, видеть только то, что на поверхности. Помимо всяких актерских дел, это ещё и школа того, как важно выбрать для себя ракурс, взгляд. Зайти и посмотреть с другой стороны. Сейчас для этого требуется усилие, это волевой поступок. - Где для вас легче выходить из образа и становиться самой собой — в кино или театре? — Это всегда какая-то отдельная история. Каждый спектакль, каждая роль в кино. С чем-то можно легко распрощаться – раз, и жить дальше, а что-то преследует. Не образ — скорее атмосфера. Это касается и Лады. У нас так у всех, мы говорили об этом с ребятами. Сразу после спектакля не хочется бежать домой, потому что окутывает волна тепла. Мы за кулисами начинаем обниматься, хотя казалось бы – с утра вместе, к чему бы это все. Но хочется ещё, будто песня недопета. Это тепло, которое формируется после спектакля, его нужно куда-то передать. Но бывают и прямо обратные эмоции, когда вывернет наизнанку и хочется скорее от этого избавиться. Например, работа в «Атлантиде» — там, конечно, все тягостное, масса драматических событий. Это было много лет назад, но даже сейчас я вспоминаю, как приходилось выворачиваться наизнанку, потом обратно — и так бесконечно. Когда ты это делаешь регулярно, по расписанию, ты начинаешь понимать, что в этом есть что-то неправильное. Но это и есть профессия: научиться выворачивать душу, а затем возвращать на место. - Когда вышел сериал «Не родись красивой», все ждали вашего перевоплощения. Ведь вы на самом деле очень красивая, а там стали затертой девушкой. — Ради этого и приходишь в профессию – ради действа. Ведь особенно сильно азарт возникает, когда ставки высоки. Чем дальше от себя, тем круче задача. Ты начинаешь маньячить, искать роли. На самом деле кажется, что это сложно, но в этом случае ты имеешь законное право надеть на себя маску и действовать от её лица, а не от своего. Гораздо сложнее играть положительного героя, чистое создание. Либо если для кого-то это маска, тогда нет проблем (смеется). - Ваш отец – инженер, мама – экономист. В какой момент вы с сестрой поняли, что хотите заниматься творческими профессиями? — Моя сестра старше меня на пять лет, и я в принципе её не рисующей не помню. Родители даже не представляли, что может быть иначе, это было сразу определено судьбой. Тем не менее, до конца понять и принять сестру не могли. Потому что она жила своей жизнью, могла сутками не спать и не есть. А меня пошатало в разные стороны. Мне было интересно все, к чему бы я ни прикасалась – спорт, музыка, танцы, фотография. А потом уже само собой стало понятно, что я хочу быть актрисой. Хотя мне было стыдно в этом признаться. Казалось, что я очень сильно подведу родителей. Стать артисткой для русско-армянской девочки в Тбилиси – это все равно, что подписать себе смертный приговор. Но, когда мне было 14 лет, мы переехали в Москву, здесь все было иначе. У меня появилось пару лет, чтобы понять, что нет ничего в этой профессии зазарного. Однажды я попала на дипломный спектакль курса Левертова (Левертов Владимир Наумович, профессор, Заслуженный деятель искусств РСФСР – прим. ред.) в ГИТИСе и увидела счастливых молодых людей, от них шёл такой свет, что мне захотелось им заразиться. В конце десятого класса родители начали меня пытать: «Ну что? Ну как» Тогда я объявила, что хочу быть актрисой. Всерьез они к этому не отнеслись, только сказали: «Ну да, конечно». У них не было опасений, потому что они понимали, что просто так, девочке с улицы, поступить на актерский факультет нереально. Думали, что поболит и отпадет, как прихоть, какой-то московский налет. В итоге я, пользуясь моментом, со словами «да-да-да, я подумаю», поступила на подготовительный во ВГИК. Тут уже началось: «Это неправильная профессия!», а затем реплики: «У меня одна дочь сумасшедшая, вторую такую же я не выдержу». В общем, для родителей мы с сестрой сплошные нервы (смеется). - После того, как вы все-таки поступили, их мнение поменялось? — Первый год было непросто. На актерском факультете ведь учатся с десяти и до десяти, а на старших курсах до ночи, иногда мы даже оставались ночевать. Ни праздников, ни выходных. В памяти моих родителей, которые закончили стандартный университет, есть расписание занятий. Первый год мы все время бодались, они думали, что я какой-то своей жизнью живу. Папа мне говорил: «А я ведь проверю!» Они очень сильно беспокоились за меня, потому что все время приходилось доказывать, что я учусь. Мама в какой- то момент заинтересовалась: «А где же результаты?» и стала ходить на экзамены. Папа в институте так ни разу и не был. Только когда я начала работать в театре, в какой-то момент он пришел, посмотрел и понеслась. После первого же просмотра спектакля он принял мою специальность и выдохнул с облегчением. В принципе, у меня очень волевые мама и папа. И я понимала: меня вообще могут запереть, в моей семье возможно. И за то, что они этого не сделали, а только пытались переубедить, огромное им спасибо.
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=31#p117788 http://nvspb.ru/tops/ya-vlyubilas-v-teatr-raz-i-navsegda-58041 24 июня 2015 Нелли Уварова: «Я влюбилась в театр раз и навсегда» Популярная актриса признаётся, что ей стало легче отказываться от ролей в кино Актриса театра и кино предстала перед зрителями на Новой сцене Александринского театра в роли... собаки. Это случилось в спектакле Российского академического молодёжного театра «Лада, или Радость», который поставила режиссёр Марина Брусникина по повести Тимура Кибирова. Спектакль был показан в рамках XVI Международного театрального фестиваля «Радуга». Этой ролью, считает Нелли Уварова, она бросила вызов самой себе и тому сложившемуся амплуа, которое приобрела в глазах режиссёров и зрителей после сериала «Не родись красивой», сделавшего её известной на всю страну. – Нелли, насколько неожиданным было для вас предложение сыграть собаку? – Очень неожиданным! Хотя я уже была в курсе, о чём роман Кибирова, успела прочесть его, и мне пришлась по душе эта проза. Повесть тронула и характерами, и поэтичным, но в то же время ироничным взглядом на жизнь российской глубинки. А самым милым мне показался образ собаки Лады. Когда в театре вывесили распределение ролей и я увидела себя назначенной на роль собаки, я вдруг поняла, что это вызов мне самой. Как играть практически бессловесную роль? И почти без действий? При этом собака – не сказочный персонаж, а реальное существо. В её жизни случается лишь одно яркое событие – когда она умирает. Я сомневалась: а нужно ли мне вообще появляться в роли собаки? Может, лучше взяться за образ Лады? Или даже за характерную роль Сапрыкиной, этакой гром-бабы. Спросила режиссёра: «Можно, я подумаю?» Хотя, в принципе, уже понимала, что этот вызов приму. – Знаете, что вы не первая решились на такую сложную задачу? Елена Воробей играла собаку в петербургском театре «Буфф» в спектакле «Ты мой бог». И Чулпан Хаматова в спектакле «Сильвия»… – Чулпан я видела в этой роли. Давно. В какой-то степени меня это убедило в том, что я тоже могу справиться. Но вообще я дико волновалась. Не знала, как подступиться. Материал интересный и очень сложный. Всем артистам со своими героями было непросто, но мне, наверное, сложнее всех. До последнего момента, пока не начались прогоны, мы не знали, что получится: накидывали какие-то детали, чёрточки придавали... Всё это происходило с азартом, в хорошей творческой атмосфере. И когда состоялся первый прогон, я поняла, что всё получилось. – Новая сцена Александринского ведь сильно отличается от сцены в РАМТе… – Абсолютно другое пространство. К тому же это вообще наш первый выезд куда-либо с этим спектаклем. Здесь в зале меньше воздуха, чем у нас, играть на незнакомой сцене сложнее. Но зритель принял наш спектакль очень тепло, мне кажется, даже более тонко почувствовал некоторые философские вещи, чем московская публика. Кибиров же очень интеллектуальный автор, и деревня у него не деревня, а такое поэтическое место, где люди и животные сосуществуют в удивительной связке, в едином мире, в котором даже слова не нужны. – Нелли, фестиваль «Радуга» уже не первый раз появляется на вашем творческом пути… – Да, лет восемь назад я приезжала сюда с моноспектаклем «Правило поведения» – это тоже постановка РАМТа, режиссёра Александра Назарова. И даже получила здесь приз зрительских симпатий. Настоящее событие в моей актёрской жизни. Это вообще был первый фестиваль, в котором я участвовала. Очень страшно было выходить к зрителю – ведь я одна должна была на протяжении часа сорока минут держать внимание зала. Кто я была для питерского зрителя? Непонятная девчонка, вчерашняя студентка, никому не известная, ведь ещё не был снят сериал «Не родись красивой». Могли задать резонный вопрос: и вот зачем она нас учит жить? Пьеса притом написана путано, неровно, но есть там какой-то нерв, который, безусловно, цепляет. Но, наверное, я какую-то тайну автора – француза Жана-Люка Лагарса – разгадала и что-то сумела донести до публики, потому что зрители приняли эту работу удивительно тепло и близко. В спектакле есть интерактив. Александр Назаров меня предупреждал, что в Петербурге зритель более сдержанный, совсем другой, чем в Москве, и что я должна быть готовой к тому, что отзвука не будет. Но признаюсь абсолютно честно: никогда – ни до, ни после – в Москве у меня не было такого приёма. Я играла с таким азартом! – Скажите, вы смелый человек? – Может, смелость моя берётся от неведения, в какую воду я вхожу. Ничего ведь не знаю: горячая, холодная, есть течение или нет? Мне кажется, эта своего рода безрассудность помогла мне поступить во ВГИК. Не помню, кто дал мне совет на любой вопрос отвечать «да», но он сработал! Я на все вопросы экзаменаторов отвечала, что могу изобразить абсолютно всё: клоунский номер, игру на музыкальном инструменте, танец, оперное пение. Я не умею играть на скрипке, но я же могу «сломать» руку и потому она у меня не зазвучит, и так далее. Когда ты понимаешь, что сотня абитуриентов на одно место, то надо действовать спонтанно и отчаянно смело. – Почему вы вообще решили поступать на актёрский факультет? Вы из актёрской семьи? – Вовсе нет, мои родители никакого отношения не имеют к театру, я из семьи химиков-нефтяников. Родилась в Литве, потом мы жили в Грузии, потом, когда мне было 14 лет, наша семья переехала в Москву. Это случилось из-за ситуации в Тбилиси: с русской фамилией в тот момент было сложно там жить. В Грузии началась гражданская война. Родители лишились работы, мне невозможно было никуда поступить. Сестра, учившаяся на дизайнера, перевелась в Москву. У меня была лишь одна перспектива – выйти замуж за грузина. Так что мы начали новую жизнь. С нуля. В Москве я совершенно случайно попала на спектакль студентов ГИТИСа «Чудесный сплав». Причём как! Шла по улице, в районе общежития моей сестры, на Донской улице, и мне дали просто так билет на спектакль. Я пришла, посмотрела его и поняла, что пропала. Я поняла, что хочу быть только там и нигде больше – рядом с этими счастливыми прекрасными людьми. Я не была в привычном смысле слова фанатом. Я никак не соприкасалась с актёрами, не ловила их на улице, чтобы сфотографироваться или взять автограф, не дарила цветы. Но тем не менее «Чудесный сплав» я посмотрела 17 раз! И вот однажды, когда я протягивала скопленные деньги за очередной билет на спектакль, меня приняли за студентку института и выписали входной. Как я возликовала: надо же, я выгляжу студенткой! И вот я купила справочник для абитуриентов – там я вычитала, что в Москве есть как минимум пять вузов, где готовят актёров. Я наметила для себя ВГИК, где был объявлен набор на подготовительный курс – движение, речь. – Родители не помогали? Или наоборот, может быть, пытались отговорить? – Они не верили в моё поступление. Но я про себя точно знала, что не отступлюсь – пять, шесть лет буду поступать, но всё равно буду учиться. Все мне говорили: это невозможно. Но я решила провести разведку боем. Я готовилась к тому, что в течение года буду заниматься вокалом, после того как не поступлю, и, возможно, буду работать официанткой, чтобы обеспечить себе плату за учёбу. Но на удивление поступила с первого раза. И расценила это как настоящее чудо. – Таким же чудом, наверное, стало для вас попадание в сериал «Не родись красивой»? – Вы знаете, не делалось ставки, что это будет бомба. Получилась такая тёмная лошадка. У меня не было ощущения, что случится прорыв. Александр Назаров опять-таки был главным режиссёром на этом проекте – мне с ним спокойно, интересно. Но в то же время это был целый год суровой актёрской жизни. Я сильно повзрослела за это время. Сначала чувствовала восторг – там ведь очень хорошая компания собралась, бодро начали, весело, вдохновенно. А потом пришла усталость. А ещё через некоторое время начали закручивать гайки: «Вы можете 15 сцен снимать? Молодцы! С завтрашнего дня будете снимать 20». А мне казалось, что нужно, наоборот, снимать не так быстро, ведь мы должны работать качественно, чтобы не разочаровать зрителя. Мы разговаривали с продюсером на эту тему, убеждали, что не можем опускать планку. Но система диктовала свои правила. И в какой-то момент мы начали понимать, что мы тот материал, который просто используют… Когда к концу сериала актриса Ольга Ломоносова забеременела, от неё по-прежнему требовали полной отдачи, никакого расслабленного режима. Вот закончишь – тогда и думай о своих родах. Ей даже не давали паузу в 20 минут – в жару выйти подышать: нет, работа, работа, никаких поблажек. Ольга, бледная, глотающая слёзы, едва держалась на площадке. И это уже никак не спутать со служением общей цели – мы имели дело с бездушной машиной, где не было места сердобольности, человечности. Это было так странно – нас буквально вся страна носила на руках, но из продюсеров с нами никто не считался. Эта ситуация меня сильно отрезвила. – С тех пор у вас родилась дочка. Это как-то изменило ваш взгляд на жизнь, на профессию? – Очень легко стало отказываться от предложений, которые не устраивают. У меня теперь есть чёткая мотивация, почему я не соглашаюсь. И никаких угрызений совести. Дочь и то время, которое я могу провести с ней, – зачастую выше того, что мне предлагают делать в профессии. Я стараюсь не расставаться с Ией дольше, чем на три дня. Конечно, выручают дедушки и бабушки. Но думаю, мама для маленькой дочки – это очень важно. // Беседовала Елена Добрякова. Фото автора
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=31#p117975 https://www.facebook.com/photo.php?fbid=880509718700559 Проект "Наивно? Очень" Вручение дипломов выпускникам Московского Педагогического Государственного Университета, которые будут работать с особыми детьми ------------------------------------------------------------------------------- https://m.vk.com/nellyuvarova http://мпгу.рф/novosti/vruchili-diplomyi-otlichiem/ 02 / 07 / 2015 В МПГУ вручили дипломы с отличием 1 июля в Главном корпусе МПГУ состоялась торжественная церемония «Большое будущее», в ходе которой дипломы с отличием получили 300 лучших выпускников университета. Каждый год лучшим выпускникам «красные дипломы» вручает лично ректор университета. Однако впервые в этом году церемония прошла в подобном масштабе – на ректорское вручение были приглашены все отличники. Руководство университета подготовило для лучших выпускников особенный сюрприз: дипломы им вручали не только ректор МПГУ академик Алексей Семенов, но и почетные гости. Президент СПбГУ, президент РАО Людмила Вербицкая в поздравлении подчеркнула, что именно от учителей зависит будущее России. «Желаю вам любви ко всему, что вас окружает, потому что в ваших руках будущее нашей прекрасной страны, – обратилась она к выпускникам. – Помните: нет другой страны, где жили бы такие замечательные люди, как в России». Дипломы с отличием выпускникам исторического, музыкального и художественно-графического факультетов вручал писатель Дмитрий Быков. «Вам много будут говорить о том, что вы зря выбрали каторжный труд учителя и бессмысленную гуманитарную сферу, – отметил он. – Не верьте! Вы выбрали две лучшие вещи: профессию учителя и гуманитарные науки, которые объясняют значение и смысл всего, что вы делаете». Кроме того, поздравить лучших выпускников МПГУ на церемонию пришли актриса Нелли Уварова и профессор Гавайского университета Кэрол Энн Бреннан. «Мы хотим, чтобы вы учили детей исследовать и открывать, а не получать готовые ответы, – подчеркнула К. Бреннан. – Наша задача – научить, как учиться всю жизнь». Торжественная часть церемонии завершилась поздравлением и напутственными словами ректора МПГУ А. Семенова: «Вы получили педагогическое образование в лучшем педагогическом университете страны. Желаю вам успеха. Очень надеюсь, что вы – наши лучшие выпускники – пойдете работать в лучшие школы Москвы и России». После завершения торжественной части участников церемонии ждали фотографирование и общение с руководством университета, фуршет, а также концерт лучших выпускников музыкального факультета и камерного оркестра МПГУ «Cantus firmus». Дипломы с отличием были вручены первыми. Вручение дипломов в институтах и на факультетах МПГУ состоится после 3 июля.
респект: Елена http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=31#p117975 http://www.youtube.com/watch?v=AiwuLcQI248 Опубликовано: 2 июля 2015 г. Поздравление от Нелли Уваровой для молодежного "Театра на Булаке" Казань
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=214&p=25 http://old.miloserdie.ru/articles/ne-razrisovat-li-nam-vdnh-osobye-lyudi-i-ih-nepravilnoe-solnce Не разрисовать ли нам ВДНХ? Особые люди и их неправильное солнце «А теперь давайте обнимемся, и каждый загадает желание! И надо подпрыгнуть! Все сбудется — раз, два, три!» Так началось открытие магазина особого искусства «Наивно? Очень» в московском квартале Artplay. Впрочем, прежде, чем воспарить над Artplay-ем в стремлении к самым фантастическим мечтам, гостям нового магазина-галереи предлагалось принять участие в мозговом штурме, полюбоваться на кружки, тарелки, футболки, подушки с принтами особых художников, пообщаться с некоторыми из этих необычных мастеров, послушать французские мелодии и угоститься конфетами. Социально и очень тепло Магазин «Наивно? Очень» — первый для одноименного проекта, который существует уже пять лет. Его запустили актриса Нелли Уварова вместе с Еленой Вахрушевой — в стремлении создать пространство для социализации людей, которые не вписываются в обычный мир, — людей с психо-неврологическими нарушениями. Сначала были созданы «Особые мастерские» при московском технологическом колледже № 21, где взрослые дети получают творческие профессии, связанные с керамикой, столярным мастерством, полиграфией, текстилем, разведением цветов. Они создают простые вещи, с которыми не хочется расставаться ни на миг, потому что они помогают избавиться от удушающей сложности этого мира. Проект «Наивно? Очень» можно назвать делом социального предпринимательства. Он не только дает возможность особым художникам встретить ценителей своего творчества, но еще помогает и существовать материально: изделия с принтами мастеров продаются — и теперь не только в интернете. — Мы очень давно мечтали о магазине, — рассказывает Елена Вахрушева, прислонясь к стене соседнего с «Наивно? Очень» помещения (усталость и волнение дают о себе знать), — но у нас долго ничего не получалось. Мы не можем арендовать помещение в проходном месте — вряд ли кто-то обратит на нас внимание. Нужна была особенная атмосфера. И вот — мы ее нашли здесь, в Artplay. Елена объясняет, что важнее всего для магазина — затронуть человеческую душу. И приводит пример: «Пока мы расписывали стены, многие подходили и фотографировались на фоне росписи. Поэтому место примечательное — в Atrplay же люди идут не за предметами первой необходимости, а чтобы что-то унести в душе». Магазин «Наивно? Очень» обеспечивает всех гостей таким запасом тепла, что хватает надолго. Об искусстве в чистом виде Пока гости собираются, я знакомлюсь с Галиной Штроман. Она — мама 16-летнего художника Тимура Штромана. Вот и он неподалеку, рассматривает травинку, любуется на световой блик, подходит пожать руку и снова удаляется по своим делам. Галина рассказывает о Тиме, а еще о том, что особых художников не интересует ничье мнение — их талант не зависит от славы и денег. Но как у всякого настоящего художника, у него бывают огорчения из-за того, что что-то не удается так, как он хотел бы. Тимур Штроман начал рисовать еще в детстве. — Воспитательница в детском саду ко мне подошла и показала его рисунки: они уже тогда отличались, — рассказывает Галина. — Все было другое, изображалось, например, не в том цвете. Помню, как ко мне бежали навстречу дети и кричали: «А Тима неправильное солнце нарисовал!». С детства творит и Роман Горшенин, который с радостью соглашается поговорить. Роман стал известен после спектакля «Загадочное ночное убийство собаки», который шел в театре «Современник», — он нарисовал афишу и декорации для него. Его авторству принадлежит и фасадная роспись магазина. — Я вместе с Таней расписывал. Я начал дома расписывать, потом и шар, человека курящего. Потом телевидение приезжало — им я показал, как звезды расписывать. Потом написал текст Хармса. С другой стороны тоже мои рисунки со зверями с человеческим лицом. Сова, рыба, улитка, заяц, гусеница, утка. Спрашиваю у Романа, почему у зверей человеческие лица (и глаза необыкновенные). — Мастер Таня посоветовала. О Тане, художнице Татьяне Чемодановой, которая работает с особыми людьми, рассказывала мне и Галина Штроман. Иду на поиски. Пока ищу, вспоминаю слова Галины о том, каким образом та помогает ребятам: «Она не ведет их, она с ними советуется. Когда Тима пишет какую-то картину, она подходит и предлагает что-то изменить. Но сын волен отказаться… Таких педагогов по пальцам пересчитать можно — тех, кто умеет работать с нашими детьми. Таня им доверяет. Она считает, что то, что они делают, — это искусство в чистом виде». Нахожу Татьяну в подсобке — она развешивает футболки на плечики: идут последние приготовления к открытию. — С особыми людьми я работаю давно, это не утомляет, мы с ними на одной волне, — отвечая на мой вопрос, говорит Таня. И тут же продолжает: — Если бы в мире было больше особых людей, мир был бы лучше. Иногда у нас бывают коммерческие заказы, мы устраиваем конкурс среди художников. Ребята рисуют, а заказчик потом выбирает кого-то одного. Но все так радуются за товарища! Таня рассказывает о Роме Горшенине: «Мы с ним — коллеги. Он был моим учеником несколько лет, а теперь он мой полноправный партнер… Особые люди — это абсолютно мой мир. Я так давно с ними рядом, что я не могу смотреть со стороны. И не вижу никаких особенностей». Когда Татьяна Чемоданова произносит эти слова, я понимаю, что значит — «чистое искусство». Семейный праздник, или Марафон безумных идей Открытие «Наивно? Очень» было похоже на что угодно, но только не на некую «официальную часть», обещанную до этого организаторами. По небольшой площадке перед магазином бегали дети, которых никто не заставлял смирно сидеть на скамейках или в колясках, по насыпи где-то на уровне третьего этажа время от времени проезжали поезда, а Нелли Уварова совершенно неформально рассказывала о проекте. — Мне хотелось бы представить всех наших ребят, без которых открытие магазина было бы невозможным. Роман, Тимур, идите сюда! Маша, а ты? — Маша, подходи! — кричит Рома. — Я стесняюсь! — отвечает Маша. — Ну, Маша, подходи! — настаивает Рома. В конце-концов, Маша выходит вперед. Нелли объясняет: — Маша — наша большая любовь, дочь моей подруги. Благодаря ей в мою жизнь вошли особые люди, с которыми я вас всех хочу познакомить. Они дарят совершенно сумасшедшую радость. Про радость Нелли не преувеличивает нисколько. Пока она говорит, я разглядываю сквозь стекла магазина картины Тимы Штромана. Глаза от них можно оторвать только для того, чтобы посмотреть на самого Тиму, который, набравшись смелости, благодарит всех-всех. Татьяна Чемоданова, Елена Вахрушева, сотрудница магазина Настя Лаврентьева, Нелли Уварова, ребята-художники стоят небольшим полукругом у входа в магазин. Рома произносит: «Почти вся семья здесь!». Так и есть: «Наивно? Очень» — это уже семья. — Когда мы придумали название проекта, мы решили отчаянно, смело мечтать, — продолжает Нелли. — Мечтать о том, что может происходит в нашей жизни, как будет развиваться проект. Мы мечтали о мастерской, мечтали о магазине – мечты сбылись. Теперь мы мечтаем, чтобы наши художники расписали вагон метро, поезд «Москва-Владивосток», самолет, корабль, дом. Почему-то мне кажется, что это случится… Нелли Уварова предложила всем присутствующим придумать идею для приложения сил художников проекта «Наивно? Очень». За особенно жизнеутверждающий креатив давали подарки. И вот что получилось в итоге. Было предложено разрисовать: - Кремль и стену вокруг него, ведь она длинная; - мавзолей, а то очень скучно; - стены в библиотеках, детских садах, поликлиниках; - каждый мячик для чемпионата мира по футболу-2017; - мебель, автомобили, канализационные люки, фонарные столбы. Рома Горшенин предложил разрисовать ВДНХ. И эта идея была встречена с большим воодушевлением — подумаешь, сейчас это всего лишь парк, а станет в миллион раз привлекательнее для москвичей и гостей столицы всех возрастов. Кто-то предложил объявить следующий год годом наивного искусства, анимировать картины художников для заставки какого-нибудь телеканала, кто-то придумал флешмоб с применением спутниковой фотосъемки, кто-то получил приз за идею оформить под «Наивно? Очень» паралимпийское движение. Идей было столько, что их поток больше всего напоминал марафон. И, кстати, все идеи, даже самые безумные, принимаются до сих пор. «Все идеи осуществимы!» — обнадежила всех Нелли Уварова. А потом предложила обняться. И крепко-крепко пожелать исполнения загаданных желаний. Все гости без всякого лишнего стеснения крепко взялись за руки, зажмурились, подпрыгнули… дружно оторвались от земли и полетели к неправильному солнцу. Нелли Уварова рассказывает о Маше, которая рядом, и об особых людях Кофе, чай и молоко будут всегда вкусными - это точно Нелли Уварова с дочкой Магазин открыт! Магазин аходится на территории Центра Дизайна "ARTPLAY", ул. Нижняя Сыромятническая, дом 10, стр.7 Время работы ежедневно с 11-00 до 22-00 Наталья ВОЛКОВА, фото Павла СМЕРТИНА Дата публикации: 09.06.2015
респект: Вот и не верь в астрологию. Когда-то давно, еще до всех этих дел меня удивляло, почему это у Нелли в гороскопе цифровом так уверенно стоит цифра коммерции, предпринимательства, как одна из определяющих ее жизнь. А вообще оказывается знак Рыб считается самым сильным в гороскопе, а Весы самым общительным. Кто б мог подумать.
респект: http://www.ampravda.ru/2015/08/09%2008:42:30/print059213.html 8 авг. 2015 г. Нелли Уварова: «Дочь только недавно узнала, что я актриса» Самая известная кинозолушка открыла секрет, как стать принцессой Нелли Уварова — актриса, взгляд которой западает в душу. Телезрители полюбили ее как исполнительницу роли Кати Пушкаревой в сериале «Не родись красивой». А вот театралы задолго до этого познакомились с этой удивительной актрисой — она служит в знаменитом Российском академическом молодежном театре. Нелли имеет несколько серьезных профессиональных и зрительских наград, которые говорят о редком единодушии признанных мастеров кино и простых зрителей в отношении ее актерского таланта. А еще Нелли — счастливая женщина, которой удается совмещать карьеру с семейной жизнью. Она замужем за актером Александром Гришиным, в их молодой семье растет дочь с красивым именем Ия. И у нее уже есть свой театр! Об этом и многом другом актриса рассказала корреспонденту информационного партнера АП — ИА «Столица». — Нелли, известно, что не у многих актеров получается совмещать работу в кино и сериалах с театральной сценой. Как же вам это удалось? — До съемок в сериале «Не родись красивой» я уже пять лет работала в РАМТе, куда попала сразу после института. Но работой в привычном понимании слова я это никогда не могла назвать. Театр — это некий путь, образ жизни, постоянная учеба у материала, партнеров, режиссеров. В этих столкновениях и рождается что‑то новое. И я очень благодарна судьбе за то, что в моей жизни есть этот праздник — мой театр. Тут я расту и в профессиональном плане, и, что еще более важно, в человеческом. 15‑й год уже пошел! — После выхода на экраны сериала «Не родись красивой» вам поклонники и журналисты покоя не давали. И я знаю, что вы с прессой достаточно сурово обходились, многие журналисты отзывались о вас как о колючем человеке… — Этому есть объяснение. Вокруг меня царил нездоровый ажиотаж, а у меня практически ни на что не было времени. Я даже не могла себе позволить поспать лишний час, не могла с любимым человеком вечер провести… Сейчас у меня уже другой режим — все упорядочилось, скажем так. — Как вы думаете, в какой сфере вы могли бы проявить себя, кроме театра и кино? — Не знаю… Но могу предположить, исходя из опыта, который есть у меня и моих родителей… В свое время они были специалистами в определенных профессиональных сферах, занимали руководящие должности, жили и работали в Литве, потом в Грузии. В Тбилиси, когда у власти стоял Гамсахурдиа, был недолгий, но очень яркий период, когда увольняли просто за то, что у тебя русская фамилия, хотя ты мог прекрасно говорить на грузинском языке. И мои родители вдруг оказались не у дел. Приехали в Москву, а тут их специальности оказались невостребованными. Прибавьте к этому возраст, отсутствие гражданства и прописки: они приехали в Россию в статусе беженцев. Когда несколько лет в профессии потеряны, вернуться на прежние позиции почти невозможно… — И как они справились с ситуацией? — Они хватались за любую работу, чтобы прокормить своих детей и дать им возможность учиться. Моя старшая сестра в тот момент была уже студенткой Текстильной академии, а я училась в выпускном классе и уже пыталась где‑то подрабатывать. Родители сделали все, чтобы у нас с сестрой была возможность учиться, а не работать с 18 лет, чтобы себя прокормить. Я помню, что папа с мамой работали без выходных и праздников в течение многих лет. Несколько лет подряд новогодний стол я собирала одна, потому что 31 декабря мои родители работали до одиннадцати ночи. У них была одна задача: успеть «добежать»! А теперь, если жизнь заставит, и я буду хвататься за любую работу, делать для моей семьи все, что от меня зависит. У меня есть ребенок, и я не могу себе позволить просто наслаждаться творчеством. Хотя в истории есть примеры, когда людей и творческие идеи спасали. Меня очень вдохновляет история семьи Лилианны Лунгиной. Ее мама в период крайнего безденежья открыла в Париже театр «Петрушка», и со временем он стал очень известным. Кукол для спектаклей она сделала сама — из папье-маше, а впервые она их сделала в голодной России — из мякиша черного хлеба. «Я не боюсь играть смешных и даже некрасивых героинь, не боюсь быть смешной в жизни». — Нелли, женщины часто боятся показаться смешными, даже не все актрисы соглашаются на комические роли. А вы как к этому относитесь? — Я не боюсь играть смешных и даже некрасивых героинь. И совершенно не боюсь быть смешной в жизни. Более того, нередко попадаю в абсолютно нелепые ситуации. Иногда мне кажется, что люди, которые видят меня впервые, думают, что я сумасшедшая, — настолько дурацкие со мной случаются истории. Но если проанализировать, в принципе такое происходит и с другими людьми. Почему же люди известные должны быть каким‑то эталоном? Нет, мы все — живые. Когда что‑то случается неординарное — смеюсь над собой и думаю: «Ну, по крайней мере, люди, с которыми я соприкоснулась, теперь точно будут знать, что я живая и что меня можно потрогать и даже ущипнуть!» — Дочь берете в театр? Закулисье ей знакомо? — Ия бывает в театре, но редко. И лишь пару месяцев назад она узнала, что ее родители — артисты. Мы с ней вместе бывали в театре, приходили на спектакли и «к маме на работу», но сцена, зал и гримерка никак не пересекались в ее мире. А тут — такое откровение для ребенка: мама — актриса! — Как же это произошло? — Каждый год для детей работников театра мы готовим новогоднюю сказку — это детский праздник со спектаклем, чаепитием и поздравлениями. И я участвовала почти во всех новогодних сказках. Только когда была беременна и когда Ия была совсем маленькой, не участвовала, пропустила пару сезонов. А в этот раз я сказала мужу: «Ия обязательно пойдет на праздник и увидит нашу сказку!» Она раньше видела сказки с нашим участием, но нас с мужем не узнавала — просто была таким благодарным зрителем… В этот раз мы ставили «Снежную королеву». Я играла очень экспрессивную ворону в черном наряде, она говорила низким хриплым голосом. И вдруг Ия меня узнала! Сначала она объявила всему залу, что ворона — это ее мама, а потом попросила меня: «Не надо больше говорить разбойничьим голосом, пожалуйста!» В финале Ия не удержалась и выбежала на сцену со слезами… — После того как у вас родилась дочь, «долгоиграющие» кинопроекты рассматриваете? — В основном отказываюсь от них. Потому что в репетициях и съемках, собственно, вся жизнь и проходит. Актерская профессия сродни состоянию влюбленности. И если процесс киносъемок не проходит в любви — это муки, как если бы тебя каждый день пытали… И тогда съемки в сериале — «полгода жизни в аду». Когда нет любви к материалу, к режиссеру, нет человеческого тепла внутри команды, обидно за каждый час такой жизни, за каждую минуту. Работаешь и думаешь: «Я хочу домой, отпустите меня!». В этот момент чувствуешь вину перед любимым человеком, родителями, ребенком — за то, что не с ними, а здесь, занимаешься какой‑то ерундой…И все потому, что надо было сказать «нет», а ты сказал «да». Теперь терпи! «Если ты хозяин своей жизни, то будь им», — не устает повторять мой учитель Георгий Георгиевич Тараторкин. Да, у меня есть жажда, есть голод работы, но я научилась ждать и выбирать. «Без денег и телефона, с красным носом в сумке» — Летом я снималась в Москве в восьмисерийном фильме «Спутники» по повести Веры Пановой. И получила приглашение на другой проект — в Санкт-Петербург. Помню, был День города, самое начало сентября. Я с утра приготовила чемодан, поставила у дверей и поехала к друзьям. От них я вышла, когда гремел салют, четко рассчитав время от своего дома до вокзала. Но салют отгремел, праздничная толпа хлынула из центра — и город «встал». Мне пришлось сразу ехать на вокзал, без чемодана. Но когда я до него добралась — поезд ушел на моих глазах… Я стояла на перроне с маленькой сумочкой, в которой лежали шоколадка, красный клоунский нос на резинке и еще какие‑то бесполезные вещи. Билета у меня нет, денег с собой нет и банковской карты тоже… А утром меня должны встречать на вокзале в Санкт-Петербурге, чтобы еще три часа везти на съемочную площадку в лес… Кругом кутерьма, меня все узнают, просят автограф, фотографируются со мной… А я стою и думаю: «Денег, что ли, за фотографии попросить?» В городе коллапс, на помощь ко мне выехали несколько человек, но никто не может доехать… Тем временем уходит еще один поезд и разряжается мобильный телефон. Наконец‑таки деньги мне привозят и долгожданный билет у меня в руках. Я, счастливая обладательница места в плацкарте, бегу по вокзалу, потому что могу опоздать уже и на этот поезд. И вдруг ко мне подходит молодой человек и говорит: «Простите, мне очень стыдно, но не могли бы вы мне чуть‑чуть добавить на билет? Я опоздал на поезд…». Он весь красный, просто багровый, я вижу, что это не «развод», ему действительно стыдно. Но у меня денег нет! И тут меня разбирает смех, видимо, от нервного напряжения… Люди, конечно же, обращают на меня внимание, и вести себя адекватно все сложнее… Вот такой ужас! На поезд я попала, но, наверно, еще долго буду вспоминать и как «добывала» билет, и как стояла в Санкт-Петербурге под дождем — без денег, без телефона, но зато с красным носом в сумке и шептала: «Найдите меня кто‑нибудь!» И вот такой абсурд в моей жизни периодически случается… ИА «Столица», Марина Долгорукая ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://m.vk.com/nellyuvarova Сбор труппы РАМТ, 28.08.2015
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova http://ramt.ru/news/news-385/#.VeBkgZfD9ME РАМТ: 95-й сезон, август 2015 28 августа в РАМТе состоялся традиционный сбор труппы перед началом юбилейного 95-го сезона. Планы театра озвучил Алексей БОРОДИН. В октябре нас ждет премьера спектакля по трем пьесам современных авторов: "Март" Ирины Васьковской, "Кот стыда" Таи Сапуриной и "Ба" Юлии Тупикиной. Режиссер Марина Брусникина, художник Николай Симонов. В спектакле заняты Нелли Уварова, Дарья Семенова, Мария Рыщенкова, Анна Ковалева, Янина Соколовская, Максим Керин, Дмитрий Кривощапов и другие.
респект: http://tvkultura.ru/article/show/article_id/140345?utm_source=twitterfeed&utm_medium=twitter 28.08.2015 | 19:16 Алексей Бородин рассказал о грядущих премьерах РАМТа Артисты Российского молодежного театра собрались сегодня после летних каникул. Настроение у всех приподнятое – 18 сентября в РАМТе открывается 95-й сезон. На традиционном сборе труппы художественный руководитель театра Алексей Бородин рассказал о приоритетных проектах, гастролях, премьерах, которыми готовится отмечать юбилей. Планы впечатляют. Среди радостных приветствий и самых разных после лета новостей – личных и творческих – труппа РАМТа знакомится с планами на предстоящий сезон. Некоторые известны еще с сезона прошлого: так, 18 сентября на сцене РАМТа появится настоящий «истерн», который готов был еще в конце весны. В основе сюжета «Северной одиссеи» режиссера Екатерины Гранитовой – опасное путешествие торговой экспедиции по Сибири, сквозь снежные бури, бандитские засады и пограничные патрули лихих 90-х. Ставит Екатерина Гранитова по сценарию двух кинодраматургов Петра Луцыка и Алексея Саморядова. За музыку отвечает известный композитор и певец Петр Налич. Марина Брусникина, чей спектакль «Лада, или Радость» идет в РАМТе с большим успехом, соединит в одно три современные женские пьесы: Ирины Васьковской, Таи Сапуриной и Юлии Тупикиной. Результат обещают показать в октябре. Бурлят проектами Маленькая сцена и Черная комната. Сам худрук Алексей Бородин решительно берется за «Демократию» – пьесу англичанина Майкла Фрейна. «Мне кажется, что взаимодействие людей, даже стран – это очень серьезная тема сегодня. Как сделать так, чтобы люди оказывались все-таки вместе? Это очень трудная задача, полная противоречий. Но, тем не менее, там люди идут навстречу друг другу», – отмечает Алексей Бородин. Кроме явного внимания к современной драматургии в РАМТе продолжают думать о самых юных зрителях. Проект «Большая сцена – детям» после успеха «Денискиных рассказов» пополнился неожиданным количеством предложений и идей. Но главная детская премьера сезона уже не секрет – из нее давно торчат длинные уши. Рузанна Мовсесян ставит знаменитого «Кролика Эдварда». «О том, как сложно любить, как еще сложнее позволить себя любить, как трудно открываться любви. Какой это затратный путь – любовь. Очень недетские темы, на мой взгляд», – рассказывает режиссер. Впереди – премьеры, многочисленные гастроли по России и подведение итогов конкурса для региональных драматических театров и ТЮЗов «В поисках новой пьесы», который РАМТ проводит совместно с минкультуры и Союзом театральных деятелей. Победители будут названы уже в сентябре. Так что, возможно, материал для новых постановок РАМТа уже на подходе. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ http://www.m24.ru/galleries/4051
респект: http://www.m24.ru/articles/83272 август 2015 РАМТ сохранит "Берег утопии" и начнет репетировать "Демократию" Фото: m24.ru/ Евгения Смолянская 28 августа РАМТ открыл 95 сезон. На традиционном сборе труппы худрук Алексей Бородин рассказал о запланированных премьерах, представил новичков, принятых в коллектив, поздравил юбиляров. Что касается новых постановок в сезоне, то их будет достаточно. На основной сцене Марина Брусникина выпустит спектакль по пьесам трех женщин-драматургов – "Март" Ирины Васьковской, "Кот стыда" Таи Сапуриной и "Ба" Юлии Тупикиной. Среди задействованных актеров – Нелли Уварова, Дарья Семенова, Мария Рыщенкова, Анна Ковалева и другие. Премьеру обещают сыграть в октябре. Нелли Уварова. Фото: m24.ru/ Евгения Смолянская Сам худрук планирует грандиозный проект – осуществить в РАМТе пьесу "Демократия" современного английского писателя Майкла Фрейна (самая известная его пьеса – "Шум за сценой", номинированная в 80-х на премию "Тони"). "После того, как мы поставили "Берег утопии", через некоторое время переводчик передал мне эту пьесу Майла Фрейна, – рассказал Алексей Бородин m24.ru. – Мы интересуемся серьезными темами, которые связаны с проблемами всех утопий, всех демократий. Пьеса лежала у меня лет пять, и мне казалось, что ее время у нас еще не пришло, а сейчас думаю, что она звучит очень интересно. В ней – все противоречия, связанные с нашими мечтами, желаниями. Очевидно, что сюда, для работы над спектаклем приедут и переводчик, и, может быть, сам Фрейн. Так что вскоре начнем работать над нашей собственной редакцией перевода "Демократии". Алексей Бородин. Фото: m24.ru/ Евгения Смолянская На малой сцене Инна Савронская репетирует спектакль по роману классика мировой литературы, лауреата Нобелевской премии Джона Стейнбека "Зима тревоги нашей". Главная роль отдана Денису Баландину. Еще одной новинкой занимается выпускник Мастерской Сергея Женовача Егор Равинский, он ставит классику: "Свои люди – сочтемся" по Островскому. Софья Апфельбаум, директор РАМТа, рассказала m24.ru об изменениях в реконструкции театра. "Пока я могу сказать только о том, что готовится проект. Он должен пройти экспертизу. После этого можно будет назвать реальные сроки. Сейчас пока не могу дать прогнозов. Экспертиза – самый сложный этап. Так что это пока все в планах. Но этот сезон театр точно работает в штатном режиме". Софья Апфельбаум. Фото: m24.ru/ Евгения Смолянская Софья Михайловна также поделилась своими мыслями по поводу нововведений, касающихся оценки услуг, предоставляемых театрами: "Есть принципы, которые разрабатывает Министерство культуры, каждый регион РФ, в том числе Москва. Если не воспринимать все это близко к сердцу, взглянуть объективно на вещи, то обнаружится, что для театров ничего критического – мы работаем так, как работали раньше. Новая история, связанная с независимой оценкой качества, завершилась благополучно, на мой взгляд. Да, театральное сообщество написало письмо министру, и нас услышали. Сайт, где зритель оценивает уровень комфорта, наличие буфетов, удобство парковок или маршрута до театра, заработал. Театр будет располагать и такой информацией. Мы добились того, что зритель прямым голосованием не диктует, какие спектакли ставить режиссерам. Развитие и информативность сайта театра, предоставление дополнительных материалов к спектаклям – теперь можно оценивать эти услуги".
респект: http://www.m24.ru/galleries/4051 много фото
респект: http://visualrian.ru/ru/site/feature/493633/ август 2015 Сбор труппы РАМТ http://visualrian.ru/ru/site/gallery/index/id/2686746/context/%7B%22feature%22%3A%22493633%22%7D/ http://visualrian.ru/ru/site/gallery/index/id/2686762/context/%7B%22feature%22%3A%22493633%22%7D/
респект: http://www.aif.ru/culture/theater/posle_letnego_antrakta_reportazh_so_sbora_truppy_v_ramte 28/08/2015 После летнего «антракта». Репортаж со сбора труппы в РАМТе АиФ.ru посетил сбор труппы в Российском академическом молодёжном театре и узнал, что ожидает зрителей в новом сезоне. Мария Моисеева / Из личного архива В московских театрах идут последние приготовления к новому театральному сезону. Корреспондент АиФ.ru Елена Дудник посетила традиционный сбор труппы в Российском академическом молодёжном театре и узнала, над чем работают и о чём говорят знаменитые артисты. Летний «антракт» Как говорится, «театр начинается с вешалки», а новый театральный сезон — со сбора труппы. В РАМТе он состоялся уже сегодня, куда, помимо актёров, были приглашены журналисты. Гостей собирали в большом зале, но, к моему сожалению, занавес на сцене так и не подняли — художественный руководитель театра Алексей Бородин выступал без микрофона, стоя в центре зала, отчего официальное мероприятие больше походило на обыкновенную дружескую встречу. Сбор труппы. Фото: Мария Моисеева Меня, конечно же, интересовали планы театра на будущий сезон, тем более что для РАМТа он станет юбилейным — 95-м. Однако актёры, которые постепенно собирались в просторном зале, говорили вовсе не о новых постановках, а о самых обыденных вещах: как провели время на даче, как продвигается ремонт в квартире, куда съездили и как отдохнули. Встреча артистов в академическом театре была похожа на 1 сентября в обычной школе, когда загоревшие и отдохнувшие ученики после долгих летних каникул делятся друг с другом самыми приятными и свежими новостями. Забавно, что вместо школьников передо мной стояли Нина Дворжецкая, Юрий Григорьев, Алексей Весёлкин, Нелли Уварова и многие другие известные актёры. Нелли Уварова, Александр Гришин и их дочь Ия. Фото: Ирина Моисеева Новые акценты Мероприятие началось с громких аплодисментов, на которые в этот день зал не скупился. Овациями сопровождались все выступления и сообщения приятных новостей, а их оказалось немало: новая «одежда» для сцены, пополнение труппы, изменения в руководящем составе. А когда Бородин предложил выдвинуть Юрия Григорьева и Наталью Чернявскую на звание заслуженных артистов России, зал особенно оживился. Никто не возражал, а многие из театральной труппы с радостью перешёптывались: «Наконец-то». Для меня же, как для любителя актуальных театральных постановок, стала приятной новость о том, что в юбилейный сезон РАМТ делает акцент на отечественную и зарубежную современную драматургию. Также интересно было услышать, что в этом году в РАМТе представят свои работы много женщин-режиссёров и драматургов. Среди них: Марина Брусникина, Екатерина Гранитова и Инна Савронская. Фото: пресс-служба РАМТ «Планов громадьё» Когда речь зашла о новых постановках, артисты были не так внимательны — они уже знали о планах своего театра. Однако другая часть зала, состоящая из прессы, оживилась и стала записывать информацию, которая вскоре появится на всех столичных театральных афишах Долгожданный разговор начался с главной премьеры — юбилейный сезон в РАМТе откроется 18 сентября под музыку Петра Налича. Новый спектакль «Северная одиссея» поставила Екатерина Гранитова по сценарию известнейших драматургов Петра Луцыка и Алексея Саморядова. Интересно, что над музыкальным решением работал знаменитый композитор и певец, который также станет полноправным участником драматического действия. Как описал художественный руководитель РАМТа новую работу, это «„истрен“ об авантюрном духе русских людей, вырвавшихся на свободу в лихие 90-е, когда одни пытались выжить, а другие — нажиться». Гостям сообщили, что, кроме «Северной одиссеи», в театре идёт работа над постановкой пьес: «Март», «Кот стыда», «Ба» (объединённых режиссёром в одном спектакле), «Зима тревоги нашей», «В пылающей тьме», но на этом список не завершился: на детской сцене тоже готовятся к премьерам. Как заметил художественный руководитель, у театра уже есть планы на целых три года вперёд. А в ближайшее время начнётся работа над спектаклями «Свои люди — сочтёмся» и «Демократия» (которую, кстати, ставит сам Бородин). Алексей Бородин. Фото: Евгений Люлюкин После занавеса Когда все планы были озвучены, цветы розданы, а поздравления с новым сезоном получены, встреча подошла к концу. Однако артисты не спешили расходиться, они оживлённо обсуждали новые проекты и то, что в ближайшие дни многим из них предстоит отправиться на гастроли в Санкт-Петербург и Ульяновск. Но были и те, кто говорил о грустном. Впервые за 14 лет на сбор труппы не пришёл ведущий актёр РАМТа Степан Морозов — он погиб в мае этого года. Было очевидно, насколько сильно его любят и уважают коллеги: сбор артистов начался с минуты молчания в честь памяти Морозова, и, расходясь, они вновь вспоминали талантливого актёра.
респект: http://pro-ramt.livejournal.com/ Еще раз о сборе труппы (отрывок)
респект:
респект: http://alexandrgrishin.forum24.ru/?1-2-0-00000003-000-150-0#164 Lady_Mary, 30.8.2015 В РАМТе состоялся традиционный сбор труппы перед началом юбилейного 95-го сезона. Планы театра на ближайший год озвучил Алексей Бородин. Уже 18 сентября нас ожидает премьера "Северной одиссеи", где Александр сыграет Митрофана Романовича Сковородникова.
респект: http://alexandrgrishin.forum24.ru/?1-2-0-00000003-000-150-0#164 Lady_Mary, 30.8.2015
респект: http://ru.nametests.com/test/kakoe-znachenie-imeet-tvoia-data-rozhdeniia/742/ http://ru.nametests.com/test/kakoe-znachenie-imeet-tvoia-data-rozhdeniia/742/ http://mimege.ru/search/aleksandr-grishin-akter
респект: https://www.facebook.com/photo.php?fbid=1019977744703440&set=a.1019977454703469.1073742091.100000736738116&type=3&theater Евгений Люлюкин В Российский академический Молодежный театр - РАМТ.
респект:
респект: http://www.5-tv.ru/programs/broadcast/508796/ Выпуск 3 сентября 2015 года На Пятом канале – День добрых дел. Ведущие рассказывают о тринадцатилетней Насте, которой нужна срочная операция, и говорят о благотворительности с актрисой Нелли Уваровой. А ещё у нас в гостях лидер группы «Limp Bizkit» Фред Дёрст.
респект: http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=14&t=351&start=120 Сергей Милицкий, 28 августа 2015 В Российский академический Молодежный театр - РАМТ. https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10207424461638663&set=a.10207424248873344.1073742103.1501107518&type=3&theater фото https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10207430685874265&set=a.10207424248873344.1073742103.1501107518&type=3&theater фото
респект: http://koroleni.livejournal.com/416463.html 21 октября 2014 «Настасья Филипповна и другие». Выставка работ особых художников. Отчет об открытии С 20 октября Галерея «73 улица», Нелли Уварова и Проект «Наивно? Очень» открывают выставку работ особых художников на площадке Еврейского Культурного Заведения «180 м²» (на территории Еврейского Музея и Центра Толерантности). Авторы работ - аутисты и люди с особенностями развития ментального характера. Николай Бондаренко, Роман Горшенин, Андрей Дёмин, Маркус Мартинович – участники выставки... 1. Нелли Уварова, Елена Комаренко (куратор выставки), Татьяна Чемоданова (художник, преподаватель) 2. Зрители.
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=293&p=6#p119935 http://1ul.ru/free_time/teatr/news/segodnya_aktrisa_nelli_uvarova_sygraet_v_ulyanovske_sobaku/ 8 сентября 2015 Сегодня актриса Нелли Уварова сыграет в Ульяновске собаку Сегодня в нашем городе стартует российская национальная театральная премия «Золотая маска». С 8 по 16 сентября на территории региона будет показано 8 лучших спектаклей страны. Откроет фестивальную неделю постановка Российского академического молодежного театра из Москвы «Лада, или радость». Фестиваль проходит в области уже третий год подряд. Ульяновцев ждет встреча с лучшими театральными постановками–лауреатами «Золотой маски». В этом году на суд жителей региона представят: 8 и 9 сентября – «Лада, или Радость» (18+), Российский академический молодежный театр (Москва); 12 и 13 сентября – «Война и мир. Начало романа» (12+), театр «Мастерская Петра Фоменко» (Москва); 14 сентября – «Рассказ о счастливой Москве» (16+), театр п/р О. Табакова (Москва). Они будут сыграны на сцене драматического театра. Впервые «Золотая маска» отправится в Димитровград, там 15 сентября будет показ «Рассказ о счастливой Москве». 15 и 16 сентября в Кукольном театр будет показан спектакль «Одиссей» театра Karlsson Haus из Санкт-Петербурга. Перед первым спектаклям звезды «Золотой маски» пообщались с журналистами. Министр искусства и культурной политики Ульяновской области Татьяна Ившина: - Даже не верится, что уже 3 раз подряд мы принимаем «Золотую маску». Это очень ответственно, в первую очередь, перед жителями и, конечно, перед нашими партнерами. Хочется, чтобы все было интересно и на высоком уровне, чтобы то позитивное настроение, которое дает фестиваль нашему городу, было полностью реализовано. Кроме спектаклей руководство «Золотой маски» в этом году представило нам такую возможность – еще и, в хорошем смысле, использовать дважды ресурс тех людей, которые приезжают. И спасибо большое Софье Михайловне за то, что с ее участием сегодня пройдет лекция, круглый стол для театральной общественности города. И то, что ведущий художник по свету одного из приезжих театров даст мастер-класс для наших режиссёров по профессиональной теме. «Золотая маска» – это вклад в развитие Ульяновской области. Генеральный директор российской национальной театральной премии и фестиваля «Золотая Маска» Мария Ревякина: - Нам действительно очень приятно в третий раз приехать в Ульяновск с совершенно другой программой. Мы уже чувствуем себя как дома, мы помним, знаем многих. Это самый замечательный город, это потрясающе отреставрированные здания, которые у вас есть, и театры, которые нас принимают. Мы очень рады, что наше сотрудничество и содружество продолжается. Вы знаете, что за эти годы мы провели более 65 гастрольных проектов в городах России. Начиная именно с вашего города, нас поддержал президент своим грантом, мы очень рады, что наш проект был замечен. В этом году мы открываем фестиваль очень важным театром, который поднимает философские, художественные молодежные темы – это академический молодёжный театр. Директор российского академического молодежного театра (Москва) Софья Апфельбаум: - Мы очень рады еще раз побывать в Ульяновске. Насколько я знаю, театр здесь уже был с малыми формами, сегодня мы привезли в город среднюю сцену. Что интересно, мы искали у вас подходящую площадку и в итоге остановились на том формате, который вы сегодня увидите – это как спектакль играется в столице. Это когда сцена строится на самой сцене, и зрительный зал оказывается частью этого пространства. Театральный режиссер Марина Брусникина: - Я очень рада, что приехала на этот фестиваль. Нам очень важно в любое время – взгляд на время. И вот в нашей постановке в результате есть позитивный взгляд про то, что можно быть счастливыми, несмотря на обстоятельства, очень многое зависит от нас. Мне кажется, это так важно в наше непростое время, чтобы мысль звучала. Даже есть у нас жанр – хроника верной и счастливой любви. Актриса российского академического молодежного театра (Москва) Нелли Уварова: - Я хотела бы добавить, что я очень люблю этот спектакль несмотря на то, что я занята более чем в 50 спектаклях. Но я очень особенно отношусь к этому спектаклю, наверное, впервые за 14 лет работы в РАМТе я столкнулась, на мой взгляд, с нерешаемой задачей, когда во взрослом серьёзном спектакле мне предложили играть собаку. Это профессиональный вызов для меня. Каждый спектакль – это вызов с очень ярким и непонятным посылом. Уже 3 сезон мы играем этот спектакль, и происходит какое-то очищение после его игры. Я всегда выхожу на сцену, смело зная, какой посыл у постановки. Пресс-секретарь холдинга «ЕВРОЦЕМЕНТ групп» Инна Колесникова: - В этом году мы в очередной раз решили стать партнерами фестиваля в Ульяновске и Димитровграде. Ваш регион для нас является приоритетным, т.к. у нас здесь 2 предприятия. И нам очень приятно, что мы стали не только промышленной составляющей Ульяновской области, но теперь и культурной. Первым спектаклем, который сегодня вечером увидят ульяновцы, станет постановка российского академического молодежного театра (Москва). В спектакле задействованы: Нелли Уварова, Александра Аронс, Алексей Блохин, Тарас Епифанцев, Анна Ковалева, Татьяна Матюхова, Виктор Панченко, Владислав Погиба, Наталья Чернявская. Повесть Кибирова – это взгляд городского поэта–постмодерниста, нашего современника, на будни российской деревни, доброе, но при этом совершенно не сентиментальное видение сельской жизни. Артисты российского молодежного театра с удовольствием соглашаются на эту театральную игру, изображая кто кота, кто продавщицу сельского магазина, кто деревенского весельчака–пьяницу, кто сердобольную старушку, приютившую оставленную дачниками собачку Ладу, давшую название всей повести. Роль последней досталась прекрасной актрисе Нелле Уваровой. И все вместе это обещает зрителям настоящую радость. Отметим, что сами показы спектаклей «Золотой маски» обойдутся организаторам примерно в 7 миллионов рублей.
респект: http://mosaica.ru/actual/2015/09/08/nelli-uvarova-dlya-ulyanovskoy-zolotoy-maski-razuchilas-govorit-i-nauchilas-lyubit 08 сентября 2015 Нелли Уварова для ульяновской "Золотой маски" разучилась говорить и научилась любить собак «Золотая маска» в третий раз приехала в Ульяновск. Первый спектакль покажут уже сегодня 8 сентября на сцене Ульяновского драматического театра покажут спектакль «Лада, или Радость» Российского академического молодёжного театра. Постановка станет первой из четырёх, продемонстрированных в нашем городе в рамках театрального фестиваля «Золотая маска» в Ульяновске и Димитровграде. Это уже третий приезд «Золотой маски» в Ульяновск. Но в нынешнем сезоне спектакли покажут не только в Ульяновске, но и в Димитровграде. Так, 8 и 9 сентября ульяновские зрители увидят «Лада, или Радость», 12 и 13 сентября – спектакль «Война и мир. Начало романа» Мастерской Петра Фоменко, 14 сентября – «Рассказ о счастливой Москве» Театра Олега Табакова, 15 и 16 сентября – «Одиссей» Театра «Karlsson Haus». 15 сентября «маска» посетит Димитровград, где также покажут «Рассказ о счастливой Москве». - Здесь уже чувствуем себя как дома. Уже появилось множество знакомых, - говорит директор российской национальной премии и фестиваля «Золотая маска» Мария Ревякина. Откроет фестиваль показ спектакля «Лада, или Радость» Тимура Кибирова. Одну из ролей в спектакле играет звезда сериала «Не родись красивой» Нелли Уварова. В центре событий — небольшая деревня Колдуны и ее чудаковатые обитатели. Здесь собрано много доброты и грусти, а также смех. Перед ульяновцами предстанут кот, продавщица сельского магазина, деревенский весельчак-пьяница, сердобольная старушка, приютившая собачку Ладу, которую как раз и сыграет Нелли Уварова. - У меня особенно тёплое отношение к этому спектаклю, потому что впервые за 14 лет во взрослом серьёзном спектакле нужно сыграть собаку. Такая творческая нерешаемая задача встала предо мной… У меня никогда не было собаки. И когда впервые готовилась репетировать эту роль, первым делом нужно было найти собаку и понять, что она думает. Это было не очень легко, всё время не хватало времени. Долго собиралась выбрать день, чтобы сходить к знакомым, у которых собака есть. Но времени не хватало, а уже начались репетиции. И стало понятно, что роль не про собаку, а про взгляд на ситуацию. Про безмолвный взгляд на ситуацию. Самая важная черта моей героини в том, что она лишена возможности говорить, но не лишена возможности чувствовать. Но, надеюсь, что самая сложная роль у меня ещё впереди, - рассказала Уварова. Сама актриса во время пресс-конференции выглядела довольно энергичной и раскованной и при этом много радостно улыбалась. Несмотря на свою известность, "звёздного" высокомерия у неё замечено не было. - Очень важен в любое время тот взгляд, которым мы смотрим на это время. Этот спектакль как раз рассказывает про позитивный взгляд, про то, что можно быть счастливыми, несмотря на обстоятельства, и многое зависит от нас. Мне кажется, что это важно в наше непростое время, - считает режиссёр Мария Брусникина. При этом спектакль в Ульяновске покажут именно в том виде, в котором его показывает в Москве. - Мы долго искали подходящую площадку в Ульяновске, но в итоге остановились на том формате, который вы увидите. Этот тот же формат, как спектакль играется в Москве, когда сцена как бы строится на самой сцене, а зрительный зал оказывается частью общего пространства, - говорит директор Российского академического молодёжного театра Софья Апфельбаум. Фото, видео автора
респект: https://www.facebook.com/photo.php?fbid=968037093237556&set=a.558894954151774.1073741826.100000938234562&type=1&pnref=story татьяна матюхова, 8.9.2015
респект: https://www.facebook.com/photo.php?fbid=600808306726653&set=a.462465283894290.1073741837.100003924675651&type=1 Константин Салмин, 8.9.2015 Нелли Уварова
респект: http://ullica.ru/2015/09/08/nelli-uvarova-sygraet-v-ulyanovskom-dramteatre-sobaku/ Опубликовано Сентябрь 8th, 2015 | Виктория Мокеева http://q99.it/DqmELnp https://m.vk.com/video-32649406_171316093?list=8c8d668bc3d92761fc&from=wall-32649406_4729
респект: http://www.rg.ru/2015/09/09/reg-pfo/maska.html 09.09.2015 Нелли Уварова сыграла в Ульяновске собаку Виктория Чернышева Нелли Уварова призналась, что роль Лады для нее стала особой. Фото: Виктория Чернышева/РГ В Ульяновске открылся фестиваль "Золотая маска". В течение ближайшей недели жители родины Ленина, а также второго по величине города региона - Димитровграда - увидят пять постановок, отмеченных знаменитой театральной премией, либо вошедшей в ее Long List. Ульяновске "Золотая маска" приезжает в третий раз. Проект, позволяющий жителям глубинки увидеть лучшие постановки ведущих столичных театров, родился в 2000 году, когда, по ряду причин, в том числе, экономических, гастрольная деятельность в России практически прекратилась. Сегодня фестиваль проходит в более чем 30 городах страны: "Золотую маску" поддерживает федеральный бюджет, на условиях паритетного финансирования с регионами. - Для нас важно, чтобы эти спектакли увидела не только столичная публика, но и зрители, для которых приехать ради этого в Москву, Питер, нереально и дорого. Кроме того, проект полезен для наших коллег, театральных деятелей, работающих в регионах. Мы привозим новые идеи, они, в буквальном смысле, носятся в воздухе, ими заражаются. Режиссеры, актеры, продюсеры, видя прекрасный опыт, начинает что-то творить сами. Это "театральный микроб", который быстро начинает давать ростки, - говорит генеральный директор фестиваля Мария Ревякина. Фестиваль в Ульяновске открылся постановкой Российского академического молодежного театра (РАМТ) под руководством Алексея Бородина "Лада, или радость". Спектакль по пьесе поэта Тимура Кибирова вошел в Long List "Золотой маски" в 2015 году. - Это архиважная история - Long List. Много замечательных спектаклей, которые отмечены экспертами, жарко обсуждаются, но по разным причинам не попадают на сам фестиваль. Но нахождение в "листе", то, что "Золотая маска" таким образом отмечает спектакль, очень важно и для театров, и для регионов, из которых театр приехал, - говорит директор РАМТа Софья Апфельбаум. Спектакль, рассказывающий о российской деревне, по словам автора инсценировки и режиссера Марины Брусникиной, "светлый, чистый, позитивный взгляд, которым мы смотрим на это время": - Он про то, что можно быть счастливыми, несмотря на обстоятельства, что все зависит от нас. Мне кажется, важно, чтобы в наше непростое время эта мысль звучала. Нелли Уварова, прославившаяся ролью в сериале "Не родись красивой", сыграла роль собаки Лады. По ее словам, эта работа стала для нее особой: - Впервые за 14 лет работы в РАМТе, я столкнулась с задачей, на мой взгляд, нерешаемой, когда во взрослом спектакле мне предложили сыграть собаку. Это был профессиональный вызов. С первого дня я, по старинке, вспоминая учебный процесс в институте, думала так. У меня никогда не было собак и кошек, я обделена общением с животными. Поэтому нужно найти собаку, подружиться с ней, что-то понять. Но это был ошибочный путь. Я хотела выделить день, чтобы поехать к друзьям-собачникам, но в безумном ритме жизни мне не так и не хватило на это времени. Начались репетиции, и вдруг стало понятно, что нужно думать не о том, как стать собакой. А о безмолвном взгляде на ситуацию. Самое важная черта моей героини - она лишена возможности говорить, но не лишена возможности чувствовать, - рассказывает актриса. Нелли призналась, что ей очень нравится играть, неважно, на какой площадке - театральной или съемочной. - Театр дорог и ценен тем, что я постоянно нахожусь постоянно в тренинге, в сообществе людей, которых я люблю и в которых верю. А на съемочной площадке я, как подросток, могу, "сбегать из дома" и хватать все, что снаружи, делать это быстро, азартно, в совершенно другом режиме. Когда нет времени, как в театре, сесть за стол, почитать, обсудить, подумать, когда нужно с места в карьер. Это азартная профессиональная задача. Я очень люблю сбегать из дома и очень люблю туда возвращаться, - поясняет Уварова. Фестиваль "Золотая маска" в Ульяновске продолжится показом, 12 и 13 сентября спектакля "Война и мир. Начало романа" театра "Мастерская П.Н. Фоменко", в котором заняты Ксения Кутепова, Кирилл Пирогов, Галина Тюнина. Постановка Петра Фоменко получила премии в номинациях "Лучший спектакль в драме. Малая форма", "Лучшая работа режиссера" и "Лучшая женская роль". 14 сентября в Ульяновске и 15 сентября в Димитровграде театр под руководством Олега Табакова покажет "Рассказ о счастливой Москве" по Андрею Платонову. В главной роли занята Ирина Пегова. Эта постановка получила две премии и три номинации на "Золотую маску". А 15 и 16 сентября в Ульяновском театре кукол увидят историю странствий и ожиданий "Одиссей", в постановке театра "Karlsson Haus" из Санкт-Петербурга, трижды номинированную на престижную театральную премию.
респект: http://73online.ru/readnews/37239 09.09.2015, Нелли Уварова сыграла для ульяновцев собаку Уже третий год подряд Ульяновская область принимает знаменитый театральный фестиваль «Золотая маска». Среди знаменитостей, посетивших Ульяновск сегодня, - актриса Нелли Уварова. Известно, что престижный фестиваль «Золотая маска» - часть большой программы «Лучшие спектакли в городах России и странах Балтии», которая проводится с 2000 года. В программу фестиваля с 8 по 16 сентября в этом году заявлены спектакли: «Лада, или радость» (Российский академический молодежный театр, г. Москва), «Война и мир. Начало романа» (театр «Мастерская П.Н.Фоменко», г. Москва), «Рассказ о счастливой Москве» (театр п/р О.Табакова, г. Москва), «Одиссей» (театр «KARLSSON HAUS», г. Санкт-Петербург). У фестиваля есть несколько «кошельков» - бюджет, президентский грант и спонсорская помощь. Всего же, как сообщила министр культуры Татьяна Ившина, в этом году на «Золотую маску» будет потрачена весьма скромная сумма - порядка 7 млн рублей. Кроме того, есть и доходная часть за счет продажи билетов. Прибыль подсчитают в конце Международного культурного форума. 8 августа в стенах пресс-центра Фонда «Ульяновск - культурная столица» прошла пресс-конференция, посвященная открытию фестиваля «Золотая маска» и, в частности, спектаклю «Лада, или радость». Одна из главных ролей здесь отведена актрисе Российского академического молодежного театра Нелли Уваровой. Ульяновцы могут вспомнить ее по главной роли в когда-то популярном телесериале «Не родись красивой». 73online.ru удалось узнать у главной «красавицы» страны некоторые особенности спектакля, который будет проходить два дня подряд в ульяновском театре драмы. Актриса рассказала, что сыграет роль собаки, а также поделилась с журналистами, как она вживалась в эту нестандартную роль: - Я особо отношусь к этому спектаклю, потому что впервые за много лет я столкнулась с творческой задачей, на мой взгляд, просто не решаемой. Мне предложили сыграть собаку. Это такой профессиональный вызов самой себе. С самого первого дня я думала, что мне надо выделить время и познакомиться с этим животным, подружиться, понять, что у нее на уме, потому что я обделена этим опытом общения. Но в итоге этот путь был ошибочным: специального времени я на это так и не нашла в этом сумасшедшем ритме жизни, а тем временем уже начались репетиции. Вдруг стало понятно, что надо думать о другом - о безмолвном взгляде на ситуацию. Ведь самая важная черта моей героини в том, что она лишена возможности говорить. Честно говоря, мне и в жизни очень хочется быть собакой и просто помолчать...
респект: http://misanec.ru/2015/09/08/nelli-uvarova-ya-volnuyus-pered-vstrechej-s-ulyanovskim-zritelem-video/ 8 сентября 2015 Нелли Уварова: "Я волнуюсь перед встречей с ульяновским зрителем". Видео Сегодня, 8 сентября 2015 года, в Ульяновске откроется фестиваль «Золотая Маска». Днем в пресс-центре «Ульяновск-Культурная столица» по этому поводу состоялась пресс-конференция. О фестивале рассказали Министр искусства и культурной политики Ульяновской области Татьяна Ившина, а также именитые организаторы и участники события — Мария Ревякина, Софья Апфельбаум, Марина Брусникина и известная актриса театра и кино Нелли Уварова. Также участники пресс-конференции ответили на вопросы журналистов, собравшихся на мероприятие. В 19:00 на сцене Ульяновского драматического театра имени И.А. Гончарова Российский академический Молодежный театр представит спектакль «Лада, или радость» по Тимуру Кибирову. Одну из главных ролей в постановке сыграет знаменитая Нелли Уварова, прославившаяся своей уникальной ролью в известном телесериале «Не родись красивой». После пресс-конференции Нелли ответила на несколько наших вопросов. Небольшую часть видеоинтервью вы можете посмотреть в конце сюжета, размещенного ниже. Misanec.ru: Нелли, вы впервые в Ульяновске? Как впечатления? Нелли Уварова: Да, я в вашем городе впервые. Очень красивый город. Misanec.ru: Уже удалось побывать в Ульяновском драматическом театре, познакомиться с нашими актерами, оценить их уровень профессионализма? Нелли Уварова: Да, в театре я уже побывала. К сожалению, с актерским составом не встречалась, однако сам театр произвел очень яркое и позитивное впечатление. С первых минут поразил интерьер как в фойе, так и в зрительном зале. Все выполнено с большим вкусом и любовью к зрителю. Misanec.ru: Сегодня Вы будете исполнять одну из главных ролей в пьесе «Лада, или радость». Если не секрет, волнуетесь перед спектаклем? Как думаете, как примет спектакль наш зритель? Нелли Уварова: Честно сказать, определенное волнение присутствует. Так обычно бывает перед каждым спектаклем, особенно когда речь идет об игре на новой для себя сцене. Но я думаю, что спектакль и мою игру здесь примут хорошо. Пожелаем удачи актерам спектакля, а зрителям — ярких впечатлений от встречи с их творчеством! Мы продолжим освещать самые значимые события в рамках фестиваля «Золотая Маска» в Ульяновске.
респект: http://www.8422city.ru/news/953900 08.09.2015 Нелли Уварова: К счатью, не пришлось мучить друзей и их собак На пресс-конференции актриса поделилась, как работала над необычной ролью в спектакле «Лада, или Радость». Фото автора Сегодня состоялась пресс-конференция, посвященная как открытию фестиваля «Золотая маска», который включен в программу Международного культурного форума. К слову, победители фестиваля приезжают в ульяновск уже в третий раз, и это заслуга не только и не столько правительства и администрации, сколько ульяновской публики. Именно то, как зрители принимают театр, насколько посещаемы и востребованы спектакли, является главным критерием при выборе очередного города для проведения «Золотой маски». Кроме фестиваля, на пресс-конференции была представлена «хроника вечной и счастливой любви», спектакль «Лада, или Радость». Главные роли в нем исполняют Нелли Уварова, Александра Аронс, Алексей Блохин и Тарас Епифанцев. Но, пожалуй, самая сложная и специфичная роль досталась именно Нелли Уваровой. «Ты будешь играть собаку», – как-то раз объявила режиссер Марина Брусникина. И Нелли согласилась. Как объяснила сама актриса, для нее это было не только неожиданностью, но и, прежде всего, профессиональным вызовом. - Нелли, что вас вдохновляло при создании этого образа? - Если честно, у меня никогда не было собаки, и поэтому у меня не было опыта общения с этими животными. Но я помнила наши уроки по мастерству. У нас был специальный предмет – «Животные». И я решила выделить отдельный день, поехать к друзьям, у которых есть собаки. Но это был ошибочный путь. Я никак не могла выделить этот специальный день. И уже начались репетиции. И оказалось, что главное – не то, что это собака, а то, что она не может говорить, но при этом может понимать и чувствовать. Как только я усвоила это, все получилось. И не пришлось мучить друзей… и их собак (смеется). – Помню, на репетициях, я уже повторяла, Нелли, только не играй собаку, – вспоминает режиссер Марина Брусникина. – Как-то Нелли вспомнила, что видела слоненка, который плескался в реке. И вот я ей говорила: играй слоненка, не надо собаку. Сложный по своей глубине и специфике образ не просто удался молодой актрисе, но позволил спектаклю «Лада, или Радость» выйти в победители всероссийского театрального фестиваля, жюри которого строже, чем судьи на олимпийских играх. Увидеть необычную, по-шукшински лирическую и по-кибировски посмодернистскую пьесу ульяновцы смогут на сцене Драматического театра им. Гончарова 8 и 9 сентября, в 19.00. П.с. Смотрите местные новости. Билеты достать почти невозможно, но, если верить пресс-материалам, телевизионщикам предоставят видеонарезку с самыми яркими моментами постановки. Мусина Д. www.8422city
респект: http://www.rg.ru/tema/kultura/ Нелли Уварова сыграла в Ульяновске собаку В Ульяновске открылся фестиваль "Золотая маска". В течение ближайшей недели горожане увидят пять постановок, отмеченных знаменитой театральной премией, либо вошедшей в ее Long List. Стартовал фестиваль с постановки Российского молодежного академического театра, в котором Нелли Уварова сыграла собаку.
респект: http://www.forum.ulkul.ru/ Прямой эфир: 8 сент. 2015 г. Пресс-конференция фестиваля "Золотая маска" в Ульяновске и Димитровграде"
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=32#p120009 https://mobile.twitter.com/ulradio2x2/status/641617564800544768 9 сент. 2015 г. Radio 2x2 Сегодня гостем студии Радио 2х2 и Зули Ахметовой была актриса Нелли Уварова. Писали интервью для проекта #ОдинИзНас pic.twitter.com/0qLPhbMkcp
респект: https://www.facebook.com/goldenmaskfestival?pnref=story Фестиваль "Золотая Маска" добавил(а) 3 новых фото — в городе Ульяновск. 9.9.2015 Прекрасная Нелли Уварова нарасхват у журналистов Ульяновска - интервью на радио и для телевидения Фотографии Виктории Ненаховой и Анны Устынюк ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/goldenmaskfestival/photos/pcb.888876887827414/888876507827452/?type=1&theater --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/goldenmaskfestival/photos/pcb.888876887827414/888876634494106/?type=1&theater -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/goldenmaskfestival/photos/pcb.888876887827414/888876631160773/?type=1&theater
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova 12.9.2015 Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество Выпуск программы "Вести-Ульяновск" - 10.09.15 - 14.30 https://www.youtube.com/watch?v=UIVusrvNqtg
респект: Выпуск программы "Вести-Ульяновск" - 10.09.15 - 14.30 (отрывок)
респект:
респект: Елена http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=32#p120184 Радио 2х2 - Один из нас 14 сент. 2015 г. В рамках МКФ2015 в Ульяновске проходит фестиваль «Золотая маска». Открыла фестиваль постановка Российского академического молодежного театра (РАМТ) под руководством Алексея Бородина «Лада, или радость». Спектакль по пьесе поэта Тимура Кибирова вошел в Long List «Золотой маски» в 2015 году. Главную роль в спектакле исполнила Нелли Уварова. Нелли Уварова стала очередным звездным гостем Зули Ахметовой и специального выпуска проекта "Один из нас".
респект: http://radio.mediametrics.ru/kulturnye_ludi/ https://www.facebook.com/mediametrics.ru Mediametrics с Ириной Яковлевой и Александром Александровым-Хошабаевым Сегодня вечером, 14 сентября 2015 в 21.30, в гости к Alexandr Alexandrov-Khoshabaev и Irina Yakovleva на программу "Культурные люди" придёт прекрасная , обворожительная ведущая актриса московского театра РАМТ Нелли Уварова! Беседа пойдёт о театре, кинематографе и не только. Хотите узнать о чем ещё расскажет в прямом эфире звезда театра и кино - слушайте нас и задавайте вопросы в чате на http://radio.mediametrics.ru/kulturnye_ludi/253/ ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ https://m.vk.com/nellyuvarova 14.9.2015 Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество Программа "Культурные люди" на радио MediaMetrics Эфир от 14 сентября 2015 http://radio.mediametrics.ru/kulturnye_ludi/253/ Ведущая актриса московского театр РАМТ Нелли Уварова Поговорим о театре, кино и многом другом видео ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://m.vk.com/nellyuvarova 14.9.2015 Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество Программа "Культурные люди" на радио MediaMetrics Эфир от 14 сентября 2015 http://radio.mediametrics.ru/kulturnye_ludi/253/
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=33#p120260 https://m.vk.com/wall-82264613_237 15.9.2015 Парк Детского Периода Уважаемые родители и малыши! Парк детского периода открывает театральную студию под руководством известной актрисы Нелли Уваровой! 😍 Успейте записаться до 19 сентября (суббота)! Количество мест ограничено!☝🏼 Пробное занятие состоится 21 сентября в 16.00 Стоимость: 500 руб. Запись и подробная информация по телефону: 8 (495) 514-03-02 или у наших администраторов😊
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=33#p120260 http://moscvichka.ru/moscvichka/2015/09/14/moskovskie-prostori-spasayut-menya-ot-trevog-13782.html "Вечерняя Москва", 16.9.2015 Московские просторы спасают меня от тревог Анжелика Заозерская Фото: Анна Иванцова Актриса Нелли Уварова репетирует в новом спектакле Марии Брусникиной, созданном по мотивам сразу трех произведений современной прозы «Триптих». Премьера запланирована на эту осень. «Москвичке» Нелли рассказала, как ей удается совмещать личную жизнь с театром и съемками в кино. - Нелли, расскажите о новой работе с Мариной Брусникиной. - Мы искренне ждали новой встречи, настолько удачным был первый опыт нашего сотрудничества в спектакле «Лада и радость». У нас с Мариной Брусникиной обоюдная любовь. Новый спектакль «Триптих», созданный на основе трех пьес, очень отличается от того, что мы делали раньше. Для него нужен новый язык. Своя роль у меня есть в каждой из трех частей. В итоге получается три образа. Мои героини — разного возраста, в разных жизненных обстоятельствах, но все интересные, острохарактерные. Постоянные перевоплощения только добавляют азарта. - Где было больше перевоплощений — в театре или в кино? - Конечно же, чаще всего превращаться в кого-то другого приходилось в театре. Так, в спектакле Алексея Бородина «Берег утопии» в каждой части я играю новую роль. Но в нашей с Мариной постановке все обстоит несколько иначе. Если в «Береге» между моими героинями практически нет ничего общего, то сейчас все метаморфозы скорее не внешние, а внутренние. - Каких женщин вы любите играть — исторических красавиц или наших современниц? - Все интересно. На мой взгляд, между нами и дамами других веков различия только в костюмах и в манерах, вот содержание, по сути, одинаковое. И мы, и они главным образом заняты тем, что выстраиваем взаимоотношения с мужчинами и своей семьей. - Насколько для вас важна семья? И удается ли уделять достаточно времени близким людям? - Важнее семьи для меня ничего нет. Я верю, что не буду поставлена перед выбором между родными и работой. Разумеется, я предпочла бы семью, но «резать» пришлось бы, как говорится, по живому. Очень люблю свою профессию и счастлива, что ею занимаюсь, но при этом осознаю, что есть в моей жизни и другой смысл. - Когда вы выбирали профессию, были ли альтернативные варианты? - Можете не верить, но я очень серьезно задумывалась о журналистике. - Вы человек многогранный. Известно, что актерский буфет РАМТа оформили именно вы. Не хотели стать дизайнером, как ваша сестра Елена? - Мне очень нравится, что она занимается дизайном. Благодаря ей я в курсе последних модных новинок в этой сфере. Сестра посвящает меня в тонкости оформительского дела, и мне это интересно. Но таким талантом, увы, не обладаю, зато сейчас могу говорить на одном языке с театральными художниками. - А вы создаете что-нибудь своими руками? - Я вяжу большие полотна крючком и спицами. Первое сделала для новорожденного сына моего брата. Потом продолжила свое увлечение, хотя раньше на рукоделие времени не хватало. А через год свое одеяльце получила и моя новорожденная дочка Ия. Теперь вяжу уже для своих друзей. - Ваше увлечение заставляет вспомнить сказку Андерсена «Дикие лебеди». Вы любите играть в сказках? - Возможно, именно в этой я и сыграю. «Дикие лебеди» будут ставить в нашем театре. А сейчас я участвую в сказке «Почти взаправду». Много лет я играла в «Томе Сойере». - Ваш муж — ведущий артист РАМТа Александр Гришин. Наверное, это непросто — быть вместе и дома, и в театре? - Актерская семья в РАМТе — это абсолютно нормально. А для меня и Александра общее место работы — это вообще находка. Между репетициями бывают паузы, во время которых у нас появляется возможность погулять по Москве, посидеть в кафе. Как партнеры по сцене часто спорим, а в жизни — придерживаемся если не одинаковых, то близких точек зрения. - А где в Москве любите проводить время? - Если позволяет погода и время, то от театра доходим до Парка Горького, гуляем по набережной, и случается, что таким образом, пешком, и до самого дома. Идем, идем, пока все не выговорим, не обсудим… А когда после репетиции или спектакля садимся в машину — то эмоции нас переполняют, и от них душно, тесно. Так что московские просторы нам помогают вернуться домой, освободившись от рабочих дум и тревог. ОЧЕНЬ ЛИЧНОЕ Стереотипы губят красоту Красота немыслима без естественности. Например, все дети красивые, потому что не оценивают себя. Со стереотипами о красоте, заложенными обществом, трудно не изменять своей природе. Приходится приспосабливаться. Недавно я была в Тбилиси, где встретила очень много красивых людей. Самые удивительные встретились мне высоко в горах. -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://m.vk.com/nellyuvarova Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество Радио 2х2 14 сен в 17:21 В рамках #МКФ2015 в Ульяновске проходит фестиваль «Золотая маска». Открыла фестиваль постановка Российского академического молодежного театра (РАМТ) под руководством Алексея Бородина «Лада, или радость». Спектакль по пьесе поэта Тимура Кибирова вошел в Long List «Золотой маски» в 2015 году. Главную роль в спектакле исполнила Нелли Уварова. Нелли Уварова стала очередным звездным гостем Зули Ахметовой и специального выпуска проекта "Один из нас". Предлагаем вам аудиозапись эксклюзивного интервью.
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=33#p120300 http://media73.ru/2015/72088-nelli-uvarova-samyj-strashnyj-son-eto-kogda-ya-za-noch-sygrala-raz-sorok-odin-i-tot-zhe-spektakl 17.09.2015 Она не боится мечтать и воспринимает свои удачи как везение. Актриса с армянскими корнями, воспитывавшаяся в Литве и Грузии, в детстве хотела стать художницей, в юности – поступить во ВГИК, а сейчас продолжает мечтать о том, чтобы понять журналистов и создать собственный благотворительный фонд. В Ульяновск Нелли Уварова приезжала в рамках фестиваля «Золотая маска» с Российским академическим молодёжным театром и спектаклем «Лада, или Радость». О своем детстве, сериале «Не родись красивой» и отношениях с собаками Нелли Уварова рассказала в беседе с Зулей Ахметовой на радиостанции «2х2». «Ненормальные» дети Добрый вечер, друзья! Это программа «Один из нас», в этом часе Зуля Ахметова, всем привет и хорошего вечера. У нас в гостях специальный гость V Международного культурного форума, который в эти дни традиционно проходит Ульяновске, ведущая актриса Российского академического молодёжного театра Нелли Уварова. – Добрый вечер, уважаемая Нелли Владимировна! Рады видеть вас. – Добрый вечер! – Есть такой анекдот, выстраданная история не из нашей жизни. Рассказывают, кто когда-то давно американская девушка Ума Турман очень хотела вырасти и поскорее начать работать машинистом башенного крана какой-нибудь очередной грандиозной американской стройки века. Однако жизнь внесла свои коррективы и теперь ей приходится зарабатывать на кусок хлеба бесконечной съёмкой в кино. Вот так суровая голливудская действительность разбивает хрупкие девичьи мечты. И моя первая серия вопросов: скажите, Нелли, хоть когда-нибудь вы хотели работать машинистом башенного крана, хотелось ли вам в детстве вырасти поскорей, как случилось, что вы стали актрисой и часто ли вносит жизнь свои жестокие коррективы в ваши хрупкие девичьи мечты? – Хотелось ли мне вырасти поскорей? Думаю, да, потому что когда я ещё была в детском саду, мне ужасно хотелось пойти в школу. У меня старшая сестра и двоюродный брат, я смотрела на них, и мне казалось, что они живут жизнью гораздо интересней, чем я. Я заблуждалась, как и все в детстве. – 1 сентября жизнь внесла свои коррективы? – Да, я помню себя отчетливо именно с этого дня, в шесть лет. С момента, когда я пошла в школу, расти уже не хотелось. Я всегда умела наслаждаться моментом, который происходит прямо сейчас. – А кем мечтали стать до шести лет? – Я часто смотрела, как моя сестра рисует у мольберта, и мне всегда мечталось, что и я так смогу, когда-нибудь стану художницей. Я вообще была и остаюсь большой мечтательницей. Но, когда я подошла к мольберту и также решительно, как это делала моя сестра, пыталась повторить какую-то линию, результат был ужасным. И это меня так поразило, я поняла, что мало подражать кому-то, чтобы делать это хорошо. Важно просто делать что-то хорошо, и дальше много вопросов возникало: а что я могу делать хорошо на самом-самом-самом деле. – Вы были самостоятельным ребенком? – Да. – Родители было постоянно заняты? – Да. – У вас вообще очень интересная география. Вы родились в Литве, в стране советской Прибалтики, семья была с армянской кровью. – У меня родители тоже, видимо, мечтатели. И они сменили много городов и даже стран, хотя в СССР. На мою долю пришлась Литва, где я родилась, и спустя почти два года родители решили, что там они уже все освоили, надо ехать дальше. – А что они осваивали? Кто они по профессии? – Химики-нефтяники, мы жили в небольшом городе Мажейкяй в Литве, он основался на месте нефтебазы. – Как вас воспитывали родители? Они были строгие диктаторы, или либералы, или демократы, или веселые пофигисты, вечные студенты? – У меня очень строгие родители, они разные между собой и действовали разными способами на нас с сестрой. Мама реагировала мгновенно, очень ярко, а папа молчал, и порой его молчание было ещё страшнее, чем разговор с мамой. Нас держали в строгости, и этому еще способствовало, то, что мы росли в Грузии, а мама у меня армянка. – А родились в Литве. Гражданин мира. – Да, и еще к таким общепризнанным ограничениям в детском возрасте на нас накладывались национальные особенности. Я мат вообще услышала в первый раз в Москве в возрасте 14 лет. Нас оберегали и растили такими хорошими девочками – И вот такие хорошие девочки приходят домой, и одна из них говорит – мама, я в артистки пойду. Какова реакция родителей? – Реакция была понятная. Они были против. Первая реакция мамы запомнилась очень хорошо: «Я смирилась, что у меня одна дочь ненормальная – представительница творческой профессии, художница. Но ты не можешь с нами так поступить». Потому что с Леной было понятно с самого начала, она рисовала с рождения, поэтому её никто не трогал. – А вы разве не принимали участие в творческих студиях, кружках художественной самодеятельности, школьном театре? – Всё было, только актерских студий не было, но в этом не было необходимости, потому что спектакли устраивались у нас дома. Мама наша очень креативная женщина, писала сценарии, которые разыгрывали ее сотрудники по работе. – Так она сама же и взрастила вас. – В общем, да. Но она умела совмещать это еще с чем-то, а мне совмещать уже не хотелось. – То есть когда вы заканчивали школу, вы понимали что пойдете в театральный? Какой был конкурс? – 110 человек во ВГИКе. В других театральных вузах, куда я поступала, наверное, такой же примерно. – Это же самоубийство! Нужно быть лучше ста десяти. – Если об этом думать, можно просто сидеть дома и даже в окно не смотреть, чтобы случайно не соблазниться на какую-нибудь идею. – Нелли, а что вы говорили себе? О чем думали? – Я думала, что попробую, а там будет видно. Я шла в разведку боем, у меня был такой настрой, что я не поступлю. – Потому что поступают обычно дети известных фамилий? – Среди абитуриентов я наслушалась много историй, как все это безнадежно, но подумала, что должна попробовать. Для меня самой было важно понять, что к чему. У меня были очень большие планы на первый год после школы. Я знала, в какую студию вокальную я буду ходить, потому что мне казалось, что нужно по всем фронтам как-то подтянуть себя. И, конечно, нужно было работать, было бы стыдно прийти к родителям и сказать: дайте денег. Это был 1997 год. – А как получилось? Поступили с первого раза? – Да, повезло (смеется). – А если бы вы не поступили? – Я думаю, что следовала бы своему плану, я бы не отступила. Я была уже заражена этим серьезно, у меня стойкая убежденность, что я бы пробовала дальше. «Меня вычеркнули без всяких проб» – Люди, далёкие от театральной театр жизни, очень хорошо знают, что Нелли Уварова стала известна и популярна после выхода на экран сериала «Не родись красивой». В этом году сериалу исполнилось ровно десять лет. Не раздражают ли вас вопросы о Кате Пушкаревой? Любите ли вы её, или уже давно пора отпустить эту девушку в большую жизнь с миром? – Я отпустила Катю Пушкареву в тот момент, когда четко поняла, что продолжения не будет. Хотя переговоры на эту тему были. Я для себя решила, что на этом надо остановиться и делать что-то другое. Но я очень благодарна этой работе, это был сумасшедший период в моей жизни. – Кастинг был, наверное, огромный, там уже не 110 человек, а сколько? – Не знаю, какое количество актрис пробовалось на эту роль, но их было много. Кастинг шел два месяца, очень плотно. Я пробовалась в первый день кастинга, в первой десятке-двадцатке, но была вычеркнута из списка. – Почему? – Простое объяснение. Режиссер проекта Александр Назаров, мой педагог, любимейший режиссер, мы с ним много работали и в институте, и в РАМТе – он был главным режиссёром на проекте. И поскольку он меня очень хорошо знал, с моего актерского младенчества, ему казалось, что я идеально подходила на эту роль. Он это озвучил генеральному продюсеру студии «Амедиа»: «С Катей все понятно, Катя у нас есть». Тот спросил: «Кто же?» «Вот актриса, знаю ее с пеленок, это просто её роль». А генеральный продюсер сказал: «Да будет вам урок, вы режиссёр проекта, и вы ничего не решаете, вы можете высказать свои рекомендации». – Поэтому эта девушка здесь сниматься не будет? – Ни при каких обстоятельствах. Два месяца шел кастинг, очень многие приезжали. Ставки больше делались. Через две недели нужно вступать в съемочный период, а главной героини нет, не могут определиться. С первого дня проб стали все пересматривать: «А вот же есть». «Вы сказали, что она в черном списке, не рассматриваем эту кандидатуру». А генеральный продюсер не видел проб, меня вычеркнули без всяких проб. Дальше у нас состоялась встреча, где он, за что я ему крайне благодарна, это вызывает огромное уважение, сказал: «Я тот человек, который сказал, что актриса Уварова сниматься не будет, и я говорю, что ты утверждена». Повезло, что главный режиссёр знал меня, он доверял мне. – А вам часто везет в жизни? Это же фантастика – с первого раза поступить во ВГИК, потом пойти в сериал, который сделал известной с первых 10-15 минут – это тоже большая удача. – Это правда, я так к этому и отношусь, как к большому везению. Сцена не отпускает даже во сне – «Она очень хорошо училась в школе, всегда была тихая и спокойная» – это про вас? – Нет. Я хорошо училась в школе, мне легко всё давалось, но я была не тихая и не спокойная. Во всяком случае, в начальных классах родителей частенько вызывали со словами: все бы ничего, но поведение… Видимо, я была гиперактивная, предполагаю это, глядя на свою дочь. Мне хотелось хулиганить, мне хотелось сбегать с уроков, мне хотелось чего-то такого: бить стекла… Всё это во мне как-то уживалось – выйти к доске и всех поразить своими знаниями, поразить одноклассников тем, что я могу запустить камень в окно. – Вы поддерживаете отношения со своими одноклассниками? – Хотелось бы, конечно, но в реалиях это происходит крайне редко. Я поддерживаю отношения с московскими одноклассниками, из Тбилиси как-то мы потерялись – А что делает вас счастливой, что для вас счастье – миг, желание расцеловать весь мир, или подарить себя этому миру? – Ох, не знаю, (смеется). Не смогу так красиво ответить. Счастье, наверное, в том, что хочется быть и есть желание быть счастливой. И во что бы то ни стало искать человека, который подаст тебе руку, который вытащит тебя из состояния несчастья, либо если такого человека нет, тянуть себя изо всех сил самой. То есть к счастью нужно двигаться. – А что объединяет людей, которых вы любите? – Мне кажется, вокруг меня очень много добрых людей. – А как сложилась судьба картины «Спутники» по повести Веры Пановой? Это последняя ваша на сегодняшний день киноработа. – Она смонтирована, в августе завершилось озвучивание. Надеюсь, что скоро она выйдет на телеэкраны. – Какая роль у вас в нынешней картине? – Я играю старшую медсестру Фаину. – А насколько критично вы относитесь к себе на экране, на сцене? – Критично. Это с какой-то периодичностью происходит. Вот сейчас период очень критичной оценки своего творчества. Наверное, готовлюсь к какому-то новому прыжку. – Кто ваши главные критики, как вы относитесь к критике со стороны, чье мнение вам интересно, а чье не важно? – Для меня важно мнение режиссера, прежде всего, будь то кино, фильм или театральная работа. Притом мне иногда кажется, что я нахожусь в позиции «сами с усами», это меня подводит. Нужно доверять своему чутью, но нужно не забывать слышать, очень опасно перестать слышать голос извне. Если я соглашаюсь на работу, это касается кино в большей степени – в кино я могу отказаться и отказываюсь, то должна идти в одном коридоре с режиссёром. Ну и, конечно, мой муж является лакмусовой бумажкой, и я готова выслушать от него критику в любой момент. – А от каких работ в кино вы отказываетесь, какие роли не будете играть никогда? – Я думаю, что нет такой роли. Ведь важна не только роль, а персонаж, его история. Это может быть самый последний человек на свете, но важно проследить путь этого человека, и это самое ценное в профессии. Некоторые актеры боятся сниматься в фильме, где, допустим, персонаж смертельно болен. Но хотя в гробу мне лежать не приходилось, я думаю, что это тоже часть профессии. Я не суеверна. – Лиза Боярская приходила к нам год назад и сказала: «Есть персонаж, которого я играть не буду, потому что не могу его оправдать. Я не понимаю, зачем люди становятся журналистами желтой прессы». – Мне такие люди крайне интересны. И я иногда какие-то запросы в космос посылаю, и запрос на журналиста желтой прессы был не раз. Запрос такой: я не хочу играть роль такого человека в кино, но мне интересно понять этого человек, я хочу понимать, что движет, что является оправданием. – И стать адвокатом людей этой профессии отчасти? – Если бы я смогла понять, может, я могла бы и историю такого человека рассказать. – И сама стать журналистом желтой прессы? – Нет, но суметь такую историю провернуть, чтобы неокрепшие умы встали на путь истинный. – Нелли, а для вас комплимент – это хороший аванс или ругательство, когда говорят: все играют прекрасно, а Уварова играет лучше всех? – Смотря их чьих уст звучит этот комплимент, но думаю, что те люди, которым я верю, так бы никогда не сказали. – А вам часто снятся профессиональные сны? И как они выглядят? – Да, чаще всего это кошмарные сны – текст забыла, не тот костюм принесли, шла на сцену и вышла в другой спектакль. Все это смешно может прозвучать, но на деле это очень страшные сны. Самый страшный сон – это когда я за ночь сыграла раз 40 один и тот же спектакль, то есть занавес открывается, спектакль начинается. Я проснулась ужасно вымотанной и поняла, что надо что-то менять в своей жизни. – Вы человек не суеверный, как вы сказали только что, но вы впечатлительный человек? Что вас впечатляет, вдохновляет? – Очень разные вещи, трудно предугадать какое-то яркое впечатление, предвосхитить его. Там, где ты ждешь какого-то мощного эффекта, может не произойти. А там, где ты совершенно не ждешь, совершено мимоходом, можешь получить огромный заряд. Это со мной происходит частенько. – Какой из актеров при личной встрече на вас произвел самое большое личное впечатление? – Георгий Тараторкин, мой мастер. Это удивительная личность. Актёрский дар работы, который на тот момент я видела… Перед тобой хрупкий человек, но такой мощной внутренней силы. Этот контраст меня поразил. И то, что в любой ситуации человек не изменяет себе, это его основное качество. А я много разных ситуаций видела – когда мы учились 4 года, потом на съемках «Не родись красивой». Это было ужасно ответственно – выходить на одну площадку со своим мастером. А чуть позже мы играли в одном спектакле, и этот спектакль гастролировал, поэтому я видела его в какой-то обычной жизни, в самолете и в переездах. Когда Собака – вовсе не собака – На фестиваль «Золотой маски» Российский академический молодёжный театр привёз спектакль «Лада, или Радость» по прозе современного автора Тимура Кибирова. Скажите, что чувствует молодая красивая девушка, которой предложили сыграть роль собаки в спектакле, где все остальные персонажи – люди? – Очень согревает то, что спектакль называется «Лада, или Радость», а я играю Ладу. Меня это согревает, как в детстве, как ребенка, когда ему поставили оценку 5. Я сама над собой иронизирую в этом плане, думаю, как все-таки приятно. Наверное, также приятно играть Гамлета в спектакле «Гамлет». Но я, конечно, смеюсь. Очень быстро стало в репетициях понятно, что нет разделения между персонажами – это люди, а это животные. Так построен спектакль, никто из нас не животное, и никто из нас не человек. Мы не разделяем эти понятия. – А роль собаки в этой пьесе со словами? – Их немного, но они есть. Когда собака говорит, говорит, конечно, не собака. И у нас в программке написаны не персонажи, а актрисы, и собака – Нелли Уварова. В этом спектакле важен голос личностный больше, чем голос персонажа. – Вы впервые играли животных? Сложно было? Такие вопросы поступают от нашей публики, которым такого еще не доводилось видеть. – Нет, я играла животных и в РАМТе, где масса детских спектаклей. И сейчас продолжаю играть в детском спектакле «Почти взаправду» Бабочку и Ласку. Это немного другое, хотя все эти работы роднит игровая структура. Конечно, крыльев мне не наращивают. Все равно за бабочкой стоит определённый характер, что выносится на первый план. – Как известно, вы играете с Шамилем Хаматовым в «Современнике» в пьесе «Загадочное убийство собаки». В обычной жизни вас не пугают собаки? – Нет, я не боюсь собак, и даже от уличных собак не убегаю. Но я и не лезу на рожон. – А со стаей бродячих собак вам приходилось сталкиваться? – На меня нападали уличные собаки, когда я ехала на велосипеде, один раз собака просто преследовала, мне приходилось от нее уезжать. Она лаяла, мне казалось что, она сейчас откусит полноги. Но это не стало каким-то глобальным событием. Я себя настраиваю на то, и в спектакле говорю о том, что положительных собак гораздо больше. – А вы может найти оправдание собачьей агрессии? – Нет, как и не могу найти оправдание человеческой агрессии. Такие проявления требуют иногда просто искренней жалости, потому что это связано в большей степени с нездоровьем, чем с каким-то желанием быть плохим. И таких людей, и таких собак стоит пожалеть. – Несколько слов о спектакле «Нюрнберг». Расскажите, пожалуйста, что это за проект, кого вы там играете? – Это спектакль Российского молодёжного академического театра, поставил его Алексей Владимирович Бородин, наш художественный руководитель. Для меня эта работа очень важна, хотя роль в спектакле небольшая. Я играю Бертхольд, вдову военного генерала, которого осудили и казнили на одном из Нюрнбергских процессов. И она вступает во взаимоотношения странного характера с главным судьей Нюрнбергского процесса, уже после того, как муж казнён. Она яростно отстаивает позиции, что американцы не имеют права их судить. Она не высказывает свою позицию, а пытается женскими чарами привнести в жизнь свои планы и изменить ход, течение суда и его результаты. Но у неё не получается. Если вы можете жить без этого, лучше даже не начинать – Четыре года назад вы стали организатором и вдохновителем проекта «Наивно? Очень». Расскажите об этом подробнее. – Этот проект мы называем «искусство особых людей». На данный момент произошли существенные результаты, о которых мы когда-то мечтали. Сейчас это творческие мастерские, мы снимаем помещение, где особые художники, люди с психоневрологическими диагнозами, но одаренные творческими способностями, могут рисовать, творить. Этим летом мы открыли магазин «Наивно? Очень» в Москве, где продаются работы этих художников. Проект на самоокупаемости, то есть мы не собираем деньги, никого не просим, зарабатываем их сами. Это такое социальное предпринимательство. – Вы даете людям возможность заработать или помогаете еще кому-то? – Пока деньги получают только те ребята, которые работают в проекте. Мы очень мечтаем выйти за рамки просто зарплат, чтобы могли помогать таким же людям, но которые не нашли себя, не обладают такими способностями, которым надо на что-то жить, организовать какой-то фонд и программы. – Вопрос от ваших поклонников – кто ваша семья? – Малый круг семьи, ближайший – это я, мой муж, наша дочь и его сын Андрей. Большой круг семьи, не менее ближайший – мои родители, семья сестры, семья брата. У меня очень большая семья, очень дружная. У меня серьезные тылы в этом смысле. – Ваши родители наверняка гордятся вами? – Мне хотелось бы, чтобы они мною гордились, хотя они видят меня в разных ситуациях и требования их ко мне не ослабевают. Профессиональные успехи не решают наших семейных вопросов. – И в заключение нашей встречи, на личном опыте, какой вы можете дать совет, напутствие девочкам и мальчикам, которые мечтают о сцене? Как им себя готовить, от каких иллюзий стоит избавиться? – В профессию нельзя идти ни за славой, ни за деньгами, вообще нельзя делать ставки на эту профессию, ей можно просто заниматься, просто жить. Совет простой: если вы можете жить без этого, лучше даже не начинать. Лучше сделать это своим хобби, как, например, театр всегда присутствовал в жизни моей мамы. Вы можете взрастить какой-нибудь талант или совместите это рвение к сцене с чем-то другим. А если вы не можете без этого, тогда ничего не бойтесь, и на любой вопрос, можете ли вы, спеть, станцевать, прыгнуть с парашютом, встать на уши – всегда говорите да. Тут нужно быть очень смелым человеком.
респект: http://www.wday.ru/stil-zhizny/vibor-redakcii/ne-rodis-krasivoy-desyat-let-spustya/ «Не родись красивой»: где актеры десять лет спустя Лика Брагина, Екатерина Салтыкова 5 сентября 2005 года в эфир вышла первая серия проекта о дурнушке Кате Пушкаревой, влюбленной в своего красавца-босса. 200 серий зрители ждали преображения главной героини. Сериал стал хитом, а актеры – народными любимцами. Woman's Day выяснил, как сложилась их судьба после окончания съемок Нелли Уварова (Катя Пушкарева) Фото: кадр из сериала, Starface – С выхода первых серий начался сумасшедший ажиотаж, нас стали рвать на части и поклонники, и журналисты. Мою реальную внешность, без брекетов и очков, на самом деле сначала никто не прятал, этого не было прописано в контракте. Но когда рейтинги стали зашкаливать, продюсеры на этом фоне включили фантазию. Во-первых, чтобы меня раньше времени не разобрали «на запчасти», ну и чтобы интригу поддерживать, конечно. И постепенно, абсолютно без моего участия, все это стало приобретать гипермасштабы. Самой было смешно, когда появлялись какие-то разоблачающие статьи, выискивались мои детские фотографии. Все факты о моей жизни открыты, все знали, что я работаю в театре РАМТ и могли прийти посмотреть на Нелли Уварову живьем, поклонники ждали меня у служебного входа. Я жила своей обычной жизнью, хотя маскироваться, конечно, приходилось. Но не из-за контракта, а от слишком пристального внимания окружающих и какого-то даже массового безумия. Тогда у меня еще не было машины, ездила на метро и элементарно не могла выйти на нужной мне станции, дойти до дома, потому что по дороге люди обнимали, целовали, плакали от счастья. Я с каждым разговаривала, отвечала на вопросы, пока доезжала до места назначения, узнавала историю жизни как минимум семи-восьми семей, получала предложение стать крестной десятка детей. И это было очень энергозатратно, потому что каждому отдавала частичку себя. У квартиры, где мы жили с мужем, поклонники стояли под дверями, пытались заглядывать в окна, бросали камешки, расписали машину, когда она появилась. Так что маскироваться начала исключительно для того, чтобы можно было вовремя добраться от дома до театра. А конспирация со свадьбой (во время съемок актриса вышла замуж за режиссера Сергея Пикалова. – Прим. Woman's Day), это была уже моя просьба. Не хотелось, чтобы наши фотографии оказались на страницах газет и журналов, а продюсерам это было просто невыгодно. Так что тут наши интересы совпали. Нам очень помогло замести следы то, что заявление мы подали в одном загсе, а расписывались в другом. Уезжая из дома, перекрывали дорогу, чтобы отсечь преследовавшие машины, быстренько забежали, поставили подписи, никаких торжественных церемоний. Сейчас очень смешно все это вспоминать. У меня та стадия, когда все трудности потихоньку стираются из памяти, усталость того периода перекрыта новыми этапными моментами, если и вспоминаешь: «А сколько же мы ночей не спали, как же мы там убивались!», то только с некой романтической подоплекой. На съемках всего одна актерская комната на огромное количество актеров. Просто чудо какое-то, что в одном месте собрались люди, способные друг друга слышать, чувствовать, помогать, поддерживать, когда случалось, что кому-то было плохо, тишина в комнате стояла идеальная. Как внутри семьи, у нас были внутренние правила, которые не обсуждались. Продолжаю поддерживать отношения со многими. С Петей Красиловым мы были знакомы еще до сериала, поскольку вместе пришли работать в РАМТ и продолжаем дружить до сих пор. На связи я и с Олей Ломоносовой, и с Гришей Антипенко, и с Юлей Такшиной, мы всегда на телефоне, праздники, дни рождения, ходим друг к другу на спектакли. Но наиболее тесно сквозь годы по жизни идем с Витей Добронравовым и Машей Машковой, наши детки дружат.
респект: https://www.facebook.com/galina.fesenko.35 Галина Фесенко добавила 21 новое фото, 19.9.2015 РАМТ. https://www.facebook.com/photo.php?fbid=749874788450211&set=pcb.749875551783468&type=1&theater
респект: http://tragos.ru/pythagoras-square/?day=14&month=3&year=1980 Квадрат Пифагора - это отдельное направление нумерологии. По сути это учение берет свое начало от египетских жрецов. Именно они одни из первых начали сопоставлять качества характера человека в зависимости от чисел. Пифагор взял за основу эти знания о числах и применил к ним математический аспект, основанный на гармонии квадрата. Пифагор и его последовали расширили возможности египетской системы, дополнив значения отдельных цифр значениями целевых линий квадрата Пифагора. Таким образом новое учение помогало выявить возможную цель жизни человека. 14.3.1980 Числовой ряд для выбранной нами даты рожденияПервое число: 26 Второе число: 8 Третье число: 24 Четвертое число: 6 Анализ цифр психоматрицы для рассматриваемой даты Характер Характер "11". Его особенности Люди, имеющие в психоматрице две единицы, отличаются мягким характером, очень любят похвалу и всячески ее зарабатывают. Именно поэтому они много помогают другим, легко входят в любую компанию, заметны в ней, так как стремятся привлечь к себе внимание, чтобы в дальнейшем получить благодарность за приятную встречу. Они умеют слушать другого, если он не пытается давить на них. Очень редко используют давление на другого человека. Им часто не хватает твердости в отстаивании своих взглядов, и они стремятся к независящей ни от кого профессии, однако стремление получать похвалу толкает их на поприще врача, учителя. Зачастую им не хватает целеустремленности и своей самооценки, что занижает их цели. Если им посчастливилось и в их психоматрице есть “22” или “2222 и более”, то их инициатива резко активизируется. Советы по заключению брака Обладая подобным характером, не стоит особенно беспокоится о том, какой характер у вашего партнера, так как вы сможете создать семью с любым человеком. Единственное условие, которое вам необходимо проверить (особенно женщинам), — умеет ли ваш избранник вас хвалить. Для этого он должен иметь энергию “22” или “2222 и более”. Обратите внимание на определение лидерства в семье. Если вы не стремитесь к власти, то ищите супруга более сильного, чем вы, а если вы властолюбивы, то найдите того, кто вам сможет уступить. Рекомендации по энергии «11» Помните, главное что ждет человек с таким характером, — похвала. Если вы наметили своему ребенку (у него “11”) список заданий на день, знайте, выполнив одно задание, он будет ждать за него похвалу и только тогда продолжит список, получая похвалу за каждый пункт отдельно. Лучше всего воспользоваться следующим планом. Вы говорите, что он должен сделать одно-единственное задание, так как это у него получается лучше, чем у других, после чего скажите ему о тех делах, которые возьмете на себя и перечислите их. Когда же вернетесь домой, то вас приятно удивит список из нескольких ваших заданий, которые ребенок выполнил для получения лишней порции похвалы, тогда не вздумайте ругать его, если порученное дело он не успел выполнить. Именно поэтому давайте ему обязательным заданием то, что можно сделать завтра. Хвалите почаще, и у вас не будет проблем с вашим ребенком. Не стоит захваливать если ребенок имеет 88 или 55, он не терпит лжи, потому что “правдоискатель”. Энергия Энергия "22". Ее характеристики Если в вашей психоматрице две двойки, можно сказать, что вам повезло. Эта норма, которая необходима каждому человеку. Говорят, что у человека хорошая энергия, наиболее благоприятная для контакта с людьми и работы. Вы общительны, хорошо входите в контакт с другими людьми. Люди, имеющие такую энергию, хорошие рассказчики, лекторы и ораторы, это врачи по своей энергии. Можно ставить перед в собой достаточно значительные цели, так как их можно достичь, ведь ваша энергия позволяет сделать это. Люди с хорошей энергией не склонны к лени, если вы замечаете, что подобный человек ленится, то ищите причины не в энергетике (низкая самооценка, слабая целеустремленность или другие причины). При наличии в психоматрице цифр 4 можно пробовать себя в каком-либо мастерстве, связанном с работой руками. Такие люди могут выдержать монотонный и однообразный труд, если они не нашли свое призвание или по воле судьбы вынуждены заниматься монотонной работой. Если у вас при этом имеется много (две и более) троек и столько же пятерок, то вы прирожденный технарь и любая техника вам подвластна. Профессия учителя рекомендуется только тем, у кого сильный характер (“111” или “1111”), допустимо наличие цифр 8. Не стоит испытывать терпение человека с хорошей энергией, так как при необходимости он может пойти на конфликт ради отстаивания своих интересов. Советы по заключению брака Это самая оптимальная энергия, которая может подойти для любой другой энергии. Единственное, что не очень желательно, так это полная схожесть в энергии, но и здесь нельзя сказать, что брак неудачен. Больше всего надо обратить внимание на совместимость характеров, именно по ним лучше всего проводить более подробный анализ совместимости энергий. Если вы лидер по характеру, то желательно, чтобы к вам тянулись и за энергией, что даст вам хороший шанс стать лидером без особых проблем, тогда можно сказать, что лучше, если у вашего партнера будет более слабая энергия: “2-нет”, “2” или “222”. Если же вы уступаете в характере своему партнеру, то все будет зависеть только от вас. Если при слабом характере вы не терпите над собой власти, то ищите того, кто слабее вас в энергии, тогда он будет вам уступать (иногда) за отданную энергию. Если же вы спокойно отдаете власть в руки будущего супруга, то можно найти человека с более сильной энергией: “2222 и более” или “22”. Повторю еще раз, что энергия не играет в подобных браках основной роли. Рекомендации по энергии «22» Рекомендации касаются не вопроса сохранения или усиления энергии, а ее использования. Помните: человек, имеющий хорошую энергию, может ставить перед собой цели и достигать их. Развить в себе или своем ребенке целеустремленность, поднять самооценку — это наиболее важное, если вы или обладает такой энергией. Нельзя допустить разбазаривания этой ценной энергии, человек должен раскрыть свои возможности. Именно для этого ему и дана энергия. Интерес Интерес “3”. Характеристики У вас в психоматрице одна тройка, плохо это или хорошо? Все зависит только от вас. Если вы ставите цель развить свои способности, то вам определенно повезло, так как вы можете заниматься любыми науками, поскольку от гуманитария вы не оторвались, но и к точным наукам еще не примкнули. Можно найти оптимальный вариант и заняться науками, которые находятся между этими отраслями знаний: естественные науки, экономика, юридическая практика и т.д. Главное, вы должны понять, что выбрать направление вам необходимо, чтобы не навредить самому себе распыленностью своих интересов. Именно это и является отрицательной стороной качества “3”, так как не фиксирует интереса, а распыляет его, что приводит к тому, что даже сильные в науках люди не определяют своего интереса и, разбросав свои знания, уходят из науки или не пытаются ей заниматься. Повторю еще раз: вам необходимо точно определить направленность своих интересов. Если этого не произойдет, то можно сказать, что человек не питает интереса ни к одной из областей знаний, особенно, если он имеет слабую энергию (2 нет, 2, 222). Если вы заметили, в главе “Интерес “3-нет”. Характеристики” не давались рекомендации по заключению брака и рекомендации по самим цифрам 3. Дело в том, что непосредственно цифра 3 на брак почти не влияет (не считая ее силу в линиях), а что касается вопроса ее усиления, то это не имеет никакого решения, так как речь идет об интересах человека, а следовательно, как можно сказать, что интерес к чему-либо усилился за счет данной цифры. Думаю, что на это повлияли другие цифры психоматрицы, или, точнее, другие качества личности данного человека. Будем считать для определенности, что, занимаясь активно точными науками и техникой, человек уже начал усиливать цифру 3, но при этом вы заметите, что эта цифра “выпала” из линий и человек заметно потерял в силе качеств, за которые отвечают линии: стабильность, сексуальные интересы, самооценка. Подумайте, а станет ли лучше для семьи, если человек ослабит эти качества за счет интереса к технике и точным наукам? Чаще всего при таком развитии событий человек и там не в состоянии раскрыть себя полностью, так как не имеет природной склонности к этим наукам. Не надо придумывать свои достоинства и пытаться развить то, что не даст хороших результатов, лучше всего раскрыть свой талант в тех областях человеческих знаний, где вы особенно сильны. Подумайте, можно стать хорошим инженером или экономистом, но при этом исчезнуть из мира как талантливый художник, писатель или какой-либо хороший специалист в других сферах человеческого знания. Не пытайтесь убедить себя в том, что вы достаточно много сделали в этой области науки, вы еще не знаете, сколько сможете сделать, если раскроете свои природные способности. Основная причина такого неверного раскрытия человека — незнание его родителями способностей ребенка. Повторение возможно только тогда, когда ребенок склонен к этому, но никогда не оправдано, если при этом губится талант. Здоровье Здоровье “44 и более”. Характеристики У вас в психоматрице две или более четверки — это означает, что вам дано сильное здоровье от рождения, а вместе с ним и красивое, сильное тело. Можно смело заниматься спортом, даже профессионально. Физический труд также возможен, но учитывайте и другие цифры, например цифры 6, которые отвечают за интерес к физическому труду (две и более шестерки). Одновременно вместе со здоровьем вы имеете достаточную целеустремленность, которая позволит вам поставить перед собой цели и достичь их, но сильная обеспокоенность за прокорм семьи может все испортить. При таких сильных цифрах человек не должен болеть, если же такое случилось (имеются в виду серьезные заболевания), то необходимо найти причину болезни, о чем шла речь выше. Основная проблема, и она неизбежно возникнет перед вами, — это физическая сила, которая вам дана от рождения и которую часто применяют как последний “аргумент” в споре. Постарайтесь уходить от ее проявления. Вспомните поговорку: “Против лома нет приема, если нет другого лома”. Не думайте, что вам повезет и этот “лом” обойдет вас. Уверенность в физической силе толкает в подобные кулачные разборки особенно тех, кто имеет три четверки (444). Обладая сильным телом, они часто теряют здоровье из-за его подрыва, не зная меры в работе или спорте. Что же касается влияния четверок на создавшуюся семью, так это внешний вид супругов. Не секрет, что мы выбираем своего спутника жизни по внешности, гораздо реже по уму и еще реже по совместимости в сексуальной жизни. Если ум можно определить достаточно просто, то вот совместимость в браке по темпераменту —трудный вопрос, так как норма поведения требует сохранения чести у девушки, что и создает в дальнейшем проблемы. Это хорошо, что молодые люди стараются сохранить свою верность традиции, но есть способ помочь им узнать темперамент друг друга не добиваясь близости. Рассмотрите плотскую диагональ каждого, и все встанет на свои места, вы сможете оценить темперамент каждого по силе этой линии (3, 5, 7). Теперь представьте себе, что он или она имеют много цифр 4, что дает им красивое тело, но их плотская диагональ слабая, а это означает, что у них могут возникнуть проблемы, если один гораздо сильнее другого по темпераменту. Подбирая себе пару, не доверяйте внешности, она часто обманчива, сильные руки и крепкие плечи не означают сексуальную активность или силу. Цифра 4 не имеет никакого отношения к интимной жизни человека, так что смотрите на плотскую диагональ, прежде чем приписать то, чего нет. Особенно это касается женщин, у кого сильная диагональ (3, 5, 7). Желательно, чтобы мужчина был сильнее женщины на 1 цифру или имел такое количество цифр в этой диагонали. Логика Логика “5-нет”. Характеристики Отсутствие цифры 5 в психоматрице означает, что человек не пользуется логикой, его можно назвать мечтателем, который постоянно витает в облаках. Именно поэтому не стоит строить далеко идущие планы, так как даже самые близкие планы. Можно сказать, что человек не планирует, а просто выписывает свои мечты в определенной последовательности, выдает желаемое за действительное. Такие люди строят свои воздушные замки и живут в них, не думая о том, насколько они реальны. Не надо переубеждать такого мечтателя, оставьте ему его мечты, его “радужные пузырики” надежды, Когда они лопнут, он себе создаст новые, не переживая о кончине первых, если же начнете давать советы, то “воздушные замки” рухнут, а вы станете тем, кто их разрушил, а следовательно, потеряете доверие у мечтателя. При отсутствии пятерок не надо активно заниматься техникой и точными науками, лучше всего выбрать гуманитарное направление или искусство. Всем окружающим таких людей необходимо понять, что именно мечтатели двигают нашу цивилизацию вперед, постоянно генерируя в виде планов свои утопичные мечты. И как бы плохо это ни выглядело, но результат всегда есть (иногда и отрицательный, но ведь это тоже результат). Хорошим примером был В. И. Ленин, который не имел в психоматрице ни одной пятерки, что и привело к “победе коммунизма” через 70 лет над социализмом, в результате чего мы вернулись к капитализму. Не надо вдаваться в подробности при объяснении чего-либо, если вы говорите с человеком, не имеющим пятерок в психоматрице. Ему это не важно. Сообщите, что ему надо делать, и он останется доволен этим, так как сам не любит объяснять подробности, чего нельзя сказать про эмоциональность рассказа. Именно эмоциональная сторона дела захватывает его больше, чем логичное объяснение сути вопроса. Думая об обеспечении своей семьи, такие люди всегда полагаются на ту зарплату, которую им должны платить для их нормального проживания. Работая, они всегда уверены, что за их хорошую работу им заплатят гораздо больше, чем тем, кто трудится не так хорошо, как они. Не спорьте с ними, вы обидите их, но не переубедите. Очень редко люди, не имеющие 5, беспокоятся за обеспечение семьи, но возмущаются по поводу своих проблем больше чем кто-либо. Лучше, если бы проблема обеспечения не ложилась на них, но это скорее приемлемо для женщин, чем для мужчин. Можно ли усилить их логику? Только накапливанием большего количества неудачных решений, что дает им практику, и есть надежда, что в дальнейшем они не повторят своих оплошностей. Остановить же их мечтательность невозможно, да и не надо. Не портите им жизнь “занудством”, тем более что они верят в свои строения и конструкции. Знак труда Знак труда “66”. Характеристики Знак “66” носит название “золотые руки”, так как человек, имеющий его, умеет делать все — это мастер любого дела, если речь идет о работе руками. Именно из таких людей получаются великие зодчие. В настоящее время (особенно в нашей стране) подобные люди перестают пользоваться спросом, примеров этому очень много: резчики по дереву на фабрике “Хохлома” творят чудеса, но при этом не получают зарплату несколько месяцев, стеклодувы Гусь-Хрустального и другие. Прежде чем решить, что делать со своим ребенком, у которого две шестерки в психоматрице (цифр 7 нет, и это очень важно), необходимо выяснить его возможности как будущего мастера. Для работы руками человеку необходимо иметь хорошую энергию и хорошее здоровье, а это: 22 (или 2222 и более) и 4 или более. Если таких цифр нет или их гораздо меньше, то не надо пытаться прививать ребенку стремление к мастерству, так как он будет ленив и не станет из-за этого мастером, а его неиспользованные, но активизированные цифры 6 устремят его к поиску путей завоевания власти над людьми (черные знания). Именно в этом случае, когда ребенок не сможет стать мастером, необходимо особенно активно прививать ему интерес к искусству, науке или неэнергоемким ремеслам: ювелирному делу, вязанию крючком и т.д. В случае если у ребенка имеется цифра 7 (или более), то мастером он может стать только при сохранении долга по отношению к своим родителям, а это означает, что и его родители должны помнить об этом долге по отношению к своим родителям, так как ребенок будет копировать их. Нежелательно выбирать профессию, связанную с властью, так как это делает человека жестким и безразличным к судьбе других людей. Знак “66” можно назвать знаком торможения (или заземления). Дело в том, что имеющие этот знак люди не любят читать книги, они предпочтут им просмотр телепередач или займутся любой работой, которая их заинтересует в данный момент. Если же этот знак удалось подавить, приучая ребенка с самого детства к искусству, то человек читает очень много и избегает физического труда. Поговорим немного о том, каким образом сделать так, чтобы даже в наше время, когда все дети мечтают стать бизнесменами, юристами, милиционерами, миллионерами, ребенок, имеющий в психоматрице знак “золотые руки”, мог реализовать себя как мастер в полной мере. Прежде чем вы дадите ребенку инструменты и заставите его усиленно изучать их, необходимо понять очень простую мысль: сначала надо привить ему интерес к делу, затем поставить перед ним цель и определить его место в жизни. Лучше всего сходите с ним в музей и покажите работы старых мастеров: вышивку, кружева, ювелирные украшения, резную мебель, посуду и т.д. После того как ребенок выбирает свое направление, вы говорите ему, где можно получить подобное образование и что ему необходимо знать для поступления на учебу. Только после этого вы говорите ему, что он станет Мастером, имеющим свое клеймо (подпись). Везение Везение “7-нет”. Характеристики Отсутствие цифр 7 в психоматрице означает, что человек не подлежит контролю со стороны высших сил (Природы, Мира, Вселенной). Перед ним не стоит определенной задачи, которая была бы срочной для развития мира в данное время. Та свобода, которая не определяет направления, приводит к тому, что человек делает множество попыток найти себя в различных сферах человеческих знаний. При этом многие его действия могут оказаться неверными, ошибочными, что приносит человеку большое количество различных неприятностей и испытаний. Он не застрахован от неудач и случайностей, про таких людей говорят, что это неудачники, которые преодолеют много трудностей. Стоит ли отчаиваться из-за столь незавидной участи? Думаю, что во всем есть свои недостатки и преимущества. Дело в том, что таких людей можно смело назвать” свободными художниками” в поисках тех истин, которые им предстоит раскрыть. Природа наделила людей многими индивидуальными качествами: ум, память, логика, фантазия, склонность к искусству и наукам и многими другими. Именно благодаря таким качествам человек может найти ту отрасль знаний о Природе, в которой он сможет постичь истину. Вполне вероятно, что и браки подбираются именно по этому принципу. Предположим, что у жены очень много цифр 7 в психоматрице, а мужу при этом не везет во всем. Однако по другим цифрам существует взаимодополнение, позволяющее жене быстрее и надежнее отыскать свое направление в поисках истины. Например, у мужа в психоматрице имеются такие сильные цифры, как 22, 55, 333, что дает ему возможность тратить много сил на изучение любых наук, связанных с логикой мышления, а наличие хорошей энергии позволяет питать жену при необходимости. Уверен, что неудачи только тогда покинут любого неудачника, когда он сможет найти свое направление в раскрытии истины. Лучше всего для этого иметь рядом с собой человека, у которого много семерок. Тогда произойдет слияние целей и задач, что для “везунчика” увеличивает шанс на скорое раскрытие своих способностей и талантов, а для “неудачника” означает выход из страданий и неудач. Ясно, что в подобной паре основное внимание должно быть сосредоточено на обладателе цифр 7. Однако возможен вариант, когда человек, не имеющий семерок в психоматрице, станет тем самым маяком для направления движения “везунчику”. Как бы вы себя ни утешали, что все очень просто, но право найти себе спутника жизни с большим количеством семерок надо заслужить, развивая себя и пытаясь найти свои истины независимо от тех трудностей, которые выпадут на вашу долю. Да, это достаточно тяжелый крест, тем более что “подсказки” от Природы приходят через препятствия, которые возникают на пути такого человека. Чем большее сопротивление возникает, тем вероятнее угаданное им направление, Дело в том, что сопротивление оказывают люди, имеющие знак разрушения “666 и более”, они не дают такому человеку раскрыть себя. Чувство долга Чувство долга “88 и более”. Характеристики В психоматрице две или более восьмерки — чувство долга дано от рождения. Можно сказать, что это “добрюши”. Доброта становится нормой поведения таких людей, они очень терпимы, помнят о своих близких, это люди долга, так как помощь другим для них становится необходимостью. На них могут “прокатиться” все, но не путайте это с тем, что их можно обмануть. Такие люди — “правдоискатели”, они всегда чувствуют ложь и не говорят о ней своему собеседнику только из-за терпимости и жалости к нему. Людям, имеющим много восьмерок в психоматрице, лучше всего выбирать профессии, связанные с помощью людям: врач, учитель, спасатель и т.д. Стоит выделить особо характеристику долга “888”. Если вы помните, то три цифры всегда вызывали нестабильность того качества, за которое они отвечают. В данном случае мы имеем дело с человеком, который добр, терпим, помнит о родителях, но при этом становится искателем правды. Помните таких “героев”, как Павлик Морозов, не пожалевший ради правды собственного отца, как Плюмбум, идущий по людям, не замечая их страданий, главное для него — его правда. Говорят, что все хорошо, что в меру. Как порой бывает трудно оценить истинность того или иного события. За убийство человека могут приговорить к смертной казни, но во время военных действий за убийство многих людей дают медаль, отмечая особое умение убивать других. Проходят годы, и оказывается, что казненный был невиновен, так как защищал семью от маньяка, который пытался убить жену и детей, а герой войны расстреливал тех, кто шел с поднятыми руками, попав в окружение. Может ли быть такое, что человек, который имеет много восьмерок в психоматрице, — груб, эгоистичен, жесток, не помнит о близких? Конечно, такое возможно. Причины такого поведения человека далеки от него самого. Во-первых, необходимо выяснить отношения его родителей с его бабушками и дедушками. Очень большая вероятность, что существовал конфликт, который и определил поведение этого человека, так как он должен стать наказанием для своих родителей, за их потерю долга. Во-вторых, причиной может стать неверное поведение родителей по отношению к нему в раннем детстве, когда они постоянно подавляли его, желая насладится собственной властью. Ответная реакция проявляется после того, как он подрастет и начнет оказывать сопротивление. Как правило, сами родители внушают ребенку все негативные качества, убеждая его в том, что он глупый, упрямый, злой, вредный, агрессивный, безжалостный и... Вспомните поговорку: “Скажи человеку сто раз, что он свинья, — на сто первый он хрюкнет”. Найдите в себе причины поведения вашего ребенка. Может быть, вы сами были такими, или остаетесь до сих пор со своими родителями, а ребенок просто копирует вас. В-третьих, причина подобного искажения долга и доброты — порча, которая у ребенка от рождения и которую необходимо снять. Ум, память Память “9”. Характеристика Прежде чем мы начнем разбирать случай, когда в психоматрице присутствует одна цифра 9, договоримся, что отсутствие девятки в расчетах по датам решения будем считать невозможным случаем, а следовательно, данная цифра должна быть создана линиями, так как человеку необходима для нормального существования хоть какая-то память. (Создание дополнительной цифры линиями смотрите в главе “Применение системы Пифагора после 2000 года”.) Итак, в психоматрице одна цифра девять — это означает, что человек забывчив, но при этом не держит долго зла на другого человека. Можно ли сказать, что данный человек не умен? Никогда. Нельзя оценивать силу ума человека по его памяти, так как известно, что почти все талантливые люди очень рассеянны и забывчивы, но это не означает, что они глупы. Мы говорим только о памяти как о способности человека помнить какую-либо информацию и уметь воспроизводить ее. Для тех, кто не знаком с физиологией головного мозга, могу сообщить очень интересный факт. Любая информация, которую человек смог воспроизвести через 30 секунд после запоминания — сохраняется в памяти бесконечно долго. Проблема слабой памяти состоит не в том, чтобы запомнить, а в том, чтобы найти эту информацию у себя в голове. Именно в этом и состоит слабость человека, имеющего одну девятку. Он долго ищет нужную для него информацию в своей памяти. Можно дать несколько полезных советов для подобного усиления памяти или скорости отыскания нужной информации. Лучше всего завести картотеку необходимой информации. В повседневной практике полезно записывать важную информацию в нескольких местах. Запоминая важную для вас информацию, постарайтесь запомнить много сопровождающих ее деталей (фон информации), тогда при вспоминании вы быстрее восстановите ее. Лучше всего, если это будет эмоция радости, смех или просто хорошее настроение (можно использовать музыку или напевать любимую песню). Нельзя сказать, что у таких людей совсем “дырявая” память, так как необходимую для себя информацию (на данный момент) они помнят хорошо, до тех пор пока она необходима в ежедневном использовании. Как правило, смена интересов приводит к стиранию ненужной информации в оперативном поле памяти, отправляя ее в долгосрочное хранилище головного мозга, где она может потеряться в огромной массе другой информации. Именно поэтому, если у вас только одна девятка в психоматрице, не меняйте резко свои интересы, желательно, чтобы новое стало продолжением старого интереса, тогда вы сохраните связь с уже имеющимися данными в вашей памяти. Самое главное, никогда не засоряйте свою память обидами на своих родных, близких или других людей. Обида врезается в память из-за очень яркого фона запоминания и вытесняет другую информацию.
респект: Анализ линий психоматрицы Для того чтобы оценить действие линии на судьбу человека, необходимо сосчитать общее количество цифр, входящих в нее. Сила каждой линии зависит от общего количества цифр, входящих в данную линию, но не зависит от их положения. Нельзя сказать, что качества, которые заданы линиями (столбцы, строки, диагонали), сильнее тех, которые заданы одной цифрой. Необходимо понять, что усиление любой линии происходит только через усиление количественных характеристик цифр, из которых линия состоит, - это обстоятельство позволяет сказать, что характеристики, заданные цифрами, более сильны и значимы, так как служат базисом, основой, фундаментом для характеристик линий. Целеустремленность Значение первой строки психоматрицы (1, 4, 7) отвечает за целеустремленность человека, умение отстоять свои взгляды, ставить перед собой цели и задачи. Уровень целеустремленности: 4 Сильная целеустремленность. Человек ставит перед собой цель, только после этого начинает соизмерять свои возможности и интерес к самой цели. Очень часто достигает тех целей, которые не соответствуют его интересам или возможностям. Необходимо внимательно изучить психоматрицу. Выбрав нужное направление, не стоит занижать цели. Качество семьянина Значение второй строки психоматрицы (2, 5, 8) отвечает за качество семьянина, стремление иметь семью, находиться среди своих близки Уровень качества семьянина: 4 Человек хочет создать семью и делает это не затягивая. Как правило, редко становится причиной распада семьи, так как стремится ее сохранить. Стабильность Значение третьей строки психоматрицы (3, 6, 9) указывает на стабильность человека (привычки, привязанности, боязнь и нежелание перемен). Уровень стабильности: 4 Очень стабильные люди. Окружают себя различными привязанностями и привычками, создавая стабильное окружение. Могут быть немного занудными в своих привязанностях. Очень тяжелы на перемены. Самооценка Значение первого столбца (1, 2, 3) определяет силу самооценки человека. В этом качестве заключено желание выделить себя из толпы, показаться более яркой личностью (ум, разговор, одежда, косметика и т. д.). Уровень самооценки: 5 Очень сильная самооценка, может быть завышенной, когда человек не совершенствуясь, начинает оценивать себя только по потенциальным возможностям, преувеличивая их. Материальная независимость Значение второго столбца (4, 5, 6) - устремление человека к материальной независимости, обустройству своего быта, обеспечению семьи материально. Уровень стремления к материальной независимости: 4 Люди уделяют очень много времени и сил для обеспечения своей семьи. Очень часто это их единственная цель в жизни. Талант Значение третьего столбца (7, 8, 9) психоматрицы отвечает за талант человека. Уровень таланта: 3 Чем больше цифр - тем сильнее талант. Это не означает, что если эта линия очень сильная (не более 5-ти цифр, чтобы не было перегрузки), то человек станет непременно талантливым. Помните, на раскрытие таланта влияют многие цифры и линии психоматрицы: характер, самооценка, целеустремленность, энергетика, здоровье, везение и другие. Именно комбинация многих характеристик и волевое усилие самого человека дают достижение цели. Очень важно выявить область приложения сил человека. Не стремитесь двигаться по течению жизни. Существует целый перечень "модных" профессий: адвокат, банкир, президент компании, экономист и т. д. Все они определены не талантом людей, а возможностью обеспечить себя и своих близких. Прежде чем вы посоветуете своему ребенку выбрать "денежную" профессию, подумайте о его будущем. В нашем мире живет огромное количество людей, не раскрывших свой талант. Не ошибусь, если скажу, что это примерно 90-95% населения планеты. Прежде чем вы остановите развитие интересов ребенка, посмотрите на свои цифры и спросите себя: а вы смогли раскрыть свои возможности и задатки? Если нет, то пожалейте себя и ребенка, дайте ему возможность войти в Историю Земли, а вам - возможность помочь ему это сделать. Просто подумайте, почему мы до сих пор выбираем для своих детей нормальные или "получше" школу, садик, врача, воспитателя. Дело в том, что все более одаренные люди идут туда, где платят, а не платят потому, что нет отдачи, - порочный круг. Начинать надо с отдачи, тогда мы получим сильных финансистов, управленцев, госаппарат, и многие другие места займут люди ответственные и знающие, как и что делать. Тогда не станет проблем с тем, куда лучше идти. Все пойдут туда, где раскроют свои способности. Главное - необходимо понять, что каждый человек уникален и отвечает перед самой Природой (это я уже неоднократно повторял и хочу, чтобы эта простая мысль крепко запомнилась). Мы все отвечаем за себя и своих детей перед будущими поколениями. Каждый нераскрытый талант потянет за собой целую цепочку "нераскрытых" людей - это возвратит людей к варварству, войнам, террору, ненависти друг к другу, стремлению повернуть все вспять. Научитесь отвечать за себя! На стабильность семьи эта линия не влияет. Темперамент Значение восходящей диагонали (3, 5, 7) определяет плотские интересы человека: темперамент в интимной жизни, стремление красиво одеться и вкусно поесть. Главное же значение этой линии - интимная жизнь человека, его темперамент и потребность в близости. Уровень темперамента: 1 Говорит о холодности людей. Очень часто это приводит к изменам с их стороны, так как им все равно “с кем и как”, а стремление доказать свою “состоятельность” в близости толкает их на поиск идеального партнера — особенно мужчин, которые ищут такую же “холодную” женщину, которая будет полностью удовлетворена им, а он ей. Духовность Значение ниспадающей диагонали (1, 5, 9) отвечает за духовность человека, его устремление к духовной близости и высшему началу - Бог, высший разум и т. д. Уровень духовности: 3 Количество цифр в данной линии может быть показателем духовности человека. Можно сказать, что до пяти цифр духовность человека постепенно усиливается от бездуховности при отсутствии цифр, до максимума при пяти цифрах. Если эта линия содержит более пяти цифр (6 и более), то мы будем говорить о перегрузке качества, что чаще всего приводит к фанатизму человека и идолопоклонству, когда все человеческие нормы начинают искажаться до неузнаваемости, принимая свою полную противоположность, что больше напоминает бездуховность, чем божественное начало (борьба с ведьмами и еретиками мечом и огнем, убийство "неверных", истребление инакомыслящих). Фанатизм в высшей его стадии всегда бездуховен, ибо не допускает других точек зрения. Рассматривая психоматрицу, необходимо обратить внимание на соотношение двух диагоналей между собой (плотской и духовной). Именно их соотношение будет играть ключевую роль в силе каждой из линий. Оценивая силу каждой линии, мы можем сказать, ЧТО для человека более важно в будущей семье: его интерес к духовным началам партнера или материальная сторона (плотская, включая и половую сферу). Желательно, чтобы обе линии были представлены одинаково сильно. В идеале соотношение количественных характеристик одного партнера должно совпадать с количественной характеристикой другого. Например, если у жены плотская диагональ - 5 цифр, а духовная - 4 цифры, то их соотношение можно записать 5/4. Предположим, что у мужа имеется следующее соотношение диагоналей: плотская - 5 цифр, а духовная - 2 цифры, тогда соотношение диагоналей равно 5/2. Сравнение показывает, что для мужа больший интерес представляет жена-женщина, чем жена-личность, он, вероятно, не будет уделять должного внимания подготовке жены к близости, так как его интересует больше тело, чем душа. В подобной ситуации возможна обида со стороны жены на мужа из-за невнимания. Анализируя психоматрицы, необходимо принять во внимание, что в идеале соотношения диагоналей должны совпадать, или разница должна быть минимальной и одного знака, т. е. если у мужа преобладает плотская диагональ, то и жена должна иметь ее преимущество над духовной. Не пытайтесь ставить эксперименты на семьях, когда чрезмерная плотская заинтересованность одного будет сдерживаться сильной духовностью другого - это яркий показатель несовместимости подобных супругов. Одному необходимо "поговорить", а второму - "почувствовать". При такой близости страдают оба. Лучше выбирать себе партнера со схожим темпераментом, и тогда взаимопонимание будет даваться значительно проще.
респект: https://vk.com/nellyuvarova https://instagram.com/p/755DW2MqK4/?taken-by=kidsfunclub 22.9.2015 Парк детского периода Центр раннего развития и досуга для детей от 0 до 8 лет. Адрес: Мичуринский проспект 16. Тел.: +7 (495) 514-03-02 kidsfunclub.ru kidsfunclub Сегодня прошло первое занятие нашей театральной студии под руководством известной актрисы Нелли Уваровой! После увлекательного урока наши малыши получили в подарок от преподавателя воображаемое мороженое и поделились им со своими друзьями 😊 Занятия театральной студии Парка детского периода проходят по понедельникам с 16:00 до 17:00! Успейте записаться и вы 😍
респект: http://www.grish-in.ru/work-theatre-ramt-SO.html 18 сентября 2015 "СЕВЕРНАЯ ОДИССЕЯ": С ПРЕМЬЕРОЙ! Роль - Митрофан Романович Сковородников Название "Северная одиссея" сценаристы позаимствовали у Джека Лондона, чей одноименный рассказ - вестерн о титанических характерах покорителей Клондайка. "Северная одиссея" Луцыка и Саморядова - это "истерн" об авантюрном духе русских людей, вырвавшемся на свободу в годы Перестройки, когда одни пытались выжить, а другие - нажиться. Театральное "роуд-муви" о приключениях сибирских контрабандистов: их торговый караван идет по тайге сквозь снежные бури, бандитские засады и пограничные патрули - и неожиданно они оказывается совсем не там, куда направлялись. Музыкальное решение спектакля создал известный композитор и певец Петр Налич, который в 2010 году представлял Россию на конкурсе "Евровидение". Все песни и музыка в спектакле звучат в живом исполнении, а Петр Налич и музыканты становятся полноправными участниками драматического действия.
респект: http://tragos.ru/pythagoras-square/?day=7&month=4&year=2011 Психоматрица по дате рождения(Квадрат Пифагора) Квадрат Пифагора - это отдельное направление нумерологии. По сути это учение берет свое начало от египетских жрецов. Именно они одни из первых начали сопоставлять качества характера человека в зависимости от чисел. Пифагор взял за основу эти знания о числах и применил к ним математический аспект, основанный на гармонии квадрата. Пифагор и его последовали расширили возможности египетской системы, дополнив значения отдельных цифр значениями целевых линий квадрата Пифагора. Таким образом новое учение помогало выявить возможную цель жизни человека. 7.4.2011 Числовой ряд для выбранной нами даты рождения Первое число: 15 Второе число: 6 Третье число: 1 Четвертое число: 1 Анализ цифр психоматрицы для рассматриваемой даты Характер Характер "11111". Его особенности Максимально выраженный характер власти. Человек продвигается к своей цели, не обращая внимания на рядом стоящих людей (при условии, что психоматрица данного человека не имеет 8, а человек стремится к власти). Таких людей справедливо называют деспотами. Неограниченная власть или никакой власти. Редко кто из них может остановиться, нет предела властным устремлениям. Именно такая погоня за властью и создает вокруг них враждебное окружение. Можно точно сказать, что итог любого деспота известен, он сам порождает своего преемника который также “наступит” на него самого. Единственный способ сохранить себя — это уход от власти, так как у нее нет границ, а следовательно, будет тот, кто станет рубежом власти (примеры найдите в нашей истории, когда один политический деятель “подминал” другого). Терпимость и поиск своего таланта. Можно быть непревзойденным художником, поэтом, танцором, актером и т.д. Все это пути реализации характера “11111”. Когда есть лидерство, но нет жертв деспотизма. Как это ни странно, но при характере “11111” человек должен уходить от власти. Он становится одновременно неактивным, что напоминает безвольного человека (переход характера “11111” в “1 и 88”) и при этом — взрывной, когда малейшее давление на него вызывает такую ответную реакцию, которую не ожидает никто. Только знание особенностей характера деспота спасет от конфликта. Не надо испытывать терпение деспота. Советы по заключению брака Брак возможен только со слабыми характерами “1”, “11”. Не стоит пробовать перегруженный характер “111111 и более”, будут постоянные срывы, которые разобьют семью. Все остальные комбинации недопустимы. Поймите, мы говорим о создающихся семьях. Многие браки уже созданы, и люди притерлись, но это не значит, что в таких семьях нет проблем. Тем более не стоит заключать брак между характерами: “1111” или “11111” — это война. Рекомендации по энергии «11111» Труднее всего давать рекомендации тем, кто их никогда не выполняет, так как не воспринимает их из-за силы характера, уверенности в своей правоте. Судьба рассудит, но все же рекомендации будут даны. Бегите от власти — это ваше падение и потери. Ищите себя в науке, искусстве и мастерстве. Раскрывайте свой талант. Если же вы живете рядом с человеком, у которого характер деспота, то у вас есть только две возможности: не дать раскрыться деспоту или подчиниться ему. Если вы не терпите унижений и власти над собой, то не создавайте такой семьи. Помнить о том, что рядом люди, — это лучший совет деспоту. Если психоматрица содержит много цифр 2 и 4, то лучше всего заняться спортом, что направит энергию на азарт, желание быть первым. И ее еще раз повторю — уходите от власти. Энергия Энергия "2". Ее характеристики Наличие одной двойки в психоматрице означает, что у человека дефицит энергии. Наличие при этом цифр 4 немного усилит ее, но качества, присущие ослабленной энергии не меняются. Такие люди обладают всеми качествами тех, у кого нет двоек в психоматрице: лень, подвижность, суетливость. Единственное отличие состоит в том, что все эти качества проявляются выборочно, волнообразно: человек вдруг становится непоседой, ленив выборочно, как бы выбирая для себя “зоны лени”, где он может позволить себе расслабиться и отдохнуть. Эти люди также избегают конфликтов, поскольку не любят тратить энергию на них. Довольно часто делают людям добро с целью вернуть затраченную энергию через похвалу, да еще и с некоторой добавкой. Похвала, комплименты, лидерство, отличие от других — все это свойственно таким людям. Их бедой может стать тяга к спиртному или наркотикам, именно поэтому не следует оставлять без внимания это пристрастие. В разговоре с другими людьми предпочитают говорить о себе или на темы, интересующие их, пытаясь при этом мягко уходить от “чужих” тем. Физический труд их мало привлекает, так как на это нет энергии. Советы по заключению брака Принцип подбора партнера в браке тот же, что и при отсутствии 2. Хорошо подходят люди, имеющие в психоматрице: “22”, “2222 и более”. При очень сильном желании можно заключить брак с экстрасенсом при условии, что у человека с “2” есть две или более 4, или их также много у экстрасенса. Не стоит пробовать подбирать в пару человека со слабой энергией: “2-нет” ,"2” или “222” (при полном отсутствии у обоих цифр 4). Если у женщины в семье слабая энергия, то помните, что вы любите похвалу, а в случае слабой энергетики мужа (“2-нет”, “2”, “222”) он не сможет вас хвалить, так как сам испытывает дефицит энергии. Рекомендации по энергии «2» Верны все рекомендации, которые давались для тех, кто не имеет двоек в психоматрице (см. выше "Рекомендации по энергии" "2-нет"). Кратко можно сказать следующее: переходы цифр 11 в 8 и 4 в 22, а также 6 в 7; похвала со стороны людей, питание и дыхание, упражнения цигун, йоги, у-шу. Занимаясь совершенствованием своей энергии, необходимо запомнить простое правило: прежде чем пытаться усилить свою энергию, необходимо научиться ее сохранять и не тратить зря. Надо помнить, что больше всего мы теряем энергию во время конфликтов, когда стремимся подавить другого человека, когда выполняем ту работу, которая нам не интересна. В китайской медицине есть такое простое правило: “Можно уставать, но нельзя превозмогать и пересиливать себя”. Если вы устали, то отдохните, если вам какой-то человек неприятен в общении, отойдите от него. Хороший результат по усилению энергии семьи может дать появление в вашем доме собаки. Естественно, что если в семье значительный дефицит энергии, то и пес должен быть покрупнее. Не стоит заводить в доме кошку, так как она “вампирит” и это только усугубит ситуацию. Интерес Интерес “3-нет”. Характеристики Отсутствие цифр 3 в психоматрице означает склонность человека к гуманитарным наукам и искусству. Когда мы говорим об интересах ребенка, особенно мальчика, то возникает проблема. Почти все папы считают, что занятия гуманитарными науками, и тем более искусством, никак не соответствует мужским интересам, и как следствие такие интересы всячески гасятся в детстве “усердными” отцами, которые стараются привить своему сыну мужской интерес к технике. Это не совсем умно, ибо сама природа формирует ребенка и определяет его предназначение в жизни. Именно благодаря разносторонности интересов человечество еще существует как вид на этой планете, иначе давно бы истребило себя. Кто как ни люди искусства и гуманитарии обосновали возможность мирного существования человека как вида. Природа не знает таких понятий, как жалость, сострадание, — в ней есть только принцип выживания более сильного, но у человека он не срабатывает, хоть и появляются среди людей любители потрясти кулаками, однако и они не определяют движение человечества вперед. Философы и литераторы дают нам шанс понять безагрессивный путь продвижения вперед. Если ваш ребенок не имеет троек в психоматрице, то позвольте ему выполнить свою задачу перед людьми, он прирожден для создания новых аспектов философии, искусства и культуры. Технику он воспринимает чисто внешне по принципу ее изящества и красоты. Учитывая, что цифра 3 входит в различные линии, можно говорить о нестабильности интересов такого человека, занижении им своих возможностей, что приводит к позднему раскрытию личности, многие, не имеющие троек, так и не раскрывают себя, поскольку к тому возрасту, когда они понимают свое предназначение, они уже имеют семьи, детей, работу и все попытки раскрыть свой талант исчезают (за талант отвечает третий столбец цифры 7, 8, 9). Необходимо понять одну очень простую вещь: мы сами себе определяем порог старения. Если в свои 20 лет человек считает себя полностью определившимся, со сложившимися привычками, то не обижайтесь, если у вас через пять лет появятся морщины и в свои 30 вы будете выглядеть на все 35—40 лет. Вспомните строку из песенки капитана Врунгеля: “Как вы яхту назовете, так она и поплывет”. Точно так же и с человеком: как ты себя быстро состаришь, так ты и постареешь. Попытаться раскрыть себя не означает сменить профессию или бросить работу, которая вас кормит. Это необходимость раскрыть свой талант, а для этого нужно попробовать это сделать. Если вы склонны к искусству и гуманитарным знаниям (3 нет, 6 нет, много цифр в третьем столбце), то начните рисовать, лепить, сочинять музыку. Не удивляйтесь такому предложению, это необходимо вам. Каждый человек в конце жизни подводит итог, и подумайте о том, что останется после вас такого, что могло бы дать возможность людям вспоминать о вас. Разговор о том, что вас будут вспоминать дети, внуки (но уже не правнуки, которые и не вспомнят вашего имени), пустой. Оставьте после себя то, что вы сможете создать, пытаясь раскрыть себя. Думаю, что “Черный квадрат” К. Малевича хороший пример “простой гениальности”. Здоровье Здоровье “4”. Характеристика В вашей психоматрице всего одна четверка. Это говорит о том, что вы имеете здоровье от рождения, но оно не достаточно сильно, чтобы говорить о том, что его профилактика не требуется. Если у вас четыре и более двойки при этом, то можете попробовать себя в спорте или на физической работе. Как и при отсутствии цифры четыре, при одной четверке человек начинает избегать конфликтов, так как при этом теряет здоровье и энергию. Все рекомендации для усиления энергии, которые давались в главе "Здоровье" "4-нет", будут верны и полезны в данном случае. Если вы имеете слабое здоровье (или его вовсе нет), то не торопитесь выбирать для себя профессии связанные с властью над людьми. Необходимо оценить безопасность этого шага для вас. Если у вас есть хорошая энергия “22 “или “2222 и более” и при этом сильный характер с терпимостью 111 и 8, 1111 и 8, 11111 и 8, то можно попытаться заняться карьерой “человека власти”. Если у вас нет сильного характера (11, 1), то лучше пожалейте свое здоровье, так как на пути к вашей мечте быстрее останетесь без здоровья (переход 8 в 11 с потерей 4 или 22). Чрезмерные занятия домашними делами, огородом также приводят к потере здоровья, так как включается переход цифр 7 в 6 с потерей 4 или 22. Думаю, любой согласится, что легче сберечь здоровье, чем его восстановить. Логика Логика “5”. Характеристика В психоматрице присутствует одна пятерка, а это означает, что есть логика, но она очень слабая и мало чем отличается от качества “5-нет”. Человек такой же мечтатель. Единственное отличие касается тех людей, кто имеет много троек и девяток одновременно (до двух и более). Стойкий интерес к технике и точным наукам толкает людей на изучение этих наук, а сильная память набирает примеры логики, что дает хороший результат по ее усилению. Со временем человек может взрастить дополнительную цифру 5 (переход: 99 дают дополнительную 5). Прежде чем вы сориентируете своего ребенка на точные науки, надеясь на вновь полученную цифру 5, просмотрите внимательно всю его психоматрицу и убедитесь, что у него есть на это энергия (22, 2222 или более), есть характер для изучения наук (111 или 1111), имеется сильная память, а это — 99 или 9999 или более. Самое главное, что вы должны понять, — это уникальность каждого человека. Не пытайтесь переделать своего ребенка под ваши интересы или веяния времени — это закончится потерей очередного таланта и гения в лице ребенка. Можно стать хорошим экономистом, но можно стать гениальным писателем. Знак труда Знак труда “6”. Характеристики Наличие в психоматрице одной цифры 6 означает, что человек занимается физическим трудом по настроению, когда появляется желание. Это необходимо учитывать и не относиться к такому качеству с безразличием. Нельзя оценивать результат только по его выполнению. Человек может выполнить любую работу, но речь идет о том, как хорошо он ее сделает и в каком настроении будет после ее выполнения. Если вы пытаетесь заставить работать человека с одной шестеркой в тот момент, когда у него нет настроения на работу, проблемы появляются у всех. Вы потратите очень много энергии на то, чтобы заставить его работать, но если он согласился сразу, то это не означает, что он начнет работу немедленно, так что приготовьтесь еще и контролировать его. Во время самой работы вы вынуждены будете проверять его работу, так как об осознанном ее выполнении, с должным качеством и сноровкой не идет и речи. После такой работы человек становится раздраженным, взрывным и обиженным на того, кто принудил его к работе. Именно поэтому нежелательно, чтобы люди, имеющие этот знак, устраивались на монотонную, однообразную работу с жестким графиком, — это приведет к срыву и желанию уйти с работы, может вылиться в алкоголизм, прогулы, болезни. Но если такой человек взялся за работу, то не стоит его беспокоить и давать ему рекомендации, как лучше ее сделать. Даже предлагать свою помощь не стоит, так как при желании делать что-либо такие люди не очень любят работать в “куче”. Иногда такое желание возникает вдруг, без видимых причин, и если ваша супруга обладает таким характером, то приготовьтесь к тому, что в момент выхода в гости она может неожиданно начать стирку, глажку белья, уборку в доме. Не стоит ее останавливать, поход в гости станет для вас наказанием из-за ее плохого настроения, а предполагаемая работа будет выполнена в тот момент, когда вы наметите свои дела, только уже и вы станете активным принудительным помощником, так как она обязательно поставит вам в вину то, что именно по вашей просьбе она не сделала этой работы. Если же при наличии одной цифры 6 в психоматрице имеются две или более цифры 7, то желательно, чтобы человек уходил от физического труда и занялся наукой, спортом или искусством (последнее особенно важно). Предположим, это у человека в психоматрице 6 77, тогда у него возникает проблема борьбы цифр 6 и 7 между собой из-за их противоположности при переходе 6—7 и наоборот. Можно точно сказать, что у того, кто имеет набор из трех и более цифр 6 и 7, неизбежно возникнет переход или цифр 6 в 7, что даст ему дополнительную энергию или здоровье, или обратный переход цифры 7 в 6, когда произойдет потеря энергии или здоровья, что ведет к раздражительности, властности, озлобленности. Примите как хороший совет: если у вашего ребенка есть подобный набор цифр 6 и 7, то приучите его к занятиям музыкой, танцами, рисованию, поэзии, чтению книг — все это приводит к переходу цифр 6 в 7. Контроль проводите по его желанию читать книги. Везение Везение “7”. Характеристики В психоматрице имеется одна цифра 7. Это означает, что человек имеет незначительное везение или, как говорилось ранее, он частично защищен от неудач и случайностей. Нельзя надеяться на сильное везение, так как знак слишком слаб. С появлением семерок в психоматрице ситуация с поиском направлений по раскрытию своих потенциалов в корне меняется. Человеку ставится в обязанность раскрыть себя в некотором конкретном направлении, и оно при одной семерке очень расширено. Как только человек делает неверный шаг в ложном направлении, он сразу получает неприятности, и именно они сообщают ему о том, что он начал продвижение не в своем “секторе” заложенных в него истинных знаний. Именно из-за того, что сектор реализации своих возможностей достаточно широк, человеку трудно раскрыть себя. Разброс усилий не позволяет сконцентрироваться на самом главном и важном, тем более что перестают поступать “сигналы” неудач, так как направление верное, но цель не конкретизирована. Если случилось так, что у вашего ребенка одна семерка в дате рождения, то необходимо помочь ему в раскрытии себя. Для этого нужно как можно раньше выявить тот сектор интересов, где он должен себя раскрыть. Лучше всего использовать анализ его психоматрицы, чтобы выяснить его способности, таланты, задатки, а также слабые стороны, которые могут создать дополнительные сложности. Стоит сразу же оговорить один очевидный момент выбора направления по раскрытию личности. Не стоит тратить время и силы на развитие и совершенствование слабых качеств как главного направления самосовершенствования. Вы можете попытаться усилить свои слабые стороны, но только тогда, когда они мешают или тормозят ваше развитие или вы уже нашли свое направление и совершенствуете себя дальше. Получив в психоматрице одну цифру семь, не стоит расслабляться и надеяться на то, что теперь судьба не “стукнет” вас по голове. Все зависит только от вас. Не забывайте о том, что существует переход цифры 7 в 6, когда человек теряет не только везение, но и энергию (22) или здоровье (4). Постоянно контролируйте себя на присутствие чувства долга по отношению к родителям, терпимость и доброту. Помните, что везение не касается таких сфер человеческой жизнедеятельности, как стремление к власти, накопление денег, материальное благополучие. Все это вы получите за то, что принесете многим людям пользу, и вас оценят как умного человека. Очень часто судьба специально загоняет человека в трудную материальную обстановку, чтобы активизировать его умственную деятельность, когда человек вынужден проявить все свои способности и таланты. Если же в психоматрице присутствует одна или более цифра 6, то не забывайте о том, что начинается спор между этими цифрами и качествами, за которые они отвечают. Потому еще раз напомню, что сохранение цифры 7 зависит от вашей терпимости и памяти о родителях. Самое главное, что есть шанс усилить везение, подняв цифры 6 в 7. Чувство долга Чувство долга “8-нет”. Характеристики В психоматрице полностью отсутствуют восьмерки. Плохо это или хорошо? Не удивлюсь, если многие из вас скажут, что такой человек лишен чувства долга от рождения, и, следовательно, это плохо, так как одновременно с этим у него нет терпимости и доброты. В какой-то степени вы правы, но только в общем описании данного случая. Да, человеку не дано чувство долга от рождения, а также терпимость и доброта. Проведем некоторый психологический анализ этой ситуации. Во-первых, можно точно сказать, что человек имеет свой характер в чистом виде, т.е. силу его характера определяют только его единицы. Например, если у человека в психоматрице одна или две единицы и нет восьмерок, то можно говорить, что данные характеры во многом схожи. Люди безвольные, эгоистичные, желающие отстоять свою точку зрения во что бы то ни стало, не умеющие и не желающие брать ответственность на себя. Разница между ними состоит только в том, что при двух двойках человек начинает требовать похвалу и внимание, что очень часто определяет его будущую профессию среди людей, где ему дается возможность показать себя и вытребовать так ему необходимую похвалу. Если же мы говорим о терпимости этих людей, то она сводится только к тому, что по слабости своего характера они не могут надавить или подавить человека, однако из своих собственных интересов они не втягиваются в конфликты. Как видно из этого примера, человек может вытерпеть другого человека рядом с собой, но причина такого поведения заключена в его доброте или терпимости — это безволие и безразличие к другому человеку, а зачастую и боязнь конфликта с ним. Как только количество единиц превзошло две, то можно говорить о том, что в спокойном состоянии все, имеющие три и более единицы, совершают переход характера в новое качество, когда каждая пара единиц дает восьмерку. Человек становится мягок, терпим, добр, что соответствует его нормальному состоянию. Например, если человек имеет характер “11111”, то в спокойном состоянии он переходит в “1 и 88”. Это связано с тем, что такой переход позволяет человеку получить дополнительные цифры 22 или 4, что укрепляет энергию человека или его здоровье. Единственное, что нельзя забывать при контакте с таким человеком, — при отсутствии восьмерки в психоматрице человек не может терпеть давления со стороны других людей, что всегда приводит к взрыву эмоций и конфликту. Чтобы взрастить долг в том, у кого нет восьмерок в психоматрице, необходимо знать очень простую цепочку причин и следствий. Если его родители выполняют долг по отношению к своим родителям, если они терпимы и добры, то эти качества он будет перенимать от них независимо от количества восьмерок. Если же сами родители уклонились от долга к родителям, то и их дети повторят их в этом независимо от силы восьмерок. Можно уверенно сказать, что цифры восемь полностью зависят от того, как добросовестно выполняли долг родители, того человека, которого вы обследуете. Прежде чем упрекать своего ребенка в упрямстве — вспомните себя!
респект: Анализ линий психоматрицы Для того чтобы оценить действие линии на судьбу человека, необходимо сосчитать общее количество цифр, входящих в нее. Сила каждой линии зависит от общего количества цифр, входящих в данную линию, но не зависит от их положения. Нельзя сказать, что качества, которые заданы линиями (столбцы, строки, диагонали), сильнее тех, которые заданы одной цифрой. Необходимо понять, что усиление любой линии происходит только через усиление количественных характеристик цифр, из которых линия состоит, - это обстоятельство позволяет сказать, что характеристики, заданные цифрами, более сильны и значимы, так как служат базисом, основой, фундаментом для характеристик линий. Целеустремленность Значение первой строки психоматрицы (1, 4, 7) отвечает за целеустремленность человека, умение отстоять свои взгляды, ставить перед собой цели и задачи. Уровень целеустремленности: 7 Перегрузка качества. Человек ставит перед собой завышенные цели или несколько целей одновременно, что тормозит его в продвижении вперед. Качество семьянина Значение второй строки психоматрицы (2, 5, 8) отвечает за качество семьянина, стремление иметь семью, находиться среди своих близки Уровень качества семьянина: 2 Человек помнит, что семью надо создать, но особых усилий в этом направлении не проявляет. Ждет случая, когда все коснется его само (ждет, когда предложат создать семью). Стабильность Значение третьей строки психоматрицы (3, 6, 9) указывает на стабильность человека (привычки, привязанности, боязнь и нежелание перемен). Уровень стабильности: 1 Человек революционер по духу. Он стремится все изменить вокруг себя, меняет окружение, место работы, оспаривает практически все, стремясь изменить всех и вся. Самооценка Значение первого столбца (1, 2, 3) определяет силу самооценки человека. В этом качестве заключено желание выделить себя из толпы, показаться более яркой личностью (ум, разговор, одежда, косметика и т. д.). Уровень самооценки: 6 Перегрузка качества самооценки приводит к тому, что человек, увлекаясь показом себя, забывает об истинных своих способностях и занимается больше внешней формой, чем внутренним содержанием. Такие люди, как правило, не достигают поставленных перед собой целей, истратив весь свой пыл на мелькание перед толпой, которая восхищается их внешним видом. Материальная независимость Значение второго столбца (4, 5, 6) - устремление человека к материальной независимости, обустройству своего быта, обеспечению семьи материально. Уровень стремления к материальной независимости: 3 Такие люди могут работать импульсивно. Их принцип — быстро поработать, чтобы хватило на какой-то срок, а потом можно еще поработать Талант Значение третьего столбца (7, 8, 9) психоматрицы отвечает за талант человека. Уровень таланта: 1 Чем больше цифр - тем сильнее талант. Это не означает, что если эта линия очень сильная (не более 5-ти цифр, чтобы не было перегрузки), то человек станет непременно талантливым. Помните, на раскрытие таланта влияют многие цифры и линии психоматрицы: характер, самооценка, целеустремленность, энергетика, здоровье, везение и другие. Именно комбинация многих характеристик и волевое усилие самого человека дают достижение цели. Очень важно выявить область приложения сил человека. Не стремитесь двигаться по течению жизни. Существует целый перечень "модных" профессий: адвокат, банкир, президент компании, экономист и т. д. Все они определены не талантом людей, а возможностью обеспечить себя и своих близких. Прежде чем вы посоветуете своему ребенку выбрать "денежную" профессию, подумайте о его будущем. В нашем мире живет огромное количество людей, не раскрывших свой талант. Не ошибусь, если скажу, что это примерно 90-95% населения планеты. Прежде чем вы остановите развитие интересов ребенка, посмотрите на свои цифры и спросите себя: а вы смогли раскрыть свои возможности и задатки? Если нет, то пожалейте себя и ребенка, дайте ему возможность войти в Историю Земли, а вам - возможность помочь ему это сделать. Просто подумайте, почему мы до сих пор выбираем для своих детей нормальные или "получше" школу, садик, врача, воспитателя. Дело в том, что все более одаренные люди идут туда, где платят, а не платят потому, что нет отдачи, - порочный круг. Начинать надо с отдачи, тогда мы получим сильных финансистов, управленцев, госаппарат, и многие другие места займут люди ответственные и знающие, как и что делать. Тогда не станет проблем с тем, куда лучше идти. Все пойдут туда, где раскроют свои способности. Главное - необходимо понять, что каждый человек уникален и отвечает перед самой Природой (это я уже неоднократно повторял и хочу, чтобы эта простая мысль крепко запомнилась). Мы все отвечаем за себя и своих детей перед будущими поколениями. Каждый нераскрытый талант потянет за собой целую цепочку "нераскрытых" людей - это возвратит людей к варварству, войнам, террору, ненависти друг к другу, стремлению повернуть все вспять. Научитесь отвечать за себя! На стабильность семьи эта линия не влияет. Темперамент Значение восходящей диагонали (3, 5, 7) определяет плотские интересы человека: темперамент в интимной жизни, стремление красиво одеться и вкусно поесть. Главное же значение этой линии - интимная жизнь человека, его темперамент и потребность в близости. Уровень темперамента: 2 Нормальный темперамент. Человек может иметь близость каждый день, но если нет возможности, то может и подождать достаточно спокойно. Духовность Значение ниспадающей диагонали (1, 5, 9) отвечает за духовность человека, его устремление к духовной близости и высшему началу - Бог, высший разум и т. д. Уровень духовности: 6 Количество цифр в данной линии может быть показателем духовности человека. Можно сказать, что до пяти цифр духовность человека постепенно усиливается от бездуховности при отсутствии цифр, до максимума при пяти цифрах. Если эта линия содержит более пяти цифр (6 и более), то мы будем говорить о перегрузке качества, что чаще всего приводит к фанатизму человека и идолопоклонству, когда все человеческие нормы начинают искажаться до неузнаваемости, принимая свою полную противоположность, что больше напоминает бездуховность, чем божественное начало (борьба с ведьмами и еретиками мечом и огнем, убийство "неверных", истребление инакомыслящих). Фанатизм в высшей его стадии всегда бездуховен, ибо не допускает других точек зрения. Рассматривая психоматрицу, необходимо обратить внимание на соотношение двух диагоналей между собой (плотской и духовной). Именно их соотношение будет играть ключевую роль в силе каждой из линий. Оценивая силу каждой линии, мы можем сказать, ЧТО для человека более важно в будущей семье: его интерес к духовным началам партнера или материальная сторона (плотская, включая и половую сферу). Желательно, чтобы обе линии были представлены одинаково сильно. В идеале соотношение количественных характеристик одного партнера должно совпадать с количественной характеристикой другого. Например, если у жены плотская диагональ - 5 цифр, а духовная - 4 цифры, то их соотношение можно записать 5/4. Предположим, что у мужа имеется следующее соотношение диагоналей: плотская - 5 цифр, а духовная - 2 цифры, тогда соотношение диагоналей равно 5/2. Сравнение показывает, что для мужа больший интерес представляет жена-женщина, чем жена-личность, он, вероятно, не будет уделять должного внимания подготовке жены к близости, так как его интересует больше тело, чем душа. В подобной ситуации возможна обида со стороны жены на мужа из-за невнимания. Анализируя психоматрицы, необходимо принять во внимание, что в идеале соотношения диагоналей должны совпадать, или разница должна быть минимальной и одного знака, т. е. если у мужа преобладает плотская диагональ, то и жена должна иметь ее преимущество над духовной. Не пытайтесь ставить эксперименты на семьях, когда чрезмерная плотская заинтересованность одного будет сдерживаться сильной духовностью другого - это яркий показатель несовместимости подобных супругов. Одному необходимо "поговорить", а второму - "почувствовать". При такой близости страдают оба. Лучше выбирать себе партнера со схожим темпераментом, и тогда взаимопонимание будет даваться значительно проще.
респект: http://www.nnews.nnov.ru/news/2015/10/09/35200/ 9 октября 2015 Нелли УВАРОВА:"Кино помогает на сцене не смотреть по сторонам" В нижегородском ТЮЗе завершаются самые большие театральные гастроли года.В объявленный на высшем уровне Год литературы ведущие российские театры получили возможность проехать с гастролями по всей необъятной территории страны - от Крыма и Северного Кавказа до Магадана и Благовещенска. И в каждом городе артисты отнюдь не спешат, как обычно, сразу после спектакля, порой не смывая грим, бегут со всех ног на ночной поезд, дабы успеть к очередному спектаклю... Подкармливаются впечатлениями Выступления ведущих российских театров охватили 36 регионов, где состоялось около 190 показов спектаклей. Нижний Новгород стал последним пунктом программы Федерального центра поддержки гастрольной деятельности Министерства культуры РФ "Большие гастроли-2015". Нам достался Российский академический молодежный театр (РАМТ), который привез несколько фур декораций и костюмов, практически половину коллектива театра (сто человек) и пять хитовых спектаклей, которые еще идут на двух сценах ТЮЗа. - Нижний Новгород для меня - история во многом личная, - рассказал журналистам художественный руководитель РАМТа, народный артист РСФСР Алексей Бородин. - Когда-то в Горький приезжала наша творческая лаборатория в составе Додина, Шапиро, прочих режиссеров... Мне памятно старое здание ТЮЗа. А в нашем театре работал ваш Женя Дворжецкий. - Как правило, гастрольные поездки для нас - это не новые впечатления, а ночь в дороге, репетиция, спектакль… И снова ночь в дороге, - вздыхает Нелли Уварова. - Мы не то что не имеем возможности погрузиться в город. Лишь успеваем изучить дорогу от гримерки до сцены, в лучшем случае заскочим в буфет… Камера помогает театру - Нелли, насколько для вас совместима работа в театре и в кино? - На съемочной площадке я учусь работать скоростно, - рассказывает актриса. - Такое умение в театре помогает с ходу "влететь" в работу, остро "схватить" ситуацию. А театр дает возможность расти в проработке глубины и деталей. Увы, в кино не всегда попадаешь в руки к хорошему режиссеру, и потому необходимо обладать личным багажом, пользуясь им в ситуациях, когда помощи ждать неоткуда. Ведь кино - это не просто сделать в кадре лицо и сказать какие-то слова, а потом на монтаже разберутся, нет! История звучит не только благодаря сценарию и монтажу, но прежде всего - благодаря актеру, который эту историю ведет, и в театре актер получает необходимую сноровку - Расскажите о своих сценических героях. Кто из них у вас самый любимый? - Такой вопрос неизменно приводит меня в замешательство, потому я что - человек крайне любопытный и влюбчивый, не способный остановиться. Сегодня я Лиза Колокольцева, и все мои эмоции и интересы отданы ей, а завтра все мои предпочтения адресованы Змеюкиной в "Чехов - GALA". И то, что между этими персонажами очень длинная дистанция, сильно меня заводит. В этом и есть смак актерской профессии! - А я приехал в Нижний Новгород с одной ролью - Бриллинга в "Азазели", - вступает в разговор Евгений Редько. - До Бриллинга мне, конечно, далеко. Его энергия, сила, эрудиция очень напоминают мне о том впечатлении, которое производит Борис Акунин. Во времена "Азазели" он был еще не очень известен, но когда он пришел к нам в театр и смотрел на нас, внимательно слушал читку, запоминая выражения лиц и каждый жест. Пару раз коротко взглянул на свою жену, и нас этот взгляд, конечно, наэлектризовал: что, что он этим хотел сказать? А потом мы поняли, что это тот самый блистательный публицист Чхартишвили… Мария ФЕДОТОВА. Фото Александра ВОЛОЖАНИНА. Кстати До сих пор "цепляет" - Этим летом на фестивале Alpha Future People была представлена инсталляция, посвященная Чехову. Антон Павлович и правда настолько актуален? - Чехов очень актуален, - уверяет Алексей Бородин. - Кстати, наш "Чехов - GALA" - это эксперимент, на который, думаю, Антон Павлович не обиделся бы. Мы перемешали его рассказы, герои которых сосуществуют в некоторой человеческой тесноте и то уходят на второй план, то возвращаются, и все их истории - абсолютно современные, они "зацепляют". ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/photo.php?fbid=828282453958038&set=a.804538122999138.1073741827.100003288742314&type=3&theater Александр Гришин, 9 октября 2015 г. И все это....не мое.) — в г. Мирный Республика Саха (Якутия).
респект: https://www.facebook.com/teatramt Российский академический Молодежный театр - РАМТ добавил(а) 41 новое фото в альбом «РАМТ в Нижнем Новгороде и Сарове» 6 октября 2015 в 14:02 ·
респект: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.1187919237892910.1073741873.212570498761127&type=3 РАМТ в Нижнем Новгороде и Сарове, октябрь 2015
респект: https://www.facebook.com/teatramt/photos/a.1187919237892910.1073741873.212570498761127/1187919301226237/?type=3&theater https://www.facebook.com/teatramt/photos/a.1187919237892910.1073741873.212570498761127/1187919687892865/?type=3&theater https://www.facebook.com/teatramt/photos/a.1187919237892910.1073741873.212570498761127/1187919761226191/?type=3&theater
респект: http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=247&p=33 октябрь 2015 Нелли Уварова в проекте "Чехов жив". "Цветы запоздалые"
респект: https://vk.com/wall16239244_27716 Виктория Белова, 3.10.2015 А ко мне на занятия пришла Нелли Уварова🌻✌👑 готовим песню для ее нового спектакля в театре
респект: Вираж http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=6&t=400&start=1020 27 октября 2015 в 10-05 в эфире радио "Комсомольская правда" в передаче "Важная птица" слушайте Нелли. Передача будет посвящена проекту "Наивно? Очень" http://kompravda.eu/radio/program/5031/ 10:17 Тема: Нелли Уварова и Елена Вахрушева, основательницы интернет-магазина «Наивно? Очень.», где можно приобрести работы особых детей-художников Ведущие: Михаил АНТОНОВ, Екатерина ШЕВЦОВА Слева направо на фото: Нелли Уварова и Елена Вахрушева, основательницы интернет-магазина «Наивно? Очень.», ведущие Радио «Комсомольская правда» Михаил Антонов и Екатерина Шевцова Фото: Анастасия КОВАЛЕВА В программе «Важная птица» на РАДИО «Комсомольская правда» говорим о том, как при помощи социального предпринимательства помочь людям https://www.facebook.com/radkp/posts/987028294673718 Радио Комсомольская Правда добавил(а) 3 новых фото — с пользователями Михаил Антонов и Екатерина Шевцова. 27.10.2015 Сейчас в эфире Радио «Комсомольская правда» актриса Нелли Уварова, сыгравшая главную героиню в сериале «Не родись красивой», в необычной роли - она представляет свой социальный проект «Наивно? Очень...». Актриса создала интернет-магазин, где можно приобрести работы особых детей-художников: http://naivno.com/ Подробности слушайте на частоте 97,2FM в Москве, на нашем сайте www.FM.KP.ru или в мобильных приложениях Радио КП для iOs и Android.
респект: http://alexandrgrishin.forum24.ru/?1-3-0-00000026-000-0-0#010 Наталья Витвицкая, 22 октября 2015 Театральный «истерн» о разгульных 90-х, притворяющийся мюзиклом. http://www.vashdosug.ru/msk/theatre/performance/2423533/tab-reviews/review2426937/ ...Особенно удачной, глубокой вышла первая часть. Снега, караван, стрельба, бандиты. Последних Луцик и Саморядов как будто списали с героев русских былин. Чего стоит один только Митрофан Сковородников (гениальная работа Александра Гришина), называющий себя хранителем Сибири в Смутное время «от японцев и американцев» и готовый присягнуть новому царю. Или отец Федор (прекрасный Александр Рагулин), бывший металофизик, в колоритном тулупе, творящий крестное знамение топором.
респект: http://www.vokrug.tv/article/show/partners_50288/ 6 ноября 2015 Кот стыда. Новый спектакль в РАМТ Ни с кем мы не бываем так безжалостны, как с самыми родными, самыми близкими людьми Стена отчуждения вырастает внезапно, разделяя детей и родителей, мужа и жену, сестру и брата. Где искать спасение от глухоты души и слепоты сердца, которые мешают нам слушать и слышать, понимать и принимать Ответ на этот вопрос режиссер и мастер психологического театра Марина Брусникина пытается найти в пьесах «Кот стыда» Таи Сапуриной, «Март» Ирины Васьковской и «Ба» Юлии Тупикиной. Молодые драматурги – яркие представительницы «новой драмы» – отразили душевные недуги современных семей, которые, что бы ни утверждал классик, оказываются несчастливы одинаково. Но если есть болезнь, должно быть и лекарство. Главное, знать, где искать… Режиссер: Марина Брусникина Художник: Николай Симонов В спектакле заняты: Нелли Уварова, Дарья Семенова, Мария Рыщенкова, Анна Ковалева, Максим Керин, Дмитрий Кривощапов, Янина Соколовская, Виктор Панченко, Тарас Епифанцев. Тая Сапурина Родилась в 1991 году в Казахстане. Изучала религиоведение на философском факультете Уральского государственного университета, прикладную информатику в Екатеринбургской академии современного искусства и драматургию в Екатеринбургском государственном театральном институте (мастерская Николая Коляды). Работает свето- и звукорежиссером в Центре современной драматургии. Пьеса «Кот стыда» вошла в основную программу фестиваля «Любимовка-2013» и в шорт-лист «Конкурса конкурсов» фестиваля «Золотая маска». Ирина Васьковская Родилась в 1981 году в поселке Махнёво Свердловской области. Училась в Уральской государственной юридической академии и в Екатеринбургском государственном театральном институте. Лауреат независимой литературной премии «Дебют», победитель многочисленных конкурсов современной драматургии. Пьеса «Март» вышла в финал фестиваля молодой драматургии «Любимовка-2013», а в 2014 году была удостоена Гран-при и приза зрительских симпатий драматургического «Конкурса конкурсов» в рамках фестиваля «Золотая маска». Своими учителями в драматургии считает Людмилу Петрушевскую и Николая Коляду. Юлия Тупикина Окончила факультет журналистики Красноярского государственного университета и Высшие курсы сценаристов и режиссеров (сценарная мастерская Людмилы Голубкиной и Олега Дормана). В ее фильмографии – эпизоды популярных сериалов и несколько короткометражных фильмов. Весной 2015 года трагикомедия «Цой жив», снятая по сценарию Юлии Тупикиной, была показана на Международном кинофестивале в Каннах. Победитель и призер драматургических конкурсов и фестивалей. Пьеса «Ба» поставлена и с успехом идет на театральных сценах Красноярска, Екатеринбурга, Саратова, Кудымкара и Прокопьевска. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ https://m.vk.com/nellyuvarova осень 2015
респект: http://www.1tv.ru/sprojects_utro_video/si33/p104795 Понедельник, 23 ноября 2015 года, 11:32
респект:
респект: http://vmireteatra.ru/spektakl-ramta-kot-sty-da-o-vzaimootnosheniyah-v-sem-e/ 23.11.2015 Спектакль РАМТа «Кот стыда» о взаимоотношениях в семье Семейный спектакль "Кот стыда" поставила режиссер Марина Брусникина, благодаря которой последние годы московские театры - МХТ им. Чехова, "Табакерка", Et Cetera, театр им. Пушкина - представили публике спектакли по произведениям современной драматургии и прозы. Российский Молодежный театр (РАМТ) представляет спектакль "Кот стыда" по пьесам трех драматургов — ярких представителей "новой драмы". В основе постановки пьесы: "Кот стыда" Таи Сапуриной, "Март" Ирины Васьковской и "Ба" Юлии Тупикиной. РАМТ открывает для зрителя имена этих трех авторов, чьи произведения впервые увидят свет рампы на московской сцене. Премьера состоится 23 ноября. Об этом сообщили РИА Новости в пресс-службе театра. Новые имена драматургов "Я много читаю современной драматургии, где есть интересные талантливые авторы, — сказала РИА Новости Брусникина. — На этот раз, подыскивая материал для Молодежного театра, я остановилась на трех молодых драматургах. У каждой из них свой голос, свой язык, свой стиль. Авторы разные и пьесы разные, но их объединяет тема, которая звучит в каждом из этих произведений. Эта тема взаимоотношений в семье — всегда актуальная, а сегодня особенно". В спектакле "Кот стыда" стараются найти ответы на такие больные вопросы, которые касаются в той или иной степени многих и многих семей. Почему самые близкие становятся вдруг чужими людьми? Почему родные люди не слышат или не хотят слышать друг друга? Почему мы так, порой, бываем жестоки к самым близким и дорогим? Режиссер Марина Брусникина, художник Николай Симонов и замечательный актерский ансамбль Молодежного театра приглашают зрителя вместе поразмышлять над этими важными для всех людей проблемами. Артисты в спектакле "Кот стыда" В спектакле заняты артисты: Нелли Уварова, Дарья Семенова, Мария Рыщенкова, Анна Ковалева, Максим Керин, Дмитрий Кривощапов, Янина Соколовская, Виктор Панченко, Тарас Епифанцев. Новая драма Пьеса "Кот стыда" Сапуриной вошла в основную программу фестиваля молодой драматургии "Любимовка-2013" и в шорт-лист "Конкурса конкурсов" фестиваля "Золотая Маска". Пьеса "Март" Васьковской — обладатель Гран-при и приза зрительских симпатий "Конкурса конкурсов" фестиваля "Золотой Маски". Пьеса "Ба" — победитель международного конкурса "Евразия —2013". Благодарим за предоставленные фотографии пресс-службой РАМТ/ Мария Моисеева.
респект: http://users.livejournal.com/_arlekin_/3235737.html Пишет Слава (_arlekin_) 2015-11-2 "Кот стыда" (Т.Сапуриной, И.Васьковской, Ю.Тупикиной) в РАМТе, реж. Марина Брусникина Предыдущий опыт работу Марины Брусникиной с современным текстом в РАМТе, "Лада, или радость" по Тимуру Кибирову, признан очень успешным, хотя меня он в свое время оставил в недоумении: с одной стороны, Брусникина действительно нашла для кибировского текста яркую, самодостаточную театральную форму; с другой, несмотря на это, невозможно игнорировать факт катастрофического непопадания Брусникиной в эстетическую природу материала, чуть ли не сознательное, а то и демонстративное игнорирование ею законов поэтики прозы Кибирова: http://users.livejournal.com/_arlekin_/2733300.html В "Ладе" речь шла про собаку, в "Коте стыда", соответственно, про кота - такая выстраивается поверхностная логика. Если без шуток, с "Котом стыда" дело обстоит проще, чем с "Ладой", поскольку проще, если не сказать грубее, первоисточник, вернее, все три - современные пьесы трех женщин-драматургов, разных поколений (самая старшая, Тупикина - моя ровесница, самая младшая, Сапурина - 1991 года рождения) и, в общем, разных направлений. Но во всех трех случаях пьесы более-менее одномерные, да и связаны общей темой внутрисемейных отношений. По художественным достоинствам пьесы тоже неровные. Все они, если не ошибаюсь, представлялись на "Любимовке", но в читке мне была до спектакля знакома только "Ба" Тупикиной, занимающая в постановке целиком второе действие и впервые прозвучавшая в Москве той же осенью 2013 года, когда Брусникина поставила в РАМТе "Ладу": http://users.livejournal.com/_arlekin_/2653847.html Давший название общей композиции "Кот стыда" Таи Сапуриной - полуграфоманская, явно автобиографическая зарисовка, где героиня - очевидный двойник автора, рассказывающей о трудностях взаимопонимания с близкими. И мама, и бабушка, и остальные - родные для героини люди, но на расстоянии они ей милее, чем при непосредственном контакте. Символическим средоточием домашнего уюта для героини становится кот, кажется, только он ей по-настоящему дорог, только о нем она и беспокоится - понятно, что это не так, просто с котом легче, с людьми сложнее. Все это до того очевидно, что не стоит разговора - тем не менее из разговорной пьесы режиссер пытается что-то содержательное вытащить. Вместе с художником Николаем Симоновым - как и "Лада", "Кот стыда" предполагает рассадку публики непосредственно на сцене, хотя расстановка в "Коте" более традиционная: сценограф в центр пространства выносит невероятной длины диван, с которого на паркет "сползает" очерченный, будто след тела на месте преступления, гигантский кошачий контур. На заднике же - оконная рама с видеоинсталляцией, открывающей то "вид" на соседнюю хрущевку и снегопад, то, во втором действии, огни клубного бара. В такой универсальной остановке разыгрываются все три семейные драмы. Из которых наиболее интересная, пожалуй, вторая - "Март" Ирины Васьковской. Если "Кот стыда" режиссерски решен как многоголосный "поток сознания", с проговариванием вслух авторских ремарок, то "Март" - пьеса, в общем, почти "классическая" и в этом старомодном смысле достаточно "сценичная". Ее героиня Маша, которую играет Нелли Уварова, ушла из дома, где живет с матерью и мужем, еще осенью, вернулась в марте - любящие люди ее ждут, даже не разбирают елку, а она непонятно где гуляет, неизвестно с кем ночует, напивается до беспамятства. Домой блудная жена приходит в чужой шинели и валенках, но без раскаяния. Тут же заглядывает "на огонек" сослуживица мужа Миши, она старше Маши на десять с лишним лет, но и надежнее. Миша, не говоря уже про маму, все равно Машей дорожат, готовы о ней заботится, но Маша едва разжившись деньгами, снова уходит и снова оставляет близких в ожидании. Не знаю, до какой степени автобиографична данная история, но если и основана "на реальных событиях", то жесткое, беспощадное отношение автора к героине подкупает. Излишне говорить, насколько честно и самоотверженно работают в спектакле рамтовские актеры, как точно они переключаются из одного предложенного режиссером интонационного регистра в другой: Дарья Семенова, главная героиня "Кота стыда", существующая в нарочито отстраненной манере, роль матери в "Марте" проживает глубоко, не пренебрегая гротесковыми красками, но не превращая несчастную женщину в карикатуру. Карикатурными, если уж на то пошло, в эпизоде "Март" кажутся соседи-баптисты, длинной вереницей проходящие мимо главных героев, они почему-то больше похожи на кришнаитов - вряд ли Брусникина с ее начитанностью не понимает разницы между одними и другими, но, можно предположить, ей кажется, что с кришнаитами выходит живее, веселее. Что касается тупикинской "Ба" - с ней для меня все было ясно еще в читке, инсценировка мало что добавила: "Открываю страницу. F5. Ничего нового" - реплика из "Кота стыда" Сапуриной к "Ба" как раз подходит. Хотя помимо объединяющей "семейной" темы триптих оказывается связан еще и мотивом современной моды на религиозность в русскоязычном контексте, где православие неизменно оборачивается своей языческой подоплекой, только у Тупикиной это совсем не на том уровне подано, что, скажем, в "Язычниках" Яблонской. В спектакле же мотив проявляется по-разному в каждой из трех частей: верующая бабушка, крестящая внучку в "Коте стыда"; уверовавший и заливший в мобильник изображение Марии, покровительницы Маши, муж в "Марте"; ну и религиозная Ба во втором действии как наиболее полная реализация мотива, который в пьесе Тупикиной становится фактически сюжетообразующим: как бы благодаря бабкиному "заклятию" от внучки Оли уходит "плохой" жених Леша и появляется сразу несколько альтернативных "вариантов". Поначалу вроде бы в образе Ба, тонко (тоньше, чем написано драматургом) созданном Анной Ковалевой, подчеркиваются сатирические стороны характера вредной деревенской старухи, почти буквально "старой ведьмы", но чем дальше, тем режиссер - следуя за автором с доверчивостью, достойной лучшего повода (впрочем, для Брусникиной такой взгляд на подобные типажи в принципе органичен - достаточно вспомнить и "Мою Марусечку", и "Деревню дураков", да много чего еще, включая ту же рамтовскую "Ладу") - впадает в интеллигентскую народолюбивую слезливость, "обнаруживая" в гнусном старом чудовище, по обыкновению, "хранительнцу посконной почвенной истины", и повышая градус "доброты" до того, что лично мне к финалу стало совсем не по себе. И тут уже не помогает ни отличная работа Марии Рыщенковой, играющей внучку Олю, ни некоторая отстраненность от реалистического плана за счет опять-таки проговаривания вслух ремарок, присутствия одновременно с персонажами на сцене исполнителей, "свободных" в данных момент от участия в сюжете, другие средства театральной условности - все пропадает почти без остатка в сентиментальном пафосе. Усугубляемом еще и музыкальным контрапунктом, в качестве которого Брусникина выбрала песню "Летят утки и два гуся" - хотя я уже не в первый раз отмечаю, что после того, как жестко и пронзительно это самое "кого люблю, не дождуся" вплел в чеховскую "Даму с собачкой" Кама Гинкас, всякое новое использование фольклорного шлягера лично мне кажется неуместным и попросту коробит. Но в большей степени мой скепсис относится именно ко второму действию и, соответственно, третьей пьесе, тупикинской "Ба". В целом же, и особенно за счет "Марта" Васьковской, "Кот стыда" - постановка определенно нестыдная. Спектакль непритязательный, камерный. Домашний, как кот. Средней пушистости.
респект: http://mayorovphoto.livejournal.com/358204.html ноябрь, 23, 2015 Фотографии в альбоме «кот стыда», автор VMayorovRU
респект: http://tvkultura.ru/article/show/article_id/144930 Новости культуры, 24.11.2015 | 10:10 РАМТ представил премьерный спектакль "Кот стыда" Как известно, все счастливые семьи счастливы одинаково. Новая постановка режиссера Марины Брусникиной в Российском молодежном театре показывает – каждая несчастливая семья тоже оказывается несчастлива одинаково. В основе спектакля «Кот стыда» - пьесы трех драматургов, представителей «новой драмы». Авторы – разные и пьесы разные, но их объединяет тема, которая звучит в каждом из этих произведений – непростые взаимоотношения в семье. Перед началом спектакля у актеров забрали мобильные телефоны. Это небольшая акция пропаганды «живого» общения. Но, как только они остаются с глазу на глаз – начинается какофония. Дежурные фразы брошены, и все снова возвращаются к своим делам. Бабушка взбивает яйца, периодически пьет корвалол, мама занимается спортом и поиском нового мужа, кот играет. В этой трехкомнатной квартире живут три поколения самых близких людей. Но, чужих и даже агрессивных по отношению друг к другу. Они не слушают, не слышат, а главное не понимают и не принимают заботу близких. «Ты поел, надел тапки? Тебя это бесит страшно, но это так говорят люди, что тебя любят», - рассуждает актриса Дарья Семенова. Тем временем, наступил «Март» - это название истории уже совсем другой семьи. В унылую, застывшую квартиру с до сих пор неубранной новогодней елкой, возвращается блудная дочь. Ее встречают привычные упреки матери и молчаливое обожание безвольного мужа. А она смеется, забирает деньги и вновь отправляется в «маргинальный трип». Разные взгляды на разрушение человеческой близости в спектакле «Кот стыда» дают сразу три молодых драматурга, их пьесы соединила Марина Брусникина. «Это совсем другим языком сказано, сегодняшним, честным взглядом молодым. Очень редко мы даем слово молодым, в основном, себя слышим, а они так интересно на это смотрят. Я нервничаю больше всех, они в первый раз сегодня это смотрят, это экзамен невероятный, когда твои живые герои ходят по сцене», - говорит режиссер Марина Брусникина. Рабочее название спектакля – «Все так живут, ничего страшного». Но от репетиции к репетиции всем стало ясно – это не совсем так. Непонимание, отчуждение, одиночество – это страшно. «Наша задача, чтобы зритель ушел совсем другим, чтобы первое, что он сделал уже после того, как закончился спектакль, позвонил маме, брату, сестре, бабушке. Успел сделать этот звонок. Потому что каждый незвонок может быть последним незвонком», - убеждена актриса Нелли Уварова. Если есть болезнь, должно быть и лекарство. Вот к третьей семье приезжает в гости бабушка из Сибири – грубая, напористая, со своими порядками. И начинает «ревизию» жизни внучки. Модные серые занавески меняются на приятные глазу бабушки – голубые шторы. За внешними изменениями следуют и внутренние трансформации и героиня, благодаря бабушке, наконец, обретает себя.
респект: IrinaG http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=404&p=4#p122551 http://www.gazeta.ru/culture/2015/11/24/a_7911899.shtml 24.11.2015 «Мы привыкли думать о себе лучше» Нелли Уварова о спектакле «Кот стыда» Ярослав Забалуев Актриса Нелли Уварова рассказала «Газете.Ru» о роли в новом спектакле РАМТа «Кот стыда», отношении к «новой драме» и мату на сцене, а также развитии кинокарьеры после сериала «Не родись красивой». 23 ноября в Российском академическом молодежном театре (РАМТ) состоялась премьера спектакля «Кот стыда», который режиссер Марина Брусникина составила из трех пьес авторов «новой драмы». Первая пьеса Таи Сапуриной «Кот стыда» о девушке, которая пытается строить свою жизнь отдельно от родительского дома — мамы, бабушки и брата. Вторая — «Март» Ирины Васьковской — о конфликте матери, дочери и ее мужа. Третья — «Ба» Юлии Тупикиной — о том, как в жизнь успешного телепродюсера внезапно и фатально вторгается ее бабушка. По случаю премьеры «Газета.Ru» встретилась с Нелли Уваровой, исполнительницей одной из главных ролей в постановке. — В основе спектакля три разных пьесы от трех авторов. Как вы сводили их воедино? — Для артистов это было непросто: мы должны были сработать своего рода оркестром, при этом постоянно меняясь ролями. В первой истории я играю подругу бабушки, во второй — дочь, а в третьей — подругу главной героини. Остальные актеры тоже меняют образы таким образом, чтобы каждый побывал в шкуре представителя каждого поколения. Фактически получается, что мы разыгрываем семейный конфликт с разных сторон. Это очень интересная актерская задача. Судя по реакции зрителей на прогонах, свести три текста в одно целое удалось. Тема спектакля — взаимоотношения с самыми близкими людьми, с членами семьи. Поначалу кажется, что ничего особенного здесь нет и вообще не стоит выносить все это на сцену, которая вроде бы требует более острых и масштабных конфликтов. Но ведь если быть честными с собой, то понятно, что самыми безжалостными мы бываем именно с близкими. Внутри нашего коллектива выбор темы поначалу казался неоднозначным, но сейчас сомнений уже не осталось ни у кого. А у меня их не было с самого начала. Я лично узнавала себя в каждом из героев, что было далеко не всегда приятно: все-таки мы привыкли думать о себе лучше. — А каковы вообще ваши отношения с «новой драмой»? — Несколько лет назад я участвовала в читках, которые проходили в рамках фестиваля NET. Мне очень повезло: в результате жеребьевки нам досталась лучшая пьеса — «Арабская ночь» Роланда Шиммельпфенига. Это была совершенно новая для меня конструкция — пять не связанных друг с другом персонажей, странные события, совсем другая драматургия. При этом действие моментально захватывает внимание, поначалу непонятно даже чем, учитывая, что одна из коллизий посвящена человеку, который довольно долго пытается просто вызвать лифт. Потом, правда, на той же читке обнаружилось, что в рамках «новой драмы» пишется огромное количество ерунды. То есть стало понятно, что это может быть или очень круто, или очень плохо. Постановки в «Театре.doc» и «Практике», на которых я присутствовала как зритель, это ощущение закрепили. — Интересно, кстати, как это работает на большой сцене РАМТа? «Театр.doc» и «Практика» все-таки сравнительно камерные площадки... — Да, вы правы, но должна вас немного разочаровать. У нас в театре есть такой формат, когда на большой сцене играются спектакли в формате малой. Иными словами, на «Коте стыда» зрители, как и в «Доке», сидят в непосредственной близости от артистов, прямо на сцене. Правда, это все равно больше зрительских мест, чем обычно бывает на таких постановках, — около двухсот. Я тоже думала о том, что будет, если сыграть такую пьесу для традиционного большого зала, но все-таки «новая драма» предполагает более доверительную обстановку, надо соблюдать законы жанра и формата. Разрушать их у нас необходимости не возникло. — Авторы «новой драмы» зачастую пользуются нецензурной лексикой. В ходе подготовки спектакля пришлось как-то причесывать тексты? — Да, может быть, пришлось убрать какие-то словечки, но жесткость этих текстов выражается иначе. Это очень правдивые тексты, там нет никаких сантиментов. Авторы избегают привычных для традиционной драматургии точек, в которых зрители должны, например, расплакаться. Актеры в эти моменты обычно чувствуют себя дирижерами, управляющими реакцией зала. А в пьесе «Март», например, уже на этапе драматургии вырезаны все подобные эпизоды — всепрощение и тому подобное. Меня сначала смутили будто нарочито корявые диалоги, но стоило погрузиться в логику персонажа, как я поняла, что за закрытыми дверями никто не пытается покрасивее построить фразу. Как скажется, так и скажется. Когда я это поняла, то мне, напротив, стало казаться, что в некоторых эпизодах слова могли быть и пожестче. — Насколько, на ваш взгляд, подобные тексты страдают из-за «закона о мате»? — Вообще, я сама всю жизнь обхожусь без мата, так сложилось. Я выросла в Грузии, в армянской семье, где женщина и ребенок — это святое. Поэтому была защищена от матерных слов, а само слово «мат» казалось мне чем-то ужасным. Переехав в Москву, я сразу столкнулась с тем, что здесь это норма речи, что, конечно, было для меня шоком. Нормой моей собственной речи эти слова не стали, я так и не использую мат даже в очень острых ситуациях. Но, с другой стороны, не испытывая дефицита слов в жизни, на сцене он иногда возникает. Приходится сталкиваться с разными героинями, для некоторых из них эти крепкие словечки были естеством, я понимала необходимость именно этих оборотов. Я, конечно, против того, чтобы мат культивировался, но неужели нам теперь не рассказывать о людях, для которых мат — норма? Мне кажется, что людям искусства все-таки можно доверить язык. — Мы с вами говорим в преддверии очередной вашей театральной премьеры. А что у вас происходит с кинокарьерой? Я смотрел фильмографию, и складывается ощущение, что снимаетесь вы все меньше, хотя зрители по-прежнему помнят вашу роль в сериале «Не родись красивой». — Вообще, изначально, выбирая профессию, я мечтала прежде всего о театре. Во ВГИКе я оказалась по иронии судьбы, которой страшно благодарна, я оказалась именно там, где должна была. Курс Георгия Тараторкина, на который я поступила, стал первым и последним. Наш мастер очень много вложил в нас, и второй раз на такой подвиг он был не готов — каждый из нас стал для него родным ребенком. При этом я все равно понимала, что мне необходимо работать в театре. В тот момент, в 2001 году, когда я выпускалась, наша киноиндустрия работала еще менее бойко, чем сейчас. А сидеть и ждать ролей для меня было чем-то невыносимым. К счастью, я оказалась в РАМТе, и у меня не было этого момента безвременья. Когда мне предложили роль в «Не родись красивой», я уже пять лет работала в театре, но сериал сыграл со мной злую шутку. Я читала сценарии, как одну бесконечную книжку, вариации на тему Кати Пушкаревой. Поэтому от кино долгие годы приходилось отказываться, искать какую-то новую историю. Мне кажется, что сейчас мне предлагают мало работы в кино в том числе и из-за этих отказов. С другой стороны, после рождения ребенка я еще больше уверилась в том, что браться абы за что, просто чтобы пребывать на площадке, я не просто не хочу, а не имею права. Недавно, правда, сбылась одна давняя мечта. Меня с детства невероятно трогало военное кино, и все мои мечты, связанные с кинематографом, касались именно этой темы. И вот в прошлом году я снялась в сериале «Спутники» по роману Веры Пановой. Надеюсь, что скоро эта картина выйдет. — Что-то есть в планах? Ну или, может быть, есть еще какая-то мечта. — Ничего конкретного нет, но иногда я смотрю что-то и понимаю, что очень хотела бы в этом поучаствовать. Например, в картине вроде «Шапито-шоу». Мне нравится, когда режиссер умеет создать свой мир. Это получается у Ани Меликян, с которой мы работали над ее дебютной короткометражкой, это есть, например, в «Отеле «Гранд-Будапешт». Очень жаль, что я не прошла пробы в фильм Александра Котта «Инсайт», меня эта история моментально забрала, я ради нее готова была отодвинуть все остальные проекты. Вообще, в кино очень много хотелось бы сыграть и много что есть сказать. Иногда я даже думаю: села бы да написала, но всему, видимо, свое время.
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova 24.11.2015 в 21:15 Нелли Уварова и Юлия Тупикина. РАМТ.
респект: https://www.facebook.com/photo.php?fbid=1289238411093666&set=a.1289238387760335.1073741843.100000225584052&type=3&theater https://www.facebook.com/photo.php?fbid=1289238641093643&set=a.1289238387760335.1073741843.100000225584052&type=3&theater
респект: http://www.vesti.ru/doc.html?id=2690748#/photo/35 --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/wingwave/media_set?set=a.1060798433954704.1073742135.100000736738116&type=3 РАМТ. "Кот стыда". Пресс-показ 23 ноября 2015 года. Режиссёр Марина Брусникина.
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova Московский Театр "СОВРЕМЕННИК" 26 ноября 2015 в 21:12 Безумное чаепитие в "Современнике"!
респект: https://www.facebook.com/wingwave/media_set?set=a.1060798433954704.1073742135.100000736738116&type=3 РАМТ. "Кот стыда". Пресс-показ 23 ноября 2015 года. Режиссёр Марина Брусникина. фото
респект: https://www.facebook.com/photo.php?fbid=933035753446514&set=a.218430078240422.53070.100002202946732&type=3&theater Дмитрий Дубинский, ноябрь 2015 Нелли Уварова в спектакле театра РАМТ "Кот стыда"
респект: https://m.vk.com/video-32649406_171463255?list=af58abf7dad644495f&from=wall-32649406_4822 Завтрак со звездой http://mir24.tv/video_news/13595609/13595571 30.11.2015 Актриса Нелли Уварова: Зрители постепенно забывают о Кате Нелли Уварова – российская актриса театра и кино. Родилась в российско-армянской семье в Литве. Перед вступительными испытаниями в театральный полностью потеряла голос. Поступить в вуз мечты помог счастливый случай. Массовый зритель узнал о Нелли после показа сериала «Не родись красивой!» ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://m.vk.com/video-32649406_171463255?list=af58abf7dad644495f&from=wall-32649406_4822 Завтрак со звездой http://mir24.tv/video_news/13595609/13595571 30.11.2015 Актриса Нелли Уварова: Зрители постепенно забывают о Кате Нелли Уварова – российская актриса театра и кино. Родилась в российско-армянской семье в Литве. Перед вступительными испытаниями в театральный полностью потеряла голос. Поступить в вуз мечты помог счастливый случай. Массовый зритель узнал о Нелли после показа сериала «Не родись красивой!» http://mir24.tv/news/lifestyle/13595571 Москва, 30 ноября. В рамках рубрики «Завтрак со звездой» корреспондент «МИР 24» Наталья Панкратова встретилась с актрисой Нелли Уваровой. Нелли Уварова – российская актриса театра и кино. Родилась в российско-армянской семье в Литве. Перед вступительными испытаниями в театральный полностью потеряла голос. Поступить в вуз мечты помог счастливый случай. Массовый зритель узнал о Нелли после показа сериала «Не родись красивой!» Актриса - создатель проекта «Наивно? Очень», который оказывает помощь детям с тяжелыми заболеваниями. - Кроме того, что вы актриса, у вас ведь есть еще огромный серьезный общественный проект «Наивно? Очень». Вы работаете с людьми с диагнозом аутизм. Правильно? - Изначально это был всего лишь один человек, одна девочка, дочь моей подруги, которую я люблю как члена своей семьи. Однажды наша Маша начала учиться в 21-ом технологическом колледже, где таких ребят обучают творческим профессиям. И ее круг расширился, и ее круг стал совмещаться с моим кругом. Это как-то очень естественно произошло, и таких друзей у меня стало больше. - Вы ведь не просто занимаетесь благотворительностью, представляете интересы этих людей, вы же помогаете им заработать? - Было принципиально важным не просить помощи, а донести до общества мысль, что эти люди – особые художники, они такие же, как мы, а порой и талантливее нас в чем-то. И они имеют право на самовыражение, на работу, а если они работают, то совершенно естественно для них зарабатывать деньги. - Хочу спросить вас про «Не родись красивой!» Наверное, до сих пор публика ассоциирует вас с героиней этого сериала? - Я это понимаю, это взгляд со стороны. И с этим я ничего не могу поделать и не смогу поделать. Поэтому я очень давно приняла решение не тратить свои силы и энергию на то, чтобы изменить общественное мнение. Я думаю, это само собой измениться или не изменится вне зависимости от моих усилий. Я просто должна делать то, что мне нравится, от чего я кайфую, а все остальное либо приложится, либо не приложится - время покажет. Вы знаете, уже многие, подходя ко мне за автографом, что меня удивляет, перечисляют совсем другие мои работы. - Пожелайте что-нибудь нашим телезрителям. - Желаю каждый день настраивать каждый день настраивать себя на новые впечатления, на что-то новое, на встречи с новыми людьми. Нужно каждый день говорить себе: «Что бы ни было вчера, но сегодня - это новый день, и только от тебя зависит, каким он будет». Если хочешь, чтобы все было хорошо, то вставай с улыбкой и начинай его с позитива.
респект:
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova http://www.otr-online.ru/programmi/kalendar-dekabrya-goda-47421.html Календарь 3 декабря 2015 года В театре РАМТ премьера спектакля "Кот стыда". О премьере рассказывают актрисы Нелли Уварова и Дарья Семенова.
респект:
респект: http://www.teatral-online.ru/star/ 7.12.2015 Назван «Лучший социальный проект в театре» «Звезду Театрала» в номинации «Лучший социальный проект» получает Нелли Уварова за деятельность своей организации «Наивно? Очень». Проект появился в конце 2010 года и с тех пор активно помогает людям с ограниченными возможностями заработать на жизнь собственным творчеством. Несколько лет назад участники «Наивно? Очень» открыли интернет-магазин, в котором продают свои поделки. Участники проекта - выпускники «Особой мастерской» при Московском технологическом колледже №21. Здесь подростки с психоневрологическими особенностями обучаются столярному делу, ткачеству, керамике, цветоводству и полиграфии.
респект: http://www.teatral-online.ru/star/gallery/2015/ "Звезда Театрала", 7.12.2015
респект: https://www.youtube.com/watch?v=ePGQFUrFMFo Церемония премии «Звезда театрала» прошла в Москве Видео Опубликовано: 8 дек. 2015 г. Церемония премии «Звезда театрала» прошла в Москве.
респект: http://www.vesti.ru/doc.html?id=2695581 8 декабря 2015 Восьмой театрал Уже восьмой год зрители голосуют в главной театральной премии "Звезда театрала". В течение театрального сезона публика отбирает и номинирует понравившиеся премьерные работы, а в первый понедельник декабря по итогам голосования на торжественной церемонии награждения объявляются победители.
респект: https://www.facebook.com/photo.php?fbid=1029208253813271&set=pcb.1029223307145099&type=3&theater Алла Буловинова, 8.12.2015
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova?z=photo-1500952_392399587%2Fwall-32649406_4832 (часть фотографии из ВКонтакте)
респект: http://www.usoevphoto.ru/index.php?/category/624 7 декабря 2015 - Премия "ЗВЕЗДА ТЕАТРАЛА" --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://tv.m24.ru/videos/90177 14.12.2015 14:30 "Афиша": Спектакль "Кот стыда" в РАМТе и "Робоелка" в "Сокольниках" 15 декабря в РАМТе покажут новый спектакль "Кот стыда", а в "Сокольниках" приготовили новогоднюю программу "Робоелка" видео
респект: Marina http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=417 http://radiomayak.ru/shows/episode/id/1259733/ 24.12.2015 16:00 Большое интервью Нелли Уваровой Годы работы в театре, второстепенные роли в кино, премия за лучшую женскую роль в спектакле "Правила поведения в современном обществе", и наконец - долгожданная слава, которая пришла вместе с ролью дурнушки в сериале "Не родись красивой". Актриса Нелли Уварова рассказывает о семейных традициях, знакомстве с русским языком, выборе профессии и других подробностях своей биографии. в гостях: Нелли Уварова
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество 25 дек 2015 в 22:18 РАМТ (Российский академический Молодежный театр) 28 декабря в 0.15 (в ночь с субботы на воскресенье) смотрите программу "Театр. Избранное" на телеканале "Москва 24": в студии телеканала, где обычно читают новости или берут интервью, сыграли фрагменты спектакля Марины Брусникиной "Кот стыда".
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество 31 дек 2015 в 21:42 Проект "Наивно? Очень". Искусство особых людей. 31 дек 2015 в 21:05 С новым 2016 годом! С новым - лучшим! Верю, что именно так. Хочу сказать спасибо всем, кто был с нами в ушедшем году, всем кто в нас верил и помогал, всем кто в нас не верил и этим тоже помогал. Мы подросли, окрепли. Нам уже 5 лет. Команда "Наивно? Очень" верит в свои силы, в людей и поэтому не унывает. Никогда. Чего мне бы хотелось пожелать всем -всем. Чтобы ни было - не унывать. Смотрим вперед с верой и надеждой в лучший новый 2016 год. С новым годом ! Нелли Уварова --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://tv.m24.ru/videos/91093 27.12.2015 "Театр. Избранное": Спектакль РАМТ "Кот стыда" Как заговорить о семье, когда понятие родственных связей меняется очень быстро? Ответы – в программе Федора Баландина "Театр. Избранное" видео
респект: http://alexandrgrishin.forum24.ru/?1-2-0-00000003-000-150-0#164 9 ноября 2015. Презентация диска с официальным саундтреком к спектаклю "Северная одиссея". С режиссером спектакля Екатериной Гранитовой. -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://www.teatral-online.ru/news/15000/ 9.1.2016 «Все началось с интернет-магазина» Нелли Уварова о проекте «Наивно? Очень» Маша Третьякова Уже несколько лет актриса РАМТа Нелли Уварова занимается благотворительностью. Ее проект «Наивно? Очень» дает реальную возможность людям с ограниченными реализоваться в жизни. По результатам зрительского голосования проект стал лауреатом премии «Звезда Театрала»-2015. – Нелли, первым делом поздравляем вас с заслуженной наградой. Многие знают, что вы успешно занимаетесь благотворительностью и победа проекта «Наивно? Очень» – тому подтверждение. А как он возник? – 25 декабря проекту исполнилось 5 лет. Эта дата связана с днем открытия интернет-магазина. А возникло все потому, что в моем окружении есть особые молодые люди, талантливые, очень интересные. Общение с ними доставляет мне огромную радость. Они многому меня учат, напоминают об основных ценностях, о которых мы все знаем, но благополучно забываем в суете своей взрослой жизни. И проект возник именно потому, что очень хотелось помочь этим людям. Я увидела, насколько они одинокие, незащищенные и как много негатива вокруг них, который возникает просто из-за незнания людей об их особенностях. Я стала вникать в то, как они живут, чем живут. Первыми, с кем я познакомилась, были студенты технологического колледжа №21, где обучают творческим профессиям. Я побывала на ярмарках, где ребята выставляли свои работы, и была потрясена тем, что они делают, как они это делают, сколько сил вкладывают в работу… Они большие молодцы. Стало понятно, что не о помощи надо просить, а дать ребятам возможность самим зарабатывать. В данном случае я выступила организатором этого процесса, мостиком. Потому что были такие вещи, которые ребята сами себе обеспечить не могли, – помещение, материалы. Их родители, понятное дело, обременены более насущными проблемами: как заработать, как выжить, многие не могут полноценно работать, потому что не с кем оставить детей, многие семьи малообеспеченные. Так что финансовый вопрос был одним из основных, которые предстояло решить. Следующий, не менее важный вопрос – социализация. Нужно было дать ребятам почувствовать, что они нужны этому миру, нужны нам. И мы решили создать место, где ребята могли бы творить и зарабатывать. – Магазин? – Да, для начала мы с подругой создали интернет-магазин. Постепенно дело стало набирать обороты. О проекте узнали, появился интерес к художникам, и мы поняли, что нужно идти дальше. Затем открыли мастерскую, где ребята могли работать после окончания колледжа. Она работает уже два года. А этим летом мы открыли, наконец, и настоящий магазин. Это тоже была наша давняя мечта. – А где он расположен? – На территории дизайн-центра «Артплей». Он так и называется «Наивно? Очень». Там представлен весь ассортимент. Начинали мы только с керамических изделий, постепенно добавилось полиграфическое производство – открытки, календари, постеры. Потом – небольшое текстильное производство: футболки с рисунками ребят. – Конечно, вы и новые имена открываете? – За эти годы у нас появились по-настоящему выдающиеся художники, уже было несколько выставок – на Винзаводе, в Галерее АРТНАИВ и Еврейском культурном центре. А сейчас один из наших художников – Роман Горшенин – написал серию картин к спектаклю «Загадочное ночное убийство собаки», который идет в «Современнике». Теперь его работы выставляются в фойе Другой сцены «Современника» в дни спектакля, а две из них стали афишами и их можно встретить в Москве. – Как люди попадают к вам в мастерскую? – Всё началось со студентов колледжа №21. До сих пор студенты и выпускники этого колледжа – наши основные подопечные. Бывает, мы приглашаем кого-то, кто-то сам приходит, потому что уже знает о нашем проекте. Некоторые сразу начинают работать по трудовому договору, кто-то сначала просто занимается в мастерской, а потом переходит на договор. С нашими ребятами работает совершенно замечательный человек – художник Татьяна Чемоданова. Самое главное, что она делает – вселяет в них веру в себя. Потому что им, кроме этого, ничего и не нужно. Надо всего лишь дать человеку краски, кисть и сказать: ты можешь, твори! – Театр вас как-то поддерживал? – Да, РАМТ с первых дней поддерживает. Еще до официального открытия проекта театр был рядом, оказывал информационную поддержку. Зрителям вместе с билетами выдавали флаеры, в которых рассказывалось о проекте. Потом мы проводили в театре выставки-ярмарки. Знаете, как в семье бывает: если какое-то событие, мужчины выставляют столы, женщины готовят угощения. У нас в театре так же. Если готовим ярмарку, значит, мебельщики дают столы, осветители ставят приборы, каждый чем-то помогает. Кроме того, рамтовские артисты, мои коллеги, много участвовали в различных представлениях для ребят. Например, Александр Гришин ставил вместе с ребятами спектакль по Маяковскому. Саша играл Маяковского, а ребята читали стихи. Еще в театре устраивают благотворительные показы для наших ребят. То есть на спектакль приходят только наши подопечные со своими родными, друзьями. Периодически к нашим акциям подключаются и нетеатральные люди. Есть такой писатель Евгений Клюев. У нас идет спектакль по его рассказам «Сказки на всякий случай». Когда он приезжал в театр, познакомился с нашими ребятами и совершенно безвозмездно дал несколько сказок, которые ребята проиллюстрировали, и мы выпустили книжки. Таким же образом произошло знакомство с писателем Сергеем Таском, который переводил для нашего театра несколько пьес – «Доказательство», «Участь Электры». Если по текстам Клюева ребята сами рисовали картинки, то с Таском получилось наоборот. Он взял рисунки ребят и к каждому написал маленькое четверостишье. Скоро выйдет книжка. Она будет называться «Жизнь замечательных идей». И театру за это тоже большое спасибо, потому что именно театр собирает вокруг себя правильных людей. За всю нашу историю нам помогал не только РАМТ. Театр Терезы Дуровой, Театр «Содружество актеров Таганки», Театр Маяковского, Et cetera – все они распространяли информацию, предоставляли площадки, заказывали работы наших ребят в подарок своим сотрудникам. – А государство как-то помогает? – Пока нет. Мы писали письма с просьбой предоставить нам помещение для мастерской или хотя бы помочь с льготами для аренды. Но все они остались без ответа. И мы стали работать на общих условиях. Если в какой-то момент возникнет отдача, конечно, мы будем очень рады и благодарны. Но ждать мы не можем, потому что ребятам нужна помощь сейчас, сегодня. Не завтра, не через год, а сегодня. Поэтому мы все-таки решились и сняли помещение по коммерческим расценкам и как-то выживаем. Трудно, конечно, ведь на деньги, которые мы тратим на аренду, могли бы взять больше ребят в проект. Очень многие родители просятся, мечтая что их особые дети станут художниками. – Получение «Звезды Театрала» стало для вас ожидаемым событием? – В прошлом году нас тоже номинировали с этим проектом. И я знаю, что очень многие болели за нас. Мои друзья и коллеги следили за тем, как идет голосование, и регулярно сообщали мне. Но в тот раз зрители отдали премию не нам. В этом году было так много забот, что не было времени и сил внимательно следить, как там идут дела. Все совпало – дела с проектом, премьера в театре. Поэтому наша победа стала большим радостным сюрпризом. Вот, действительно, стоит забыть о желаемом, и оно приходит к тебе само. Полную версию интервью читайте в ближайшем номере журнала «Театрал»
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova https://www.facebook.com/Журнал-Театрал-143877589016535/ 14.1.2015 Журнал Театрал добавил(-а) 2 new photos. Нелли Уварова- актриса РАМТа, автор проекта "Наивно? Очень". Скоро на обложке "Театрала"...
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество "15 января 2016, в эфире 5 канала "Утро на 5" смотрите маленькое интервью с Нелли." http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=6&t=400&start=1020 http://www.5-tv.ru/video/1023210/ 8:40 | 15.1.2015 Утренний гость Гость программы: актриса театра и кино Нелли Уварова Жизнь актрисы театра и кино Нелли Уваровой не ограничивается профессиональными интересами. Вот уже пять лет, как она активно занимается социальным проектом, нацеленным на помощь молодым талантливым художникам.
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova https://www.youtube.com/watch?v=R1mDnQxd8FA#t=233 Pravda.Ru, 15.1.2016 Известная актриса Нелли Уварова — в прямом эфире http://www.newsinfo.ru/news/2016-01-11/uvarova/779102/ 11.01.2016 Нелли Уварова надеется увидеть в Год кино фильмы об истинных ценностях Актриса Нелли Уварова рассказала корреспонденту Правды.Ру о планах на будущее. В Год кино она надеется увидеть больше фильмов об истинных ценностях. Новинка нынешнего сезона — сериал "Спутники", премьера которого состоялась 9 мая. Актриса также продолжает участие в съемках телесериала "Адаптация". Как пояснила Нелли Уварова, в нем по задумке режиссера Федора Стукова будет 16 серий. "Это детективная комедия, где у меня роль совершенно неожиданная, удивительная, отличная от тех, которые я играла раньше. Я рада попробовать себя в новом качестве. Пока проект только начался, и дай Бог ему состояться", — отметила Нелли Уварова. Очень важная для актрисы премьера состоялась в конце прошлого года. Постановка "Год стыда" оказалась очень важной для Нелли Уваровой в личностном плане. В спектакле много рассуждают о семейных ценностях, а ребенок актрисы пошел в детский сад "и зажил какой-то очень богатой социальной жизнью". Нелли Уварова уверена, что необходимо поднимать уровень культуры, это прямая задача работников искусства, "не хочется быть в профессии только для того, чтобы зарабатывать деньги и обслуживать". В Год кино хотелось бы увидеть фильмы об истинных ценностях, подчеркнула актриса, любимая миллионами зрителей. Нелли Уварова пообещала работать над этим со своей стороны.
респект: https://www.facebook.com/anatoly.golovkov?fref=nf Anatoly Golovkov, 23 декабря 2015 г. в 11:59 · Любовь моя вечная и светлая печаль, Тбилиси! Этот город люблю не только за то, что хмельной Параджанов однажды сказал: а вот тут будет мне памятник. И сделали. Там метра не пройдешь, чтобы не натолкнуться на чудеса. Когда по улочкам плывет синий полумрак, мы с другом художником, уже выпившие, но еще твердо, как пехотинцы, держим путь к хинкальне. Из легендарного заведения такие ароматы, что можно душу дьяволу продать (правда, обратно хрен получишь). Нет-нет, здесь совсем наоборот - будто ангелы винных небес простерли к тебе крыла среди электричества и табачища. Под этими сводами ты сам как блудный сын генерала Вельяминова. Мой друг в своей стихии: Гоги, скажи пусть зарядят побольше! Да прежде принеси белой на льду! А Георгий – поварам сквозь туман пара, с хрипотцой: два десятка для батоно Нугзара и его гостя! Несут. Тресь рюмашку - и сразу уцапать хинкалину за хвост! Прокусить дырку, и уж высосать из нее бульончишко-то на травах и мясце. А потом – целиком в рот любезную. Как устрицу. Я не могу… Я сейчас умру… Такого не бывает, и меня больше нет!.. Жмурюсь и урчу, как кот. Вокруг вскакивают, галдят от восторга перед невероятной едой, тостуют по-грузински. И эту гортанную речь вроде уже понимаешь как родную. Фонари, чистый янтарь во дворе. Грузия, Грузия, из ближнего окна слышен рояль. Мелкий снег. Наши фигуры смешны в переулке: один большой, лохматый, неуклюжий, в шляпе, второй невысокий, в черном пальто, в зубах сигарета. Чири ми шени! Шени чиримэ! Где твоя фляжка? Может еще по глоточку? Ну, давай… ...Liudmila Sokolova. В детстве я говорила только на грузинском языке, так как ходила в грузинский детсад, затем школа...Помню, как детьми забирались под стол под длинную скатерть и слушали волшебную грузинскую полифонию в народных песенных застольях. До сих пор замираю от восторга, слушая многоголосое пение на грузинском языке! Этот народ украшал братство Союзных республик. Как хорошо, что скоро будем ездить к друг другу без виз!
респект: https://www.facebook.com/avtandilj 16.1.2016 Автандил Джинджихашвили добавил 4 new photos — супер. Знакомые прислали фото зимнего Тбилиси! Город зимой смотрится очень красиво и элегантно, со своим особенным шармом! ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://zaclip.com/play-clip--zaKfZd7CtDEJU.html январь 2016 видео
респект: http://ramt.ru/news/news-479/#.VpuRGe9umUn Нелли Уварова на "Маяке", 16.01.2016 Уважаемые зрители! 17 января в 15.00 слушайте программу "Гостелерадио" на Радио "Маяк" (103,4 fm). Гостем прямого эфира станет Нелли УВАРОВА. http://radiomayak.ru/guests/guest/id/212661/ 17.01.2016 15:00 Гостелерадио Нелли Уварова о семье и карьере https://www.youtube.com/watch?v=KfZd7CtDEJU
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova http://www.newizv.ru/culture/2016-01-22/233401-uznajte-vse-o-teatre.html «НИ» за 22 Января 2016 г. / Культура Вышел в свет свежий номер журнала «Театрал» – «Театральные Новые Известия» В февральском номере вы прочтете: отчего «болит сердце» у Нелли Уваровой почему Александр Ширвиндт затосковал по новогодним утренникам как Ирина Мирошниченко шла к своим звездным ролям о чем долгие годы молчала династия Дворжецких где Рената Литвинова берет наряды для светских раутов о каком преступлении Кама Гинкас рассказал зрителям кто в российском балете самый успешный ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- тинушка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=417 https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10153791301899144&set=p.10153791301899144&type=3&theater фейсбук Александры Розовской, январь 2016 СказОНутелле Из 5ти часов записи, мы смеялись, кажется, все 5.. Кроме перерыва на чай,-это дело серьёзное!.
респект: http://www.pravda.ru/society/how/26-01-2016/1290054-uvarova-0/ 26.1.2016 Нелли Уварова: Сериалы - наркотик и бегство от жизни В чем радость и сложность актерской профессии? Каким должен быть российский кинематограф? Должна ли на экране быть "чернуха" и мыльные оперы? Актриса Нелли Уварова в прямом эфире Pravda. Ru рассказала о своей работе и личной жизни, актерской профессии и коллегах. Год кино в России — Этот год объявлен годом кино. Что это такое, что-то изменится в нашем кинематографе, как вы думаете? — Я слышала одну хорошую новость в связи с этим. Пока не знаю насколько сработает эта идея, но думаю, что за нее схватятся и начнут воплощать. Раньше молодым режиссерам выдавали деньги для съемок на возвратной основе. А вот в год кино деньги на съемки молодым режиссерам хотят выдавать без возврата. Дают кошелек молодым режиссерам — творите. Я начинаю как-то заражаться этой энергией и верой в то, что вот — хорошие подвижки. Пусть это будут маленькие деньги, но человек, в котором долго зрел замысел, наконец-то сотворит. И тогда, может быть, мы увидим какие-то совершенно новые лица, новые идеи, новые смыслы. — Нелли, а как вам кажется, нет ли сейчас в российском кинематографе перекоса в "чернуху"? Как вы видите хорошее российское кино? Что это должно быть? Может, производственный роман или бытовая драма? — Я очень любопытный и азартный человек, поэтому считаю, что нужно, чтобы кинематограф был разным, чтобы там было место и чернушным картинам, и тем, которые бы делали литературный срез, высокое искусство. В кино должны быть разные зеркала, в которых отражается реальность. Пусть будет разное кино, потому что много разных режиссеров, и у каждого есть своя болевая точка и свой художественный язык. Он может только так рассказать о наболевшем. Ведь одну проблему можно раскрывать разным языком. Насчет перекоса, возможно. Когда очень сильно болит, хочется уже кричать. И когда очень долго болит, хочется кричать громко, не смущаясь, без оглядки. Но мне, как актрисе, опять же хотелось бы пробовать себя в разных жанрах и различных историях. Нравится, когда смотришь кино, и это работает не только на чувственном уровне и мыслительном, но и глазу приятно. То есть должна быть красивая картина. Я очень люблю картины с придуманными мирами, где за историей есть еще какой-то скрытый смысл и вымысел. Придуманные миры — это не только о каких-то фантастических историях, нет — о реальности тоже… — То есть — некая предыстория ощущается? — Придуманные миры — это вот как в картинах "Отель "Будапешт", когда присутствует юмор и драма. Польза сериалов — Для вас сериал "Не родись красивой" стал настоящим взлетом. Это — звездный час? Должны ли быть на нашем экране сериалы? И какие они должны быть? — Должны быть. Почему нет? Все-таки такие длительные истории нужны людям. Я знаю, что в период эфира сериала "Не родись красивой" в РДКБ очень долго в отдельном боксе лежал мальчик с тяжелым заболеванием. Ему после восьми месяцев было уже трудно находить какие-то радостные моменты. А для того, чтобы бороться с болезнью, очень нужны положительные эмоции. Когда шли съемки, мне позвонила Чулпан Хаматова и сказала, что есть такой мальчик, который потерял интерес ко всему, но у него есть в палате телевизор, и он каждый день ждет новой серии "Не родись красивой". Они хотели его как-то порадовать. И меня попросили приехать с ним пообщаться. Я тогда очень остро ощутила необходимость такого посыла. Сериалы — это, конечно, попытка убежать от реальной жизни, от своих проблем. Каждый убегает от чего-то своего. И такая разрядка иногда очень нужна. Поэтому я отношусь к сериалам очень хорошо. Это — наркотик своего рода, побег. Поэтому, мне кажется, сериалы должны сниматься. Хотелось бы, чтобы планка с каждым новым сериалом поднималась. — Наши телезрители требуют: "Задавайте вопросы из чата, а не свои". Спрашивают, поддерживаете ли вы Путина? — Ого! Хотя не странный вопрос, он сейчас очень животрепещущий. Мне кажется, сейчас даже в школе такой вопрос можно друг другу задать на переменке. Вероятно, такое время, почему-то нужно обязательно быть "за" или быть "против". Я не иду в ногу со временем. Очень сильно отстаю. И для меня еще не стоит этот вопрос так однозначно. Хотя уже трудно увиливать в честном разговоре даже с самой собой, но просто я не разбираюсь в политике. Это — мой сознательный волевой выбор. Я не хочу в ней разбираться. Я хочу возделывать свой сад. Я верю в то, что если на маленькой территории, которая тебе доступна, ты живешь праведно, то это работает и может как-то изменять действительность. Если есть у тебя идеалы, ты им следуешь. Я сбегаю от решения каких-то важных вопросов, потому что я не знаю, кому верить. Чем больше погружаешься в мировые проблемы, чем больше смотришь, слушаешь, читаешь, включаясь в вопросы политики, тем меньше понимаешь. У актеров сейчас больше возможностей для реализации — Следующий поступивший вопрос — вот прямо в кассу. С чего начинается ваш день? — Он начинается, в общем-то, по-разному, но спасибо за интерес. — Как вы начинаете возделывать свой сад? — Слава Богу, с рождением дочери как-то стало все более понятно и упорядочено. Каждое утро стало каким-то более-менее похожим друг на друга, потому что есть маленький человечек, у которого в жизни должно быть все хорошо, несмотря на все бури вокруг. Поэтому если я просыпаюсь раньше, то я должна сделать, чтобы ребенок проснулся в хорошем настроении, чтобы был готов завтрак. Если просыпается первой она, что сейчас уже не редкость, она прибегает к нам, целует нас, и уже она создает нам день. — Много талантливых актеров стали героями одной роли. Как вы думаете, почему это происходит? — Мне кажется, актеру, который попадает в эту ловушку, нужно просто работать и не бояться пробовать что-то новое, пускать себя в эксперименты, исключить страх. Наверное, артистам моего поколения будет проще с этой задачей справляться. Потому что все-таки еще лет десять назад меньше было возможностей. Появилась масса средств для того, чтобы как можно больше людей узнавали тебя с другой стороны. — Вот еще зритель задает вопрос: считаете ли вы наркотиком марихуану и как вы относитесь к ее легализации? — Вопрос не ко мне, я не могу широко раскрыть эту тему. Но я плохо отношусь к ее легализации. Я против. Подготовил к публикации Юрий Кондратьев Беседовала Елена Тимошкина
респект: тинушка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=417&p=4#p124923 http://www.teatral-online.ru/video/882/ февраль 2016 В свет вышел новый номер журнала «Театрал»! На его страницах вы можете прочесть интервью с известными артистами Александром Ширвиндтом, Ириной Мирошниченко, Нелли Уваровой и многими другими. Не пропустите! Оператор - Александр ЯКОВ Монтаж Людмилы ЧЕРЕХОВСКОЙ Съемка февральской обложки журнала "Театрал" с Нелли Уваровой http://www.youtube.com/watch?v=RuFdOQAEo8A
респект: http://www.youtube.com/watch?v=2xa_0ByILrU В РАМТе сыграли премьеру «Кот стыда» Опубликовано: 2 дек. 2015 г. «Кот стыда» – вторая премьера Марины Брусникиной на сцене РАМТа. Один из самых востребованных режиссеров Москвы – Брусникина обладает редкой способностью ставить классику так, как будто она написана сегодня, и обращаться с современными текстами с той бережностью, как будто они давно имеют статус классики. Три пьесы-зарисовки семейных историй молодых драматургов – Таи Сапуриной, Ирины Васьковской, Юлии Тупикиной – сложились в цельный и яркий спектакль –диагноз времени разрывов.
респект: http://www.pravda.ru/society/family/pbringing/05-02-2016/1291148-uvarova-0/ 05 фев 2016 Нелли Уварова: "Я хочу возделывать свой сад В чем радость и сложность актерской профессии? Каким должен быть кинематограф? Должна ли на экране быть чернуха и мыльные оперы? Актриса Нелли Уварова в прямом эфире Pravda.Ru рассказала о своей работе и личной жизни, профессии и коллегах прошлого и настоящего. Она считает, что не нужно всем поголовно разбираться в политике и заниматься ею. Намного важнее "каждому возделывать свой сад" и делать жизнь лучше, насколько это реально возможно. — Этот год объявлен Годом кино. Что-то изменится в нашем кинематографе, как вы думаете? — Я слышала одну хорошую новость в связи с этим. Пока не знаю, насколько сработает эта идея, но думаю, что за нее схватятся и начнут воплощать. Раньше молодым режиссерам выдавали деньги для съемок на возвратной основе. А вот в Год кино деньги на съемки молодым режиссерам хотят выдаваться без возврата. Дают кошелек молодым режиссерам — творите. Я начинаю как-то заражаться этой энергией и верой в то, что вот хорошие подвижки. Пусть это будут маленькие деньги, но человек, в котором долго зрел замысел, считает, что это важно и жизнеспособно, наконец-то, он что-то сотворит. И тогда, может быть, мы увидим какие-то совершенно новые лица, новые идеи, новые смыслы зазвучат. — Нелли, а как вам кажется, нет ли сейчас в российском кинематографе перекоса в сторону так называемой "чернухи"? Каким вы видите хорошее российское кино? Что это должно быть? Может, производственный роман или бытовая драма? — Я очень любопытный и азартный человек, поэтому считаю, что нужно, чтобы кинематограф был разным, чтобы там было место и чернушным картинам, и тем, которые бы делали литературный срез, высокое искусство. В кино должны быть разные зеркала, в которых отражается реальность. Пусть будет разное кино, потому что много разных режиссеров и у каждого есть своя болевая точка и свой художественный язык. Ведь одну проблему лучше раскрывать разным языком. Поэтому пусть будет возможность снимать разным режиссерам. Я нисколько не против такого кино. Тогда у зрителя будет выбор, смотреть такое кино или другое. Насчет перекоса, возможно. Когда очень сильно болит, хочется уже кричать. И когда очень долго болит, хочется кричать громко, не смущаясь, без оглядки уже. Но мне, как актрисе, опять же хотелось бы пробовать себя в разных жанрах и различных разнообразных историях. Хочется, когда смотришь кино, чтобы оно было приятно и на мыслительном, и на чувственном уровне. То есть должна быть и красивая картинка. Я очень люблю картины с придуманными мирами, где за историей есть еще какой-то скрытый смысл и вымысел. Придуманные миры — это не только о каких-то фантастических историях, нет, — о реальности тоже… Вот как в картине "Отель "Будапешт", например, когда присутствуют и юмор, и драма. Все это очень замешано, и все сделано очень красиво. Когда ни одной лишней детали, когда все это в любой момент можно остановить, поставить на паузу, и ты получишь картину. Картину, за которой будет много смыслов. — Сериал "Не родись красивой" стал, в сущности, взлетом в вашей карьере. Как вы считаете, должны ли быть на нашем экране сериалы и какие они должны быть? — Должны быть. Почему нет? Все-таки такие длительные истории нужны людям. Я знаю, что в период эфира сериала "Не родись красивой", в РДКБ очень долго в отдельном боксе лежал мальчик с тяжелым заболеванием. Ему после восьми месяцев в стационаре было уже трудно находить какие-то радостные моменты в жизни. А для того, чтобы бороться с болезнью, очень нужны положительные эмоции. Когда шли съемки, мне позвонила Чулпан Хаматова и сказала, что есть такой мальчик, который потерял интерес ко всему, но у него есть в палате телевизор, и он каждый день ждет новой серии. Тогда шел эфир, еще не повторы, совсем первый показ, первый зритель. И он очень ждал новой серии. Благотворительный фонд "Подари жизнь", одним из учредителей которого является Чулпан Хаматова, хотел как-то порадовать этого мальчика. И меня попросили приехать с ним пообщаться. Я тогда очень остро ощутила необходимость такого посыла сериалов в завтрашний день, когда полная безнадега, но есть что-то, что тебя все-таки цепляет, ты понимаешь, что завтра в это же время ты опять почти на час погрузишься в какую-то историю, она заберет тебя целиком. Ты на эти 45 минут забудешь о боли, о проблемах и т. д. Это, конечно, попытка убежать из реальной жизни, от своих проблем. Это дает человеку, помимо какой-то пищи для ума, еще возможность отвлечься, отстраниться. Каждый убегает от чего-то своего. Поэтому я отношусь к сериалам очень хорошо, сама в какое-то время начала смотреть сериалы. Правда это по большей части не российские сериалы. Когда после тяжелого рабочего дня ты осознаешь, что завтра вставать очень рано и опять будет серьезный по занятости день, решаешь расслабиться. Думаешь: "Я посмотрю одну серию". А потом не можешь оторваться и смотришь четыре. Это наркотик своего рода, побег. И все-таки, мне кажется, сериалы должны сниматься. Но хотелось бы, чтобы планка с каждым новым сериалом поднималась. И это у нас уже все-таки происходит. Есть интересные оригинальные сериалы. Есть такие, которые только в интернете можно найти. Почему-то они не выходят на телевизионные экраны. Но они очень хорошие по всему: по истории, по тому, как снято, по тому, какие там актерские работы. Очень сильные истории. Например, "Прощай, любимая" — именно такой сериал. Это было снято для Первого канала, но вот уже два года его в эфир не выпускают. Он почему-то в запасниках до сих пор лежит. Вероятно, считают, что это слишком хорошо для нашего зрителя. Это не прожуется сразу. Над этим надо думать. — Наши телезрители спрашивают, поддерживаете ли вы Путина? — Ого! Хотя не странный вопрос, он сейчас очень животрепещущий. Мне кажется, сейчас даже в школе такой вопрос можно друг другу задать на переменке. Вероятно, такое время, почему-то нужно обязательно быть за или быть против. Я не иду в ногу со временем. Очень сильно отстаю. И для меня еще не стоит этот вопрос так однозначно. Хотя уже трудно увиливать в честном разговоре даже с самой собой, но просто я не разбираюсь в политике. Это мой сознательный выбор. Я не хочу в ней разбираться. Я хочу возделывать свой сад. Я верю в то, что если на маленькой территории, которая тебе доступна, ты живешь праведно, то это работает и может как-то изменять действительность. Если есть у тебя идеалы, ты им следуешь. Я сбегаю от решения каких-то важных вопросов, потому что я не знаю, кому верить. Чем больше погружаешься в мировые проблемы, чем больше смотришь, слушаешь, читаешь, включаясь в вопросы политики, тем меньше понимаешь. Только растет какое-то негодование от того, что ты где-то чувствуешь ложь. Начинаешь анализировать: а почему такие люди, и что за этим стоит… Я начинаю дальше эту цепочку пытаться разгадать и захожу в такие дебри, что в какой-то момент я все-таки не могу продвинуться дальше и начинаю злиться. А энергия злобы и негодования очень разрушительна. И я перестаю возделывать свой сад и трачу всю свою энергию на злобу и раздражение. А надо просто жить в этом мире. Я не могу принять все, что происходит вокруг моего сада, на себя. Конкретно какие-то вещи я не могу изменить, я не могу отсюда шагнуть сразу туда. И поэтому волевым усилием я возвращаюсь в свой сад и возделываю его. — С чего начинается ваш день? Как вы начинаете возделывать свой сад? — По-разному. Слава Богу, с рождением дочери как-то стало все более понятно и упорядочено. Каждое утро стало каким-то более-менее похожим на предыдущее, потому что есть маленький человечек, у которого в жизни должно быть все хорошо, несмотря на все бури вокруг. Поэтому если я просыпаюсь раньше, то я должна сделать так, чтобы ребенок проснулся в хорошем настроении, чтобы был готов завтрак. Если просыпается она раньше, что сейчас уже не редкость, она прибегает к нам, целует нас. И уже она создает нам день. Это говорит о том, что все будет хорошо, потому что она заряжена позитивом. Мы сначала ее заряжали на это, а потом она нам это возвращает. Она нам говорит "Доброе утро!". И это не просто слова, это правда — доброе утро! Сразу кажется, что бы ни было, но сегодня уже все хорошо, сегодня мы все вместе, сегодня утро — доброе и т. д. Поэтому — обычные семейные дела: утро, завтрак, поход в садик и т. д. А потом уже забег свой личный, он каждый день разный. — Много талантливых актеров стали героями одной роли. Как вы думаете, почему это происходит? — Мне кажется, актеру, который попадает в эту ловушку, нужно просто работать и не бояться пробовать что-то новое, пускать себя в эксперименты, просто исключить страх. Наверное, артистам моего поколения проще с этой задачей справляться. Потому что все-таки еще лет десять назад меньше было возможностей. Сейчас очень бурно телевидение развивается, средства массовой информации, поэтому есть масса способов все время транслировать что-то другое, если есть такая задача у артиста. Появилась масса средств для того, чтобы как можно больше людей узнавали тебя с другой стороны. Все-таки мне кажется, что постепенно эта проблема исчезнет. Раньше было труднее: не было возможности ежедневно на телеканалах появляться, такого количества интервью не было. Вот мы сейчас общаемся, и прямо сейчас кто-то это смотрит, слушает и уже делает какие-то выводы. — И даже сами задают вопросы. — Да, и это все происходит в едином пространстве в единое время. — Вот еще зритель задает вопрос: считаете ли вы наркотиком марихуану и как вы относитесь к ее легализации? — Вопрос не ко мне, я не могу широко раскрыть эту тему. Скажу коротко: я плохо отношусь к ее легализации, я против ее легализации. Интервью к публикации подготовил Юрий Кондратьев Беседовала Елена Тимошкина --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://www.otr-online.ru/programmi/novosti-1627/-49754.html 5 февраля `16 Людмила Максакова видео Передается ли талант по наследству? И как им распорядиться, чтобы хватило на долгую и прекрасную жизнь в искусстве?
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova https://www.facebook.com/fondnashebudushee/photos/a.352962668109184.82418.102398956498891/989885304416914/?type=3&theater 11.2.2016 Фонд региональных социальных программ "Наше будущее" Сегодня в гостях у Фонда "Наше будущее" побывала Нелли Уварова, автор Проект "Наивно? Очень". В рамках образовательного онлайн-интервью известная актриса и социальная предпринимательница рассказала о том, как найти вдохновение, преодолеть личные и экономические кризисы, жить позитивно и развивать свой бизнес, несмотря на сложности. Благодарим за интересную встречу!
респект: https://www.facebook.com/ Нелли Уварова :: Неофициальное сообщество Онлайн - встреча с Нелли Уваровой Дата загрузки: 11 февр. 2016 г. Как найти вдохновение, жить позитивно и развивать свой бизнес, несмотря на сложности? Рассказывает и отвечает на вопросы известная российская актриса и социальная предпринимательница Нелли Уварова.
NadinBY: ТЦ "Сокольники". Коллекция Весна 2016 УВАРОВА https://instagram.com/p/BBo3QPJgUMT/ фото
респект: https://www.instagram.com/p/BBo2KG1gUKr/?taken-by=yvarova_official yvarova_officia, 11.2.2016 Счастливая обладательница пальто и других классных вещей из коллекции Весна 2016 , Актриса театра и кино Нелли Уварова . Перед съемками #москва #высокоекачество #Уварова #сделаносбовью #сделанновроссии #moscow #russiandesigner #тцсокольники #тцрио #пальтомосква #
NadinBY: https://www.instagram.com/yvarova_official/
респект: https://www.facebook.com/Нелли-Уварова-Неофициальное-сообщество-262107273893505/?fref=nf https://www.youtube.com/watch?t=1&v=WGwX9mPye6o Забудь про страх - танцуй! видео Опубликовано: 27 февр. 2016 г. Танцы со звездами: больше, чем шоу. Скоро в эфире новый сезон.
респект: Елена http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=417&p=5#p125371 http://www.youtube.com/watch?v=IpnUr8sEGG4 видео Опубликовано: 27 февр. 2016 г. Филипп Киркоров на съемках проекта"Танцы со звездами" 27.02.2016
респект: http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=59&t=58660&p=107149#p107149 Вираж Добавлено: Вс фев 28, 2016 2:38 am Наконец-то сегодня разрешили опубликовать информацию. Нелли принимает участие в 10 юбилейном сезоне "Танцы со звёздами" на канале Россия. Первый тур проходит два дня. Эфиры будут 7 и 8 марта. Нелли во второй восьмёрке. Её выступление 8 марта. Партнёр Нелли по танцам Евгений Раев.
респект: http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=59&t=58660&p=107158#p107158 http://super.ru/news/117129 28.02.2016 Вернувшаяся на ТВ звезда «Не родись красивой» Нелли Уварова села на шпагат в шоу «Танцы со звёздами» (ФОТО) 35-летняя «Катя Пушкарёва» появится в новом имидже в шоу телеканала «Россия» Небывалое оживление среди участников нового сезона шоу «Танцы со звёздами» произвело появление на паркете исполнительницы роли дурнушки Кати Пушкарёвой в легендарном сериале «Не родись красивой» 35-летней актрисы Нелли Уваровой. Почти 10 лет после окончания любимой народом телесаги о её главной звезде не было ничего слышно. Уварова не появлялась на светских вечеринках и не радовала поклонников ролями в кино, играя лишь в театре. О личной жизни звезды было известно немного: первым мужем актрисы был режиссёр Сергей Пикалов, брак с которым продлился до 2010 года. А через год знаменитость вышла замуж за актёра Александра Гришина и через несколько месяцев родила дочь Ию. Однако устроив личную жизнь, актриса решила снова вернуться на телеэкраны. На стартовавших съёмках «Танцев» Уварова появится в паре с 22-летним хореографом Евгением Раевым. Актриса, всегда привлекавшая поклонников своими округлыми формами, уже продемонстрировала профессиональную растяжку в одном из первых номеров на паркете: звезда «Не родись красивой» в облегающем костюме стюардессы во время танца «Ча-ча-ча» с лёгкостью села на шпагат под овации зрительного зала.
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/profile.php?id=100001433727751&hc_location=stream Kate Menshova, февраль 2016 Ирина Пегова сделала это фото:)) ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://mkrf.ru/press-center/news/ministerstvo/vrucheny-premii-pravitelstva-rossiyskoy-federatsii-v-oblasti-kultury-za-2015-god?code=vrucheny-premii-pravitelstva-rossiyskoy-federatsii-v-oblasti-kultury-za-2015-god&print=Y Новости Министерства. Дата создания: 29.02.2016 20:00 Вручены премии Правительства Российской Федерации в области культуры за 2015 год Состоялась церемония вручения премии Правительства в области культуры за 2015 год. Награды лауреатам вручила заместитель председателя Правительства РФ Ольга Голодец. На церемонии присутствовал Министр культуры РФ Владимир Мединский. «Год литературы был отмечен многими знаменательными достижениями. Я о некоторых из них коротко скажу. В прошлом году нам удалось закончить и вернуть российским гражданам 56 объектов культурного и исторического наследия. Среди объектов, которые были фактически восстановлены и возвращены людям: Грановитая палата в Великом Новгороде, Дербенская цитадель «Нарын-кала», Войсковой собор в Новочеркасске», - сказала Ольга Голодец. Она отметила, что прошлый год был удачен и с точки событий в музыкальной и театральной жизни. Например, количество посещений театров увеличилось на 12 миллионов человек. Вице-премьер отметила важность того, что крупные театры стали чаще гастролировать по стране – это помогает создать новое культурное пространство России. Одним из ярких событий прошедшего года Ольга Голодец назвала выставку Валентина Серова, организованную Третьяковской галереей. Упомянула она и Международный конкурс имени П.И.Чайковского, прошедший на высочайшем уровне. Лауреатами премии Правительства в области культуры за 2015 год стали 79 человек, среди них - режиссеры Валерий Тодоровский («Оттепель») и Сергей Урсуляк («Тихий Дон»), режиссер-постановщик Марина Брусникина, балерина Ульяна Лопаткина, литературовед Андрей Немзер, директор театра-фестиваля «Балтийский дом» Сергей Шуб, художники Леонид Полищук и Светлана Щербинина, дирижер Валерий Гергиев и актеры Евгений Цыганов, Виктория Исакова и Нелли Уварова.
респект: http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=14&t=47&start=640 2016 РАМТ (Российский академический Молодежный театр) 29 февраля Алексей Бородин и его ученики приняли участие в съемках программы "Ближний круг". Эфир - в скором времени на телеканале "Культура". Следите за новостями! Фотоподробности процесса - в ПРОжизнь-альбоме. https://vk.com/club1500952?z=album-1500952_220817882
респект: https://vk.com/club1500952?w=wall-1500952_4729 2016 РАМТ (Российский академический Молодежный театр) 29 февраля на сцене Театрального центра "На Страстном" состоялась церемония вручения театральной премии "Гвоздь сезона". Обладателем большого хрустального гвоздя стал спектакль "Нюрнберг" в постановке Алексея Бородина! В этот же день состоялась церемония вручения премии Правительства РФ в области культуры за 2015 год, которую приняли Марина Брусникина, Нелли Уварова, Татьяна Матюхова и Николай Симонов за спектакль "Лада, или Радость". Ура, друзья!
респект: https://www.facebook.com/galina.fesenko.35/photos ГВОЗДЬ СЕЗОНА 2016. ЛИЦА ГВОЗДЯ-1 Галина Фесенко, февраль 2016 Прекрасные лица! Снято ДО церемонии. Я уже знаю, что её снимать нельзя, но еще не впала в ступор :)))
респект: https://www.facebook.com/galina.fesenko.35/photos
респект: http://tvkultura.ru/article/show/article_id/149058/ Новости культуры, 01.03.2016 | 11:08 Вице-премьер Ольга Голодец наградила деятелей культуры и искусства. С 2005 года эти правительственные премии вручаются ежегодно – за достижения во всех областях искусства, а также за просветительскую деятельность и создание талантливых творческих проектов для детей и юношества. Церемония состоялась в Доме правительства. Среди лауреатов премии этого года - режиссеры Валерий Тодоровский, Сергей Урсуляк, балерина Ульяна Лопаткина, литературовед Андрей Немзер. В холле Белого дома собрались писатели, режиссеры, продюсеры, архитекторы, танцоры – те, кто живет искусством, и кто это искусство создает. Минувший год был богатым на культурные события, отметила Ольга Голодец. «В прошлом году нам удалось закончить и вернуть российским гражданам 56 объектов культурного и исторического наследия. Прошлый год был удачным с точки зрения событий в музыкальной и театральной жизни. У нас количество посещений наших театров увеличилось на 12 миллионов человек», – подчеркнула она. Ярким событием 2015 года назвали спектакль «Лада или Радость» – лирический опус о любви от Марины Брусникиной. Кроме нее премию за эту работу получили режиссер-постановщик – Николай Симонов и актрисы Татьяна Матюхина и Нелли Уварова. «Это совершенно замечательная повесть Тимура Кибирова. Это очень неожиданная, светлая и талантливая история, и я очень рада, что получили именно за этот спектакль, рада за театр РАМТ», – призналась режиссер Марина Брусникина. За проект в области литературы награду вручили Андрею Немзеру – за книгу «При свете Жуковского: Очерки истории русской литературы». Больше лауреатов премии оказалось в «телевизионной категории». Так команда режиссера Валерия Тодоровского была отмечена за сериал «Оттепель». Свой почетный знак получил и Сергей Урсуляк – за создание телевизионного художественного фильма «Жизнь и судьба». «Огромное произведение, крайне важное для страны, "Жизнь и судьба" Гроссмана – и показ, и работа над этим – очень важно для всех», – прокомментировал кинорежиссёр. Не забыли и архитекторов. Им принадлежат масштабные проекты, в числе которых – проектирование здания Академии танца под руководством Бориса Эйфмана, реставрация объекта культурного наследия «Владычная палата» в Великом Новгороде. «Здание было в забвении около 500 лет. Оно претерпело значительные утраты с XV века. До нас дошло в малоизвестном виде», – рассказала архитектор-реставратор, руководитель проекта по реставрации объекта культурного наследия «Владычная палата» в Великом Новгороде Ирина Калугина. Всего правительственную премию деятелям культуры вручили в 24-х номинациях.
респект: http://tvkultura.ru/article/show/article_id/149013/ Новости культуры, 01.03.2016 | 10:35 В столице в 14-й раз вручили театральную премию "Гвоздь сезона" Театральном центре «На Страстном» в 14-й раз вручили «Гвоздь сезона» - ежегодную театральную премию Союза театральных деятелей России. У неё нет номинаций - награду получает театр. В шорт-лист отбирают пять постановок. За звание «Гвоздя сезона» боролись две драмы Московского художественного театра. Это - «Юбилей ювелира» режиссера Константина Богомолова и «Мефисто» Адольфа Шапиро. А также - спектакль вахтанговцев «Бег» в постановке Юрия Бутусова и балет Большого театра «Герой нашего времени» Кирилла Серебренникова. Однако победил Российский академический молодёжный театр. Спектакль Алексея Бородина «Нюрнберг» назвали «Гвоздём сезона». «Наверное, в моей жизни впервые я испытываю такое чувство. Будучи участником спектакля, я фанат этого спектакля. Я и внутри, и снаружи. Я очень люблю этот спектакль. Мне кажется, он крайне вовремя вышел. Я безумно рада и горда, что именно этот спектакль нашел своего зрителя», - отметила актриса Нелли Уварова. ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- https://www.facebook.com/photo.php?fbid=898903403562609&set=a.804538122999138.1073741827.100003288742314&type=3&theater Александр Гришин, 1.3.2016 Поздравляю всех причастных к этому событию. Мне кажется,абсолютно заслуженная награда! Мы молодцы! РАМт, Бородин-УРА!!!!
респект: Нелли Уварова (14.3.1980) http://top.thepo.st/2368329/10-prichin-pochemu-Ryibyi-lyudi-slojnyie-no-takie-lyubimyie-I-lyubit-tyajelo-i-ne-lyubit-nelzya?fb_ref=group_post 10 причин, почему Рыбы — люди сложные, но такие любимые Их любить тяжело, но не любить нельзя - вот что можно сказать о настоящих Рыбах. Хотите узнать, почему так? Рыбы — самый сложный в отношениях знак Зодиака. Вы должны признать, что не имеете ни малейшего понятия, что творится в голове у вашего друга-Рыбы. Даже если вы сами родились под этим знаком, то наверняка не всегда можете разобраться с собственным сознанием, и на это есть 12 причин. 1. Рыбы — 12 знак Зодиака Рыбы — последний знак Зодиака. А значит, все, кто родились под этим знаком, представляют собой гремучую смесь характеристик 11 других знаков. Рыбам порой действительно сложно разобраться в себе и своих чувствах. Вот почему они так нерешительны и зачастую принимают абсолютно глупые решения. Тем не менее, плюс этих людей в том, что они очень открыты. Рыба — друг, который всегда говорит «да», даже если потом будет об этом жалеть. И все же Рыбы — люди, которые в большей степени ориентированы на логику, а не чувства. Хотя и совершают импульсивные поступки, обычно они думают перед тем, как что сделать. Но как минимум однажды они готовы попробовать все. 2. Рыбы всегда ищут новых впечатлений Наиболее счастливы они тогда, когда находят человека, готового разделить с ними их тягу к приключениям. Попав в ловушку «стабильности» и предсказуемости, Рыбы, вероятно, совершат импульсивный поступок и воспользуются первой возможностью радикально изменить жизнь. 3. Они сострадают Рыбы нередко ревут над мелодрамами и постоянно жертвуют на благотворительность. И все это искренне, а не ради показухи. Так что если вы ищете внимательного и заботливого партнера для жизни, присмотритесь к Рыбам. 4. Им бывает трудно отличить реальность от фантазий Рыбы — главные мечтатели на Земле. А всё потому, что их небесные покровители — Юпитер и Нептун. Рыбы постоянно мечутся в поисках новых целей, не могут ни успокоиться, ни довести что-то до ума, но в этом же и их прелесть, верно? 5. Они сопереживают Иногда чужие эмоции захлестывают их так сильно, что они не могут разобраться с собственными. Иногда их жизнь напоминает хаос только потому, что им некогда разбираться со своими проблемами: вокруг же столько чужих! Вообще-то, это плюс, а не минус. Хотя бы потому, что если вам будет нужно, чтобы кто-то подставил плечо, вы обязательно позвоните Рыбам. В конце концов, ни в ком больше нет такой самоотверженности. 6. Они могут нормально соображать, только когда остаются одни Если Рыбы запрут себя в комнате хотя бы на час, то наверняка используют время, чтобы разобраться в себе и составить новый план покорения мира. Такая уж у них особенность: если они в компании, всегда заняты другими, а собственную жизнь проживают на «автопилоте». 7. Они интроверты Рыбы пытаются окружать себя новыми людьми, но почти никогда не знают, как превратить знакомых в друзей. Они могут задавать много вопросов о вашей жизни. Им правда любопытно и больно, когда вы не раскрываетесь перед ними. 8. Они дружат со всеми Рыбы — идеальные адвокаты. По крайней мере, они всегда призывают «не судить других людей, пока их вина не будет доказана». Да и на вечеринках у Рыб всегда весело, но не всем: на них всегда бывают люди из самых разных слоев общества. 9. Рыбы чувствительны и эмоциональны Будьте внимательны, когда решите сделать Рыбам замечание, что он слишком много болтает. Ваш друг может обидеться гораздо сильнее, чем вы думаете. Рыбы очень чувствительны и способны в любой момент разволноваться или расстроиться. Думайте, прежде чем их задевать. Зато вот если вы сами переживаете стресс, то можете даже не говорить об этом другу-Рыбе. Он все уже знает. 10. Рыбы любят ролевые модели Они предпочитают проживать несколько жизней в одной, а потому, когда они примеряют на себя различные роли, — это нормально и естественно. Не обвиняйте их в двуличии.
респект: http://teleprogramma.pro/lenta/90043/ 02.03.2016 «Танцы со звездами» отмечают десятилетний юбилей новым сезоном Дмитрий Степнов В десятом юбилейном сезоне вновь на паркет выходят звезды телевидения, эстрады, театра и кино. В ближайшее время на телеканале «Россия» состоится долгожданная премьера шоу «Танцы со звездами – 2016». Премьера планируется на март. Этот сезон танцевального проекта станет юбилейным — 10 по счету. Судить конкурсантов будет профессиональное и очень строгое жюри: Станислав Попов, Николай Цискаридзе, Галина Беляева, Владимир Деревянко. В этом сезоне ведущими шоу станут Дарья Златопольская и Гарик Мартиросян. Проект представит на рассмотрение зрителей и жюри 16 пар артистов: 1. Нелли Уварова — Евгений Раев. 2. Алиса Гребенщикова — Михаил Щепкин. 3. Глафира Тарханова — Евгений Папунаишвили. 4. Анастасия Веденская — Андрей Карпов. 5. Александра Урсуляк — Денис Тагинцев. 6. Ирина Безрукова — Максим Петров. 7. Алена Яковлева — Виталий Сурма. 8. Екатерина Старшова — Владислав Кожевников. 9. Евгений Ткачук — Инна Свечникова. 10. Дмитрий Миллер — Екатерина Осипова. 11. Джеффри Монсон — Мария Смольникова. 12. Александр Петров — Анастасия Антелава. 13. Игорь Войнаровкий — Юлия Винар. 14. Даниил Спиваковский — Ксения Путько. 15. Тимур Батрутдинов — Ксения Пожиленкова. 16. Юлия Синицына — Василий Деловов. Каждый выпуск программы одна из пар выбывает из проекта. Судьи определяют самую слабую пару-участницу, остальные же продолжаются сражаться за титул самой яркой и хорошо танцующей пары. Посредством sms-голосования все телезрители смогут поддержать своих кумиров. Возможно, именно их мнение окажется решающим. В популярном проекте «Танцы со звездами 2016» примет участие прославленный боец Джеффри Уильямс Монсон, сообщает Вокруг ТВ. Джеффри Уильямс Монсон — один из самых опытных и опасных бойцов, выступающий в смешанных единоборствах и бразильском джиу-джитсу, на этот раз будет состязаться в умении исполнять венский вальс, пасодобль, танго и все остальные танцы конкурсной программы. Партнершей Джеффри Монсона, ставшего россиянином в декабре 2015 года, в шоу будет Мария Смольникова, мастер спорта международного класса по спортивным бальным танцам. globallookpress.com
полная версия страницы