Форум » Театр Вахтангова » 13(с сентября 2019) Театр. Сегодня и вчера. (продолжение-12) » Ответить
13(с сентября 2019) Театр. Сегодня и вчера. (продолжение-12)
респект: http://www.vakhtangov.ru/
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_16548 Кирилл Крок 20.10.2023 в 23:27 Дорогие друзья, передаю пламенный привет из Поднебесной! Спешу с радостью сообщить, что мы согласовали маршруты и график наших двух предстоящих гастрольных поездок в Китай. Первая, со спектаклем «Евгений Онегин», состоится в конце июня будущего года. Запланировано 12 показов в трёх городах. Вторая - в конце августа. Отправимся по тому же маршруту со спектаклем «Война и мир». В Китае очень любят Театр Вахтангова и спектакли Римаса Туминаса. Обсудили с организаторами гастролей все нюансы, проблемы, а в свободное время даже поднялись на Великую Китайскую стену. Но больше всего поразил меня Пекинский театральный университет, где я имел честь читать лекцию студентам продюсерского факультета. Это, конечно, что-то невиданное по масштабам и размаху. У университета несколько учебных корпусов, отдельно четыре корпуса, где проживают студенты, живут по четыре человека в комнате со всеми удобствами, если учишься на доктора наук живешь в двоем в комнате. В отдельном шестиэтажном здании обучают актёров и режиссёров драматического и оперного театров, артистов мюзикла, танцоров. Здесь располагается более 200 репетиционных залов. Во внутреннем дворике сцена под открытым небом оборудована светом и звуком. Отдельно - склады с декорациями, костюмами, реквизитом и так далее. А ещё - учебный театр с двумя залами на 800 и 350 мест. Оборудование по последнему слову техники. После лекции у меня была встреча с ректором университета, который, как выяснилось, в прошлом служил артистом в драматическом театре, договорись, что в середине ноября он приедет к нам на Санкт-Петербургский культурный форум. Надо заметить, в Китае огромный интерес к русской культуре и к русскому театру. Большой интерес к совместным проектам – образовательным, гастрольным. Как мне пояснили, за последнее время у них было построено множество театральных, концертных и выставочных пространств, но, увы, порой бывает так, что наполнять их особо нечем. А стремятся они наполнять эти пространства не только традиционной китайской культурой, но и европейской, а главное – русской. Так уж исторически сложилось, что в Китае относятся к нашей стране с большим пиететом. Люди очень любят русское классическое искусство. Одним словом, поездка оказалась продуктивной и полезной. С чувством выполненного долга возвращаюсь в Москву на Арбат.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_16629 Кирилл Крок 23.10.2023 Еду на аэроэкспрессе в Шереметьево, вылетаем в Грозный на целую неделю нам предстоит сыграть спектакли: «Дядя Ваня» и «Евгений Онегин» в постановке Римаса Туминаса,«Мадемуазель Нитуш» в постановке Владимира Иванова. Наша художественная-постановочная часть, лучшие из лучших, уже приступила к монтировке света, звука и декораций. Конечно, все дни буду в дорогом моему сердцу Владикавказе, в Доме Вахтангова, благо там час езды на машине. Спасибо за поддержку РОСКОНЦЕРТ
респект: https://www.mk.ru/culture/2023/10/22/glavnyy-rezhisser-vakhtangovskogo-teatra-anatoliy-shulev-geniy-tot-kto-vne-normy.html 22.10.2023 В 20:15 Главный режиссер Вахтанговского театра Анатолий Шульев: «Гений тот, кто вне нормы» "Артистов можно понять — они вообще беззащитны» В конце прошлого сезона в Театре имени Вахтангова наконец появился главный по художественной части — Анатолий Шульев. И на сегодняшний день он самый молодой из главрежей и худруков Москвы — ему всего-то 33. А он в академическом театре со 100-летней историей теперь командует. Интересно, как у него пойдет. Пока же мы знакомимся с ним и говорим об особенностях Кавказа, влиянии гор на личность, гениях прошлого, актерских шипах и что значит быть вне нормы. АНАТОЛИЙ ШУЛЬЕВ. ФОТО: АЛЕКСАНДРА АВДЕЕВА В Москве я сказал себе: «Я приехал на родину» — Толя, в твоем назначении много совпадений. Ты родом из Владикавказа, как и два предыдущих его худрука из четырех — сам Евгений Вахтангов и Рубен Симонов. Ты — третий и теперь главный человек в театре. Может, ты обучался в той же гимназии, где и Евгений Богратионович? — Нет, я окончил школу с углубленным изучением английского языка. Но, если честно, у меня нет большой склонности к иностранным языкам. Если бы я оказался в языковой среде, уверен, что говорил бы через месяц. — А осетинский понимаешь? — У меня в школе были уроки осетинского, так что основы и лексику знаю. Хотя корни у меня из Белоруссии, откуда мама, а отец со Ставрополья. Они приехали во Владикавказ учиться в горно-металлургическом институте и чтобы ходить в горы. На Кавказ тогда людей тянуло. — Кавказ легко отпускает? — Когда я впервые приехал в Москву, я сказал себе: «Я приехал на родину». Может быть, сказались корни, которых мне не хватало в Осетии, но здесь я действительно почувствовал, что это моя родина. Москва с ее шумом, бурлением мне очень подошла. А Кавказ воспитал меня в консервативных ценностях — уважение к семье, к старшим, и это хорошо. Даже в отношении искусства я не пользуюсь терминами свобода—несвобода. Для меня есть понятие хаоса и порядка: свобода — это хаос, можем называть это как угодно, но все равно хаос, который все убивает. И порядок, который все замораживает. И то и другое — ужасно, поэтому главным для меня остаются баланс и гармония. Болтливых на Кавказе меньше уважают — По знаку зодиака ты — Весы? Спрашиваю тебя как типичного представителя этого знака. — Я — Скорпион. А за балансом обращаюсь как раз к Кавказу. С ним меня связывают еще и горы. Я езжу туда, чтобы отключиться от всех связей с внешним миром. Когда забираешься на высоту две-три тысячи метров, там никакая связь не работает. И, таким образом, на неделю ты остаешься наедине с феноменом природы, монументальным ее феноменом, чтобы почувствовать себя маленьким, частью большого космоса. Ночью ложишься на коврик рядом с палаткой, и густота звездного неба настолько велика, что все, что тревожило меня, становится неважным. Поэтому какие бы испытания мне ни приходилось переживать, горы меня перезагружают, и в сентябре в Москву я возвращаюсь нормальным. — Лучше гор могут быть только горы? В нынешней обстановке они — единственное спасение для человека? — Тут очень важно не остаться на турбазе, где есть мобильная связь. Потому что она все равно тебя притягивает к переживаниям, к рутине, изо дня в день заставляет тревожиться. Надо повыше уйти с палаткой, чтобы осознать: мы не то, что происходит с нами только в городе, и что мы даже не люди, а нечто большее, и сами про то не знаем. В горах это особенно сильно ощущается. Каждый человек в течение года должен пройти такую перезагрузку. — В перезагрузке не должны участвовать жена, дети, родители? — Почему? Всех надо брать с собой. Только телефон не надо брать. Но самое большее, что я мог себе позволить, — это две недели без телефона. Помню, как два года назад что-то в мире бурлило, но что именно, до сих пор не знаю — просто связи не было. — Я заметила, что ты в театре не сильно разговорчив и как художник красиво не поешь. Это тоже влияние гор, Кавказа? — Мужчина должен быть содержательным. Он не должен болтать языком и лить много воды. Болтливых на Кавказе меньше уважают. И люди там более добродушные, спокойные. МАСТЕРСКАЯ РИМАСА ТУМИНАСА. ФОТО: ВАСИЛИСА СУХАНОВА Я был очень наивным — Как случилось, что ты стал театральным режиссером, ты ведь всегда хотел снимать кино? — Я действительно приехал в Москву поступать на кинорежиссуру, но не поступил — череда совпадений, которая и есть судьба. Если так подумать, у меня вообще-то долгий путь. — Ну, в 33 года он особенно долгий. — Так мне кажется, может, потому, что я рано — в 16 лет — экстерном окончил школу. Поехал в Москву поступать во ВГИК на кинорежиссуру и был уверен, что мне откроется там великое будущее. Я был очень наивным. Поэтому, естественно, не поступил, хотя моя работа прошла, и у меня была первая встреча с Владимиром Хотиненко. Я, конечно, пытливый и страстный человек, но был очень неопытным для того, чтобы заниматься режиссурой. Во ВГИКе мне объяснили, что сначала надо посмотреть жизнь, чтобы было что рассказать. Я строптивился, но все же поверил и пошел на актерский, где шансов поступить у меня точно было больше, чем на режиссуре. Но учась на актерском, я каждый год поступал на режиссерский и в конце концов поступил к Римасу Туминасу в театральный институт. — Получается, ты предал свою мечту — работать в кино? — Но я же не знаю, для чего я предназначен. Просто у меня есть желание, есть внутренние возможности, и я так или иначе пытаюсь их прикладывать. Я снимал короткометражные фильмы, и как сейчас вспоминаю, они мне не очень нравились. Но, повторюсь, наивный был. — А сейчас ты искушенный? — А сейчас я пишу — как сценарист. Уже сериал написан, и надеюсь, что в следующем году он запустится в производство, а я окажусь в новом качестве. А Римас Туминас был интересен всегда. Я помню, что поначалу он к нам присматривался с большим недоверием. Он непредсказуем: казалось, вот ты нашел, каким должен быть режиссером, и тут же получаешь от него жестокую оплеуху. Он был мягок по жизни, но чтобы от нас чего-то добиться, в моменте истины совсем не жалел нас. Сейчас я понимаю, что это было правильно, иначе мы ничего бы не поняли. Помню, как на показах на третьем курсе он комментировал одну мою работу. «Шел, шел человек по дороге, — сказал он про меня, — и не дошел, умер». Очень был строг. Но потом у меня случился спектакль «Король умирает», и мы поиграли его в Театре Вахтангова, поездили с ним по фестивалям. Стараюсь не быть властным, помыкающим артистами — Тем не менее, несмотря на успех спектакля, ты оказался не в Вахтанговском, а в Театре Маяковского, где поставил несколько спектаклей. Почему Туминас тебя сразу не взял в Вахтанговский? — Римас Владимирович, когда мы закончили у него учебу, сказал, что лучше начинать в чужой труппе, где молодой режиссер проверяется на прочность. В Вахтанговском тебя все знают, твои друзья играют в твоих спектаклях, но это неправильно — надо оказаться в чужом месте. Театр Маяковского — мягкий театр, поэтому мне повезло. Там я нашел доверие и от худрука Миндаугаса Карбаускиса, и от актеров. Мне очень понравилось работать со Светланой Немоляевой, с Игорем Костолевским. Они очень реализованные артисты, поэтому у них нет шипов. — А у нереализованных есть шипы? — Еще какие. — И сильно ты изранен ими? — Ой, трудно сказать. Но если бы я истек кровью и не поднялся, то тогда — да, мог бы сказать, что был изранен. А так эти раны заживают и кусочками брони становятся. Хотя нет, брони у меня нет — я стараюсь настолько быть открытым и широким, что если бы копья летели, то они бы пролетали мимо меня. — Артисты любят обвинять режиссеров в жестокости. А между тем они сами могут так обидеть, такую боль причинить режиссеру, даже с именем. Какую боль от артиста можно получить? Защити свой цех. — Молодой режиссер легко может получить предательство. Но артистов можно понять — они вообще беззащитны. Я-то их люблю и очень хорошо понимаю их страдания, их агрессию. Поэтому стараюсь не быть властным, издевающимся, помыкающим артистами. Только через любовь, потому что хочу, чтобы ко мне так же относились. Но предательство можно получить, потому что в театре много центров силы, а молодой режиссер, пришедший в театр, таким центром не является. На него смотрят как на человека, и даже талантливого человека, который, может быть, принесет успех, может быть, откроет для артиста неизведанное. А может быть, все провалится, и артисты станут частью этого провала. Каждый режиссер должен через это пройти. И через провал в том числе. Ведь профессионализм — это когда твой результат, твой замысел находятся рядышком, и чем ты профессиональнее, тем ближе будет замысел. И еще я понял, что не надо вести за собой тех, кто тебе не верит. Сразу на подступах надо проверять людей — в творческом, техническом составе — и отсекать. Теперь я отсекаю. Но бывает, что сам ошибаюсь с распределением ролей, и тогда говорю: «Ну, прости». Я уверен, что любой актер может гениально сыграть роль, нужно просто найти ему место. И чем чаще актер находит место, тем лучше его карьера выглядит. Научную фантастику театр не переваривает — Когда в Театре Маяковского ты ставил «Старшего сына», не было ли опасений, что твой спектакль будут сравнивать с уже ставшим классикой фильмом Виталия Мельникова, где есть эталонный Сарафанов — Евгений Павлович Леонов? — Я потому и стал ставить «Старшего сына», что возникла такая мысль — Костолевский–Сарафанов трагичнее Сарафанова–Леонова. Я видел Игоря Матвеевича за кулисами, видел в нем огромный комедийный потенциал в сочетании с его фактурой романтического, трагического героя. Мне показалось, что вот такой Сарафанов, высокий, красивый, заброшенный в провинциальную дыру и который как композитор должен был собирать залы, сделал ставку на семью. Но тем страшнее для него наблюдать, как эта семья разваливается. — Ты ставишь классику — русскую, советскую, зарубежную. А современная пьеса тебя принципиально не интересует? Сознательно ее не берешь? — Сознательно. Я в последнее время даже такую формулировку себе придумал, и сейчас она начнет в полной мере воплощаться: театр для меня про прошлое. Самое красивое уже было. Современность неуловима, она пока не оформлена, и к ней трудно подступиться — так даже Римас Владимирович говорил. И я люблю эстетику, которая была в прошлом, и для меня театр переосмысливает сегодняшний день через прошлое. А кино я больше люблю про будущее — фантастику, триллер. И пишу я такие вещи. А живу настоящим. — То есть тебе не слабо пугать зрителя физическими ужасами или завиральными идеями относительно будущего? — Дело в том, что до двенадцати лет я хотел заниматься физикой, и она меня до сих пор не отпускает. Если посмотреть на мою книжную полку, то там треть художественной литературы, треть — театральной, а треть научной, в основном по физике. — При таком интересе к науке не собираешься ли освоить эту территорию в театре? Тем более что удачных примеров постановок, связанных с наукой и людьми науки, немало, особенно в европейском театре. — Что касается научной фантастики — театр ее не переваривает. И в зрительном зале в фантастику не верят. Но театр все-таки больше про красоту, про эстетику. Почему гении все в прошлом? Потому что они испытаны временем. И поэтому мне интереснее брать литературу прошлого. Я попросил Добронравова написать одно письмо отцу Моцарта — Вот к вопросу о гениях. Незадолго до твоего назначения главным режиссером ты как штатный режиссер выпустил в Вахтанговском успешный спектакль «Амадей» с Гуськовым и Добронравовым в главных ролях. И там используешь кукольный театр, о котором почему-то вдруг вспомнили режиссеры драмы. Что это — дань моде или ты так любишь кукольный театр? — В этом спектакле передо мной стояла конкретная задача — рассказать про гения, и, с какой бы стороны мы ни подошли к первому появлению Моцарта, невозможно было другими средствами показать, что он гений. Поэтому мы выбрали такой способ, чтобы показать, насколько Моцарт популярен в мире, если в Вене на каждом перекрестке можно купить его куклу в красном камзоле. И в «Амадее» таким образом снимаем первый шлейф восприятия его: будто мы ждали гения, а он появился в виде куклы. Зато его второе явление — уже Виктор Добронравов в образе Моцарта. Живой человек, который волнуется по поводу своего первого выступления в Вене: у него даже руки свело, а жена Констанция пытается его успокоить. Вот в «Амадее» я больше работал с фигурой Моцарта, чем с автором. Когда соприкасаешься с такими большими личностями, сам растешь над собой, потому что узнаешь много необычного. В театре я ищу великих людей из прошлого. — К каким источникам ты обращался, работая над воплощением этого гения музыки? — Много всего было, включая письма Моцарта. Я их дал читать Вите Добронравову и попросил его написать одно письмо отцу Моцарта. И Витя написал для второго акта письмо, в котором есть фрагменты из многих писем композитора. Моцарт их зачитывает, обращаясь не то к Богу, не то к отцу. Если мы каждого второго начнем называть гением, то и гениев не останется — Ты можешь объяснить, кто такой гений? — Вся штука в том, что есть человек, есть гений и есть космос, в котором он творит безгранично. Вот Моцарт в три года научился музыке, и с тех пор его язык — музыка. Он описывал, как не мог уснуть, потому что его трясло, что, возможно, было проявлением болезни. Но успокаивался он только тогда, когда садился за инструмент и часами импровизировал. Сосед ему притаскивал бутылку вина, Констанция читала детские сказки, и он в это время погружался в музыку. А в жизни Моцарту как человеку нужно было соблюдать определенные правила морали. Он у меня в спектакле часто оказывается на полу — просто валяется. И для него это не вопрос. А для любого человека, одетого в костюм, — вопрос: с чего это я должен валяться? То, что Моцарта ограничивает как человека, способствует возникновению парадокса гения — в музыке он ничем не ограничен и много чем ограничен в жизни. От этого возникает ощущение, будто он аморален, пьяница, изменщик, болтун. Эти качества нам кажутся недостойными его: мы восхищаемся его музыкой и жалеем как человека. — Здесь, согласись, есть тонкая грань: гений тот, кто вне нормы, или сознательное нарушение нормы дает повод считать себя гением? Отличная уловка, к которой прибегают больше наглецы, чем талантливые люди, которые просто скромнее. — Только время проявляет гениальность. Думаю, что через сто лет наши потомки скажут, были ли люди, о которых вы говорите, гениями или нет. Но я за то, что гений тот, кто вне нормы, потому что это редкость. А если мы каждого второго начнем называть гением, то и гениев никаких не останется. Некоторые современные тенденции в мире мне не нравятся: нормой делают то, что за пределами нормы. Крайности для того и должны существовать, что они крайности. А вот середина должна быть крепкой. В этом театре много любви направлено на меня — не знаю, за что — В Театре Вахтангова ты теперь главный по художественной части. Чувствуешь себя начальником? — Я чувствую себя человеком с большими возможностями, которые можно превратить в творческие достижения. Я чувствую себя в кругу единомышленников, потому что с людьми там мы разговариваем на одном языке. У них и у меня один и тот же учитель — Римас Туминас. У нас вкусы похожи, и среди них я ощущаю некоторое бесстрашие. И именно в этом театре много любви направлено на меня — не знаю, за что. Может, она досталась мне по наследству? И здесь много надежд. Это меня самого окрыляет и освобождает, защищенным себя чувствую. Чувствую, что много хорошего могу сделать. Я стараюсь быть чутким, то есть слышать людей. Не себя им навязывать, а услышать, брать в работу и пуститься с ними в путешествие. Я доверяю артистам, хочу, чтобы они не через истерику, психоз шли к результатам. Когда артист понимает, что он идет на репетицию не в трясущемся состоянии и в страхе, что его там будут распинать, он бежит в театр, вместе со мной желая открыть что-то и в себе, и в реальности. Профессионализм и любовь — вот это и есть искусство. — В Театре Вахтангова опытнейший директор, а тут ты, молодой режиссер, да еще с Кавказских гор, с перезагрузкой. Ты его не боишься? — Нет, я его люблю. Кирилл Игоревич — живой, трудолюбивый, бесконечно занимается работой, а не имитирует бурную деятельность. Мы вместе с ним уже общались со многими режиссерами, видели макеты, и надеюсь, что у нас в этом сезоне будут события и удивления. Авторы: МАРИНА РАЙКИНА
респект: https://vk.com/gr_antipenko?w=wall-52679152_30481 Театр имени Евгения Вахтангова 23.10.2023 19:00 Сегодня 109 лет исполняется Театральному институту имени Б.В. Щукина! Поздравляем учеников, учителей, выпускников – всех-всех щукинцев и вахтанговцев! А вот, с чего всё начиналось: 26 марта 1914 в зале Охотничьего клуба (на Воздвиженке) состоялась премьера спектакля «Усадьба Ланиных», поставленного Вахтанговым с артистами-любителями. Из воспоминаний Б.Е. Захавы: «Настоящая, доподлинная весна и трепетала в сердцах, переживавших весну своего бытия. Она сплеталась воедино с той, которую предстояло пережить на глазах публики. И уже нельзя было разобрать, где тут кончается жизнь и где начинается театр. Но зрители… не почувствовали! Некоторых просто не было слышно! Но, находясь на сцене, я этого не чувствовал и не слышал громкого шёпота Евгения Богратионовича, который, стоя за кулисами в одних шёлковых носках (туфли он снял, чтобы не шуметь) и приложив рупором ладони к своим губам, в состоянии уже полнейшего отчаяния старался донести до меня посылаемый шёпотом вопль о спасении: «Громче… Громче!... Громче!» После спектакля все участники собрались в одной из артистических уборных. «Вот мы и провалились!» — весело сказал Евгений Богратионович. И странно, никому не было грустно, никто не был огорчён, вокруг Вахтангова лица сияли радостью и счастьем, как будто только что одержали невесть какую победу. «Этот спектакль имеет то значение, — говорил Вахтангов, — что он сплотил вокруг себя группу людей, опаял их между собой. Теперь можно и нужно начинать серьёзно учиться...» А пока что все вместе отправились мы в ресторан справлять свое поражение-победу. В самый разгар веселья раздался голос художника спектакля — Юрия Романенко. «Давайте возьмёмся за руки,— сказал он,— и образуем цепь!» Мы охотно исполнили его желание. «Теперь минутку помолчим, и пусть эта цепь навсегда свяжет нас друг с другом в искусстве». Мы сделали, как он просил, и были очень взволнованы. Выйдя из ресторана, всей гурьбой, во главе со своим руководителем, отправились бродить по Москве. Бродили всю ночь, и когда под утро встретили газетчика с кипой свежеиспечённых газет, то так на него набросились, что он испугался: «Уж не война ли?» И под взрывы звонкого хохота читали беспощадную критику». А 23 октября того же 1914 года Евгений Вахтангов провёл со студентами первое занятие по системе К.С. Станиславского. Этот день и стал днём рождения Театрального института им. Б.В. Щукина. ПОЗДРАВЛЯЕМ!
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_30649 Театр имени Евгения Вахтангова 27.10.2023 в 20:30 Сегодня мы не смогли до конца определить, наблюдая искрящийся белизной снег, осень это или зима. Но темнеет уже очень рано, самая долгая ночь в году не так далеко… А чем отгоняют всякую нечисть и морок? – Правильно, светом и весёлым смехом. Так что публикуем новые фотографии комедии Мольера "Мнимый больной", которые сделала Ольга Кузякина 14 октября, когда в спектакле состоялись две прекрасные премьеры ролей. Поздравляем Екатерину Симонову с дебютом в очень ярком гротескном рисунке роли жены "мнимого больного" Белины. И актрису стажёрской группы Анастасию Джентилини, сыгравшую роль младшей дочери Аргана Луизон. Браво!
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_16851 Кирилл Крок 28 окт 2023 в 17:15 Сегодня перед первым показом спектакля «Дядя Ваня» на гастролях в Грозном отвезли в горы. Это, конечно, скажу я вам, друзья, завораживающее зрелище! Интересные туристические места, водопады, чистый горный воздух, родниковая вода... Одним словом, красота неописуемая! На ум сразу пришла фраза из песни Владимира Высоцкого: «Лучше гор могут быть только горы, на которых ещё не бывал».
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall5084896_2251 Жанна Зарецкая 29.10.2023 в 3:24 А это пост – про жизнь. Про Дом Вахтангова во Владикавказе – совершенно невероятную локацию, теплое, пульсирующее пространство, в котором ощущается не просто дух, а дыхание тех людей, которые здесь жили, и тех, кто никогда здесь не был, но кого Вахтангов «завербовал» в свою веселую театральную команду, имя которой – «Турандот» - мы больше ста лет повторяем как спасительный театральный код, как заклинание от тоски, отчаяния, страха, боли и самой смерти. Это единственное место на свете, где собрался весь вахтанговский круг, и в этом его уникальность. Всё в этом доме на углу улиц Армянской и Чермена Баева соединилось, слилось, совпало и превратило сам дом в место силы, всегда полное гостей, куда, повинуясь центростремительному току энергий, продолжают стекаться артефакты и информация о вещах и людях, которые казались бесследно исчезнувшими. Где арт-кафе работает как театральная площадка: порядка двух десятков раз в месяц здесь проходят спектакли, концерты и творческие вечера вахтанговцев и местных артистов. А в гостиной стоит беккеровский рояль XIX века. И я уверена, что это только начало большого созидательного процесса – есть идеи культурного квартала, и дай бог им сбыться: в городе у подножия Кавказа, где полгода – лето (сейчас тут плюс 24) открытых культурных площадок не может быть много. Про то, как Кирилл Крок с 2018 года бился за этот дом, который едва не пошел под снос, про все этапы невероятной стройки он сам писал подробнейшим образом, а вот про нынешнюю жизнь дома, про его очевидную магию почему-то ничего или почти ничего не говорится, и это кажется мне странным и несправедливым. Привез меня во Владикавказ не Крок, я тут оказалась на лаборатории Театра Наций, и в Дом Вахтнагова планировала забежать буквально на часок – больше, думала я, на шесть залов не потребуется. А зашла, поднялась по изящной пологой лестнице на второй этаж, уткнулась в рассохшиеся двери, когда-то бывшие парадными, а теперь просто прислоненные к темно-зеленой стене (но службу свою возрожденному дому они сослужили, по их образцу созданы новые входные двери) – и буквально провалилась в параллельную реальность, единый, цельный образ которого создан Максимом Обрезковым. Тут всё изумительно неслучайно, буквально каждая деталь, каждый предмет резонирует с моей внутренней театральной памятью, запускает процесс бурной работы воображения. Вот ты стоишь в первом холле у многоуважаемого шкафа, а сверху из овального зеркала на тебя глядит Евгений Богратионович («а» в своем отчестве Вахтангов заменил на «о» в московский период, и раз уж он так решил, не буду с ним спорить). И глядит он странно, как-то сбоку зеркала – и такому расположению, оказывается, есть объяснение: в семейном альбоме, который до поры до времени находился в музее, в театра на Арбате, а теперь выставлен в одной из витрин владикавказского дома, есть фотография, где на диване сидит любимая Женей тетя Домна, сестра отца (она рано овдовела, и брат Багратион забрал ее жить в свой дом), в окружении подруг, а фотограф, Женя Вахтангов, отражается в настенном зеркале вот ровно так, сбоку... К сожалению, сведений о том, как располагались комнаты в доме, не сохранилось, кроме одной, Жениной. Он сам не раз упоминал, что окна его угловой комнаты смотрят одно - на Армянскую церковь, другое – на Терек. И вот эта комната – на своем месте, и Армянская церковь, за которой теперь установлен памятник Вахтангову (осенью он, бронзовый, почти сливается с красно-желтым фотом листвы), - в окне. И фотокамера тут, у стены. И мандолина (один из любимых хозяином комнаты инструментов) - на кровати, как будто гимназист Евгений только что играл, но что-то его отвлекло. Они - не те, что принадлежали Вахтангову, но они – того времени и такие уместные. А вот кровать – как и шкаф, меня встречавший, - непосредственно из этого дома. И с ними тоже связана чудесная (от слова чудо) история. В начале 1918 года дом занял красный комиссар, которого вскоре отправили на фронт. Жена его поехала с ним, прихватив и роскошную мебель. Но мужа быстро убили, а дама с мебелью вернулась в город. Когда дом воссоздавался, на стройку пришла женщина, которая знала потомков той комиссарской вдовы. По счастью, они не вынесли мебель цельного дерева на помойку и не поменяли её на ДСП. И пропутешествовав целый век, она вернулась на своё место. Конечно, выяснить, спал ли на этой кровати Женя Вахтангов, невозможно, но что она его помнит – точно. Остальные комнаты – кабинет отца, комната «Турандот», столовая, гостиная – устроены как пазлы, которые надо складываются постепенно по мере знакомства с деталями интерьера. По этой анфиладе стоит продвигаться медленно и с проводником (есть и аудиогид, но я предпочла живое общение), чтобы какой-нибудь нюанс не ускользнул от вашего внимания. Экскурсоводы тут не произносят заученный текст, они готовы к собеседованию на том уровне, который требуется посетителю. Благодаря моей спутнице Альбине Салбиевой, которая рассказывала о семье Вахтангова всех поколений так, точно была хорошо знаком с каждым из этих людей, для меня многое вахтанговское открылось, а многое углубилось, повернулось неожиданными гранями. Как-то я привыкла считать, что отец режиссера, Багратион Вахтангов, был тираном и абьюзером. Об этом убедительно написала русская женщина Надежда Байцурова (Вахтангова), вдова режиссера, которую отец не принял – точно так же, как не принял его, Багратиона, отец его русскую жену, дочь табачного фабриканта Ольгу Лебедеву. Удивительна наша обреченность наступать на одни и те же грабли, даже когда речь идет об умных людях, берущих на себя ответственность за огромное количество людей и выдерживающих эту ответственность. Строить отношения в семье оказывается отчего-то совершенно невыполнимой задачей. Армянский дед Вахтангова так и не смирился со своеволием сына, с тем, что тот, став хозяином табачной фабрики, даже отчество изменил с Саркисовича на Сергеевича, - и, не найдя себе места в новой, избыточно-благополучной жизни сына, добровольно оставил этот мир, причем, очень жестоко: нанес себе рану в печень и умирал долго и мучительно, истекая кровью. У Жени с дедом отношения были нежными, так что с необходимостью преодоления смерти Вахтангов впервые столкнулся совсем рано. Впоследствии он назвал в честь деда своего единственного сына – правда, тоже не Саркисом, а Сергеем. Отец, поначалу не признававший внука, рожденного от неугодной невестки, спустя пару лет всё же познакомился с ним и весьма шумно: носил его на руках по фабрике и представлял работникам малыша как их будущего хозяина. Про то, что с сыном он при этом не разговаривал, я знала, но вот совсем не знала, что в 1921 году, лишенный новой властью средств к существованию, он написал Евгению: «Я не могу достойно содержать твою мать» - и немедленно получил настоятельное предложение приехать вместе с матерью в Москву. Родители в Москву так и не приехали (отец умер еще раньше Евгения, но с сыном перед уходом успел примириться), а вот младшая сестра Нина приглашение приняла и до самой своей смерти в 1967 году жила со вдовой брата, обожая племянника. Что еще любопытно про отца – то, что на общей фотографии работников Владикавказской табачной фабрики довольно много женщин (а это время, когда женщине найти работу, кроме кухарки и горничной, было практически немыслимо). На его фабрике также работали слабовидящие и слепые люди, чья повышенная тактильность обеспечивала быстрый и точный подсчет и упаковку сигарет. Оплата труда последних (да и женского труда тоже) была значительно ниже труда работников-мужчин, но всё же она была значительно выше пенсии, обрекающей особенных людей на нищенское существование. Отдельная тема, связанная с отцом – этикетки на сигаретных упаковках. Какие с них глядят роскошные женщины! Одна так прямо вылитая ренуаровская Жанна Самари: ради неё и некурящий пачку отравы купит. Так что дар маркетолога – налицо. И некий эстетизм – тоже. …Зал «Турандот» обставлен мебелью из кабинета Цецилии Мансуровой: тут её секретер, кресло, рабочий стол, «горка», диван… Тут её ослепительные фотографии и её корона Турандот. Тут Альбина без ажитации, но заговорщическим шепотом рассказывает об её роскошном романе с графом Николаем Петровичем Шереметевым, который, как и его предок и полный тезка, вопреки воле семьи, женился на актрисе. Правда, в отличие от Параши Ковалевой-Жемчуговой, Цецилия еще и происходила из еврейской семьи, что для Шереметевых было едва ли не страшнее брака с крепостной (странно ведь это, правда?). Но граф наш всё же женился на избраннице и, хоть и поколебавшись, но всё же не уехал за границу вслед за матерью и братьями-сестрами. Был несколько раз арестован, но спасала любовь уголовного советского правительства к богеме: Цецилии всегда удавалось вытащить мужа из лап кровожадной системы. А еще в этом зале стоит второй сенсорный стол (первый – в холле при входе - точно магический кристалл, проявляет тайны вахтанговской биографии). Если собрать на нём пазл со сценой из «Принцессы Турандот», то на огромном, во всю стену, экране оживет тот актер, чей пазл вы собрали. Я, конечно же, выбрала Цецилию, и она тут же явилась на экране и рассказала знаменитую историю о том, как Вахтангов довел ее до истерики и одновременно до нужного самочувствия в роли Турандот (рассказывать не буду, поезжайте во Владикавказ и посмотрите). В столовой можно завести патефон, поразглядывать бесчисленные фотографии на стенах (кстати, одну из них – Ивана Калатозова, двоюродного брата Евгения, сына тети Домны, принесла жительница Владикавказа, побывав в возрожденном доме, но это отдельная история). А на сервированном парижским сервизом конца XIX века, подаренном музею, я обнаружила прибор, которого мне катастрофически не хватает в современности: держатель для дичи...
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_16960 Кирилл Крок 2.11.2023 в 0:42 Сегодня и всю неделю принимаем наших партнеров, друзей, продюсеров из Китая. Смотрим спектакли театра!
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_30932 2.11.2023 20:11 Театр имени Евгения Вахтангова Всякие интервью мы публиковали, но такого ещё точно не было. Театр, конечно, по завету К.С. Станиславского, начинается с вешалки. Но нельзя же обойти вниманием театральный буфет! Тем более, что в начале этого сезона наш шеф-повар Алексей Старцев представил на вкус публики уникальные блюда. - Алексей, пожалуйста, расскажите о себе нашим зрителям. - Как принято, опыт я нарабатывал за границей. Обучался в Италии, в Чехии, в Норвегии (ездил на программу, где выступали мишленовские повара)... Конечно, все сертификаты и характеристики у меня на руках… нужны? - Нет-нет, продолжайте! - В основном в России в 2000-х от итальянской кухни отталкивались: пасты, пицца, ризотто, сыры. Побывал я, например, в деревушке в Италии, где вручную делают моцареллу, там поучился. Четыре года прожил в Китае. У китайцев кухня делится на несколько категорий. На севере Китая бывают морозы, там едят очень острое, чем южнее – тем меньше остроты. - Получается, Вам, как никому другому, и нужно было придумать блюдо «Загадки Турандот» - это ведь древний китайский сюжет, который в XVIII веке изменил на свой лад венецианец Карло Гоцци, а поставил у нас в 1922 году Евгений Богратионович. Как раз в Вашей профессиональной биографии Италия сочетается с Китаем. - Верно, это блюдо, которое я сочинил специально для Театра Вахтангова. Такого сочетания вкусов в такой подаче вы не найдёте больше нигде. - Алексей, мы в терминологии не разбираемся, знаем только, что это безумно вкусно. Поэтому вопрос такой: это и есть то, что называется молекулярной кухней? - Если говорить строго профессионально, то это частично молекулярная кухня. Здесь сочетаются различные технологии. Когда я пришёл работать в Театр Вахтангова, то сказал директору, что возьмусь за дело, запущу новинки – если мы сможем закупить всё необходимое оборудование на кухню. Теперь могу сказать, что, хотя у нас не ресторан, а театральный буфет – кухня у нас современная, на 5 баллов из 5 возможных. - А кстати, как получилось, что Вы пришли именно к нам? И легко ли было уговорить приобрести всё необходимое? - У меня никогда в практике не было театра. Всё было: рестораны, кафе, столовые, огромные трёхэтажные промышленные цеха, я ставил линию хлебобулочных изделий… а театра не было. Не было понимания, как изнутри работает театр, как организовано питание зрителей и сотрудников. Очень хотел это узнать. Увидел вакансию, позвонил заведующему Александру Зацерковному, встретился с директором. Поговорили, Кирилл Игоревич сказал: «Ждите звонка». Вообще в других местах, если говорят: «Мы Вам позвоним» – можно забыть о трудоустройстве. А тут, после разговора с директором у меня даже на секунду сомнений не возникло, что будем работать вместе, я сразу перестал что-либо другое искать. Две недели пролетели мгновенно, потом звонок: «Приходите». И всё, я пришёл сразу со списком оборудования. «Закупайте, жду дегустацию». И вот так, начали работать. Кстати, про дегустацию, это ведь не всё. Обязательно будут появляться новинки. Сейчас работаю над специальным новогодним предложением, а вообще задумок много. - Вы, главное, не забудьте нам сигнал подать – чтобы мы зрителям о новинках рассказали. - (смеётся) А что, уже всё успели попробовать? И «Яблоко Бригеллы», и «Каприз Адельмы», и «Поцелуй Клеопатры»?.. Но про это не разговаривать нужно. Вы лучше приходите в буфет! А про новогоднее обновление – предупрежу, уговор.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_17011 Кирилл Крок 3.11.2023 в 15:43 Пост этот посвящён не столько наградам Театра Вахтангова, сколько благодарности журналистам и руководству «МК» за поддержку важных начинаний. «Московский комсомолец» - одно из немногих оставшихся сегодня печатных СМИ, кто в ежедневном режиме освещает вопросы и события культурной жизни страны. Газета каким-то волшебным образом сохранила у себя целый отдел журналистов, кто пишет о культуре. Думаю, многие из вас, уже знают, что на днях состоялось вручение театральной премии «МК». Театр Вахтангова оказался в числе лауреатов и получил заветные тарелочки. Был отмечен блестящий спектакль Светланы Земляковой «Генерал и его семья», на которой практически невозможно достать билеты. Александр Олешко получил награду за роль Павла I в спектакле Натальи Ковалёвой «Павел I» - ещё одна сильнейшая работа, которую моментально полюбили зрители. Виктор Добронравов отмечен за филигранную роль Моцарта в постановке главного режиссёра Вахтанговского театра Анатолия Шульева «Амадей». Вчерашние выпускники Театрального института им. Б. В. Щукина, а ныне артисты нашего театра Полина Рафеева и Иван Захава получили тарелочку за прекрасный дуэт в спектакле Владимира Иванова «Варшавская мелодия». От всей души поздравляю вахтанговцев, горжусь вами! Возвращаясь к самой премии «МК», хочу отметить, что меня восхищает то, как происходит отбор спектаклей. Во-первых, заведующая отделом культуры «МК» Марина Райкина отсматривает все московские премьеры. Во-вторых, благодаря новому формату, объясняет в прямом эфире почему выбрала тот или иной спектакль, обратила внимание на работу такого-то артиста и так далее. Это удивляет и восхищает. Мы ведь знаем с вами и другие премии (не будем упоминать их всуе), где непонятный, мутно-кислый экспертный совет из каких-то странных ассоциаций умеет сделать такой выбор, что у всего театрального сообщества глаза на лоб лезут. Вот там никогда не добьёшься хоть сколько-нибудь объективной картины. А ещё «Московский комсомолец» отметил открытие нашего Дома Вахтангова как главное событие года в культурной жизни страны. До сих пор не верится, что мы сдюжили и смогли довести эту историю до финала. Никто нас не призывал, никто не заставлял выкупать дом во Владикавказе, где родился основатель нашего театра Евгений Вахтангов. Сами мы на это пошли, сами потом и кровью заработали на реконструкцию 250 миллионов рублей. Более 400 человек – актёров и сотрудников театра - ежедневно вкалывали и вкладывали свою трудовую копейку в каждый кирпичик этого дома. В итоге: восстановили, оснастили и открыли. Я хочу выразить огромную благодарность газете «МК» и Марине Райкиной за то, что в течение 2,5 лет она всё время звонила мне, спрашивала, мол, как дела во Владикавказе, на каком этапе реконструкция, можно ли с тобой съездить. И она не просто летала туда, чтобы погулять по прекрасному городу, а собирала материал, писала огромные тексты. «МК», наверное, единственное издание в России, где есть уникальная подборка материалов от самой первой встречи с жителями дома до его торжественного открытия. Ещё раз всех поздравляю и благодарю «МК» за то, что вы есть и понимаете, как важен театр в жизни людей.
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_31010 Театр имени Евгения Вахтангова 6 ноя в 20:40 Дорогие зрители! Представляем вашему вниманию новый выпуск газеты «Вахтанговец». О приближающемся дне рождения Театра Вахтангова, о работе Дома Вахтангова, о премьерах, гастролях и юбилейных датах - читайте в 123-м выпуске нашей газеты: https://vakhtangov.ru/media/newspaper/ Как и всегда - распространяется бесплатно. Печатный экземпляр можно взять на память в фойе любой из наших сцен.
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_31015 Театр имени Евгения Вахтангова 7.11.2023 в 15:56 В эти выходные у нас в гостях на спектакле Римаса Туминаса «Царь Эдип» побывали участники СВО. А после ребята написали отзыв, в котором поделились своими впечатлениями от посещения Театра Вахтангова и размышлениями от увиденного. А мы хотим поделиться с вами: «Вчера с Сашей, Тёмой и Димой ходили в театр. Спасибо большое за тёплый приём! Мы почувствовали, что нас там ждали. Сразу прошли, разделись отдельно, чтобы не стоять в очереди, нас проводили к местам через служебные помещения к лифту, чтобы не пришлось преодолевать ступеньки. Театр, да и здание само по себе заслуживает отдельной экскурсии, ну и, конечно, отдельного поста. Но это, наверное, в другой раз. Мы впервые смотрели спектакль «Царь Эдип». История об Эдипе — это прежде всего история о роке и свободе. Драматург хочет сказать, что свобода — это не возможность человека делать то, что он захочет, а способность отвечать даже за то, чего не хотел. Мы тоже должны отвечать за многое. В том числе и за то, что сейчас происходит не по нашей воле. Поэтому, задумайтесь над словами Софокла. Его строки были написаны в 5 веке до н.э., но остаются актуальными до сих пор».
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_31261 Театр имени Евгения Вахтангова 10.11.2023 в 15:14 Начинаем пятницу с прекрасных новостей! Сегодня в рамках Международной выставки-форума «Россия» на ВДНХ директор Кирилл Крок и губернатор Амурской области Василий Орлов подписали протокол о культурном сотрудничестве между регионом и Вахтанговским театром. Слово Кириллу Кроку: «В прошлом сезоне мы побывали в Благовещенске с «Большими гастролями». В рамках фестиваля «Амурская осень» показали наши лучшие спектакли – всего привезли восемь названий. Тогда мы буквально влюбились в местные красоты, в людей, которые там живут и работают. Нашли взаимопонимание с губернатором Амурской области Василием Орловым, который стремится развивать культуру региона. И потому решили любовь эту закрепить документально». В рамках соглашения планируются гастроли театра в Амурскую область с реализацией форумов, мастер-классов, лекций и других возможных проектов. Вечером в нашем уютном Арт-кафе будет приём для делегации из Амурской области. Ждём дорогих гостей!
респект: https://vk.com/grigoriy_antipenko_group?w=wall-52679152_31344 Театр имени Евгения Вахтангова 13.11.2023 в 15:55 13 ноября – День рождения Вахтанговского театра! Сегодня нам исполняется 102 года. По традиции утром съездили на Новодевичье, поклонились Евгению Богратионовичу Вахтангову и тем людям, кто вместе с ним начинал это славное дело сначала в Студенческой студии, а затем - в Доме по адресу Арбат, 26. Тем, кто принял из их рук профессию и идею вахтанговского направления в искусстве – и передал драгоценные знания дальше, в наши дни. Ко дню рождения театра подготовили для вас, дорогие зрители, видео-подарок: совместно со съёмочной группой социальной сети ВКонтакте записали экскурсию по исторической сцене. Ведущий – Кирилл Крок. Надеемся, посмотреть будет любопытно даже тем, кто уже не раз бывал на экскурсиях в Театре Вахтангова: например, вместе с директором мы поднимаемся в самую верхнюю точку театра, на колосники. Такого вы точно ещё не видели! Всех неравнодушных… нет, не то. Всех влюблённых в Театр Вахтангова – с праздником! Театр Вахтангова, экскурсия с директором видео: https://vk.com/grigoriy_antipenko_group?z=video-52679152_456239851%2Fa9869359614693cd97%2Fpl_post_-52679152_31344
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_17225 Кирилл Крок 13.11.2023 в 20:22 Сегодня у нас большой праздник – день рождения Театра Вахтангова. Нам исполнилось 102 года! С самого утра зарядил дождь. Для нас это добрый знак. В схватке с непогодой открывали мы Дом Вахтангова во Владикавказе, борясь с ненастьем играли «Войну и мир» в Ясной Поляне, под проливным дождём закрывали сезон уличным концертом на Арбате. И всегда это был праздник! Так вот, глядя утром в окно, конечно же, я вспомнил, как ровно два года назад отмечали мы этот праздник нашей большой дружной семьёй! Был с нами тогда ещё Римас Туминас, буквально накануне прошла, нет, я бы даже сказал отгремела, премьера его гениального спектакля «Война и мир». А 13 ноября организовали мы для зрителей День тишины. Пожалуй, это была самая звенящая тишина, ибо в безмолвии бродили по театру тысячи людей, неспешно общались с артистами, рассматривали прекрасную выставку, которую подготовил Максим Обрезков. А в финале Дня тишины мы собрались в зале и почтили память всех тех, кто строил и развивал это место на протяжении 100 лет. Сегодня всё было гораздо скромнее. Утром съездили на кладбище, поздравили с очередной годовщиной театра Евгения Богратионовича, поклонилась могилам всех вахтанговцев. Вечером вышли к памятнику Евгению Вахтангову у театра, возложили цветы. Страшно даже представить, у какого количества людей сбылась мечта, благодаря этому человеку! Именно благодаря Вахтангову, мы имеем счастье заниматься любимым делом, строить такой великий театр, ставить и играть спектакли, с гордостью говорить, что мы – Вахтанговцы. Всех, дорогие друзья, с днём рождения этого Дома на Арбате! Кстати, сегодня перед «Войной и миром» специально поменяли объявление, дабы поздравить с общим праздником всех людей, кто сегодня пришёл на спектакль.
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_31451 Театр имени Евгения Вахтангова 13.11.2023 в 22:15 Как и всегда, день рождения Театра Вахтангова празднуем на работе: - на Основной сцене – «Война и мир» по роману Л.Н. Толстого в постановке Римаса Туминаса; - на Новой сцене – «Дурочка» Лопе де Веги в постановке его ученика Анатолия Шульева, в апреле 2023 года назначенного на должность главного режиссёра Вахтанговского театра; - в Арт-кафе зрители сейчас смотрят «Истории любви» в исполнении Эльдара Трамова; а в «Студии» – поставленный им спектакль «Глазами клоуна» по роману Генриха Бёлля. И конечно же, день рождения - самый подходящий повод для того, чтобы дарить подарки. Поэтому - продолжаем! В разделе «Медиа» только что опубликовали 3 книги, изданные Театром Вахтангова и презентованные в прошлом сезоне: - Элла Михалёва «Вахтанговцы: драматургия начала»; - Виктор Борзенко «Московские адреса Евгения Вахтангова. Путеводитель по волнам истории и памяти»; - Марина Райкина «Кончайте ваш Вахтанговский юмор». Наша бесплатная электронная библиотека: https://vakhtangov.ru/media/books/
респект: https://vk.com/grigoriy_antipenko_group Театральное событие. Сбор труппы Театра им. Евг. Вахтангова сентябрь 2023 Телеканал ТЕАТР
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_17288 Кирилл Крок 14.11.2023 в 12:05 Директор Государственного академического театра имени Вахтангова Кирилл Крок заявил, что литовский режиссер Римас Туминас, ранее бывший художественным руководителем, не является предателем России, а на Родине ему официально запретили работать. «Оставим слова о режиссере-предателе на очень узкие умственные способности этих людей. Все это уже сказано много раз и я не знаю, кто зачислил Римаса Туминаса в предатели России. Он гражданин иностранного государства, имеет паспорт другой страны, он работал в России, ушел по состоянию здоровья до СВО. В чем его предательство: в том, что он работал 15 лет в России, или в том, что ему на его родине запрещают работать из-за того, что он столько отработал в РФ? Правительство Литвы официально запретило ему работать в каком-либо государственном театре. Римас Туминас сделал для России побольше, чем некоторые деятели театра и искусства», — сообщил Кирилл Крок НСН.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_17430 Кирилл Крок 16.112023 в 11:19 В Питере, на Форуме Объединенных Культур Анатолий Шульев Санкт-Петербургский Международный Культурный Форум
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_17472 Кирилл Крок 18.11.2023 в 21:36 Сегодня на Санкт-Петербургском международном культурном форуме состоялось пленарное заседание с участием Президента России Владимира Путина. Получился очень интересный диалог, было задано много важных вопросов. Один из них - от модератора встречи Михаила Швыдкого - особенно меня заинтересовал. Михаил Ефимович попросил Президента прокомментировать ситуацию, связанную с различного рода заявлениями от деятелей культуры, покинувших нашу страну после начала СВО. Так вот, Владимир Владимирович сказал, что голова человеку дана не только для того, чтобы говорить, но ещё и для того, чтобы думать да анализировать. Как бы художник высоко ни парил в мире искусства, от земли всё же не стоит отрываться. Есть в нашей стране мнение народа, которое нельзя игнорировать и пренебрегать им. По-моему, очень внятный ответ всем уехавшим «борцам за правду» и лжедемократию.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_17525 Кирилл Крок 20.11.2023 в 0:04 Сейчас будет очень резкий и личный текст, на который спровоцировала меня один ТГ канал. Вероятно, именно этого она и ждала, для того яд и сливала... Ну что же. Старался ведь человек, надо уважить. Прочитал тут в телеграм-канале то ли у «комбата в юбке», то ли у «замполита без мозга», а похоже, просто у обиженного на всех и вся человека, что снова не даёт ей, бедной, спокойно жить Римас Туминас. Куда бы ни пошла она – на работу ли, в кино, выпить вечером кофе – везде мерещится ей «закомплексованный недоевропеец», как она «уважительно» называет режиссёра. И смотрела она его спектакль «Война и мир» да пересматривала, и плевалась, несчастная, да не понимала, как же ужасно так можно было поставить. И – цитирую: «с непосильным трудом едва досидела до конца второго акта… третий уже играли без меня». Вот ведь, говорит же Тетя иногда правду: в тот вечер, действительно, мы сумели сыграть третий акт «Войны и мира» без неё. В силу жизненного и профессионального опыта уж кто как не она знает, о чём именно написал свой роман Лев Толстой, и как именно «Войну и мир» надо ставить. И всех-то она поучает. И сокрушается, что среди зрителей и людей театра, ее знакомых, так много тех, кто «восторгается этим перфомансом». И не может сомкнуть глаз, потому что стоит ей только на мгновение зазеваться, как снова «стырит» Римас Туминас приёмы у европейских коллег из разных фильмов, да поглумиться над русской классикой. А что, собственно, известно нам о жизни самого этого учителя и гуру от театра? Работала в газете «МК», откуда её попросили за чересчур одиозные взгляды. Верно служила Иосифу Райхельгаузу в «Школе современной пьесы», защищала современную драматургию, говорила, мол, вот подлинный театр, а не тот, - академический с пыльными кулисами. Вот же молодые режиссёры, молодые драматурги – буревестники нового поколения! И неважно, что на сцене и мат был, и прочее непотребство, главное: на злобу дня! Записывала за Райхельгаузом книжки, редактировала, издавала, в рот ему смотрела. Казалось, что преданнее человека и найти было сложно. Своим рвением дослужилась до директора театра. И так хорошо руководила, что сгорел театр почти до тла. Слава Богу, что ума хватило уйти с должности, а то не ровен час, завели бы и уголовное дело на бабушку - за несоблюдение элементарных правил противопожарной безопасности в театрах. Но, тем не менее, тогда ситуация разрешилась для неё благополучно. С началом СВО героиню нашу как будто подменили! И куда вдруг делся верный соратник и помощник Райхельгауза? Стала она поливать его грязью: он и безобразник, и предатель Родины и каких только эпитетов она ему не навтыкала. И как она раньше не замечала его вражескую идеологию, сама и не понимает теперь… Сейчас, кстати, также верно и усердно служит она Эдуарду Боякову, чему можно только позавидовать! Такая вот разнообразная и интересная жизнь у человека. Казалось бы, ну и живи ты, дорогая наша, своей жизнью, однако не даёт ей, бедной, спать спокойно уехавший Римас Туминас! Является по ночам, манит «Войной и миром», и снова эта барышня в холодном поту вспоминает спектакль, снова переживает весь «ужас от увиденного». Не понравился, и что ж? Забудь уже и отпусти. Главное, людям по всей России спектакль нравится. И не только этот, но и другие работы Римаса Владимировича: завтра, например, мы играем уже 400-го «Евгения Онегина», - ещё один шедевр режиссёра, что всегда проходит при аншлагах. Но не отпускает «Война и мир» нашего идеолога от театра, не даёт покоя фигура режиссёра. Ох, знаете, дорогие друзья, такое ощущение, что в искусстве всегда есть сумасшедшая бабка-ёжка, которая шипит на всё талантливое из-под пня. Вы только, пожалуйста, не подумайте, что как-то пренебрежительно я отношусь к женщинам, ибо женщин я очень люблю, ценю и восторгаюсь, просто вне зависимости от пола на дух не переношу лицемерия, конъюнктуры, желания поглумиться и возвыситься за счёт талантливых людей, которые, вместо того, чтобы плести интриги и разрушать, как некоторые, занимаются созиданием и творчеством.
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_31843 Театр имени Евгения Вахтангова 22.11.2023 в 18:25 Друзья! Хотим поделиться с вами ещё одной удивительной стороной из жизни театра, которая, как правило, скрыта от глаз зрителей, а именно тем, как происходит обсуждение, приёмка макетов сценографии и эскизов костюмов к будущим спектаклям. В назначенный час создатели спектакля – режиссёр, художник-постановщик и художник по костюмам, если так можно выразиться, держат экзамен перед приёмной комиссией в лице директора Кирилла Крока, главного режиссёра Анатолия Шульева, главного художника Максима Обрезкова, заведующего художественно-постановочной частью Владимира Довганя и других специалистов. Авторы рассказывают идею будущего спектакля, презентуют его художественное решение, а затем совместно с коллегами обсуждают нюансы, в том числе и технического характера о том как всё задуманное наиболее органично воплотить на сцене. Например, сейчас велось обсуждение двух предстоящих премьер: артист и режиссёр Театра Вахтангова Эльдар Трамов в феврале 2024 года выпустит на Новой сцене спектакль по пьесе Уильямса «Пятёрка теннисистов». А молодой режиссёр Аскар Галимов вскоре приступит к репетициям на Симоновской сцене пьесы Вампилова «Утиная охота». Премьера запланирована на май 2024 года. Также наш главный режиссёр Анатолий Шульев начал работу над спектаклем «Повести Пушкина», премьера которого запланирована март 2024 года на Основной сцене. На фото – промежуточный этап обсуждения будущих костюмов. Предвосхищая ваши вопросы о том, почему же мы раньше не показали столь интересные моменты из рабочих будней Вахтанговского театра, ответим, что, во-первых, многие создатели спектакля предпочитают до последнего держать в тайне все нюансы постановки, в том числе и художественное решение, дабы, что называется, не сглазить. А во-вторых, в процессе подобных обсуждений часто рождаются совершенно иные художественные решения пространства и костюмов, либо корректируются уже имеющиеся. Как говорится, театр – дело тонкое!
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_17835 Кирилл Крок 23.11.2023 в 16:39 Сегодня у нас очень важный и ответственный день - первая монтировка декорации на Основной сцене к премьере «Обыкновенное чудо». Меня часто спрашивают: как у вас происходит процесс выпуска спектакля. Да, собственно, вот так и происходит. С сегодняшнего дня мы больше чем на неделю останавливаем прокат репертуара Основной сцены и всецело отдаём площадку в руки команды, выпускающей премьеру. Ежедневно по 10-12 часов будут идти репетиции. Самое сложное и нервное в этом процессе — это, конечно же, первый день, первая монтировка декораций. Вчера был тоже не самый простой с точки зрения декорационного оформления спектакль «Мнимый больной». В ночи мы его разобрали. И тут же стали собирать завезённые накануне декорации к спектаклю «Обыкновенное чудо». Ближе к вечеру, когда всё будет готово, придёт режиссёр Иван Поповски, художник Мария Трегубова, артисты и начнётся новый, увлекательный, довольно непростой процесс обживания декораций. Делюсь несколькими фото того, как это происходит у нас в театре. Нужно понимать, что выпуск любого спектакля — это тяжёлый труд огромного количества людей. Что ж, отправляемся в новый и неизведанный путь. Ждём премьеру спектакля «Обыкновенное чудо» 3 и 4 декабря.
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_31892 Театр имени Евгения Вахтангова 24.11.2023 в 21:19 Сегодня к нам в гости с рабочим визитом прилетел глава РСО-Алания Сергей Иванович Меняйло. Директор Кирилл Игоревич Крок провёл для гостя экскурсию по театру: показал экспозиционные пространства, обновлённый буфет, поведал о выдающихся уроженцах Владикавказа, начиная с самого Евгения Вахтангова и заканчивая нынешним главным режиссёром Анатолием Шульевым, которые посвятили свою жизнь служению этому театру. В рамках встречи состоялось подписание важного документа о двустороннем культурном сотрудничестве между Театром Вахтангова и Республикой. Кирилл Крок: «Отныне мы будем проводить во Владикавказе театральный фестиваль, на который будут приезжать лучшие театральные коллективы со всей России. Уверен, в дни фестиваля весь город будет охвачен театральным праздником. Надеюсь, что это будет знаковым событием, которое в очередной раз укрепит статус Владикавказа как культурной столицы России на Северном Кавказе и станет драйвером для ещё большого развития туризма.» Сергей Меняйло: «Мы сейчас прикоснулись к истории театра и в очередной раз вспомнили, что Дома Вахтангова во Владикавказе могло и не быть. Довольно часто происходило в нашей истории такое, что в силу различных причин мы теряли очень знаковые культурно-исторические ценности. Лишь благодаря вмешательству в своё время народной артистки СССР Юлии Борисовой дом удалось спасти от сноса, а благодаря нынешнему поколению вахтанговцев – отреставрировать. Соглашение, которое мы сегодня подписываем, очень важно для нас. Двигаясь дальше к новым культурным проектам, мы продолжаем и преумножаем традиции и историю нашу, не забываем наших предшественников.» Также Сергей Иванович вспомнил о том, какой грандиозный фурор произвёл в регионе концерт «Вахтангов. Путь Домой» и поделился, что его коллеги, которые сегодня приезжают с рабочим визитом в Республику и посещают Дом Вахтангова, находятся под большим впечатлением от увиденного. На память о встрече Кирилл Крок вручил Сергею Меняйло подарочный диск с записью концерта «Вахтангов. Путь Домой». Что ж, теперь уже можно сказать официально: Вахтанговскому фестивалю во Владикавказе – быть!
респект: https://s-z-n.ru/2023/11/kirill-krok-ob-otkrytii-doma-vahtangova-genii-rimasa-tuminasa-i-proklyatii-artistov-ushedshih-iz-truppy/ Кирилл Крок: об открытии Дома Вахтангова, гении Римаса Туминаса и «проклятии» артистов, ушедших из труппы ОтБогдан Клементьев НОЯ 25, 2023 Наш гость – директор государственного академического театра имени Е.Б. Вахтангова Кирилл Крок. Мы встретились с Кириллом Игоревичем и поговорили с ним о партнерстве театра с китайскими коллегами, трудностях во время восстановления Дома Вахтангова, проблеме вандализма в отношении фонтана «Принцесса Турандот». — Вы недавно принимали в театре партнеров из Китая. Расскажите для нашей аудитории поподробнее об этом событии. — С партнерами мы дружим почти пять лет. Ковид, а потом и связанные с ним ограничения, остановили наше сотрудничество почти на три года. Сейчас, когда все ограничения в Китае сняты, я смог съездить туда, прочитать студентам Пекинского театрального университета лекцию. Я также пригласил четырех продюсеров и технического директора к нам в гости в Москву: для просмотра наших спектаклей и подготовки договора о намерениях на 2025-2026 год. Почему на этот период? Потому что на 2024 у нас с ними уже фактически подписан контракт. Театр Вахтангова приезжает в Китай два раза – в июне и сентябре. В июне мы привезём спектакль «Евгений Онегин» – 12 показов в 4-х городах, трижды в каждом. В августе-сентябре – «Войну и мир», который также представим в 4-х городах (12 показов). Поэтому для заключения следующего договора, мы пригласили наших китайских партнеров в Москву, организовали им культурную программу по городу, показали наши достопримечательности. Мне кажется, они остались очень довольны. Улетали в Китай, посмотрев все наши спектакли, которые мы хотели им показать. — Вы проводили для них экскурсию по зданию Театра Вахтангова? — Конечно. Мы показали им театр, все наши шесть сцен. Они, конечно, были поражены таким огромным театральным комплексом. Хотя для Китая это маленькая история, потому что у них все новые отстроенные театрально – концертные залы насчитывают 1500-2000 мест – огромные современные стеклянные здания. — Получается, ваши партнеры уже были раньше ознакомлены с историей основания театра? — Да, поскольку мы сотрудничаем с партнерами из КНР уже пять лет, они хорошо знают историю нашего театра. Но на экскурсии по зданию присутствовали впервые, а некоторые из них даже и в Москве были в первый раз. Конечно, я понимаю, что после масштаба Китая с его миллиардным населением, наш исторический зал, рассчитанный на тысячу человек, кажется для них камерным пространством. — С этой темой понятно. Давайте поговорим о другом важном для театра событии. В апреле 2023 года во Владикавказе открылся Дом Вахтангова. На реализацию этого проекта ушло около двух с половиной лет. Что повлияло на это решение? — Представьте: вы готовитесь к юбилею родителей. Вы знаете, что дом, где родились и выросли мама или папа, обветшал и вот-вот завалится на бок. А вы успешный, красивый, готовитесь в Москве отмечать юбилей. Мне показалось, что очень стыдно будет поднимать тост на 100-летие Вахтанговского театра, говорить комплименты его создателю, при этом зная, что на его малой родине погибает дом, где он родился, вырос и провел двадцать лет своей жизни перед переездом в Москву. А ты делаешь вид, будто это тебя не касается. По-моему, в этом есть некая подлость. Мотивация всех дальнейших наших поступков по реконструкции Дома Вахтангова исходила именно из этих соображений. — А что оказалось самым сложным в процессе восстановления Дома? — Изначально мы думали, что самое сложное будет уговорить людей переехать, поскольку в доме жило 13 семей. Мы всем им купили современные квартиры в новостройках Владикавказа. Однако это оказалось самым простым, что можно было сделать. Когда мы вошли в дом, я увидел, в каком состоянии находятся чердак, перекрытие, коммуникации. Дом находился в аварийном состоянии. После того, как Театр Вахтангова стал собственником этого помещения, мы провели обследование. Инженеры и специалисты сказали нам, что все, что находится за двумя внешними стенами, которые являются предметом охраны, нужно снести, поскольку ремонту не подлежит. Это было самое страшное. Мы поняли, что нужно укрепить эти две стены, чтобы они не завалились, а внутри – просто брать и сносить. Мы это и делали. Есть жуткие фотографии: стоят две стены, а внутри котлован. Мы отдавали себе отчет, что процесс восстановления дома – это долгий и сложный процесс. — Возникали ли недопонимания или скандалы с местными властями или руководством во время реконструкции здания? – Нет. Глава Республики Северная Осетия-Алания Вячеслав Битаров, а затем и сменивший его на этом посту Сергей Меняйло и Правительство республики нас всецело поддерживали. Они сразу сказали, что денег на восстановление у них нет, но они готовы помогать, решать все административные вопросы. У меня были серьезные проблемы с подведением кабеля электрического питания, нужно было участие электросетей России, «Россети», которая является огромной монополистической организацией в стране с региональным отделением в Ставрополе. Благодаря главе республики, все неразрешимые проблемы, над которыми мы бились неделями, решались. — С момента увольнения Римаса Туминаса с должности художественного руководителя Театра Вахтангова прошло полтора года (это произошло после появления в сети разговора Туминаса с пранкерами «Вованом» и «Лексусом». О подробностях инцидента Римас Туминас рассказывал в своем интервью «Московскому Комсомольцу» – прим.ред.). Насколько известно, у театра нет никого на этой должности. Ведутся ли с кем-то из деятелей театральной сферы переговоры на эту тему? — Во-первых, да, к сожалению, с нами нет Римаса. К сожалению – подчеркиваю. Во-вторых, где взять еще одного театрального деятеля, как Туминас? Если бы я знал, где есть такой гений, то тут же поехал бы к этому человеку и уговаривал бы его стать художественным руководителем театра. У нас сейчас есть главный режиссер, ученик Римаса Туминаса, Анатолий Шульев, занимающий эту должность с весны 2023 года. Он занимается всеми творческими вопросами, чему я очень рад. Анатолий Шульев совершенно не чужой для Вахтанговского театра человек. До вступления в эту должность он достаточно успешно поставил здесь три спектакля. — Получается, никого из нынешних деятелей вы не рассматриваете в качестве претендента на роль художественного руководителя? — Понимаете, какая штука. Я хотел бы увидеть этого человека, который смог бы прийти в Театр Вахтангова на еще совсем не остывшее место Римаса Туминаса. Его же будут сравнивать! Должно пройти какое-то время. Занять должность художественного руководителя Вахтанговского театра после тех высот, которых мы достигли благодаря Римасу и его спектаклям, – это очень тяжело и страшно. — Сейчас многие московские театры следуют тенденции трансмедиа. Например, организовывают аудиоэкскурсии по зданию. Задумывались ли вы о подобном? — Мы давно уже этим занимаемся и не следуем никаким тенденциям. Летом 2021 года был выпущен аудиоспектакль-променад «Вахтангов. Путь к Турандот». Как только в Москве наступает хорошая погода, начинаем продавать на него билеты. Мы встречаем наших зрителей у фонтана Большого театра, раздаем всем наушники и аудиосистемы и за полтора часа доходим до Арбата. В это время наши артисты рассказывают интересную историю жизни Евгения Вахтангова в Москве. Маршрут проходит по тем местам, где он когда-то бывал – от Большого театра – места, куда он пришел, когда в первый раз приехал в Москву и до Арбата, где сегодня находится основанный им театр. — А что насчет аудиоэкскурсии по самому зданию? — В Доме Вахтангова во Владикавказе мы как раз запустили аудиогид. На втором этаже дома есть музейная зона, где он работает как в обычном музее: человек подходит к экспонату, нажимает на аудиосистеме соответствующий номер и слышит в наушниках соответствующую информацию. — На сайте театра Вахтангова есть информация о ваших наградах, премиях, званиях. Они являются для вас приоритетом в работе? — Все награды для меня дороги. Я их получил не за агитмероприятия и не по каким-то блатным делам. Они мне были вручены за мою работу. Любая награда – общественная, государственная – это признание определенных заслуг, авторитета в данном сообществе. Поэтому они для меня важны и ценны. Конечно, я не думаю постоянно о наградах. Я знаю руководителей театров, чьи кабинеты завешаны благодарственными письмами, грамотами, фотографиями с известными людьми. У меня ничего этого в кабинете нет. Я очень спокойно к этому отношусь. — Планируете ли вы дополнить труппу новыми актерами в следующем году? — Мы каждый год принимаем в труппу театра новых актеров — 5-7 человек. Два года они проходят практику в стажерской группе, а затем мы принимаем решение: продлевать с ними контракт, переводить в труппу или нет. — А есть известные артисты, которых вы бы хотели видеть в составе труппы? — Сложный вопрос. Очевидно, что чем больше в труппе известных актеров, тем крепче театр стоит на ногах. Артист – это такая творческая субстанция, что если и приглашать кого-то известного, то нужно приглашать его на конкретную роль. А главное, группа крови должна совпасть. Она должна совпасть, прежде всего, в понимании и уважении вахтанговского театра и его сути: истории, Щукинской школе. Поэтому сказать, что я бы хотел кого-то пригласить из известных артистов в труппу Театра Вахтангова – нет. Я считаю, что у нас труппа абсолютно сбалансированная. В ней есть и звезды, и начинающие артисты, и уважаемые мэтры. Многие популярные актеры служат в других театрах, но я считаю для себя неприемлемым поступком переманивать их, тем самым, «оголяя» сцену у коллег. — Что самое важное для актера, который хочет попасть к вам в труппу? — Должно быть, прежде всего, желание работать в Театре Вахтангова. Чтобы работать в театре, нужно «наступить на горло» собственных интересов и амбиций. Всегда нужно чем-то подступиться: съемками в кино, другими театральными проектами и т.д. Очень важно в театре для актера – иметь терпение и уметь ждать. Не отчаиваться, а ждать: роли, режиссера. Это главное, с моей точки зрения, умение ждать. — Недавно был совершен очередной акт вандализма в отношении скульптуры Принцессы Турандот у входа в театр. Вы написали на своей странице ВКонтакте пост, в котором обратились к Департаменту культурного наследия Москвы, чтобы были приняты меры в отношении Принцессы. Вы получили ответ? — Получил: это сделать не представляется возможным. Потому что памятник является авторским произведением искусства. Департамент это сделать самостоятельно не может, поскольку это изменение внешнего облика, и памятник охраняется федеральным законом. Я получил безобразную чиновничью отписку на своей странице. Это было нежеланием уберечь памятник от вандалов. Чиновница из Департамента культурного наследия написала, что Принцесса будет отремонтирована до конца года. Но надо понимать, что это далеко не первый ремонт. Памятник ломали и до этого. После того, как пьяный человек забрался на памятник и упал в бассейн, через полтора месяца другой снова залез и сломал еще часть памятника. Когда наступит весна, а за ней лето, подвыпившие люди, которые гуляют по Арбату, снова будут вести себя некультурно с памятником. Это место стало для вандалов, своего рода, мемом, игрой. «Принцесса Турандот» принадлежит не Театру Вахтангова, а городу Москве. На самом деле, для Департамента нужно было сделать только одно: собрать совет экспертов, пригласить автора Александра Бурганова и решить, как нам защитить «Принцессу Турандот» – сделать вокруг фонтана ограду или поставить круглосуточный пост охраны… Последнее, мне кажется, сделать абсолютно нереально. — Выходит, что Департамент не заинтересован в решении проблемы? — Департамент культурного наследия и организация «Гормост», которой принадлежит памятник, формально подошли к решению этого вопроса. «Отремонтировать, мы отремонтируем». А что сделать, чтобы подобное не повторялось? Вообще, проблема с фонтаном велика. Даже если бы на него никто не залезал, надо понимать, что летом в нем часто купаются бомжи. Но для чиновников из Департамента культурного наследия это неинтересно. У них другие, более важные заботы. Не нужно забывать, что фонтан «Принцесса Турандот» находится в центре города и стал одним из символов Арбата. — В конце хочу задать вам вопрос. Можете назвать особенности, которые отличают вахтанговцев, да и сам театр, от других? – Главная особенность – это то, что наша труппа всегда пополнялась только выпускниками Театрального института имени Бориса Щукина, который находится при Театре Вахтангова. Для артистов, кто служит в нашем театре, имя Вахтангова и работа у нас – не пустые слова. Театр Вахтангова за всю его столетнюю историю (стучит по столу) (и, надеюсь, так будет и дальше), никогда не сотрясали никакие скандалы. Он никогда не делился на две труппы, не «воевал» с другими театрами. Например, как это было в Московском Художественном театре, театре Ермоловой и других – примеров масса. Когда крупные театры, особенно, в «мутные» девяностые годы были вынуждены разделиться, артисты массово увольнялись. Мы этой участи всегда избегали. В советский период Театр Вахтангова называли «театром людей в белых перчатках». Потому что здесь за стенами могли происходить любые творческие споры, недопонимания и конфликты. Но никогда это не переливалось в нечто большее: чтобы кто-то уходил, или театр делился на части. Театр Вахтангова — это единый неделимый организм. Конечно, бывают разные ситуации: кто-то ищет лучшую долю, кто-то ищет творческий смысл в кино. Это происходит. Но это единичные случаи. Старейшая актриса, которой уже нет с нами, Галина Львовна Коновалова, проработавшая здесь более семидесяти лет, мне однажды сказала: «Знаете, Кирилл Игоревич, когда кто-либо из артистов уходил из труппы Театра Вахтангова, никто из них не становился счастливым – ни в творчестве, ни в жизни». Действительно, если посмотреть, то те, кто ушли, не стали лучше или счастливее, когда покинули театр. Вот такое есть «проклятие».
респект: https://antipenko.kamrbb.ru/?razdel=2&x=read&tema=83&start=0 https://vk.com/gr_antipenko июль 2023 Сирень во Владикавказе прижилась! Напоминаем, что при торжественном открытии дома-музея Е.Б.Вахтангова во Владикавказе - звёзды Вахтанговского театра #АлександрРыщенков, #ЮлияРутберг и #ГригорийАнтипенко посадили сирень, напротив главного входа. Юлия Ильинична назвала куст в честь актрисы театра, народной артистки СССР - Цецилии Львовны Мансуровой. Скамеечка стоит прямо напротив главного входа в Дом Е.Б. Вахтангова. Наш кустик - слева от толстого дерева☺ Прекрасная аллея прижилась!!! Дата съемки: 08.07.2023, 16:49
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_18028 Кирилл Крок 26.11.2023 в 15:32 Вчера по приглашению Антона Яковлева посетил Театр Гоголя. Не бывал в нём с тех давних времён, когда всем нам объясняли, что это самая прогрессивная в мире театрального искусства площадка, которая, правда, почему-то делила людей на своих и чужих. Своих приглашали, чужих, которые не пели оды Серебренникову и компании, даже на порог не пускали. И я, как вы догадываетесь, после открытия, тоже там не был званным гостем. А вот вчера с удовольствием выбрался к коллегам. Что сказать? Я искренне рад, что люди, говорю сейчас о художественном руководителе Антоне Яковлеве и директоре Александре Бочарникове, придя в абсолютно разорённое место, которое, многим казалось, уже никогда не сделать вновь популярным, не наполнить жизнью, нашли в себе силы и мужество строить театр с нуля. И скажу вам, делают они это достаточно успешно. Формируют новую труппу, которая состоит как из молодых артистов, так и из тех, кто отдал этому дому многие десятилетия и служил в Театре Гоголя ещё при Сергее Ивановиче Яшине. Есть несколько артистов, оставшихся от труппы Серебренникова, но в основном – это молодые артисты, в большинстве своём выпускники нашего Театрального института им. Б. В. Щукина, что очень приятно! В Театре Гоголя выходят новые интересные премьеры, постепенно формируется разнообразный репертуар, налаживаются коммуникации со зрителями. Конечно, чего греха таить, процесс идёт не просто, но в глазах руководителей нет ни капли отчаяния. Только вперёд! И уверен, этот настрой заражает, подстёгивает труппу, а как следствие – передаётся зрителям. Думаю, было бы здорово, если бы учредитель Департамент культуры города Москвы обратил на театр более повышенное внимание и изыскал финансирование, дабы привести один из старейших театров Москвы, история которого, если мне не изменяет память, начинается ещё в 1925 году, в надлежащий вид. Сломать всё, ободрать стены до кирпича да покрасить в белый цвет, как это сделало предыдущее руководство, ума особого не надо, а вот расхлёбывать всё это предстоит уже нынешнему руководству и учредителю. Но верю, что всё получится и постепенно на театральной карте Москвы забрезжит своими талантами ещё один яркий театральный дом. Удачи Антону и Александру, всей труппе!
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_18215 Кирилл Крок 30.11.2023 в 11:29 Когда мы утверждали правительственную программу празднования 100-летия Театра Вахтангова, то в ней был пункт, касающийся оцифровки театральных музейных экспонатов. В связи с рядом объективных и субъективных причин мы только сейчас как следует приступили к этому вопросу. И вот буквально за месяц закончили описание и оцифровку всех артефактов, что хранятся и представлены в экспозиции Музея-квартиры Вахтангова в Денежном переулке. Это уникальная подлинная коллекция! Аутентичные вещи, мебель, которая помнит хозяина квартиры,предметы, фотографии, картины, письма, библиотека. Не стану описывать всё, что удалось заново открыть для себя, назову лишь несколько интересных новых находок. Например, ранее никогда не публиковавшиеся фотография из семейного альбома Вахтанговых. Уже после смерти режиссёра к его вдове Надежде Вахтанговой пришли гости - Всеволод Мейерхольд и его супруга Зинаида Райх. И вот они вчетвером вместе с сыном Евгения Богратионовича - Сергеем - пили чай, разговаривали о театре в этой самой квартире. И сделали фото на память об этой встрече. Кроме того: книги, которые приобретал сам Вахтангов в семейную библиотеку еще в Владикавказе . Среди них, например, такая: "В горах Кавказа" авторства Костерина. Издание 1919 года. Исторический очерк о революционном движении во Владикавказе с пометками режиссера. Или "Антигона" Софокла, книга изданная во Владикавказе в 1897 году. На форзацах пометки Евгения Богратионовича, его друзей по гимназии. Есть гимназический альманах, в котором однокашники Евгения писали свои рассказы. С рисунками, с пометками. Дата: 1902-1903 год. Фотографии родителей. Письма Вахтангова, которые он писал из Москвы своей супруге с ребенком во Владикавказ. Фотография, датированная 1893 годом, где гимназист Вахтангов с букетом сирени стоит со своими товарищами на проспекте мира во Владикавказе. Все эти бесценные артефакты мы оцифровали, сделали описиь. Какие-то из них отправим в Дом Вахтангова, где изготовим под эти вещи новые витрины. А вообще у нас глобальная цель: через год хотим создать сайт музея Вахтанговского театра, где все эти материалы будут представлены в электронном виде. Постепенно коллекция будет дополняться. Ну скажите, разве это не чудо?
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_18407 Кирилл Крок 3.12.2023 в 14:15 Какое прекрасное сегодня утро! Тихое, уютное, сказочное… Неторопливо и вальяжно укрывает снег Москву. И кажется, будто не настоящий он, а театральный – так изящно распыляет его русская зима. В последнее время я писал о плохом. И, возможно, у кого-то сложилось ощущение, что во всём я ищу негатив. Боже упаси! Большинство людей, чиновников различных рангов от культуры, которых я знаю лично, а поверьте уж на слово, знаю я довольно многих в регионах - министров, их замов, руководителей департаментов и отделов, – так вот, в большинстве своём это люди глубоко порядочные, преданные отрасли и своему делу. Они понимают, что такое искусство, сколь тонка эта сфера, как сложно ей руководить. Но к сожалению, бывают, исключения, как в Хабаровском крае. В Хабаровске нужно брать пример с Министерства Культуры РФ, лично с министра О.Б Любимовой, ее заместителей: Малышева А.В., Преподобной Н.А , руководителей департаментов и отделов Косаревой О.В., Серовой Т.В., Исаакян Э.Э., и многих других, которые выстраивают отношения не «ПОДВЕД» в отношении театров, музеев, филармоний - а ПАРТНЕР. Тогда и результаты на лицо, другие… Но сегодня не об этом, сегодня хочется о хорошем. У нас в театре долгожданная, выстраданная нами, премьера спектакля «Обыкновенное чудо», который поставил ученик Петра Фоменко, блестящий режиссёр Иван Поповски. Думаю, многие из вас знают, какую важную роль сыграл Пётр Наумович в развитии Вахтанговского театра. Его спектакли вошли в золотую коллекцию, ему – этому прекрасному волшебнику и кудеснику - мы обязаны тем, что наш исторический буфет в своё время превратился в камерный зал, где он выпустил спектакль «Без вины виноватые». И, конечно же, мы были счастливы, когда появилась возможность пригласить поработать на вахтанговской сцене Ивана Поповски-одного из лучших сегодня режиссёров в России. Вчера был первый прогон «Обыкновенного чуда» на «пап и мам». До этого - целая неделя интенсивных репетиций, которые заканчивались далеко за полночь, бесконечных обсуждений, каких-то правок. Процесс был сложным, изнурительным, немного взвинченным, но перед премьерой так всегда бывает. Как мне кажется, это будет очень удачный спектакль: с глубокими смыслами, очень тонкий, изящный, сделанный режиссёром с большим вкусом. Совершенно лишённый пародии на известный фильм Марка Захарова. Одним словом, волнуемся, ждём премьеры. Пусть работу судят зрители и профессионалы. Благодарю всех артистов за талант, веру и мужество! Художественно-постановочную часть за служение театру! В то время, как часть труппы готовится поделиться «Обыкновенным чудом» с первым зрителем в Москве, вторая её часть находится на гастролях в Новосибирске, где в эти дни проходит Международный Рождественский фестиваль искусств, с которым нас связывает давняя дружба. Я очень рад, что даже в непростое время Новосибирск, местное министерство культуры, театр «Глобус» и его директор Татьяна Людмилина изыскивают возможности и продолжают развивать этот фестиваль. Думается мне, очень важно, чтобы культурная жизнь в нашей стране не останавливалась, несмотря ни на что. Иногда я слышу: мол, зачем сейчас всё это надо? Напомню, даже в Великую Отечественную войну культурная жизнь в стране продолжалась. Мы же все помним историю героического блокадного Ленинграда, в котором даже в самые тяжелые моменты продолжали выступать симфонические оркестры, звучать музыка. Во время войны открылась Школа-студия МХАТ. Во время войны в 1943 год Иосиф Сталин подписал архитектурные эскизы восстановления здания Театра Вахтангова, которое было разрушено фашисткой авиабомбой двумя годами раньше. Поэтому культура должна жить своей полноценной жизнью. В Новосибирске мы сыграем два наших любимых спектакля – «Люся. Признание в любви» и «Евгений Онегин». Кроме того, сегодня на Новой сцене – «Неосторожная актриса», а в Арт-кафе программа друзей нашего театра. Такой вот интересный день вырисовывается. Продолжаем работать, а по сути - заниматься любимым делом. И тем самым развивать нашу культуру.
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_32102 Театр имени Евгения Вахтангова 3.12.2023 в 19:55 Дорогие зрители, надеемся, не замело вас сегодня, не закружило, и всё у вас хорошо! А те из вас, кто был в пути к театру – уже легко и успешно добрались. А ведь погода сегодня сказочная, мы будто очутились внутри новогоднего снежного шара. Сложно придумать лучшие декорации для рождения зимнего чуда. Простого такого, обыкновенного, созданного руками, сердцами и умами большого количества людей. Через несколько минут раскроется занавес на Основное сцене, и первые зрители увидят нашу премьеру по сказке Евгения Шварца «Обыкновенное чудо» в постановке Ивана Поповски. Все мы волнуемся, переживаем за артистов, постановочную команду, всех тех, кто сейчас помогает спектаклю за кулисами и мысленно посылаем лучи поддержки. И по сложившейся традиции начинаем знакомить вас с героями «Обыкновенного чуда». Желаем успеха спектаклю! В добрый путь!
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_32216 Театр имени Евгения Вахтангова 4.12.2023 в 21:00 Вахтанговский фестиваль Дом Вахтангова во Владикавказе ежедневно принимает гостей. Если историческая экспозиция на втором этаже по вторникам закрыта – то наверняка в Арт-кафе есть вечерний концерт, или поэтические чтения, или творческие встречи… А если вдруг и сцена Арт-кафе отдыхает – то во всяком случае гостям будут предложены вкуснейшие чаи, кофе и десерты – и, разумеется, билеты на другие даты. Так чего же боле? Но мы вспомнили успех концерта-открытия Дома Вахтангова 30 апреля 2023 года, когда на главной площади Владикавказа, несмотря на ливень, собрались 6000 зрителей. И решили: в этом городе, для этих замечательных людей можно и должно сделать Вахтанговский театральный фестиваль. Сегодня настала пора объявить название фестиваля – которое вам, безусловно, знакомо: «Вахтангов. Путь домой». Точно так же, как был назван концерт, сочинённый режиссёрами Эльдаром Трамовым и Асей Князевой. Впервые фестиваль «Вахтангов. Путь домой» пройдёт в июле 2024 года и будет посвящён юбилею Республики Северная Осетия – Алания. Сегодня, 5 декабря, в Театре Вахтангова прошло заседание экспертного совета. Эксперты выбрали спектакли, которые могут войти в программу первого Фестиваля. Сейчас мы начинаем переговоры с театрами и обсуждение технических райдеров. Рассчитываем, что будем готовы представить программу Фестиваля Правительству РСО–Алания и опубликовать названия спектаклей в 20-х числах декабря. О чём ещё готовы рассказать прямо сейчас: 1. Фестиваль начнётся на улицах города и будет проходить не только на сценических площадках. 2. В рамках фестиваля «Вахтангов. Путь домой» будет проводиться вручение премий за выдающиеся достижения в развитии культуры, социальной сферы и сферы креативных индустрий РСО–Алания. Вахтанговскому фестивалю во Владикавказе – быть!
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_18641 Дом Вахтангова (Владикавказ) 11.12.2023 в 22:28 Театр Вахтангова только что получил Звезду Театрала в номинации «Событие года» за открытие Дома Вахтангова. Ура! Кирилл Крок: «Это огромный труд всего коллектива театра. Каждый сотрудник 2,5 года вкладывался в восстановление Дома Вахтангова, вносил свою трудовую копейку. Мы действительно делали это на средства, которые театр зарабатывал от своей уставной деятельности. Каждый день во Владикавказе, а это всего 400 тысяч жителей, в Дом приходят 50 человек, покупают входные билеты, чтобы посмотреть экспозицию. Мы силами нашего театра, наших друзей в Северной Осетии проводим около 20 событий в месяц в Арт-кафе. Дом Вахтангова живёт своей полноценной творческой жизнью... Всё наполняется смыслом: великий человек Евгений Вахтангов жив в нашей памяти, в наших сердцах». видео: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_18641&z=video-219064215_456239112%2F4d975a40b75dffa445%2Fpl_post_-219064215_1716
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_32654 Театр имени Евгения Вахтангова 21.12.2023 в 16:13 Посмотрите, какой восхитительный ёлочный шарик с изображением Дома Вахтангова сегодня принесли в наш театр! Это - стекло, ручная роспись. Автор - художница Наталья Кокаева, работает в реставрационно-строительной компании СКИФОС-РСК. Случайности, конечно же, не случайны. Компания СКИФОС-РСК вела работы по воссозданию Дома Вахтангова по проекту главного художника Театра Вахтангова Максима Обрезкова. Дом открыт и ежедневно принимает гостей, проект завершён, дело сделано - и как же приятно, что при этом человеческие взаимоотношения продолжаются!
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_32631 Театр имени Евгения Вахтангова 19 дек 2023 в 16:33 Сегодня у нас необычные гости! В эти дни в Москву на Международную выставку-форум «Россия» приехала делегация из Запорожской области, в составе которой - хореографический коллектив «Созвездие Таврии» из Мелитополя. В рамках поездки для молодых людей была организована экскурсия по Театру Вахтангова. Ранее у нас они никогда не бывали, и потому всё для ребят было в диковинку. Заместитель директора Антон Прохоров рассказал гостям, с чего же началась славная история нашего Дома на Арбате ( смеем надеяться, вы прочли об этом в нашем вчерашнем посте), поведал о выдающихся вахтанговцах, людях, сохранивших и развивших для нас учения Евгения Богратионовича. Поделился, чем живёт театр сегодня. В рамках экскурсии гости поднялись на сцену, попробовали как звучат их голоса, побывали в пространствах, которые, как правило, закрыты от взора зрителей – в мемориальном кабинете художественных лидеров театра и в правительственной ложе. Надеемся, гости остались под приятным впечатлением и уже у себя дома более подробно познакомятся с историей нашего театра. А вы, дорогие зрители, если ещё не бывали на наших экскурсиях «Прошлое и настоящее» по историческому зданию, «Вахтанговское закулисье» по Новой сцене и в музее-квартире Евгения Вахтангова в Денежном переулке, - приходите. Будем счастливы поделиться прекрасными историями из нашей вахтанговской жизни.
респект: https://vk.com/wall13070963_18822 23.12.2023 Кирил Крок
респект: https://vk.com/vakhtangov_theatre?w=wall-52679152_32670 Театр имени Евгения Вахтангова 21 дек 2023 в 19:29 Друзья! Сегодня важная для всех нас премьера, отправляющая к началу ХХ века, к годам гражданской войны в России, становлению и развитию Мансуровской студии, из который впоследствии вырастет Театр Вахтангова. Речь идёт о спектакле Владислава Наставшева «Повесть о Сонечке», поставленном им по прозе великого поэта, человека с непростой судьбой Марины Цветаевой. В 1918 году ученик Вахтангова Павел Антокольский знакомит Цветаеву со студийцами. Для них она пишет ряд стихотворных пьес, одну из них – «Метель» – читает на общем собрании студии. Евгений Богратионович находит материал несценичным и не берёт его в работу. Однако, встречи эти окажут большое влияние на судьбы наших героев. Марина Цветаева сближается с ученицей Вахтангова Софьей Голлидэй, они становятся подругами, на двоих разделяют свою любовь к ученикам Евгения Богратионовича – Юрию Завадскому и Владимиру Алексееву. Спустя годы, в 1937 году в эмиграции в Париже, Цветаева узнает о смерти подруги и в память о ней пишет «Повесть о Сонечке», в которой расскажет об этих людях, об этом непростом, но ярком периоде свой жизни, сопряжённом со Студией Вахтангова, со сломом в жизни страны. Поздравляем вахтанговцев – Евгению Крегжде (Марина Цветаева), Ксению Трейстер (Софья Голлидэй) и Константина Белошапку (играет все мужские роли) с замечательными работами, поздравляем всю постановочную команду во главе с режиссёром Владиславом Наставшевым с рождением интересного спектакля! И, конечно же, вас, дорогие зрители, с возможностью прикоснуться к жизни Марины Цветаевой, к страницам нашей общей истории. Как посмотрите, делитесь, пожалуйста, впечатлениями. В добрый путь, «Повесть о Сонечке»!
респект: https://sadalskij.livejournal.com/4652247.html 24.12.2023 6 февраля на этой уникальной сцене состоится мой сольный «Stend Ap». Владикавказ. Академический русский театр им. Е.Б.Вахтангова, один из старейших и красивейших театров России. Когда-то здесь, еще гимназистом, ставил свои первые спектакли сам Евгений Вахтангов, а теперь этот театр носит его имя. Чуть позже, в 1920-е, завлитом здесь был Михаил Булгаков – ведь именно во Владикавказе он стал писателем. Попав сюда еще военным врачом в составе деникинских войск, совсем скоро он создаст и поставит на этой сцене свои первые произведения, а брату напишет из Владикавказа: «я запоздал на 4 года с тем, что я должен был давно начать делать - писать». На фото я с художественным руководителем театра Владимиром Уваровым. Он выпускник мастерской Веры Львовой – педагога Щукинского училища, ученицы самого Вахтангова. Более 30 лет Владимир руководит этим театром, благодаря ему он расцвел, выстоял в самые тяжелые 90-е годы. Сегодня здесь потрясающая труппа, а в репертуаре вся русская классика – Достоевский, Булгаков, Чехов, Островский. Очень много постановок для детей – играют по четыре спектакля в день! 6 февраля на этой уникальной сцене состоится мой сольный «Stend Ap». Заранее волнуюсь!) А 7 февраля здесь же пройдет юбилейный концерт в честь великого доктора России Казбека Кудзаева. Уже получил приглашение..) На черно-белом фото 1926 года – премьера спектакля «Зойкина квартира» по пьесе Булгакова. Среди прочих участников – прима театра Вахтангова Цецилия Мансурова и педагог Владимира Уварова Вера Львова...
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_18914 Кирилл Крок 24.12.2023 в 18:58 Мы с Алексем Никитиным Алексей Никитин во Владикавказе! Вчера в Правительстве РСО-Алания состоялся организационный комитет по проведению летом будущего года первого театрального фестиваля «Вахтангов. Путь домой», который мы планируем ежегодно проводить на родине Евгения Богратионовича. Конечно же, важно, что столь масштабные планы нашли горячую поддержку Главы Республики Сергея Меняйло и членов Правительства. Первый фестиваль мы посвятим 100-летию образования РСО-Алания пройдет с 13-19 июля 2024 года. Я был безмерно рад увидеть всех участников оргкомитета. К сожалению, приболел художественный руководитель Русского театра им. Вахтангова (Владикавказ), наш большой друг Владимир Уваров, и не смог присутствовать, но мы ещё обязательно встретимся. Уже намечена программа фестиваля. Лучшие спектакли с различных уголков нашей страны будут показаны на сценах Русского театра им. Вахтангова и Северо-Осетинского театра им. Тхапсаева. Всего в программе шесть названий, также запланировано представление уличных театров и большой концерт-закрытие на главной площади города. Когда улетал из Москвы, все говорили, что во Владикавказе тепло - около 15 градусов, мол, погреетесь, Кирилл Игоревич, после столичных снегопадов да морозов. Но сегодня пошёл снег, Владикавказ превратился в эдакую заснеженную Москву. Такую картину здесь можно увидеть не часто, так как снег довольно быстро тает. Но я успел сделать несколько фото. Только посмотрите, как красиво выглядит наш Дом Вахтангова в такую погоду. Почти два месяца не был я в Доме, безмерно скучал. И так приятно было окунуться в его атмосферу, согреться теплом, вновь пройтись по его комнатам, прикоснуться к нашей истории, к жизни Евгения Богратионовича. А вечером увидеть радостные лица людей, услышать их разговоры, аплодисменты на вечерах в Арт-кафе. Что ж, положительный заряд эмоций получен, с чистой совестью и гордостью за наш Дом Вахтангова!
респект: https://vk.com/gr_antipenko?w=wall-52679152_32762 Театр имени Евгения Вахтангова 25.12.2023 в 16:45 Дорогие друзья! Мы подумали, что всем нам нужно хорошее новогоднее настроение. Поэтому предлагаем его создать вместе. Сфотографировали для вас наши ёлочки на Основной, Новой и Симоновской сцене. Предлагаем: присылайте в комментарии фото ваших новогодних украшений. Давайте делиться положительными эмоциями! Если праздник самостоятельно не приближать - он и не наступит. Кажется, Евгений Богратионович говорил не совсем это… но по смыслу - близко. Итак, мы начинаем.
респект: https://www.mk.ru/culture/2023/12/26/v-zolotoy-maske-proizoshla-polnaya-peremena-dekoraciy.html 26.12.2023 В 15:25 В «Золотой маске» произошла полная перемена «декораций» Прежние должности упраздняются, новые советы назначаются Процесс по коренному изменению в главной театральной премии страны, «Золотой маске», запущенный в Союзе театральных деятелей при правлении Александра Калягина еще летом, похоже, завершился. Поставлены все точки над «i», и начался новый отсчет в истории такой желанной для всех «Золотой маски». Во вторник днем в здании на Страстном бульваре на свое первое (и последнее в этом году) заседание собрался обновленный состав секретариата Союза. Его новый председатель Владимир Машков объявил новый режим работы «Золотой маски». Надо сказать, что для Владимира Львовича вопрос о национальной премии довольно больной: как только на внеочередном съезде СТД его избрали председателем театрального союза, в своем выступлении он заговорил о необходимости радикальных преобразований в «ЗМ». Теперь от слов Машков перешел к делу. Преобразования в первую очередь коснулись кадровых вопросов. Упраздняется должность гендиректора премии (много лет ее занимала Мария Ревякина), и его функционал переходит к исполнительному директору (им стал Владимир Мишарин). Далее, согласно новому положению о премии, президентом «ЗМ» отныне может быть только председатель СТД, то есть Владимир Машков. И при нем, что немаловажно, вводится должность вице-президента. Машков предложил кандидатуру директора Театра им. Евгения Вахтангова Кирилла Крока, секретариат ее поддержал. Также секретариат утвердил предложение председателя Союза расширить составы жюри и экспертного совета. На секретариате успели только обсудить возможных кандидатов, но фамилии, судя по всему, озвучат только в новом году. И тут следует ожидать, что новое жюри неизбежно столкнется с определенными сложностями: ведь ему во время фестиваля, который пройдет в Москве с 20 марта по 30 апреля, предстоит отсматривать и принимать решение по спектаклям, отобранным на фестиваль еще прежним экспертным советом. А вот новый экспертный совет в свою очередь начнет отсматривать спектакли и готовить новый лонглист театрального сезона 2023/2024. М.Райкина
полная версия страницы