Форум » Театр Вахтангова » 13(с сентября 2019) Театр. Сегодня и вчера. (продолжение-12) » Ответить
13(с сентября 2019) Театр. Сегодня и вчера. (продолжение-12)
респект: http://www.vakhtangov.ru/
респект: https://iz.ru/1391519/zoia-igumnova/klassika-zhanrov-smelyi-krok-i-shirvindt-v-roli-maugli?utm_source=yxnews&utm_medium=desktop&utm_referrer=https%3A%2F%2Fyandex.ru%2Fnews%2Fsearch%3Ftext%3D 7 сентября 2022, 10:00 Классика жанров: смелый Крок и Ширвиндт в роли Маугли Чем удивят театры Вахтангова и сатиры в новом сезоне Зоя Игумнова В октябре 14 сотрудников Донецкого академического ордена Почета областного драматического театра приедут в Москву. Коллектив Вахтангова предложил помощь коллегам. О том, чем займутся донецкие артисты в столице, своим подопечным рассказал директор вахтанговцев Кирилл Крок. А президент Театра сатиры Александр Ширвиндт учит коллег шутить и принимает поздравления с 88-летием. «Известия» побывали на сборах обеих трупп и узнали, чего ожидать поклонникам от любимых и самых старейших в Москве сцен. Они же памятник! 102-й сезон вахтанговцы начали не в фойе дома на Арбате, а в Калошином переулке перед зданием Симоновской сцены. Там в торжественной обстановке состоялось открытие памятника трем легендарным актерам, народным артистам СССР— Василию Лановому, Владимиру Этушу и Юрию Яковлеву. Поздравить Театр Вахтангова приехали глава Следственного комитета Александр Бастрыкин, заместитель министра культуры Алла Манилова и руководитель департамента культуры Москвы Александр Кибовский. Церемонию провели народные артисты России Ирина Купченко и Евгений Князев. Авторами проекта стали скульптор Филипп Трушин и главный художник Театра Вахтангова Максим Обрезков. — 12-летним мальчиком я впервые увидел Юрия Яковлева. Он играл так самозабвенно, потому что в том числе прошел через трудные военные годы, когда в госпитале с мамой помогал раненым бойцам, — вспоминает Александр Бастрыкин. — Василий Семенович Лановой — мой близкий товарищ. Мы познакомились на мероприятии Следственного комитета, я его подвез домой, и с этого началась наша дружба. Он мне рассказывал, как немец его, мальчишку, чуть не пристрелил, потому что он говорил по-русски. Благодаря роли в фильме «Офицеры» многие мальчишки вслед за ним надели офицерские погоны. Вспомнил Александр Бастрыкин и Владимира Этуша: «Он был фронтовиком и не отсиживался в окопах, а шел вперед во главе батальона. Хотя имел бронь и мог остаться в Москве. И только тяжелое ранение вернуло его в столицу, и он стал актером». В память о Владимире Этуше глава СК написал стихи «Офицерские погоны» и прочел их со сцены. А затем он вручил медаль ведомства, приуроченную к 350-летию Петра Великого, нескольким сотрудникам театра. Награду из рук Александра Бастрыкина получили: заслуженный деятель искусств Алексей Кузнецов, прослуживший в Вахтанговском 55 лет, заслуженная артистка России Елена Сотникова, отдавшая театру 40 лет, и директор-реформатор театра Кирилл Крок. — Для меня это стало полной неожиданностью, — признался Кирилл Крок. — Я готовил представление на награду для коллег и не думал, что мне тоже ее вручат. В планах театра — 11 премьер. Но все они не могли бы состояться без сплоченного коллектива театра. «В меня вселяет веру то, что вы находитесь в зрительном зале, а значит, мы с вами вместе, — обратился Крок к труппе. — Я признателен всем вам, что вы разделяете нашу общую позицию, что в столь исторически сложный момент для нашей страны вы не бросили театр, не уехали, не занимаетесь дешевым политиканством. Мы не подписываем никакие коллективные письма, а делаем то, что умеем делать хорошо, — играть спектакли в Москве, ездить на гастроли и выпускать премьеры. Мне кажется, когда твоей стране тяжело, надо быть вместе со своей страной. Спасибо, что вы все сегодня здесь». Директор считает, что театр не может оставаться в стороне от событий, которые происходят. Поэтому он связался с руководителем театра в Мариуполе, того самого — Донецкого академического ордена Почета областного драматического, который уничтожили, уходя из города, ВСУ. Кирилл Крок пригласил 14 из оставшихся в коллективе театра человек в Москву. Эти люди испытали многое, и в октябре они приедут на Арбат, будут жить в театральной гостинице, ходить на спектакли, участвовать в мастер-классах. Театр Вахтангова взял шефство над театром из Мариуполя. А еще смелый директор сообщил, что он не будет слушать никого, кто диктует театру, что ставить, а что надо снять. И официально заявил: «Мы сами будем решать, что, какие спектакли играть, а что, какие не играть». Сейчас у театра шесть сценических площадок. На них в месяц играют по 120 спектаклей. Насыщенный репертуар пополнится русской классикой и пьесами зарубежных авторов. С начала сезона Основная сцена будет отдана Юрию Бутусову, который в конце прошлого сезона приступил к работе над спектаклем по роману Достоевского «Идиот». Премьера в январе. В марте ученик Римаса Туминаса Анатолий Шульев представит «Амадея» по пьесе Питера Шеффера. Моцарта и Сальери сыграют Виктор Добронравов и Алексей Гуськов. Нонна Гришаева и Григорий Антипенко выйдут на сцену в главных ролях в спектакле «Филумена Мартурано». За пьесу Эдуардо де Филиппо возьмется Ирина Пахомова. Премьера намечена на конец сезона. А в ноябре на Новой сцене выйдет «Генерал и его семья» по роману Тимура Кибирова в постановке Светланы Земляковой. Людмила Максакова сыграет «Королеву-мать». Работой над спектаклем по пьесе Манлио Сантанелли занимается Сергей Яшин. Партнером народной артистки России станет Владимир Логвинов. «Мы хотим сделать театр кукол снова модным» Культурный деятель Елена Булукова — о привлечении взрослых зрителей, кадровом голоде и экономике искусства На этом венценосные персонажи не заканчиваются. Александр Олешко сыграет главную роль в спектакле «Павел I» по пьесе Дмитрия Мережковского. Так решила режиссер Наталья Ковалева. В труппу приняли семь новых артистов, выпускников Щукинского театрального училища. Ректор вуза, народный артист России Евгений Князев признался «Известиям», что счастлив за ребят и надеется, что все они выйдут на сцену и зарекомендуют себя лучшим образом. Сам Евгений Владимирович о ролях не мечтает. Он 40 лет в Вахтанговском, в его репертуаре столько названий, что он каждый день выходит на сцену. Лишь недавно поступился принципами и дал согласие на участие в спектакле своего ученика Эльдара Трамова. «Он меня уговорил сыграть в спектакле «Обратная сторона медали» по пьесе Зеллера. И я не смог отказать ему, потому что это была его первая режиссерская работа в Театре Вахтангова, и она получилась», — поделился народный артист...
респект: https://www.m24.ru/galleries/kultura/07092022/498823 07 сентября, 13:30 В Москве состоялось открытие 102-го сезона Театра им Вахтангова В Театре имени Евгения Вахтангова состоялось праздничное открытие 102-го сезона. 6 сентября также прошло торжественное открытие памятника вахтанговским корифеям – народным артистам СССР Василию Лановому, Владимиру Этушу и Юрию Яковлеву. Авторы проекта – скульптор Филипп Трушин и главный художник театра Максим Обрезков. На самом мероприятии подвели итоги прошедшего сезона и поделились планами на предстоящий. По окончании праздничного собрания вахтанговцы и гости театра стали первыми посетителями знаменитого Вахтанговского буфета, восстановленного этим летом. Фото: Москва 24/Никита Симонов
респект: https://vakhtangov.ru/news/sbor-truppy-teatra-vahtangova/ Открытие 102-го сезона. Сбор труппы Театра Вахтангова 6 сентября 2022 6 сентября после торжественного открытия памятника вахтанговским корифеям – народным артистам СССР Василию Лановому, Владимиру Этушу и Юрию Яковлеву у Симоновской сцены, в зрительном зале Основной сцены прошёл сбор труппы, посвящённый открытию нового 102-го сезона Театра имени Евгения Вахтангова. Церемония началась с видеоролика, отражающего самые яркие моменты из жизни театра в прошедшем сезоне. В самых трогательных местах, показанных на видео, зрители аплодировали стоя. На сборе труппы выступил Председатель Следственного комитета Российской Федерации, генерал юстиции Российской Федерации Александр Бастрыкин, который поздравил вахтанговцев с открытием нового сезона и вручил директору театра Кириллу Кроку, артистам Евгению Князеву, Елене Сотниковой, Алексею Кузнецову, Олегу Форостенко и сотруднику машинно-декорационного цеха Александру Бескову медаль «350 лет со дня рождения Петра I», а всему коллективу Театра имени Евгения Вахтангова – памятную грамоту. Министр культуры России Ольга Любимова адресовала Вахтанговцам своё видеопоздравление: «Поздравляю с началом 102-го сезона. Театр Вахтангова – один из самых успешных в России. Ваши спектакли проходят с неизменным аншлагом. Театр живёт активной, творческой жизнью». Министр отметила, что зрители, затаив дыхание, ждут новых премьер вахтанговцев, а также открытия во Владикавказе дома-музея Евгения Вахтангова. На сцену из зрительного зала поднялся директор театра Кирилл Крок: «Мне не просто сегодня одному выходить на нашу сцену, но я знаю, есть вы – и мы вместе… Я признателен всем вам, что вы разделяете позицию театра: в столь сложный исторический момент для нашей страны, во время проведения спецоперации, вы не бросили страну и наш театр, вы не занимаетесь дешёвым политиканством… Мы не подписываем никакие коллективные письма, а делаем то, что умеем делать хорошо: играть спектакли в Москве, ездить на гастроли, выпускать премьеры… Когда твоей стране тяжело, нужно быть со своей страной! Вы дарите свой талант, которым каждого из вас наградил Бог, служению этим стенам, на благо российского театра. В прошедшем театральном сезоне наш театр участвовал во Всероссийской акции «Открытый занавес», мы бесплатно сыграли пять спектаклей «Питер Пэн» для детей из Донбасса и Луганска. В новом сезоне мы продолжим эту практику. Мы не можем оставаться в стороне от тех событий, которые происходят, поэтому я связался с художественным руководителем Мариупольского драмтеатра, и пригласил их труппу к нам в гости на неделю в октябре этого года: они будут смотреть спектакли, жить в нашей театральной гостинице. Будем помогать, нашему русскому театру, чем можем… Самое большое испытание для театра, которое выпало на прошедший театральный сезон – уход из театра Римаса Туминаса. Мне больно от тех слов, которые произнёс Римас, но давайте будем судить выдающегося режиссёра современности по тому, что происходит на сцене и в зале. А не по его частным разговорам… Я много думаю о патриотизме сейчас, и с моей точки зрения пример действенного патриотизма, любви к культурным традициям – это восстановление Дома Вахтангова в Владикавказе, который был превращён жизнью в тринадцать коммунальных квартир, где удобства были на улице. Театр Вахтангова, при помощи наших партнёров, купил всем жильцам этого дома (простым людям) новые квартиры. Сейчас идёт ремонт, чтобы весной мы могли открыть там музей Вахтангова. И делает всё это театр не за гранты и субсидии из федерального бюджета, а за кровные свои, заработанные на спектаклях в Москве и на гастролях, деньги. Давайте будем любить свою страну, помогать ей конкретными делами, сохранять и оберегать свой театр – искренне и честно! …из статьи русского философа Ивана Александровича Ильина, посвящённой Сергею Васильевичу Рахманинову: «…в наших силах встать под знамя истинного, ответственного и вдохновенного, классического и в то же время пророческого искусства: встать с уверенностью, что исторические бури и страдания очистят духовный воздух и что в искусстве, как и везде, распутий и соблазнов много, а путь – один». Творческий отчёт директора – в цифрах и фотографиях, зрители увидели на большом экране, размещённом на исторической сцене: Предыдущий 101-й сезон прошёл под знаком векового юбилея Театра имени Евгения Вахтангова. Директор рассказал, что в прошлом сезоне коллектив сыграл 1041 спектакль. На Основной сцене театра – 259, на Новой сцене – 266, на Симоновской сцене – 228, в Арт-кафе – 201, в Студии – 87 и на гастролях – 45 спектаклей. «На наших спектаклях в Москве побывало 297 тыс. зрителей. Спасибо вам за это и, слава Богу, зритель наш любит Дом на Арбате, как и мы его с вами, потому что почти на каждом спектакле в театре был аншлаг». На сборе труппы Вахтанговцы поздравили Александра Павлова, отметившего 5 августа 80-летие, устроив актёру овации, а также артистов Евгения Князева, Елену Сотникову и Рубена Симонова – с 40-летием творческой деятельности, заведующую режиссёрским управлением Любовь Кузнецову – с 50-летием и монтировщика Александра Бескова с 25-летием службы в Вахтанговском театре. Заведующую костюмерным цехом Галину Бажанову, служившую в Театре Вахтангова более 50-ти лет, и сотрудника костюмерного цеха Наталью Ширяеву, проработавшую 45 лет, дружными аплодисментами и стоя артисты и коллеги проводили на заслуженный отдых. В память народного артиста Виктора Зозулина, чей жизненный путь окончился 16 августа 2022 года, была объявлена минута молчания. Затем по традиции Кирилл Крок объявил долгожданные планы на предстоящий сезон. «История Вахтанговского театра сделала свой круг. Как сто лет назад перед театром стоял выбор – быть или не быть, уж простите меня за эти пафосные слова, перед нами тоже стоит выбор – или мы удержимся, удержим высокую планку, заданную Римасом Туминасом, и будем вместе, или не удержим. Сегодня какие-то люди почему-то решили, что они могут нашему театру диктовать, что нам можно играть или не играть – Лермонтова, Пушкина, Чехова, Толстого, что нужно снимать с репертуара, что оставлять, а что закрыть. Мы сами будем решать, какие спектакли нам играть, а какие не играть. В репертуаре нашего театра нет ни одного спектакля, который был бы неуважительным по отношению к русской культуре и нашей стране в целом. И здесь важно, чтобы каждый вахтанговец понимал, что пришло время сплотиться, чтобы сохранить Вахтанговский театр на высоком художественном уровне. Удержать мы с вами можем только одним – выпуская много премьер с разными режиссёрами». В планах Театра Вахтангова на 102-й сезон – более 10 постановок по произведениям русских и зарубежных авторов: Федора Достоевского, Николая Гоголя, Антона Чехова, Ивана Тургенева, Дмитрия Мережковского, Николая Эрмана, Эдуардо де Филиппо, Питера Шеффера, Тимура Кибирова, Теннеси Уильямса и др. На финал К.И. Крок приберёг и ещё одну важную для театра новость – на ключевую должность заведующего труппой театра, остававшуюся вакантной после смерти Г.Л. Коноваловой, назначен заслуженный артист России Олег Макаров.
респект: https://vakhtangov.ru/news/yuliya-borisova-ya-printsessa-turandot/ Юлия Борисова: «Я – Принцесса Турандот!» 28 февраля 2022 28 февраля 2022 г. исполняется 100 лет со дня премьеры спектакля Евгения Богратионовича Вахтангова «Принцесса Турандот». Читайте в специальном выпуске газеты «Вахтанговец» Народная артистка СССР Юлия Борисова Я – Принцесса Турандот! Удивительная вещь! Я сыграла в Театре 60 ролей. Другие роли были сложнее, глубже и лучше. Но роль взбалмошной китайской принцессы перекрыла всё. Магия Вахтанговского и Симоновского искусства в соединении с замечательными декорациями и костюмами Нивинского, восхитительной музыкой Сизова и Козловского и иронической пьесой великого итальянца Карло Гоцци XVIII века сотворили чудо. Это были ярчайшие мгновения театральной жизни. Итало-китайско-татаро-армяно-русская театральная смесь 20-х и 60-х годов ХХ века взорвала сознание московского, а потом и зарубежного зрителя. Игра в сказку для взрослых стала символом театральной Вахтанговской школы праздника. Когда мы работали над спектаклем «Принцесса Турандот», его возобновлял Рубен Николаевич Симонов, который участвовал в первом спектакле, и были живы актёры-исполнители главных ролей. Они старались передать нам атмосферу того спектакля – яркого, импровизационного зрелища, главного спектакля Евгения Богратионовича Вахтангова. Я же никогда не репетировала с Мансуровой, а Симонов разрешал мне фантазировать. Я взяла веер, и тут же его помощники закричали, что этого раньше не было. «Оставьте её в покое! Пусть делает что хочет!», – сказал Рубен Николаевич и велел мне сделать выход. Мне не нравилась пьеса, не нравились костюмы. Театр ругали за то, что его спектакли не соответствуют времени. Я говорила, что нас разнесут и запомнят этот провал надолго. Жизнь всё расставила по местам. Много театральных сезонов мы открывались «Турандот», отдохнувшие после отпуска, загоревшие, радостные от встречи с коллегами. Радость в зале, радость на сцене, праздник! Кто такая Турандот? Заигравшаяся девчонка. Девочка. Заигралась и… доигралась. У неё любовь с первого взгляда! Молит: откажитесь от загадок, вас убьют. Первая встреча с Калафом. Я на троне. «Кто это дерзновенно возмечтал проникнуть в смысл моих загадок…» Очередной принц… Турандот сидит, почти отвернувшись. Я на него не смотрю. Сижу с веером и ничего не делаю. Дала всем отыграть. Поворачиваюсь. И – а-а-а!… Потрясена… Огромная любовь сразу, как только увидела. Прекрасная жизнь нашего многолетнего дуэта с неповторимым Василием Лановым, который играл Калафа, началась именно с этого спектакля. Мы строили наши роли, были охвачены особым чувством сплочённости. До сих пор вспоминается та атмосфера студийности Театра. Неизменный хохот у меня и у зала вызывал момент, когда Вася, обращаясь к портрету принцессы, говорил о «небесных чертах, как у самой любви богини», а затем показывал публике изображение лица курносой девчонки, нарисованной в профиль одной линией, и при этом говорил: «Иль Турандот, иль смерть!» В 2020 году нам вместе с ним была предоставлена высочайшая честь открыть на Арбате памятник создателю нашего Театра и этого спектакля. В спектакле собрались все мои самые любимые партнёры, составившие славу Вахтанговского театра. Гениальный Николай Гриценко, игравший Тарталью, не особенно хорошо относился к импровизации. Р.Н. Симонов всё время на ней настаивал. И вот однажды Гриценко принёс на спектакль не очень приличную частушку. После этого Симонов подошёл к Гриценко и сказал: «Всё. Больше никаких импровизаций!» Было смешно, когда Тарталья загадывал загадку о том, почему верблюд не ест вату, и поскольку никто не знал, торжествуя давал ответ: «Да просто не хочет!» Гриценко могу назвать своим партнёром-учителем. Ведь в каждой нашей работе он являл мне, коллегам и публике высший дар артистического искусства. Не удавалась роль великому Юрию Яковлеву, было не смешно. Тогда театр пригласил Аркадия Исааковича Райкина, чтобы он посмотрел, что можно сделать с этой ролью. И Райкин предложил, чтобы Яковлев, поскольку он играет старого Панталоне, шепелявил, как будто у него нет зубов, и было бы непонятно, что он говорит. И стало смешно. Природа наградила Юру с избытком. Едва он вступал на сцену, как зал попадал в полóн, как все уже во власти очарования этого артиста. Зал смеялся до слёз, когда Панталоне, не расслышав фразу «Принц головой рискует», на весь зал громко говорил: «Принц Лановой флиртует!» Михаил Ульянов, исполнявший роль Бригеллы, придумал концертный номер. Используя только лестницу, он «играл» на всех музыкальных инструментах и пел зажигательную цыганскую песню. На утверждение «Если бы твоя мама не была замужем, тебя бы не было» категорически возражал: «Вот моя мама не была замужем, а я есть!» Восторг! Это был большой художник и крупный человек – поразительно земной, со многими великими достоинствами, ошибками и пристрастиями. Княжна Адельма – одна из лучших ролей Людмилы Максаковой. Она получила эту роль уже через два года после прихода в Театр и сразу стала известной театральной актрисой. Роль выстроена по-вахтанговски, в стиле гротеска и римско-греческой античной трагедии. Это особенно видно в пластике и построении речи, подчёркнуто чёрным театральным костюмом, который резко контрастирует с яркими одеждами других персонажей. «Теперь иль никогда!», – очень точно восклицала она. Вахтангов определил спектакль как соперничество между китайской принцессой и татарской княжной за любовь принца. Избалованная Турандот, не задумываясь, убивает женихов и стремится только к первенству. Любовь к принцу очищает и возвышает её, делает верной женой, заставляет прекратить бессмысленные жертвы и задуматься о судьбах страны. Адельма, полюбив Калафа, когда он был рабом, сама став рабыней, идёт на обман, подкуп, предательство и, даже, на убийство, чтобы вернуть любовь, которая пробуждает в ней самые низменные стороны. Эту разную любовь нужно было точно сыграть. Вахтангов же подсказал, что эти чувства могут испытывать и актрисы, изображающие их, а потом при поклонах превратиться в лучших подруг. Нам с Максаковой было трудно «поделить» Ланового, который был просто создан для этой роли, и разгадал все «турандоткины загадки». Хозяйку гостиницы Скирину играла очаровательная, музыкальная Ирина Бунина. Её часто встречали аплодисментами, особенно в сцене, когда три красивые женщины не дают спать Лановому, и Ира в костюме китайского стражника безрезультатно уходит со сцены со словами: «Хитра Адельма, но не прост и этот!», которые помнят все. В спектакле содержалась яркая сатира на государственную власть, погрязшую в невежестве, коррупции и неспособности руководить. Премьер-министр ещё не окончил школу. Методами начальника полиции преступность не остановить. Секретарь главы государства – такой старый, что ничего не слышит, а советует так, что ничего не поймёшь. Потрясающий состав: Греков, Райкина, Дунц, Кацынский, Малишевский, Фёдоров, Нехлопоченко, Шлезингер, Кузнецов, Петерсон, Пешкова, Воронцов, Коновалова, Корнева, Алабина! Рабыни Турандот – самые красивые актрисы Москвы, их в народе называли «Рубеновыми звёздами». Каждый раз маски комедии дель арте комментировали сюжет, по-своему пытались спасти Васю-Высочество, танцевали танец маленьких лебедей, пели куплеты, представляли актёров, рассказывали со сцены анекдотические истории и смешные факты из жизни, развлекали и веселили публику, общались с ней на современные темы. На гастролях они исполняли роли на иностранном языке. Спектакль принёс Вахтангову мировую славу, а Театру – международное признание и любовь зрителей. Вахтангов смешал все стили: комедию дель арте, римско-греческую трагедию, праздничность, драму происходящего, карнавальность масок, балаган, переодевания, современность и прошлое. И победил!
респект: ВКонтакте Кирилл Крок 4.10.2022 в 13:26 Мысли вслух! «Спусковым механизмом» к этому сообщению стал переданный на днях в дар осколок от фугасной бомбы, которая была сброшена фашистами на Театр Вахтангова при авианалёте 24 июля 1941-го года. Здание тогда было полностью разрушено. Погибли артисты, сотрудники театра... Этот осколок более 80-ти лет хранился в семье Александра Газиева – первого директора музея театра. Он изъял его из стены разрушенного здания. Александр Павлович… человек, который сберёг для нас всё, что связанно с именем Евгения Богратионовича и первыми Вахтанговцами. После того, как здание театра было разрушено, часть вахтанговцев уехала в эвакуацию в Омск. Холодные, голодные, живущие первое время в нечеловеческих условиях, артисты продолжали играть и ставить спектакли в Омском театре драмы. Омичи приняли их как родных. Делили своё здание. Наши артисты ездили с концертами по госпиталям, помогали раненым, собранные от продажи билетов деньги направили на строительство самолета «Вахтанговцев». Вторая часть труппы создала Фронтовой филиал и вместе с Красной армией дошла до Берлина. Никто из них не сбежал, никто не предал. Как бы им ни было тяжело, они всегда помогали товарищам, незнакомым людям, зрителям, а как итог - своей стране. Они были едины в эти страшные годы. Таким были они – те Вахтанговцы! Мой дедушка… Он родился в Донбассе. В 1941-ом году ушёл на фронт, освобождал города Украины от фашистских захватчиков. Был ранен в горло, не мог дышать… Чудом выжил в госпитале. Жизнь была не простая, но он ни минуты не сомневался в верности своего выбора. Таким был мой дедушка. Я часто говорю, что театр должен быть вне политики, театр должен заниматься своим делом - продолжать со сцены говорить о главном: о любви, гармонии, мире, великой истории своей страны. Говорить о человеке и про человека. Помогать людям почувствовать плечо соседа, дать понять, что человек не одинок в своих бедах. Поэтому я всегда осторожно комментировал ту или иную новость, дабы не вступать в споры, не вносить распри. Считаю я так и сегодня, но этот осколок фугасной бомбы, а также вызванные им воспоминания и размышления, навели меня на грустные мысли о малодушии. И ещё на более печальные о том, что сегодня своим разобщением мы в некотором роде предаём память о наших близких, в которых непоколебимыми были понятия о чести, достоинстве, любви к ближнему, любви к своей Родине. Поэтому сегодня я хочу ещё раз сказать о том, что задача театра – быть со своей страной, быть со своим зрителем. Особенно в сложные времена. Мы понимаем возложенную на нас историей миссию. И я рад, что и сегодня все Вахтанговцы едины в этом мнении. Ни я, ни артисты Театра Вахтангова никогда не подписывали коллективные письма против проведения спецоперации. Никто из артистов, а это труппа, 120 человек, никуда не уехал. Более того, несколько человек из театра были мобилизованы для защиты людей, живущих в ДНР и ЛНР. Кто-то решил уехать сам, чтобы восстанавливать инфраструктуру разрушенных городов. Мы двигаемся дальше, готовим новые премьеры. Как федеральный театр, мы будем делать всё возможное и невозможное, чтобы помочь нашим коллегам на освобождённых территориях. Мы ждём в творческую командировку 14 артистов из Донецкого областного драмтеатра, здание которого в Мариуполе было взорвано. Они будут жить в нашей театральной гостинице, ходить на все спектакли. Мы организуем для них мастер-классы по актерскому мастерству и сценической речи, встречи с ведущими вахтанговцами, сделаем обзорную экскурсию по Москве. Мы помним всё то добро, которое сделали для вахатнговцев омичи, теперь – наш черёд платить той же монетой. Сейчас мы обсуждаем с директором Донецкого музыкально-драматического театра Натальей Волковой возможность привести их новую премьеру в Москву и показать спектакль на сцене Вахтанговского театра. Мы будем продолжать играть благотворительные спектакли для детей из ДНР и ЛНР, для детей наших военнослужащих, которые защищают людей и каждый день рискуют жизнью.
респект: видео https://otr-online.ru/programmy/moya-istoriya/kirill-krok-ya-schastlivyy-chelovek-potomu-chto-zastal-zolotoy-vek-teatra-vahtangova-mirovoe-priznanie-gastroli-zarubezhnye-spektakli-64468.html Кирилл Крок: Я — счастливый человек, потому что застал «золотой век» театра Вахтангова – мировое признание, гастроли зарубежные, спектакли 13 ноября 2022 Дмитрий Кириллов: Это история служебного романа – яркая, волнующая, захватывающая. И роман этот особенный: он возник между человеком и театром. Начался много лет назад и продолжается по сей день. Это история любви большого театрального руководителя, продюсера, менеджера Кирилла Крока и его прославленного подопечного – Государственного академического театра им. Евгения Вахтангова. Этот театр любим и известен не только в Москве, но и в России и далеко за его пределами, несмотря на солидный возраст, множество заслуг и регалий остается молодым, модным, дерзким, острым и невероятно востребованным. И секрет успеха Театра Вахтангова кроется не только в блестящем творческо-актерско-режиссерском составе, но и в тех людях, кто невидимо стоит за сценой, создавая этот фантастический успех. В том, что в Театре Вахтангова сегодня ажиотажный спрос на билеты, есть немалая заслуга и его директора Кирилла Крока – человека, знающего главную тайну: как сделать театр успешным. Евгений Князев, народный артист РФ: Крок. У него фамилия такая «Крок», какая-то «р», такая рычащая, «р-р-р», «р-ро», «К-рок», как «кросс», как какой-то мотоцикл, как какой-то мчащийся куда-то человек, «кро-кро». Ольга Тумайкина, народная артистка РФ: Мы за него горой по той простой причине, что и он за нами. Евгений Князев: И вот этот Крок наш, он успевает и туда и сюда, и здесь и там. Ольга Тумайкина: Смотрит, ухаживает, снабжает, держит в ежовых рукавицах иногда. То есть мы за ним как за каменной стеной. Дмитрий Кириллов: Спасибо огромное, что вы сегодня гость «Моей истории». Мне хотелось сегодня с вами поговорить о, наверно, самом важном, главном и любимом вашем занятии в жизни. Я так понял, что это то занятие единственное, которое вы знаете досконально и в других сферах уже не так хороши, – это театр. Кирилл Крок: Да, это, наверно, самое дорогое, что у меня есть в жизни, и, наверное, самое дорогое, что я боюсь потерять, именно театр. Когда мне лет было 18–20, я понял, что это то в жизни, чем я хочу заниматься и чему я хочу себя посвятить. Меня очень радует, что я никогда не мучился, чем мне заниматься... Дмитрий Кириллов: Не колебался. Кирилл Крок: Да, чем мне заниматься, куда мне идти, где мне работать – у меня никогда вот этих сомнений, собственно говоря, не было. Я знал, что хочу заниматься именно театром. Дмитрий Кириллов: Я хочу вас в какие-то дальние-дальние годы сейчас окунуть, вспомнить детство. Маленький Кирюша, который бегал по Ленинградскому проспекту, – вот что сейчас в памяти осталось из тех лет? Кирилл Крок: Ну, из тех лет, наверно, остался районный дом пионеров, театральная студия и вот какие-то такие занятия в этой студии... Дмитрий Кириллов: Сам пошел или привели? Кирилл Крок: Да-да, сам, абсолютно сам. Дмитрий Кириллов: Где прочитал? Как узнал? Кирилл Крок: Случайно. В школу к нам, я помню, пришли как раз из дома пионеров, №2 он назывался: «Вот вы к нам придете на экскурсию в дом пионеров». Там показывали различные кружки, секции, вот. И как раз... Дмитрий Кириллов: Там же, наверное, и выжигание, и... Кирилл Крок: И выжигание, и спорт, и волейбол, и хоккей – чего там только не было. И ансамбль русских народных инструментов я до сих пор помню, потому что это была такая какая-то гордость этого дома пионеров, потому что уже тогда, в 1970-е гг., в 1970–1980-е гг. это было редкостью, что вот есть в доме пионеров полный оркестр русских народных инструментов. Дмитрий Кириллов: Вот советское детство: хочешь – спорт... Кирилл Крок: Да, советское детство, и играют дети, играют дети. Можно было туда пойти, вот. И я помню, когда мы зашли в какой-то очередной класс, говорят: «Это наша театральная студия». И вот мне педагог театральной студии говорит: «Ой, нам как раз нужны мальчики. Давайте нам только мальчиков, девчонки нам не нужны, нужны мальчики». Дмитрий Кириллов: То есть девочки все бегут, они же все артистками хотят стать. Кирилл Крок: Да, все хотят быть артистками. И вот я и еще один мой одноклассник... Мы сказали: «Да ну, ну что мы тут будем делать?» А она вот: «Придите, давайте мы вам, тут так интересно, придите-придите-придите-придите». И мы стали ходить и как-то в это дело начали втягиваться. Дмитрий Кириллов: Дворец пионеров на Ленинских горах и его театральная студия – вот что интересовало школьника Кирилла Крока больше всего. Какая там физика с геометрией, когда есть театр, настоящие кулисы, костюмы, софиты? Родителивсерьезвстревожились: они мечтали, что сын выучится на юриста, потом откроет собственную нотариальную контору. А тут с этим театральным кружком все пошло не по плану. Ваши родители – они из театральной среды? Они поддерживали вас? Вот влюбленный в театр молодой человек. Кирилл Крок: Нет, вы знаете, мои родители никогда не были в театральной среде. Более того, мои родители вот на этапе с 16 до 20 лет, до 22 лет делали все возможное, чтобы я этим перестал заниматься. Ну то есть сначала более активно, они меня, так сказать, «настояли», чтобы я шел только в юридический институт и получал профессию юриста. И это были скандалы дома, потому что я не мог совмещать учебу в институте, работу в театре, и мне это было не совсем интересно. Теперь я, конечно, им за это очень благодарен, что они мне позволили с дневного факультета перевестись на заочный, я закончил, потому что юридический базис мне сейчас очень-очень помогает, вот. Дмитрий Кириллов: Конечно. Но тогда, наверно, это было... Кирилл Крок: Да, но тогда это было просто какое-то издевательство надо мной, я чувствовал какой-то гнет этого, такой домострой, вот меня заставляют... А время было еще, так сказать, перестроечное, вообще казалось, что это все сейчас отойдет, это вообще никому ничего не нужно, надо заниматься тем, чем хочешь по жизни [заниматься], и тд. Поэтому они ни разу не театральные люди, так сказать. Единственное, в чем «виновата» мама моя, – в том, что она меня, когда я был ребенком, каждую субботу и воскресенье уж мы обязательно ходили с ней в театр. Дмитрий Кириллов: А. Кирилл Крок: Поэтому она, сама того не подозревая, как бы меня приобщила к этому миру как зрителя. Дмитрий Кириллов: Просто окультуривала ребенка. Кирилл Крок: Окультуривала, да. Дмитрий Кириллов: И получилось. Кирилл Крок: Потому что ей кто-то сказал, что надо мальчика обязательно хотя бы раз в неделю или раз в две недели водить в театр на детские спектакли. И мама как человек советский услышала это, поняла. Вот раз в 2 недели она покупала билет, мы шли с ней в ТЮЗ в центральный детский, в цирк, в оперу, туда-сюда. И на тот момент, когда я был ребенком, до школы и в начале школы, я посмотрел, наверное, весь практически репертуар театров, который был в Москве. Дмитрий Кириллов: Так она почву подготовила! Кирилл Крок: Ну, фактически да, сама того не подозревая. Дмитрий Кириллов: Театр увлек Кирилла с головой. Причем молодой человек быстро понял, что бегать по сцене, выполняя команды режиссера, ему как-то не очень интересно, и потому к актерской профессии он быстро охладел. А вот готовить спектакль, ставить свет, монтировать сцену, декорации – это Кроку показалось более увлекательным занятием. Организация театрального процесса – вот это дело серьезное. Дмитрий Кириллов: Вот успешных артистов понятно как готовят: кто-то начинает с пионерских вот таких кружков... Кирилл Крок: Да-да. Дмитрий Кириллов: ...кто-то еще. Но успешных директоров точно я знаю, что во дворцах пионеров не готовят. Кирилл Крок: Нельзя стать в профессии после института кем-то. Я всегда не устаю повторять: театр – это забег на длинную дистанцию, неважно, для актера, для сотрудника. Чтобы в театре, в деле состояться, нужно его изучить, нужно его, так сказать, почувствовать. Никто вас после института, как бы хорошо вы ни закончили, с красным дипломом, вы не можете, вы не имеете навыков, опыта жизненного, ничего, чтобы быть сразу руководителем театра, и т. д. и т. п. Мне пришлось освоить очень многие театральные специальности, и я этим горд, потому что я прекрасно знаю, будучи директором, и понимаю, как, к примеру, сделать папье-маше, что такое левкас, как он наносится на предмет, как режется фигура из поролона, из пенопласта... Притом что, конечно, если сравнивать 80-е и 90-е гг. прошлого века и сегодняшнюю область технологий театра, это, конечно, небо и земля. Дмитрий Кириллов: Да, раньше очень многое от дяди Васи зависело... Кирилл Крок: Раньше нужно было залезть, в каждый фонарик вставить фильтр, направить на точку, сузить фокус, а сегодня это делает все, слава богу, компьютер нажатием одной кнопки в компьютерной программе. Но это же только вершина айсберга, которую видит простой зритель. Многие зрители даже не понимают, что в театре-то работа, чтобы вот люстры горели и паркет сиял, а на сцене был сегодня вечером спектакль, – эта работа начинается в 9 утра, а может быть, и раньше, а может быть, еще и ночная смена убирает декорации и монтирует новые. И люди этого порой не понимают. Почему-то есть такие люди, к сожалению, которым кажется, что если он сегодня работал где-то чиновником или управленцем, он может и театром руководить: ну он же там что-то знает... Понимаете, приходит человек, который работал в коммерческой структуре и занимался поставками сценического оборудования, и вот он сейчас стал директором театра, или другие какие-то примеры, когда вдруг директор цирка приходит в театр и начинает себя вести с актерами, как будто она дрессировщица тигров или львов в клетке. Ну понимаете, это... Как это ни странно, это учреждение культуры вроде бы, да, бюджетно финансируемое, но это совершенно иной принцип мотивации и принятия решений. В театре, я всегда подчеркиваю, ничего порой нельзя приказать – в театре я могу только убедить. Дмитрий Кириллов: Убеждение – высшее дипломатическое искусство, и, работая в окружении сплошных заслуженных и народных, порой капризных и раздражительных, а чаще всего по-детски трогательно-наивных, артистов нужно обладать стальными нервами, ангельским терпением и всепрощающей мудростью. Ведь театр – семья, а директор – почти что отец, ведь именно он старается сделать так, чтобы все работало, сверкало, блестело, в зрительном зале был аншлаг, а в кошельках артистов – достойные гонорары. С приходом перестройки в Москве стали создаваться молодежные коллективы, и на этой волне появился Молодежный театр на Полянке, куда Крока позвали на должность замдиректора. Выпускник юрфака Кирилл Крок принес домой родителям диплом и с чистой совестью занялся театром. А через 2 года в трудовой книжке Кирилла Игоревича появилась новая запись – директор театра «Модерн». Но то, что скрывалось за его фасадом, оказалось зрелищем печальным: ни тебе ярких премьеров, ни репетиций в каждом углу – просто беда. Кирилл Крок: Театр «Модерн» – это такая школа, которую я прошел, она для меня бесценна. И сегодня, принимая любое решение в театре, я так или иначе всегда думаю: а вот как? Дмитрий Кириллов: И как же хорошо, что был «Модерн»! Кирилл Крок: Да, и как хорошо, что был театр «Модерн», и как хорошо, что меня в нем научили, какой не должен быть театр и каким не может быть руководитель в театре. Алексей Гуськов, народный артист РФ: Кирилл – это абсолютно особое явление в театральной культуре. Это не профессия – это смысл его жизни, это наполнение его жизни. Это я вам говорю с полной ответственностью за свои слова, потому что директоров, уж поверьте, я перевидал. Евгений Князев: Я понимаю, что он хороший директор, он прогрессивный директор. И помилуй бог, позовут его куда-нибудь в вышестоящие органы, инстанции, и он сможет с этим справиться, я это прекрасно понимаю, но мне бы хотелось, чтобы он оставался истинным вахтанговцем. Дмитрий Кириллов: Я хочу поговорить о некоторых людях, которые в вашу жизнь пришли, которые стали близкими людьми, без которых не было бы Кирилла Крока на сегодняшний день, какой есть. Смелянский? Кирилл Крок: Да. Вы знаете, я специально молчал, не перебивая вас, думаю: какую фамилию первую вы назовете? Вы назвали ту фамилию, которая у меня в душе и в сердце. Это удивительная история, как тебя сводит жизнь с людьми, когда ты даже не предполагаешь, что она тебя с ними сведет. Дмитрий Кириллов: Правая рука двух великих Олегов, Ефремова и Табакова, ректор Школы-студии МХАТ, доктор искусствоведения, Анатолий Миронович Смелянский – личность легендарная. Он всегда держит руку на пульсе и знает все, ну или почти все, что происходит в театральном мире, а потому неудивительно, что в один прекрасный день в голове Анатолия Мироновича созрел план: учебному театру как воздух нужен директор! Да и в Школе-студии МХАТ ректору давно требовался помощник. Крок был лучшей кандидатурой. Правда, он занят на другой работе, но это не проблема – кто же может отказать самому Смелянскому? Дмитрий Кириллов: Что вы нашли в Смелянском? Кирилл Крок: Обаяние личности. Ему нужен был специалист, и вот все, что бы я ни говорил: что я работаю в театре «Модерн» – «хорошо, работайте»; «я не могу у вас быть каждый день на работе, у меня там театр» – «и не нужно». Дмитрий Кириллов: «Никто не просит», ага. Кирилл Крок: «Я вас об этом не прошу». Дмитрий Кириллов: Так. Кирилл Крок: Потом, конечно, мне нужно было быть на всех спектаклях и прибегать... Дмитрий Кириллов: Тогда он не говорил об этом. Кирилл Крок: И прибегать на монтировки и демонтировки, бегать из театра «Модерн» в Камергерский переулок и т. д. и т. п. И мне казалось, господи, думаю: ну театральный критик, театраловед, доктор искусствоведения... Боже мой! Слушайте, за годы своего ректорства Анатолий Миронович стал разбираться в вопросах строительства, эксплуатации, разводить в разные стороны какие-либо творческие конфликты... Как он это добивался, как он со всеми умел договариваться... Это... Дмитрий Кириллов: То есть это такой университет вы получили, да? Кирилл Крок: Да, понимаете, да. Дмитрий Кириллов: Вот как педагог, который оказался в жизни, да? Кирилл Крок: Абсолютно. Понимаете, ну кажется, доктор искусствоведческих наук, так сказать, меня вызывает: «Кирилл, а вот туалет на пятом этаже студенческий, я заходил – слушай, ты был там?» Я говорю: «Да, там очень плохо». – «Так в чем дело?» Потом общежитие... Потом я ему говорю: «Анатолий Миронович, слушайте, а давайте, вот там есть одна комната у нас (это в общежитии, там какой-то склад был), может, там фитнес-центр сделаем?» – «Слушай, точно, давай». Я говорю: «А где деньги возьмем?» – «Сейчас я буду этим заниматься». Не осталось ни одного класса, ни одной лестницы, ни одного коридора ни в Школе-студии, ни в общежитии, которые не были отремонтированы. Мы добились в общежитии, что все студенты проживали по два-три человека, что на каждом этаже было несколько туалетных комнат, несколько душевых, которые мы специально построили. Мы оборудовали с ним кухню... Общежитие Школы-студии МХАТ было образцово-показательным. Дмитрий Кириллов: Об организаторском таланте энергичного молодого человека, директора учебного театра Школы-студии МХАТ Кирилла Крока стало уже известно всей театральной Москве. Повезло ему с наставниками: справа Смелянский, слева Табаков... Кто прошел табаковские управленческо-хозяйственные курсы, тому вообще ничего уже не страшно. К примеру, вчера в зале дышать было нечем, сегодня уже благодать. Табаков только один раз спросил: «Где кондиционеры?» – и они появились мгновенно, обдувая зрителей и артистов приятной прохладой. Вот она, школа! Кроку два раза ничего объяснять не надо. Кирилл Крок: Я всегда говорю слова Олега Павловича, присвоив их внаглую себе. Я говорю так: «Если в зале нечем дышать, не хватает воздуха, никакой Сергей Маковецкий на сцене не поможет». Поэтому это тоже такие вот, так сказать, жизненные абсолютно уроки, которые из Школы-студии я вспоминаю с теплом. И по многим параметрам... Когда я пришел к нему, к Смелянскому, в кабинет, это было почти уже 13 лет тому назад, и сказал: «Анатолий Миронович, такая история, я сейчас был на приеме у министра, меня назначили директором Вахтанговского театра». Анатолий Миронович снял очки... Понимаете, ну вот реакция руководителя – вместо того чтобы сказать «Кирилл, а как так, почему, а как Школа-студия?», он сказал: «Дай я тебя обниму! Я тебя поздравляю!» Дмитрий Кириллов: Директоров театров назначают не каждый день, тем более если речь идет о легендарном Вахтанговском. За 90 лет здесь сменилось 12 руководителей, Кирилл Крок стал 13-м. 13 ноября и день рождения театра. Случайное совпадение или судьба? Для Кирилла Игоревича Крока это назначение на пост директора стало не просто частью биографии, а делом всей жизни. И это решение, конечно, принималось на самом верху, в Министерстве культуры России. Кирилл Крок: Была встреча с министром культуры, тогда был Александр Алексеевич Авдеев министром культуры России. И там тоже, так сказать, произошла абсолютно для меня потрясающая жизненная ситуация, когда собралась в его кабинете коллегия, все чиновники, все-все-все, и... Ну, это сейчас, понимаете, вот сейчас прийти в Минкульт – это как бы само собой разумеется, что здесь такого, а тогда, представляете, для меня, в первый раз я в Министерстве культуры в приемной стою у министра. И вот мы стоим, дверь открывается, «заходите», такой стол был тогда у него огромный, длинный. «Заходите». Значит, все сели, я на край стола, значит... Дмитрий Кириллов: Серьезное, официальное событие такое. Кирилл Крок: Да. Ну, естественно, мое состояние... Помню, было 11 утра ровно, вот. И значит, слово берет министр и говорит: «Вот в театре такая очень сложная ситуация, мы видим по экономике, что самые низкие зарплаты в театре и у артистов, и у обслуживающего персонала. Это ненормально, с нашей точки зрения, в Вахтанговском театре такого быть не может. Поэтому назрела ситуация, которую мы должны решить». И министр говорит: «Я вчера уже встречался с прежним директором, он написал заявление об уходе» и, значит, показывает на меня, говорит: «Расскажите о себе». Я начинаю что-то лепетать дрожащим голосом, все слушают. Авдеев в конце говорит: «Будьте, пожалуйста, очень (это он мне говорит) аккуратны в театре. Понимаете, там такие звезды есть, и Борисова, и Яковлев, и Этуш, и вам с ними со всеми, с молодыми и с этими, надо со всеми найти будет общий язык. Как вы это сделаете, я не знаю, но будет нужно находить общий язык. Там есть разные мнения», – и т. д. и т. п. И на этом я думаю: ну все, наконец-то эта египетская казнь для меня заканчивается, уже, значит, как бы все. И вдруг, значит, Авдеев спрашивает: «Скажите, пожалуйста, а вот фамилия Крок, вам вот имя такое Семен Григорьевич ничего не говорит? Вы, может, просто однофамильцы?» Я говорю: «Нет, это не однофамильцы, это мой дедушка». И тут Авдеев вскакивает с места и говорит: «А дайте я вас обниму!» – при всей вот этой коллегии, все... Встает ко мне, бежит через весь стол, обнимает. «А вы кто ему?» Я говорю: «Как кто? Я внук». И он этим говорит: «Да вы себе не представляете, что его дед сделал для меня в жизни!» И тут я уже вообще ничего не понимаю, какая-то абсурдистская пьеса, рояль в кустах, кусты в рояле и т. д. И он говорит: «Его дед меня фактически воспитал! А вы знаете об этом?» – «Я ничего не знаю». – «Ну вот видите, как в жизни бывает! Ой, какое совпадение!» Потом, уже выйдя из Министерства культуры, идя по Тверской улице, я позвонил своей родной тете... Дмитрий Кириллов: Узнал хотя бы, что это была за история? Кирилл Крок: Да. Я позвонил, говорю: «Слушай, тетя...» Дмитрий Кириллов: «Объясни мне». Кирилл Крок: «Объясни мне, пожалуйста, Саша Авдеев, Александр Александрович?» – «А, Сашка Авдеев? Да, мы жили на одной лестничной площадке». Я говорю: «Серьезно?» – «Да. У него родители были дипломаты, и, когда он уезжал, твоя бабушка (моя мама) и дед твой (мой отец), мы всегда за Сашей присматривали. Они уезжали на месяц-два за границу, никого не было, и Саша Авдеев, бабушка ему щи варила, картошку жарила, и он у нас дома кушал, ел-пил, туда-сюда, и у деда твоего сидел на коленях, мы вместе росли». Я говорю: «А сейчас как?» – «Вот он меня с 8 Марта поздравляет, с Новым годом я ему звоню поздравляю». Я говорю: «А почему же ты об этом всегда молчала?» Дмитрий Кириллов: То есть он вспомнил, что все детство где его кормили, воспитывали, где он лучшие... ? Кирилл Крок: Да-да-да. Поэтому, понимаете, мое назначение и мой, так сказать, вход в Министерство культуры был потрясающим, потому что после этого он на визитке написал свой мобильный телефон, который, кстати, был не у всех даже чиновников, и сказал: «Вот вам мой мобильный телефон, будут проблемы – вы мне или рано утром звоните, или поздно вечером, потому что днем я все время занят». И вот эта визитка у меня до сих пор дома лежит. Конечно, я очень редко этим пользовался, но, когда нужно было, я все-таки себе позволял использовать, как бы сейчас сказали, этот административный ресурс. Дмитрий Кириллов: Ресурс. Кирилл Крок: А если по науке, GR никто не отменял. Дмитрий Кириллов: А потом начались будни, да. Кирилл Крок: Да-да-да.
респект: продолжение Дмитрий Кириллов: Вы приходите в театр, где висят все вот эти великие люди... Кирилл Крок: Да вот они до сих пор висят. Дмитрий Кириллов: 13-й директор. Кирилл Крок: Да, 13-й директор. Вот я помню, это я сидел здесь, принимал дела у прежнего директора, и, конечно, у меня был страх, потому что я как посмотрю: этот с укором смотрит, этот вообще на меня не смотрит, этот мимо, этот с сомнением, Михаил Александрович Ульянов. Думаю: боже мой, боже мой, куда я попал?.. Но знаете как, я всегда исповедую принцип «глаза боятся, а руки делают», поэтому тут некогда было раздумывать, тут некогда было скучать. Я для себя выбрал принцип: как будет, так и будет, вот что будет, то и будет. Вот нужно делать то, что ты должен делать. Дмитрий Кириллов: Но страшно же начинать, Вахтанговский театр! Кирилл Крок: Вы знаете, когда ты приходишь в театр, которому на тот момент должно было через 2 года исполниться 90 лет, то твой опыт в театре, да еще в каком-то маленьком, да еще в каком-то московском, – это вообще никого не интересует, твой опыт, когда ты приходишь на такую должность. Дмитрий Кириллов: Но вас же не с оркестром встретили? Вот вы приходите... Кирилл Крок: А никого... А где вы видели, чтобы кого-то встречали с оркестром? Никого не встречают. Дмитрий Кириллов: Театр – это не только аплодисменты и цветы, это еще и судьбы артистов, судьбы режиссеров. Вчера тебе устроили овацию, а завтра могут и столкнуть в оркестровую яму. Судьба Юрия Петровича Любимова, выдающегося режиссера XX века, человека сложного, яркого, одаренного, тому пример. Свои первые творческие шаги Любимов сделал на сцене Театра Вахтангова: еще в 1936 году он сыграл эпизодическую роль в «Принцессе Турандот», а в 1959 году дебютировал как режиссер, поставив здесь спектакль по пьесе Александра Галича «Много ли человеку надо?». И через полвека, лишившись Таганки, Любимов вернется в театр своей юности, чтобы поставить свой последний спектакль и уйти навсегда: уйти туда, где нет ни интриг, ни зависти, ни злобы. Кирилл Крок: Юрий Петрович мне здесь, вот в этом театре, вот сидя вот на этом диване, он всегда мне говорил: «А вы знаете, Кирилл, почему у этого льва вся грива вот такая почесанная, вот видите, вся стертая?» Я говорю: «Откуда же я знаю, Юрий Петрович?» – «А, не знаете. Здесь проходили партийные собрания, я от злости сидел и его расчесывал, поэтому вот он, видите, весь такой стертый – это я ему стер». Ну, великий Юрий Петрович Любимов. Он пришел со словами, что: «Знаете, я уже старик, я здесь начинал артистом, я же начинал артистом, преподавал в «Щуке», несколько спектаклей на сцене поставил. Вот моя жизнь сделала круг: я сюда вернулся умирать. Когда я умру, я вас прошу, готов вам написать заявление: прощание со мной на этой сцене, где я делал первые свои шаги в искусстве, в театре, и здесь я должен умереть». И последний спектакль в своей жизни, который поставил Юрий Петрович Любимов, был как раз спектакль «Бесы». И мы всячески ему помогали и успокаивали тут всех, выпускали. Это было тяжело, сложно, но тем не менее уже сегодня, тогда еще совсем молодые артисты Театра Вахтангова, никому не известные, сегодня они многие уже заслуженные артисты, они в творческой биографии своей будут это писать и с восторгом, с пиететом, потому что те человеческие, жизненные уроки, которые сумел им за этот небольшой отрезок времени, 2,5 месяца, дать Юрий Петрович Любимов, останутся навсегда в их творческой биографии и в их сердце. Дмитрий Кириллов: С приходом Кирилла Крока интриги и подковерные игры в театре сошли на нет. Правда, ему пришлось набирать всю администрацию театра практически заново, поскольку вся старая команда положила заявления на стол. Но Крок не испугался: раз так, значит, начнем все с чистого листа. Кирилл Крок: Я вообще считаю, что я счастливый человек, потому что я застал золотой век Театра Вахтангова, мировое признание, гастроли зарубежные, спектакли. Когда было 90-летие театра, вышел спектакль «Пристань». Это был потрясающий спектакль, поставили к 90-летию. И действительно незримо как, мы ничего для этого не делали, коллектив на этой волне успеха, победы, что все практически были заняты в спектакле, объединился, сплотился. Это был такой гимн театру, величеству театра. ФРАГМЕНТ СПЕКТАКЛЯ ГОСУДАРСТВЕННОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО ТЕАТРА ИМ. ЕВГЕНИЯ ВАХТАНГОВА «ПРИСТАНЬ», 2013 Г. Кирилл Крок: Никогда не забуду, когда в дверь этого кабинета заходила Галина Львовна Коновалова, старейшая артистка театра, заведующая труппой много десятилетий, и на тонких каблучках (она в 95 ходила всегда на каблучках, цокая по паркету)... Я говорю: «Как репутации идут, Галина Львовна?» – «Ой, миленький мой, я не знаю, что это будет, что там будет. Сначала Юлька 40 минут (Борисова), потом Вовка что-то там текст не может выучить (это Этуш). Единственный, у кого коротко и ясно, – это Юрка Яковлев, ну он выйдет, что-то скажет, и у меня еще, я читаю 30 минут. Кто это будет смотреть? Господи, как бы нам это, как бы нам 13 ноября-то... Сколько там у нас спектаклей?» Я говорю: «Как сколько? Вот сейчас, под юбилей, четыре, потом еще следующий месяц». – «Вы что, с ума сошли, Кирилл Игоревич?! Вы что, это все в репертуар поставили? Господи, нам бы это только пережить». На наших глазах произошло чудо: родился великий спектакль. ФРАГМЕНТ СПЕКТАКЛЯ ГОСУДАРСТВЕННОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО ТЕАТРА ИМ. ЕВГЕНИЯ ВАХТАНГОВА «ПРИСТАНЬ», 2013 Г. Дмитрий Кириллов: С выходом этого спектакля у театра словно открылось второе дыхание. Кирилл Крок создал целую театральную империю. Еще бы: раньше была одна сцена у театра, а сегодня их уже шесть. Вырос настоящий театральный квартал в районе Арбата, где есть свое арт-кафе и суперсовременная новая сцена, студия и прекрасная Симоновская сцена, проект превращения умирающего театра Рубена Симонова в успешное и модное театральное пространство. Кирилл Крок: Один из основоположников Театра Вахтангова Евгений Симонов, сын Рубена Симонова, прямого ученика Вахтангова, создал этот театр 25 лет назад, умер рано, не смог этот театр на ноги поставить. Ну кто как не мы? Дмитрий Кириллов: Когда закончится несчастная судьба? Кирилл Крок: Да. И начался процесс обследования, ремонта. Выяснилось, что все в аварийном состоянии, но тем не менее... Опять-таки, вот моя жизненная позиция – глаза боятся, а руки делают. И через год и девять месяцев мы вместе с министром культуры тогдашним Мединским Владимиром Ростиславовичем перерезали ленточку, собралась вся театральная Москва, в первых рядах сидели наши аксакалы. И мы это назвали Симоновской сценой Театра Вахтангова, потому что в один из последних месяцев своей жизни меня позвал Шалевич Вячеслав Анатольевич. Он уже тогда очень плохо ходил, понятно, что я видел перед собой уходящую натуру. И он мне говорит: «Кирилл, я тебя только очень прошу, одну вещь сделай. Обещай мне, что когда вы присоедините этот театр к Вахтанговскому, чтобы он носил имя Симонова. Симонов – мой учитель, мой театральный папа, благодаря ему я актером стал. Выполни это, у меня других просьб нет. Ты обещаешь?» Я говорю: «Вячеслав Анатольевич, так и будет». – «Тогда я могу спокойно умереть». И действительно, через несколько месяцев его не стало. Сегодня это Симоновская сцена. Я последнее, что должен сделать, ну это тоже мои планы на будущее, – бюст Вячеслава Анатольевича поставить в фойе. Руки не дошли, но я сделаю это. Алексей Гуськов: Часто видел, когда он пишет, что «вот наконец любимое время, когда артисты уехали и я вот поменял паркет, не скрипит, вот я сделал колосники». Для Кирилла нет выходных. Дмитрий Кириллов: Вахтанговцы чтут традиции свято. С именем Евгения Багратионовича связана и еще одна удивительная история, к которой Кирилл Крок имеет непосредственное отношение: Крок вернул Вахтангову дом его детства. Даже в фантастических снах никто не мог представить, что полуразрушенное аварийное помещение во Владикавказе превратится в место развития театральной жизни, культурный центр столицы Северной Осетии, где будет свой зрительный зал, сцена, кафе, музей. И все это благодаря сумасшедшей энергии Кирилла Крока. Алексей Гуськов: Он может быть сантехником, он может быть штукатуром. Если он вот решил построить музей основателя театра, вот он сам будет туда ездить, класть кирпичи, штукатурить. Кирилл Крок: Я боялся, честно скажу, приблизиться и войти в эту историю, чтобы просто не опозориться. Это все началось 40 лет тому назад. На гастроли в город Орджоникидзе (тогда назывался) приехал московский Театр Вахтангова с «Принцессой Турандот», играли в театре местном. И естественно, Юлия Константиновна Борисова, Симонов, Этуш играли, Лановой, их, естественно, повели и сказали: вот это родной дом, где родился Вахтангов. Но, говорят, знаете, тут сейчас коммунальная квартира, живут люди, ничего от Вахтангова не осталось, просто он здесь, вот в этом доме, родился, чтобы вы знали. И им говорят: «Но тут по генплану нашего города, мы сейчас вот все эти старые дома будем сносить, этот квартал снесем, будет большая городская красивая площадь». И Юлия Константиновна Борисова, народная артистка Советского Союза, исполнительница «Принцессы Турандот», на последнем спектакле, когда узнала, что там какое-то партийное начальство республики в зале, после аплодисментов, ни с кем ни о чем не сговариваясь говорит: «Вот дом Вахтангова, родовой дом, слышала, что его снесут, а его я вас прошу от всех нас сохранить. Вахтангов для нас имя святое. Не потеряйте этот дом, пускай он будет, повесьте на него мемориальную табличку». И представляете, произошло чудо: дом не снесли, а табличку повесили. Дмитрий Кириллов: Прошло 40 лет... Кирилл Крок: Прошло 40 лет, опять все то же самое, с нами был еще Владимир Абрамович Этуш, который играл «Дядюшкин сон» и т. д., а мы играли «Дядю Ваню». И опять-таки всех нас собирают на экскурсию: вот это дом Вахтангова, вот родовой дом, видите, здесь табличка. Действительно, висит какая-то перекосившаяся табличка. «А что здесь у вас сейчас?» – «Как что? Ну вот у нас тут 13 семей, дом разрушается, коммунальные квартиры, удобства все во дворе», – и т. д. и т. п. Местные люди говорят: «Мы мечтаем, чтобы здесь сделали какой-то культурный центр, Музей Вахтангова, но нет денег, никто не хочет этим заниматься». Потому что все понимали, что нужно сумасшедшие деньги хотя бы для расселения квартир. От меня все отмахивались как от мухи назойливой, говорили: «Ну вы что, с ума сошли, Кирилл Игоревич? Какой, кто? Да вы сейчас это расселение... Да вы только скажите, что вы расселяете, там сейчас будет сто человек прописано, мы в жизни не расселим!» В общем, все мне говорят: «Нет денег на это, даже не проси, никто на это не даст. Найдите деньги, у вас много друзей, Кирилл Игоревич, спонсоров, пускай они вам дадут». Я стал искать у друзей-спонсоров, и мы смогли за буквально 4,5 месяца расселить эти 13 коммунальных квартир. И вот уже сегодня можно смело говорить, что мы там открываем дом-музей, культурный центр им. Евгения Вахтангова. Там закончены все ремонтные работы, выполнены все реставрационные работы, потому что, как только это стало федеральной собственностью, тут же это поставили как вновь выявленный памятник, до этого он не был памятник... Дмитрий Кириллов: Не был, никому не нужен. Кирилл Крок: Как только стал, тут же его сделали памятником. Сегодня это будет потрясающее место туристической привлекательности. Это будет структурным подразделением Театра Вахтангова, там будет такое же арт-кафе, как здесь, в Москве. Туда два-три раза в месяц будем приезжать мы, там много что интересного. Мы уже покупаем туда антикварную мебель времен, когда жил Евгений Багратионович Вахтангов, это начало XIX века. Так что еще немножечко и мы сможем туда вас всех, и наших зрителей в т. ч., пригласить в прекрасный город Владикавказ. Дмитрий Кириллов: Вот сейчас, во время сложное, театр нужен как никогда, люди ходят в театр, билеты все проданы. Вот в этой ситуации вам приходится брать в руки все: и художественное, и организационное – все в одних руках. Вот как в этой ситуации не поддаться панике и как в этой ситуации, как вы говорите, «работаем», «глаза боятся, а руки делают»? Кирилл Крок: Только много репетировать, много играть, много выпускать премьер – ничего другого. Мы должны каждый день открывать занавес и выходить на сцену. Это наша миссия, именно это называется театром. Мы должны ездить на гастроли по российским регионам и показывать все самое лучшее, что есть у нас, – наши спектакли, созданные за эти годы. Дмитрий Кириллов: А в регионах запрос большой? Кирилл Крок: Огромный, огромный. У нас каждый месяц по несколько гастрольных поездок. И, как говорит Министерство культуры Российской Федерации, «Росконцерт», что, если посмотреть на количество заявок, кто просит кого поддержать приезд, так сказать, поддержать гастроли, это 80% Театр Вахтангова. Дмитрий Кириллов: Это какое счастье, знать, что ты востребован, что ты нужен. Кирилл Крок: Безусловно, это самое главное, что ты нужен. А если ты нужен, значит, жизнь все сама расставит по своим местам, жизнь все сама поправит. Ольга Тумайкина: Я легко, с радостью, я с наслаждением горжусь им и горжусь тем, что я нахожусь на территории этого огромного, прекрасного предприятия, нашего театра, которым он руководит. И я думаю, меня поддержат все: я не смею желать другого, не хочу и не буду. Дмитрий Кириллов: Я хочу пожелать вам лично и вашему театру быть нужными. Это так здорово, когда ты знаешь, что ты нужен! И вперед, вперед, вперед! Кирилл Крок: Спасибо! Мы будем так и жить дальше.
респект: Кирилл Крок 21.10.2022 Я привык всем хорошим и радостным делиться с вами, друзья! Сегодня вот прилетел на несколько дней в Москву, а артисты наши продолжают играть "Войну и мир" в Кузбассе. Сегодня третий показ в Новокузнецке. Завтра - четвёртый, завершающий. Затем два дня на переезд и монтировку, и ещё четыре раза сыграем "Войну и мир" в Кемерово. А пишу я этот пост, потому что переполняет меня радость и гордость. Может вы подумаете, что Крок сумашедший или маленький ребёнок, но уж какой есть. Не взыщите. Мне прислали сейчас фотографии из Владикавказа из родового Дома Евгения Вахтангова. Сегодня там включили первую линию архитектурной подсветки. Посмотрите, какая красота! Ну как не радоваться?! Всё не зря, всё не зря.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_5552 Кирилл Крок 11 ноя 2022 Прекрасные новости из Владикавказа! Сегодня целый день радует наш дорогой Дом Вахтангова. Первое - строители завершили все работы по реставрации бокового фасада. Он буквально вылизан: все сколы и утраты исторического кирпича восстановлены, все швы промазаны герметиком, чтобы влага не проникала вовнутрь. Второе - внутри дома на нашей уютной летней веранде закончили монтаж подоконника и декоративную облицовку отопления. Почти готовое пространство! Третье - сегодня во Владикавказ ушла машина с антикварной мебелью, которую мы тщательно подбирали с главным художником театра Максимом Обрезковым, и с оборудованием для камерной сцены. Ну и четвёртое, и, пожалуй, самое главное – рабочие установили въездную группу. Как вы помните, в доме осталось не так много аутентичных элементов, которые бы помнили тепло рук Евгения Вахтангова. Въездные ворота сохранились до наших дней. На фотографиях вы увидите, какими они были до реставрации и какими стали после. Работы по их реконструкции были давно завершены, ворота стояли в мастерской, ждали своего звёздного часа. А мы ждали окончания работ по фасаду. Утром их привезли на объект и установили. Для меня сегодня маленький праздник. Мы приближаемся к нашей цели. Трудно, сложно, но идём. Открыть Дом Вахтангова планируем весной будущего года.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_6367 Кирилл Крок 19.11.2022 ОЧЕНЬ ВАЖНО! Знаете, часто размышляю над одним вопросом. Как многие люди, которые в жизни своей почти ничем не руководили, не принимали решений, которые могут затронуть огромное количество людей, оказать влияние на коллектив, судьбы, так вот, как же эти люди могут легко бросить камень, пнуть, написать глупый комментарий под каким-либо событием. Так просто пинать других, когда ты порой и за себя-то не каждый день отвечаешь. Мне, как директору, порой очень тяжело, особенно сейчас, потому что я всё время должен балансировать между разными ситуациями, которые происходят у нас в стране и жизни. И моя главная задача, подчёркиваю – главная: сохранить в театре репертуар, труппу, зрителя, сохранить сам театр. Конечно, можно задаться революционным пылом, напиться какой-нибудь дряни и писать всякие глупости, как делают некоторые театральные критики, которые, подчеркну, за себя-то с трудом отвечают. А можно уехать в Европу, изображать из себя эмигранта, обиженного властью, и оттуда поливать грязью театр, страну, да, собственно, всех. А что делать тем, кто остался? Мне, как и многим другим, некуда уезжать и не на что там жить. Да и, признаться по правде, нет никакого желания. Я живу здесь, в России. Здесь я родился, вырос, состоялся в профессии и, что бы ни происходило, здесь я буду жить до последних своих дней. Я работаю в своей стране. Делаю то, что могу и умею. Но оттуда всё время раздаются какие-то визги. В отличие от вас, тот же Римас Туминас, когда возник вопрос о снятии его имени с афиш ради сохранения репертуара, сказал: «Кирилл, поступай так, как нужно для театра. Я это спокойно переживу». Вот вам ответ большого художника, человека, который понимает, что такое театр и как им сложно руководить, особенно в сегодняшних условиях. То же самое касается и спектаклей Юрия Бутусова: они остаются в репертуаре. Решение, которое принял Юрий Николаевич, это его личное решение. Ещё раз подчеркну, мне безумно жалко, что так сложилось. И уговаривал я его, и просил выпустить спектакль, но, увы, Юрий Николаевич решил поступить так. Это его право, его жизнь. И не нужно тут искать никаких хитросплетений и тайн мадридского двора. А всем уехавшим и злорадствующим скажу: вы вернитесь в страну, возьмите на себя ответственность за 450 человек, а потом давайте, пожалуйста, советы, делайте фигу в кармане. Её же так просто свернуть! Сворачивайте, а мы будем продолжать наше дело: сохранять театр, развивать его, играть спектакли. Сохранять всё лучшее, что было сделано за последние 15 лет в Вахтанговском театре. В том числе, Римасом Туминасом и Юрием Бутусовым. А вы там повизгивайте, хихикайте. Только не лопните от своей желчи.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_5585 Кирилл Крок 13 ноя 2022 13 ноября 2022 года - день рождения Театра Вахтангова, театру исполнился 101 год. Госуда́рственный академи́ческий теа́тр и́мени Евгения Вахта́нгова — драматический театр в Москве. Был образован в 1913 году как Студенческая драматическая студия, руководил которой Евгений Вахтангов. Официальной датой открытия 3-й студии Московского Художественного театра (МХАТ) считается 13 ноября 1921 года, в этот день был показан спектакль «Чудо святого Антония». В 1926-м студия была переименована в Театр имени Евгения Вахтангова — по имени его основателя и первого руководителя. В 1956 году театру присвоили статус академического. С 2007 по 2022 год художественным руководителем театра являлся Римас Туминас. Национальное достояние За свою вековую историю Театр Вахтангова переживал разные времена. Он прошел сквозь годы лихолетья после Гражданской войны, мог погибнуть во время Великой Отечественной, когда в здание с колоннами на Арбате попала бомба. Но, несмотря на большие разрушения, театр тогда отстроился и вернулся к жизни. — Театр — это не здание, это организм. А 101 год — ничто: просто цифра и основание для того, чтобы поименно вспомнить всех тех, кто ему служил, — считает народная артистка России Ирина Купченко. — А еще это повод почувствовать счастье и гордость за то, что я причастна к этому организму. За 101 год он не исчез, он жив. Думаю, еще лет через 100 он превратится в национальное достояние. Когда в 1922 году умер Евгений Багратионович #Вахтангов, это была Третья студия МХАТ, не театр. Театром она стала позже. — В 1926 году студию хотели присоединить к какому-нибудь театру, — погружается в историю народный артист России Евгений Князев. — Но студийцы сказали: «Нет! Дайте нам сделать свой собственный театр. Мы дадим ему имя нашего учителя». И так созданная Евгением Багратионовичем студия стала Театром Вахтангова. Дальше ученики Вахтангова стали искать человека, который мог бы продолжить его традиции. За всю историю театра у него было не так уж много руководителей. Лишь в 1939 году худруком был назначен Рубен Николаевич Симонов. После него Вахтанговским руководил Евгений Рубенович #Симонов, потом — Михаил Александрович Ульянов. И до 9 февраля 2022 года театром руководил - 14 лет — Римас Владимирович Туминас. Москва слезам не верит. А московский театр — тем более. Это мир жестокий, не каждый в нем может выжить. Тут главное — не только талант, везение и удача, но еще и умение подождать. — Когда Евгений Рубенович Симонов пригласил меня, студента третьего курса, здесь работать, я впервые зашел в театр со служебного входа, — вспоминает Евгений Князев. — Не успел я войти, как мне навстречу летит Василий Семенович Лановой. Потом вижу Этуша. От шока я влипаю в стену. Потом иду по коридору — а из кабинета выходит Михаил Александрович Ульянов. Вокруг него люди, и он на ходу решает важные государственные вопросы. «Боже! Куда я попал?» — думаю. Выживу ли я в этом театре или нет? Примут или нет? А на третьем году в театре я увидел себя в очередном распределении ролей в конце списка. Расстроился, пришел в училище и жалуюсь своему руководителю. И он меня быстро на место поставил: «А ты что, хочешь, чтобы в театре забыли, что у них есть Лановой, Шалевич, Яковлев, и дали тебе главную роль? Надо подождать, потерпеть. Надо полюбить этот театр. Стать истинным вахтанговцем. Вот тогда, может быть, у тебя что-нибудь получится!» Я прислушался к этому совету. Ирина Купченко тоже не сразу стала играть главные роли. Пришлось побегать в массовке, потанцевать, постоять в толпе. Все актеры через это проходят. — Раньше не брали так много артистов в труппу. В нее могли попасть один-два человека в год, — рассказала актриса. — Это было великое счастье — стать одним из избранных. В тот год, когда я пришла, тоже приняли только двоих. Я хотела работать только в этом театре, поэтому даже мысли не было смотреть на сторону. Хотя предлагали роли в разных местах, приглашали в другие театры. Но меня Вахтанговский устраивал более чем. Неутомимый Римас Когда Римас Туминас стал худруком Театра Вахтангова, он говорил: «Я приехал строить театр! Не разрушать созданное до меня, а строить». В Литве у него уже был организованный им театр. И терять режиссеру здесь было нечего: Римас Владимирович мог в любой момент собрать чемодан и вернуться на родину. Тем более что поводов психануть и обидеться вполне хватало. Но Туминас не из тех, кто легко сдается. Он постепенно собрал вокруг себя людей, с которыми ему комфортно творить, и убедил старожилов, что ему можно верить. Его тандем с директором Кириллом Кроком на протяжении последних 12 лет — это вехи, наполненные свершениями. Они всё делали с огромной любовью к Мельпомене. Так в Вахтанговском появились не две и не три сцены, а шесть! Столько нет ни у одного академического театра. И на каждой сцене играются спектакли. А к 100-летию театра Крок и Туминас восстановили справедливость и вернули в «семью» дом Вахтангова во Владикавказе. Расселить, отремонтировать, создать музей... И ежедневно следить за процессом с помощью камер, установленных на стройплощадке. Этот дом во многом обязан своей благополучной судьбой народной артистке СССР Юлии Борисовой. Еще в 1970-х, будучи на гастролях во Владикавказе, она узнала, что дом Вахтангова должны снести. Когда она отыграла спектакль и вышла на сцену на поклоны, то попросила, чтобы это решение отменили. Актрису тогда услышали. Дом не тронули, на него повесили памятную табличку. Римас Туминас совершил подвиг, за который ему благодарны все, кто чтит сцену. К 90-летию театра он создал спектакль «Пристань» и занял в нем всех народных и забытых. Режиссер сделал то, что многие только декларировали, но никто не стремился реализовать. Он дал роли корифеям, уходящей натуре. В его «Пристани» на сцену вышли Юлия Борисова, Василий Лановой, Владимир Этуш, Галина Коновалова, Вячеслав Шалевич, Людмила Максакова, Юрий Яковлев. Второго состава не было. На этот спектакль было невозможно попасть, люди рвались увидеть своих кумиров. Со временем «Пристань», как и почти все занятые в нем легенды, стал историей, которая больше не повторится. — «Пристань» была подарком театру на 90-летие, — поделился воспоминаниями Римас Туминас. — Тогда я пообещал артистам, что вот на 100-летие-то я сделаю настоящий концерт, капустник в традициях театра. В зале повисла пауза, все были удивлены. «А что, на 100-летие мы еще будем вместе?» — говорили некоторые. Вообще-то я так шутил. Я не думал, что дождусь этого дня. Но прошло 10 лет, и я всё еще здесь. Римас Владимирович не сдержал слова. Капустник он не поставил. Худрук преподнес театру другой подарок: в афише появился спектакль «Война и мир». Неподъемный роман Льва Толстого, который не все могут прочесть, на сцене играется легко, азартно и при этом глубокомысленно. Пять часов — как на одном дыхании. Эта постановка Туминаса с самых первых показов тут же стала самым обсуждаемым событием в театральной среде Москвы. Теперь «Войну и мир» хотят увидеть даже те, кто ни разу не был в Вахтанговском. — Самое сложное в работе с Римасом Туминасом — это соответствовать его масштабу, — признался «Известиям» заслуженный артист России Виктор Добронравов. — В его спектаклях нет ничего случайного. Если он так решил, значит, так должно быть. Римас Владимирович намеренно избегает спецэффектов, не дает артистам прятаться за декорации. Ему хочется, чтобы у зрителей осталось что-то в сердце. Я сыграл здесь Онегина, Яго, Ахилла, Хлудова, царя Эдипа, а сейчас играю Андрея Болконского. Я даже не мечтал об этих ролях. Но они как-то приходят ко мне, и радость моя безмерна. — Нам повезло, что в Театре Вахтангова работал один из последних настоящих режиссеров, который любит театр, понимает его и хочет, чтобы он по-настоящему был искусством — хоть иногда, хотя бы тут, — говорит Евгений Князев. — Спектакли, которые поставил Римас Туминас, войдут в золотой фонд XXI века. Я благодарен ему за то, что он держит наш театр, которому исполнилось уже 100 лет, в идеальном творческом состоянии. За то, что он вложил дух Вахтангова в мальчишек и девчонок, пришедших из Щукинского театрального училища. За 14 лет, что Театром Вахтангова руководил Римас Туминас, на его шести сценах было поставлено 107 спектаклей. Это треть от общего числа постановок за всю 100-летнюю историю Вахтанговского. Сейчас в репертуаре — 54 спектакля! А посещаемость театра — одна из самых высоких: более 97%. Даже в пандемийный 2021 год, когда многие опустили руки и не знали, как выживать после катастрофы, Театр Вахтангова умудрился сыграть больше спектаклей, чем в благополучном 2019 году. И это говорит о его принципиальной непотопляемости. Письмо принцессы Турандот Как говорил худрук, сегодня — время «крутого» театра: «Круто играем, круто решаем, крутая трактовка»... И он в последние годы вынужден это терпеть. «А на самом деле сейчас должно наступить время няни, бабушки, которая бы рассказала на ночь сказку, — мечтал Римас #Туминас. — И мы бы могли видеть добрые сны, а утром проснуться и с хорошим настроением идти на работу». Одну вахтанговскую сказку последователи создателя театра сохранили. «Принцесса Турандот» не сходила с прославленной сцены много десятилетий, став ее символом. Второй исполнительницей роли китайской принцессы была народная артистка СССР, Герой Социалистического Труда Юлия Константиновна Борисова. Она около 80 лет служит верой и правдой этому дому на Арбате. К 100-летию Вахтанговского актриса написала своим коллегам письмо, в котором вспомнила всех великих, чьи имена золотыми буквами вписаны в историю русского театра: Захава, Щукин, Симоновы, Ремизова, Фоменко, Туминас, Иванов, Булгаков, Арбузов, Зорин, Малюгин и другие. «Мы очень многим вахтанговцам обязаны сохранением вахтанговской школы и 100-летним юбилеем театра, прошедшего революцию, войну, многократную смену власти и столкнувшегося с коронавирусом». Народная артистка СССР призналась, что театр для нее — храм. И каждый раз, выходя на сцену, она исповедуется. «Точно сказано: сегодня время собирать разбитые зеркала веры. Театр должен нести радость, надежду и веру людям и своим духовным потенциалом находить путь к душе зрителя. С новым ощущением "войны и мира" — в новое столетие!» — завершила свое высказывание Юлия Борисова. Зоя Игумнова
респект: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=pfbid0CvaGbpWfkUcCLQbohPssPnNDDZ2RPwSoubt9d4sKnvgSeLiummyUki4QTLpZgqXSl&id=100004878762403 Кирилл Крок 26.11.2021 Вчера отыграли спектакль «Театр», посвящённый юбилею режиссёра Ольги Субботиной. Вышел на Арбат за полночь. Закончились три репетиции новых спектаклей, которые идут параллельно каждый день. Казалось бы, пятница, завтра, так уж совпало, нет утреннего спектакля, только вечерние спектакли. Считай - почти выходной. И вот, разошлись зрители, сотрудники погасили софиты на сцене и праздничный свет в фойе, театр погрузился в полумрак и после насыщенного дня должен бы, по идее, отойти ко сну. Немного отдохнуть. Но вот, какое интересное наблюдение: невидимая для зрителя жизнь не замирает даже ночью. Театр требует продолжения праздника. В основном здании в фойе в ночь полировали мраморные полы. Мы это делаем каждые два месяца, чтобы они блестели и сверкали. На исторической сцене была ночная перемонтировка – разбирали декорации к спектаклю «Театр» и ставили завтрашнего «Короля Лира». А в буфете мы поздравляли с днём рождения Ольгу Субботину. И в такие минуты ты понимаешь, что жизнь в театре не останавливается никогда.
респект: https://dzen.ru/media/sobesednik.com/u-nas-net-planov-snimat-postanovki-direktor-teatra-vahtangova-rasskazal-chto-budet-so-spektakliami-iuriia-butusova-6374b018c613f77a9637599e «У нас нет планов снимать постановки»: Директор Театра Вахтангова рассказал, что будет со спектаклями Юрия Бутусова 16 ноября 2022 «Собеседник» ранее сообщал, что из Театр Вахтангова уволился Юрий Бутусов. Бывший главный режиссёр сейчас находится во Франции. Но на московских подмостках продолжат, как заверил директор Театр Вахтангова Кирилл Крок, продолжат идти его спектакли. В нынешнем сезоне на арбатской сцене зрители могут увидеть три постановки Бутусова: «Король Лир», «Бег» и «Пер Гюнт». За последний спектакль режиссёр получил в 2021 году премию «Золотая маска». – Все спектакли Юрия Николаевича запланированы в репертуаре на ноябрь и декабрь. И дальше в этом и следующем театральном сезоне будут продолжать идти, пока у публики есть желание их смотреть. У нас нет никаких планов снимать постановки, – уверил корреспондента «Собеседника» Кирилл Крок. А вот нового спектакля Бутусова пока ждать нет смысла. Зимой Театр Вахтангова готовился выпустить «Идиота» - одну из самых ожидаемых премьер этого сезона. – Премьера «Идиота» состояться не может, поскольку Юрий Николаевич спектакль не доделал и не приедет в декабре и январе, чтобы его выпустить. Репетиции шли с мая, пока режиссёр был в Москве, по установленному им графику, и продолжались в онлайн-режиме, когда он взял месячный отпуск за свой счёт и уехал за границу. Мне горько за театр и очень обидно за артистов и зрителей – я хорошо знаю, как все ждали нового спектакля Юрия Николаевича, - рассказал директор Театра Вахтангова. В мае из театра ушёл художественный руководитель Римас Туминас, возглавлявший вахтанговцев с 2007-го года. Увольнение произошло после телефонного разговора худрука с пранкерами, в котором он высказался против спецоперации на Украине.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_6531 Кирилл Крок 22 ноя 2022 Я во Владикавказе. Надо заметить, не без приключений! Из-за снега с дождём в Москве, которые соизволили нас осчастливить в этот прекрасный день, вылет задержали почти на полтора часа. Самолёт обрабатывали, чистили взлётно-посадочную полосу. Наблюдать за этими манипуляциями, сидя в аэропорту, было, как вы догадываетесь, безумно интересно, однако все планы полетели. В общем-то, как и мы: на полтора часа. Совещание со строителями перенесли на более позднее время, но хватит лирики - к делу. С радостью и гордостью сообщаю вам, что дело наше семимильными шагами идёт к финалу. Получается очень красивый объект, который, уверен, станет гордостью как Владикавказа, так и Тетра Вахтангова. Дом на стадии абсолютной готовности. Остаются какие-то мелочи, которые были, к сожалению, не совсем качественно выполнены, и их пришлось переделывать. Только что вернулся с совещания со строителями. Фотоотчёт самого Дома Вахтангова внутри уже было поздно делать. Завтра обязательно вам его покажу. А сегодня буквально несколько фото того, как мы проводили совещание, и фасад Дома Вахтангова с уличной подсветкой. Да, главное, что хочу сказать! Сегодня я проникся радостью и гордостью от того, что впервые увидел свет в окнах родового Дома Вахтангова. Строители сняли леса, убрали защитные пленки, почистили стёкла. Вы бы только знали, какое это счастье - видеть, что судьба этого многострадального Дома разрешается таким благополучным образом, обретает смысл. В окнах появился тёплый свет, свет надежды на прекрасное будущее, будущее, где будет кипеть театральная жизнь.
респект: Театр имени Евгения Вахтангова 29 ноя 2022 в 18:30 Госорганизация #ДомВахтангова Важная новость! В Дом Вахтангова во Владикавказе отправятся вещи, принадлежавшие самому Евгению Богратионовичу. И артефакты, хранившиеся в его семье. Бесценные сокровища в дар театру были переданы потомками Евгения Вахтангова директору Кириллу Кроку. Смотрите видео! https://vk.com/kirillkrok?z=video-52679152_456239642%2Fed0ccd8601998aa33b%2Fpl_wall_13070963
респект: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=pfbid0mW8WVnmsSNGyNkucSCMvFBhFmJWyWk1KLWHDFxN2FC6keSG5xoXvqe3uFLZWJCrXl&id=100004878762403 Кирилл Крок 1.12.2022 Сюрпризы из Дома Вахтангова, разве такое может быть? Дом Вахтангова Во Владикавказе не перестаёт нас радовать, удивлять и поражать, поскольку магия личности Евгения Богратионовича сильна и, надеюсь, он помогает нам с небес. На днях мне позвонил человек из Владикавказа. Представился антикваром. Он собирает предметы старины, быта, антикварную мебель. - Здравствуйте, - сказал он. – Вы знаете ресторан «Куырой», что находится напротив вашего Дома Вахтангова во Владикавказе? - Конечно, - ответил я. - А знаете ли, что во времена Вахтангова на месте этого ресторана стоял дом белого офицера, который служил в царской армии? Он был богат и успешен. Ему принадлежала мельница. И, вполне вероятно, они даже были знакомы и дружны с отцом Вахтангова, так как являлись людьми одного сословия и уровня достатка. - Нет, об этом не знал, - ответил я честно. - Так вот, я правнук этого офицера. Занимаюсь антиквариатом. Недавно ко мне обратилась одна женщина. Она хотела продать старинную мебель. Мне кажется, вам будет интересна её история. А дальше он поведал такое… Когда произошла революция, в дом отца Вахтангова пришёл комиссар НКВД по фамилии Макаренко. Он был с Украины. С наганом и в кожанке. Дом, в котором жила семья Вахтангова, «уплотнили». И он стал там жить. Влюбился. Женился. Через какое-то время его отправляли наводить революционный порядок в Нальчик. Он уехал с женой и увёз с собою всю мебель, которую использовал в Доме Вахтанговых, которая принадлежала семье Вахтангова. Вскоре он погиб, а супруга его вернулась во Владикавказ. И привезла обратно всю мебель. В том числе дорогущий рояль, на котором, возможно, в детстве играл Евгений Богратионович. - Так вот эта женщина, которая обратилась ко мне по поводу продажи мебели – внучатая племянница жены того самого НКВДшника. Она живёт в Осетии и сейчас решила продать антикварную мебель, которая хранилась у неё в подвале дома - заключил свой рассказ коллекционер. Во Владикавказе говорят: стоит бросить зерно в землю, и будет росток. Мы фактически бросили зерно, когда решили вернуть Вахтангову его Дом. А когда недавно сняли леса и зажгли уличное освещение, то весь город ахнул! Все знают, что это родовой Дом Вахтангова, все знают, что мы его восстанавливаем. Видимо, прогуливаясь по вечернему Владикавказу, этот антиквар увидел Дом, и у него сложился пазл. Мебель эту театр покупает, и она возвращается на своё историческое место. Вы представляете, сколько прошло времени! Эта мебель, словно человек, сделала свой жизненный круг и вернулась к истокам. Сейчас при помощи этого коллекционера мы ищем тот самый рояль, на котором, возможно, играл Евгений Богратионович. Поэтому, если кто-то прочтёт в Осетии мой пост, знайте, что театр готов купить этот рояль, чтобы он вернулся на своё законное место.
респект: nicolaitroitsky 3 декабря 2022, 04:00 Троил и Крессида. Театр им. Евгения Вахтангова Режиссер Римас Туминас. Я уже видел этот спектакль. К сожалению, по телевизору. Но не посмотреть его не мог, у меня с этой пьесой Шекспира слишком многое связано, о чем я писал в мемуарах не один раз. И дипломную работу по ней писал, и доклад делал на Шекспировских чтениях. А постановку видел лишь одну, вот эту. И посмотрел еще раз. Да, действительно, это если не идеальная, то оптимальная интерпретация сложного и многослойного произведения, о котором сейчас рассуждать не буду, места не хватит. Перейду к постановке. Туминас положил в ее основу принцип травестии, постоянного перехода из одного состояния в другое и балансирования на гранях этих переходов - от любви к разврату, от драмы, почти трагедии, к фарсу и обратно к трагедии, когда оплакивают убитого Гектора, а затем снова к фарсу, финальной скабрезной реплике сводника Пандара. Владимир Симонов просто великолепен. Он тут вообще главный герой, доминирует в любовных сценах, так что трансформация Крессиды вполне логична. Если бы шекспировскую Джульетту вот так же спаривал, случал (извините, но другой глагол тут неуместен) с Ромео некий сводник вместо добродетельного отца Лоренцо, то она бы вместо самоубийства сошлась бы с Парисом (не троянским царевичем, а его тезкой). Евгения Крегжде, которая тут Крессида, прекрасно могла бы сыграть Джульетту, кстати. Мне очень нравится эта латышка, любимая актриса Туминаса, она тонкая, гибкая, тоже отменно травестирует от горячей влюбленности в своего Троила до блядовитых ужимок с "веселыми греками". Троил - кинозвезда Леонид Бичевин - тоже очень хорош, искренний, горячий, нескладный, порывистый, один из редких положительных героев, но от услуг Пандара не отказался, на чем и погорел в конце концов. В "Троиле и Крессиде" вообще ОЧЕНЬ много действующих лиц, но Туминас сумел каждого разглядеть, изучить, разобрать и продемонстрировать так, что он все запоминаются, хотя я не знаю этих актеров. Ахилл - тщеславный, самовлюбленный шляхтич (Виктор Добронравов) со своим женоподобным Патроклом (Сергей Епишев); премудрый хитроумный Улисс с длинными белыми волосами, резонер и фарисей, Олег Макаров даже часть монолога отменно произносит (понятное дело, что его сильно сократили); комичный Аякс (Евгений Косырев), и напротив - обаятельный Гектор, эдакий трудяга-шестидесятник, второй более-менее положительный герой. Его и убивают. Честно говоря, у Шекспира это не главный мотив, проходная сцена, зато в спектакле это важный и солидный противовес циничному фарсу, в котором опять-таки, извините за полюбившееся мне слово, травестируется честь, доблесть, геройство, любовь, верность... Да всё хорошее и светлое. И в этом безобразии рулит Терсит (Юрий Красков), как рифма цинику Пандару. И Елена - Мария Аронова - развратная баба, с вожделеющим ее Парисом. Да всех актеров не перечислить, мне незнакомы их имена, но могу твердо заявить, что среди них нет ни одного провала или хотя бы неточного рисунка. В постановке есть несколько мощных и выразительных немых сцен, описывать которые можно долго, но лучше посмотреть, так как запись осталась (сам спектакль уже снят с репертуара). Очень тонко подобрана музыка, и звучит речи на загадочном непонятном языке, который я принял за литовский, но нет! Это типа древнегреческий, насколько возможно восстановить его звучание. Всё это вполне соответствует оригиналу, Туминас никогда не устраивает пошлых безобразий богомоловско-серебренниковского типа. Он глубокий, очень талантливый режиссер. Жаль, что он покинул Россию по дурацким политическим причинам.
респект: https://www.facebook.com/ Кирилл Крок https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=pfbid029Qo4eens6MwsoXduxE9Bc4KtJXZN9eMuKvHv3BEV6ME5aopV8TWiUcQzpeCf774kl&id=100004878762403 10.12.2022 Вчера на Новой сцене состоялась третья премьера этого сезона – спектакль по роману лауреата литературной премии «Большая книга» Тимура Кибирова «Генерал и его семья». Поставила его режиссёр Светлана Землякова, которая ранее выпустила просто потрясающий и очень дорогой для нас спектакль «Сергеев и городок» по роману Олега Зайончковского. Вот нас, кстати, очень часто упрекает один бездарный писатель Поляков, в том, что Театр Вахтангова не интересуется современной драматургией и литературой, что, конечно же, не соответствует действительности. Мы, как видите, интересуемся современными текстами, если понимаем, что они по-настоящему талантливы. Я хочу поздравить в первую очередь режиссёра Светлану Землякову – талантливейшего человека, который может из огромного романа сделать прекрасный театральный продукт, где есть место и смеху, и слезам. История разворачивается, как обозначил автор, «где-то между празднованиями столетнего юбилея Владимира Ильича Ленина и шестидесятилетия Великой Октябрьской социалистической революции». То есть в 70-х года 20 века. Я, как человек той эпохи, особенно остро воспринял этот спектакль. Поздравляю артистов и всю постановочную команду, всех вахтанговцев с маленькой, но очень важной для нас победой. Поздравляю наших зрителей с таким прекрасным спектаклем, который, уверен, будет пользоваться популярностью и полюбится людям. С премьерой, мои дорогие!
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_7784 Кирилл Крок 29 дек 2022 Сегодня у нас в Театре одно из самых главных предновогодних мероприятий – ёлка для детей артистов и сотрудников Театра Вахтангова! Причём к детям мы причисляем и внуков, и правнуков, и племянников, и всех, кто имеет отношение к Театру Вахтангова. Ежегодно мы с профкомом готовимся к этому событию. По традиции встречаем всех гостей в Большом фойе у нашей красавицы-ёлки, артисты в костюмах сказочных персонажей поют песни, танцуют с детьми, ребят поздравляют с наступающим Новым годом Дед Мороз и Снегурочка. Дарим Новогодние подарки, в этом году вот такой Заяц! А после мы играем спектакль. В этом году - «Кота в сапогах», который уже, кстати, идёт на нашей сцене девять лет! Выпустил его режиссёр Владимир Иванов со своим курсом, и с тех пор в составе уже сменилось несколько поколений студентов Театрального института им. Б. Щукина, а «Кот в сапогах» всё такой же яркий, музыкальный и радостный, как для зрителей, так и для всей команды этого спектакля. Многие участники «Кота…» влились в труппу театра, выросли в интересных артистов, играют главные роли. Собственно как и выросли наши дети, которые в преддверии Нового года традиционно приходили на ёлку театра. И вот сегодня я вижу в зале новое поколение, причём нас стало больше, что меня, конечно же, безмерно радует. Значит, всё делаем правильно! Большое спасибо нашему профкому- Елене Мельниковой, Асе Князевой, которая отрепетировала представление в фойе перед ёлкой. Как я рад видеть в театре семьи наших артистов, коллег с детьми, внуками, племянниками! Люблю всех вас!
респект: Кирилл Крок сейчас в Театр имени Евгения Вахтангова. 14.12.2022 Думаю, сегодня будет уместно вспомнить строчки из песни: «Такого снегопада давно не помнят здешние места». Перефразирую, скажу, что такого насыщенного декабря, чтобы в один месяц было столько важных событий и знаковых мероприятий, дел и забот, я давно не припомню. Но начнём по порядку. Первое – это, безусловно, Вахтанговский фестиваль театральных менеджеров, #ВФТМ который проходил в эти дни в Москве. Сейчас как раз будет итоговая пресс-конференцию. Безусловно, это одно из самых ярких событий в области театрального менеджмента в России. В этом году в фестивале приняли участие 535 коллег из более 60 регионов России. Около 17 тысяч человек смотрели выступления спикеров в режиме онлайн. Я благодарю всех и, прежде всего, Президентский фонд культурных инициатив #ПФКИ за поддержку этого общероссийского проекта, всех наших спонсоров, коллег, друзей, министерство культуры РФ #МИНКУЛЬТ и, конечно же, оргкомитет, который взял на свои плечи эту огромную задачу по организации и координации мероприятия. В первую очередь – своего заместителя и главного помощника по ВФТМ, прекрасного человека Наташу Сергиевскую, которая, несмотря на то, что недавно стала мамой, приехала в Москву вместе с маленьким ребёнком, чтобы всё это организовывать. А, тем временем, в Театре Вахтангова мы выпустили на Новой сцене премьеру - потрясающий спектакль, поставленный Светланой Земляковой по одноимённому роману Тимура Кибирова - «Генерал и его семья». Сейчас на Симоновской сцене идут репетиции «Самоубийцы» по пьесе Николая Эрдмана. Ставит Павел Сафонов. Премьера – 20,21 декабря. Сегодня утром успели провести проверку всех систем безопасности на случай (не дай Бог!) ЧП. Отработали всю логику противопожарной автоматики и инженерных систем. Всё находится в исправном состоянии, что меня, как директора, безусловно, радует. Вышел во внутренний дворик посмотреть, как работает наш утеплённый асфальт, который мы делали летом и потратили на это кучу денег. В Москве снегопад, а во дворике, где происходит разгрузка декораций, чёрный асфальт. Значит, никто из монтировщиков и сотрудников театра не поскользнётся. Это прекрасно! Заглянул в большое фойе театра и понял, что, как ни странно, а Новый год уже не за горами. Мы начали собирать нашу красавицу-ёлку. Как же быстро летит время. Ну и самый главный итог ВФТМ, который, по-моему, всем уже очевиден: сегодня на первый план в российском театре выходит роль театрального менеджера, продюсера, директора театра. Как бы нам это нравилось или нет, но от действий этих людей, их умелой работы зависит во многом судьба конкретных коллективов, театров, театральных сообществ. Я всех поздравляю и желаю удачи.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_7821 Кирилл Крок 31 дек 2022 Поздравляю Вас с Новым Годом! Желаю всем нам, нашей стране - Победы! Мира и счастья!
респект: Кирилл Крок 23.12.2022 В силу обстоятельств мы остались без художественного лидера театра. Жизнь продолжается дальше, театр должен работать всегда, я уверен в этом. К открытию 102-го сезона в Театре Вахтангова я подходил с волнением о чём и говорил на сборе труппы, а именно о том, что колесо нашей 100-летней истории свершило свой оборот. И сегодня, как и тогда, от каждого вахтанговца, будь то охранник, капельдинер, кассир или народный артист, зависит судьба этого Дома на Арбате. Но вот прошло почти четыре месяца, и я вижу, как стойко и мужественно все трудятся, с какой работают самоотдачей. Об этом мы вспоминали и говорили на фуршете после премьеры спектакля «Самоубийца» по пьесе Николая Эрдмана, который выпустил на Симоновской сцене Павел Сафонов. Этот спектакль, как, собственно, и предыдущие премьеры, выходил в непростых условиях по той простой причине, что мы поставили себе высокую планку – девять премьер за сезон, а, кроме того, почти ежедневно на всех шести наших площадках идут спектакли, плотный гастрольный график. Бывало, артисты с самолёта прямо с чемоданами бежали на репетиции, весь день репетировали, вечером играли спектакль. И так каждый день по кругу. И в этом сумасшедшем графике, в этом желании всех трудиться во имя театра, как в последний раз, есть тоже определённые исторические параллели. И думается мне, что, как бы порой не было всем тяжело, а отними это сейчас у нас, и мы затоскуем. Я поздравляю Павла Сафонова и всю постановочную команду «Самоубийцы» с прекрасной работой! Поздравляю артистов с замечательными ролями, вы раскрылись и для меня, и для зрителя, и, думаю, даже для самих себя с какой-то новой стороны. Четвертая премьера 102-го сезона случилась, а мы идём дальше.
респект: видео https://smotrim.ru/article/3122626 28 ДЕКАБРЯ 2022, 09:28 Дом-музей Евгения Вахтангова во Владикавказе продолжают готовить к открытию Сейчас его обставляют исторической мебелью. Дом-музей Евгения Вахтангова во Владикавказе продолжают готовить к открытию. Сейчас его обставляют исторической мебелью: гарнитур нашли у одного из местных жителей. Кому принадлежали старинные предметы, знает Елена Смирнова. Удивительная история произошла во Владикавказе, когда в будущем музее Евгения Вахтангова принялись воссоздавать обстановку, характерную для купеческих домов XIX века. Старинная мебель нашлась у местного жителя: он приобрел её два года назад и утверждает, что происходит она именно из дома Вахтангова. Сто лет назад в нём поселился военный комиссар: его родственники хранили гарнитур на протяжении века. "Семью уплотнили и часть комнат отдали этому человеку в кожанке, и он здесь какое-то время жил, Женился, обосновался, но потом его перевели в город Нальчик. И он, уезжая уже в статусе комиссара революционного, увез с собой эту мебель. Мы не можем все это достоверно подтвердить, так это или не так, но много фактов, исторических параллелей совпадают. Поэтому мы считаем, что эта мебель, на которой я держу руку, которая за моей спиной, очевидно принадлежала семье Вахтангова", – заявил директор Театра имени Евгения Вахтангова Кирилл Крок. Кровати, тумбочка, платяной шкаф и комод украшены резьбой и выполнены из ценных пород дерева. Такую мебель могли позволить себе только богатые знатные люди, каким и был отец Евгения Вахтангова Багратион. В ближайшее время мебель отправится в Москву на реставрацию. "Видите, уже тут и ящики какие-то не открываются, где-то есть утери ручек, но то, что это мебель той эпохи... Здесь не хватает, очевидно, каких-то декоративных вот таких элементов, мы их доставим, сделаем. Где-то каких-то полочек не хватает, но то, что это мебель того времени, и то, что она приехала из Нальчика и, как утверждает коллекционер, антиквар города Владикавказа, что вот это как раз ему и продали потомки тех людей, которые вернулись потом во Владикавказ и привезли с собой эту мебель", – заявил Кирилл Крок. Переезжая в Нальчик, семья военного комиссара забрала не только мебель, но и рояль. Позднее они вернулись во Владикавказ, но уже без музыкального инструмента. После того, как Кирилл Крок поделился в социальных сетях удивительной историей находки и объявил о том, что теперь театр разыскивает пианино, на котором возможно учился играть Евгений Вахтангов, произошло еще одно чудо: музыкальный инструмент удалось найти. Помог коллекционер из Владикавказа. Предположив, что рояль остался в Кабардино-Балкарии, начал просматривать объявления о продаже музыкальных инструментов в Нальчике. "Логически зная историю мебели, я стал искать и нашел в Нальчике предложение о продаже рояля. Я не думаю, что в Нальчике много было предложений о продаже рояля. Позвонил продавцу, стал узнавать откуда и что взялось. Оказалось, что рояль в 36-м году купили его бабушке, чтобы учиться играть на рояле", – заметил коллекционер Заурбек Баллаев. История рояля не менее удивительна, чем история старинной мебели. Девочка, которой купили инструмент фирмы "Беккер" для учебы, впоследствии стала учителем Юрия Темирканова. И хотя нельзя ни подтвердить, ни опровергнуть предположение, что Евгений Вахтангов учился играть именно на этом рояле, но точно известно, что Юрий Темирканов знакомился с музыкой именно за этим инструментом. Есть и официальная расписка его первой учительницы и ее живые воспоминания.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_7946 Кирилл Крок 5 янв 2023 в 19:50 Поговорили в конце лета с #ARTПатруль совместно с Ириной Прохоровой о закулисье театра Вахтангова. Мы заглянули в кулуары столетней истории театра поговорили о великих людях и его основателе ,первых постановках, о деятельности театра во время Великой Отечественной войны , и, конечно, мистике окутавшей его историю ! Обсудим судьбу театра в будущем , не сможем обойти стороной политику и сойдемся во мнение - что русскую культуру отменить невозможно 🇷🇺🙏 ARTПатруль 66. Мистика Вахтанговского театра! Театр Вахтангова воистину одно из самых мест Москвы! Он образован в 1913 году, как Студенческая драматическая студия, руководил которой Евгений Вахтангов. • #ARTПатруль совместно с Ириной Прохоровой отправится в закулисье театра! Из легендарного Вахтанговского кабинета Вас ждет большое интервью с Кириллом Кроком — директором вахтанговского театра. В этом выпуске мы заглянем в кулуары столетней истории этого знаменательного места, поговорим о великих людях и его основателе, первых постановках, о деятельности театра во время Великой Отечественной войны, и, конечно, мистике, окутавшей его историю! Обсудим судьбу театра в будущем, не сможем обойти стороной политику и сойдемся во мнение - что русскую культуру отменить невозможно 🇷🇺🙏 • В конце выпуска Вас ждет традиционный розыгрыш, и в этот раз мы дарим не один, а целых ТРИ приза. Один из которых - два билета на спектакль «ВОЙНА И МИР» Римаса Туминаса ! 🎫❤️🔥 Пишите на YouTube , что для вас театр , любите искусство и ходите в театры! • Устраивайтесь поудобнее перед елкой , наливайте чаю и приятного просмотра 🎉🎄
респект: Из жж kvakl_brodakl 28 января 2023, 00:35 «Король Лир» (Театр имени Евгения Вахтангова) Прилично ли будет признаться в культурном обществе, что мне категорически не понравился «Король Лир» Юрия Бутусова в театре Вахтангова? Очень громко, во многом фарсово, сверх всякой меры кроваво (в прямом смысле всё и все залиты кровью). На мой взгляд, становится понятно, против чего в шекспировском театре боролись классицисты. Особенно если абстрагироваться от высоты и глубины шекспировского трагизма за внешними эффектами (несомненно, впечатляющими, одна огромная то белая, то красная луна чего стоит) и увлечением надрывом крика (кричат все, кроме, кажется, одного Глостера, и Виктор Добронравов, пожалуй, единственный, кому сопереживаешь, хотя режиссёр и его ставит в фарсовые положения). Корделия очень странная и явно гораздо больше выигрывает в роли Шута, а Лир, кажется, маниакально безумен с самого начала. На выходе встретила факультетскую выпускницу, на вопрос о впечатлениях смогла по совсем горячим следам сформулировать только: «Ну, нет». - Но Вы же досидели до конца, - сказала она. - А я упорная, - улыбнулась я. Ну, нет…
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_8331 Кирилл Крок 26 янв в 10:05 iRYSTONTV 25 янв 2023 в 23:47 Госорганизация ✨Главное культурное преображение года: Дом-музей Евгения Вахтангова на глазах превращается в… мультиформатный центр. 🎭Пространство еще не открылось, но у наших зрителей есть уникальная возможность первыми попасть в залы за линии красивого фасада и узнать, что за экспонаты ждут посетителей, где будет располагаться камерный зал арт-кафе и какие артисты выступят на этой сцене. 🎤#Большоеинтервью с директором Академического театра им. Вахтангова Кириллом Кроком. https://vk.com/kirillkrok?z=video449610041_456240267%2F9d184e5ec729fa4ca4%2Fpl_post_-198927276_14093
респект: Кирилл Крок сейчас в Театр имени Евгения Вахтангова. 16.2.2023 Неделя эта выдалась очень насыщенной. Впрочем, когда у нас в театре было по-другому?! Сегодня и завтра на Новой сцене пятая по счёту в этом сезоне премьера «Феллини: 8½». Поставила спектакль молодая, очень талантливая и в хорошем смысле упрямая режиссёр Лейла Абу-аль-Кишек. В спектакле заняты наши лучшие актёрские силы. Главную роль играет Владимир Вдовиченков. Вчера был прогон для пап и мам, а сегодня постановку увидят первые зрители. Конечно, волнуемся, как примут. Естественно, как и перед любой премьерой, есть ощущение, что не всё успели, но это естественный мандраж. Думаю, постепенно всё встанет на свои места. В эту субботу, то есть 18-го числа нас ждёт еще одна шестая!!! премьера «Варшавская мелодия» (Перекрёсток) на Симоновской сцене. Выпускает наш мастер - Владимир Владимирович Иванов. В спектакле заняты два студента Щукинского института, а в будущем артисты Театра Вахтангова. Я считаю, что брать вчерашних выпускников в театр и отпускать их в свободное плавание, мол, пусть в массовке побегают год-другой, абсолютно неправильно. Поэтому два студента 4 курса будут играть в этом спектакле две главные роли. У них появится возможность проявить себя на сцене в большом и сложном драматургическом материале. Тем более эта пьеса для Театра Вахтангова знаковая: когда-то в ней блистали Михаил Александрович Ульянов и Юлия Константинова Борисова. Кроме подготовки к премьерам, мы паральльно занимаемся Домом Вахтангова во Владикавказе. Сегодня объезжали комиссионные магазины Москвы, добирали люстры, светильники, бра на стены. Элементы утвари и мебели. Завтра весь этот скарб вместе со звуковым оборудованием и шторами, которые мы пошили, поедет во Владикавказ. Я вылетаю в воскресенье, так как в понедельник у нас будет совещание в правительстве.К слову, мы согласовали афишу большого уличного концерта, который состоится в честь открытия Дома Вахтангова во Владикавказе 30 апреля 2023 года. Скоро вам её покажем. Едет практически вся труппа театра, а также будет множество гостей. Я так горд, что мы движемся в нужном направлении. Дел – вагон и маленькая тележка, но это не пугает. Как говорится: видим цель, не видим препятствий.
респект: https://www.vedomosti.ru/lifestyle/characters/2023/02/10/962442-lyuboi-teatr-ispitivaet-cheloveka 10 февраля 2023, 00:22 / Стиль жизни / Интервью Кирилл Крок: «Любой театр всегда испытывает человека на стойкость» Директор Театра им. Евгения Вахтангова о вызовах времени, точках опоры и жизни театра в эпоху перемен Ксения Стольная Директор Театра им. Евгения Вахтангова Кирилл Крок / Евгений Разумный / Ведомости В 2022 г. история Театра им. Евгения Вахтангова совершила круг: как и 100 лет назад, эта знаковая площадка осталась без художественного лидера. По состоянию здоровья пост худрука вынужден был оставить в начале февраля 2022 г. Римас Туминас, возглавлявший труппу с 2007 г. Руководство творческими процессами легло на плечи директора театра Кирилла Крока и вновь созданного худсовета. Занять директорское кресло театра Вахтангова Крока в 2010 г. пригласил Туминас. Свое решение он как-то объяснил Кроку тем, что увидел, как тот держит чашку кофе: «Понял, что ты... московская интеллигенция». По итогам почти года работы без худрука театр не утратил славы: в 2022 г. количество зрителей, посмотревших постановки театра Вахтангова, выросло по сравнению с 2021 г. на 60% и составило 342 600 человек, следует из официального отчета театра. А 93% из показанных в прошлом году 1055 спектаклей прошли с аншлагом. Об управлении театром и планировании репертуара в новых условиях, о вахтанговской театральной школе, а также о том, почему важно было вернуть дом Вахтангова, в интервью рассказал «Ведомостям» Кирилл Крок, директор театра Вахтангова. Худсовет в помощь – Главное в театре – репертуар. Обычно его формирует художественный руководитель. Теперь эта задача перешла к вам, как к директору театра. И премьер не стало меньше – в нынешнем сезоне запланировано девять против восьми премьер, вышедших в предыдущем. Какие спектакли уже появились и какие ожидаются? – В сентябре, когда стартовал сезон, на нашей площадке свою премьеру выпустил молодой режиссер, которого я увидел на молодежном форуме «Таврида» в Крыму, – Владислав Тутак из Петербурга. Он поставил «Последний сон Уточки», где наши драматические артисты впервые работают с куклой. В ноябре вышел интересный спектакль на Симоновской сцене – «Попрыгунья» Айдара Заббарова по Чехову. В декабре известный российский режиссер Светлана Землякова (автор постановок «Любовницы» в Театре наций, «На траве двора» в Театре им. Маяковского, «Встречи. В пространстве расставаний» в Мастерской Петра Фоменко, «Петр и Феврония Муромские» в Александринском театре и др. – «Ведомости») выпустила на Новой сцене спектакль «Генерал и его семья». В репертуаре Симоновской сцены тогда же появился «Самоубийца» Павла Сафонова. В феврале на Новой сцене Лейла Абу-аль-Кишек представит «Феллини. 8 ½». Мы получили права на эту постановку. Слава богу, на итальянской стороне оказались адекватные люди. Играют Владимир Вдовиченков, Анна Дубровская и другие замечательные артисты. В марте на исторической сцене состоится премьера спектакля «Амадей» с Алексеем Гуськовым, Виктором Добронравовым и др. Режиссер – ученик Римаса Туминаса Анатолий Шульев. В общем, мы движемся вперед, все запланированные премьеры так или иначе в работе. Если три из девяти станут событиями театрального сезона, будут иметь устойчивую зрительскую любовь, я буду считать, что свою задачу театр Вахтангова в этом году выполнил. – Как сейчас происходит выбор постановок? – Это сложный процесс, которым всегда занимался Римас Владимирович. Теперь в силу обстоятельств это делаю я. Помогает художественный совет, который мы создали при театре. Обсуждаем вместе в том числе новые постановки, предложения от режиссеров и артистов. Выбираем, кто будет писать инсценировку, кто ставить и в какие сроки, кто играть и т. д. Не могу сказать, что всегда приходим к согласию, но живой обмен мнениями помогает принимать правильные решения, как мне кажется. – В начале прошлого века, после смерти Евгения Вахтангова, театром тоже управлял худсовет. – Да, с 1922 г. почти 15 лет театр возглавлял художественный совет под руководством Бориса Захавы. Тогда, наступив на собственные актерские амбиции, он взял на себя эту тяжелую миссию. Было непростое время, и вот через 100 лет мы находимся в таком же достаточно сложном положении. Но мы руки не опускаем – ни я, ни труппа, ни коллектив. У нас аншлаги, работаем каждый день, играем спектакли, выпускаем премьеры. – В этом январе театр восстановил спектакль «Ветер шумит в тополях» после 10 месяцев паузы. Прочитала, что Туминас проводил онлайн-репетиции. Получается, он помогает театру и сейчас? – Конечно. В репертуаре 11 спектаклей Туминаса. С кем мне посоветоваться по творческим вопросам, по вводам и заменам? Кто скажет актеру, что он делает что-то неправильно, и поможет? Это должен делать режиссер. Поэтому мы на связи. «Россия – это мой дом» – На Всероссийском фестивале театральных менеджеров, который театр Вахтангова проводил в декабре 2022 г., тема первого дня звучала очень актуально – «Театр и вызовы времени». – Мы говорили о том, что сегодня произошло с российским театром. Получилось так, что профессия менеджера, директора вышла на первый план, хотя никто руку не тянул. Надо сохранять театр, репертуар, труппу. Как мы знаем, развалить любое дело очень просто, а для того, чтобы создать, порой нужны десятилетия. В России около 650 государственных театров. Где взять на это количество художественных руководителей? Как выживать? После 24 февраля, когда началась специальная военная операция, многие уехали. По этому поводу, кстати, хочу процитировать Иосифа Бродского, который очень пострадал от действий советской власти и при этом написал следующее: «Независимо от того, каким образом ты его покидаешь, дом не перестает быть родным. Как бы ты в нем – хорошо или плохо – ни жил. И я совершенно не понимаю, почему от меня ждут, а иные даже требуют, чтобы я мазал его ворота дегтем. Россия – это мой дом, я прожил в нем всю свою жизнь, и всем, что имею за душой, я обязан ей и ее народу». Лучше не скажешь. Эти слова хочется передать всем тем, кто сейчас поносит страну. Уехали? Не согласны? Пожалуйста. Свободны в выборе. Но плевать на страну, в которой получил все, по-человечески очень неправильно. – Чем на вызовы времени отвечает театр Вахтангова? – Делаем все для того, чтобы выходили качественные спектакли, даже в условиях, когда с нами нет Римаса Владимировича, когда уехал Юрий Николаевич Бутусов (главный режиссер театра Вахтангова с 2018 по 2022 г. – «Ведомости»). Главное, чтобы у всех 109 артистов труппы было много работы. – В это непростое время театр Вахтангова не только выпускает спектакли, но готовит к открытию дом Вахтангова во Владикавказе. Причем, насколько я знаю, театр сам заработал на этот проект. – Да, это так. Я могу даже озвучить бюджет проекта – 230 млн руб. Там нет ни копейки бюджетных средств. Я это подчеркиваю, чтобы ни у кого не создавалось впечатление, что театр Вахтангова где-то там субсидию получил и под шумок освоил. Мы ничего нигде не получали. Во всех инстанциях сказали: «Если это вам так важно, зарабатывайте сами и делайте. В бюджете этих денег нет». И мы заработали, чтобы вернуть Вахтангову дом. Чем? Спектаклями в Москве и на гастролях. – Как родилась идея взяться за это огромное дело? – Она витала в воздухе еще 40 лет тому назад. Театр Вахтангова поехал во Владикавказ, тогда Орджоникидзе. Артистов повели к дому, где родился и вырос Вахтангов, и сказали, что по генплану развития города квартал должен быть снесен и на его месте будет городская площадь. И вот на финальном показе «Принцессы Турандот» (спектакль 1922 г. – символ театра, последняя постановка Евгения Вахтангова; восстановлен в 1963 г. – «Ведомости»), когда в зале было все партийное начальство, народная артиста СССР Юлия Константиновна Борисова остановила аплодисменты и обратилась с просьбой сохранить дом. Произошло чудо: его не снесли и повесили на него мемориальную табличку. Восемь лет назад, когда мы приехали на гастроли, нас тоже привели к дому и сказали, что жители Владикавказа мечтают, чтобы здесь был музей. По возвращении мы начали работать. Два года театр занимался расселением (там были коммунальные квартиры), ремонтными работами, реставрацией. Сегодня все это закончено, идет оснащение и художественная реконструкция интерьеров. Это именно дом, не музей. Потому что, если честно, что такое музей в большинстве случаев? Бабушка на входе, да раз в два дня группа школьников зашла – и то слава богу. Нет, мы делаем культурный центр. Он откроется 30 апреля большим концертом на открытом воздухе. Туда поедут все артисты театра, многие эстрадные звезды. Уже сейчас в списках почти 340 человек. – Но там будут какие-то экспонаты? – Конечно. Например, мы нашли в театре целую папку, которую Вахтангов привез с собой из Владикавказа. Там есть такая визиточка, рукописная, я прочту: «Ученики 6 класса Владикавказской классической гимназии покорнейше просят Вас пожаловать на домашний любительский спектакль, имеющий быть в Доме Покровского, 22 в январе 1900 года. Начало в 8 вечера. Будет дана «Женитьба». Представьте, это первый спектакль, в котором ученик 6-го класса Женя Вахтангов вышел на сцену гимназии, которая до сих пор существует. Он эту визиточку взял с собой, когда поехал поступать в Рижский юридический институт. Потом перевез в Москву. Когда Евгения Богратионовича не стало, его вдова передала ее и другие ценные документы в наш музей. И теперь, спустя 120 с лишним лет, все это отправляется обратно во Владикавказ, где займет достойное место в экспозиции дома. Если мне кто-то будет говорить, что нельзя верить в мистические совпадения, я посмеюсь. Носители вахтанговской школы – В чем особенность театра Вахтангова, на ваш взгляд? – В том, что мы идем своей дорогой. Например, было время, когда считалось прямо-таки обязанностью театра поставить спектакль с матерными словами, модно ставить что-то с политическим намеком и т. д. У нас такого не было. И не будет, пока я директор театра. Римас всегда заводился, когда приходил какой-нибудь молодой режиссер и, предлагая нечто подобное, говорил: «А я так вижу». Он на это отвечал: «А кто тебя просит так видеть?» Туминас считал, что надо думать прежде всего о том, кто сидит в зрительном зале. Нужно рассказать историю, легенду, увлечь, чтобы было интересно три часа смотреть на сцену. Кроме того, театр Вахтангова никогда не занимался спектаклями-шоу, мюзиклами. От увлечения техникой на сцене тоже бог отвел. Приведу опять-таки слова Туминаса: «Интереснее человека в черном пустом пространстве нет ничего». Он однажды сказал, что хотел бы заколотить поворотный круг (часть сцены в форме круга, при помощи вращения которой можно быстро сменить декорации. – «Ведомости») гвоздями, потому что с ним режиссером может быть любой. Вот как перейти из одной сцены в другую? Кнопку нажал – и все. А ты попробуй придумай, как заставить тысячный зал поверить, что мы переместились в другой мир, в другое время, не применяя никакие механизмы! Это задача режиссера. – А вахтанговец – это кто? – 97% всех, кто служит в театре Вахтангова, – это носители вахтанговской школы, выпускники Щукинского института. Так было всегда. Римас эту традицию тоже продолжал, хотя и приглашал иногда в труппу выпускников других театральных институтов, чтобы, как он говорил, «кровь немножечко разбавлять». – Римас Владимирович признавался когда-нибудь, почему предложил именно вам возглавить театр? – Да, но по прошествии многих-многих лет. Мы как-то сидели у него в кабинете, и он сказал: «Я очень тебе признателен, что ты в театре». Я спросил: «Римас, ведь, насколько я знаю, было много других предложений. Почему вы остановили свой выбор на мне?» Он ответил так: «А помнишь, мы с тобой пили кофе? Ну, я обратил внимание, как ты кружку держишь, и понял, что ты... московская интеллигенция». – В одной фразе, можно сказать, его портрет. Как театр вас встретил тогда? – Это было нервное знакомство. Любой театр всегда испытывает человека на стойкость. Когда я пришел, театру было без двух лет 90. Работали великие народные артисты. И вдруг приходит новый директор из какого-то малоизвестного театра. Как это так? Были моменты, когда хотелось плюнуть. – Когда почувствовали, что театр вас принял? – Через два года. Тогда я понял, что все-таки меня начали воспринимать. Увидели, что пришел не временщик, не разрушитель театра, не жулик. – Недавно на гастролях произошло невероятное, когда на спектакле «Война и мир» исполнительница Наташи Ростовой Ксения Трейстер получила травму и ее экстренно, без подготовки, заменила Ася Домская, игравшая Веру Ростову. Зрители только в конце узнали, что актрис было две. Чтобы спасти спектакль и гастроли, подключился весь театр. Такое единение – большая редкость и в театре, и в жизни. Что, на ваш взгляд, формирует это единение в Театре Вахтангова? – Понимаете, когда по ту сторону занавеса артисты берутся за руки перед каждым спектаклем, слышат гул зрительного зала, рождается огромная общая ответственность. Это вахтанговская традиция, так называемый обряд «ручки». И я часто тоже к ним туда прихожу. Коллектив сплачивается на конкретную задачу – сыграть спектакль. Сыграть так, чтобы в зале кто-то заплакал, кто-то засмеялся, а потом стоя аплодировал и не отпускал их 5–10 минут со сцены. Вот эта творческая задача и формирует единение. – В театре очень важно заветное «ради чего». То, что вы делаете, – колоссальный труд, требующий неимоверных сил и бодрости духа. В чем ваше «ради чего»? – Театру Вахтангова исполнилось в 2021 г. 100 лет. Я в этой столетней истории – десятая часть. И моя главная задача как директора театра – развить дело. Можно ведь и пересидеть, но я очень хочу, чтобы те действия, которые нами предприняты, дали театру творческий толчок, экономическое развитие и благосостояние. Надо сделать что-то, что пойдет дальше уже от тебя.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_8668 Кирилл Крок 20 фев 2023 в 20:06 Сегодня день во Владикавказе прошёл очень и очень плодотворно! Во-первых, утром прошло совещание оргкомитета в правительстве РСО-Алания, посвящённое открытию Дома Вахтангова. Во-вторых, из Москвы пришла наша бесценная машина, в которой мы привезли звуковое оборудование для концертного зала, антикварную мебель, предметы быта, аутентичные люстры и светильники. Завтра прилетит наш художник Максим Обрезков, и мы начнём всё это расставлять в пространстве музейной зоны. В-третьих, Руслан Кнушевицкий рук. звуковой службой театра и сотрудники компании "ИТР" приступили к монтажу звукового оборудования. Собственно, за неделю они обещают развесить всю акустику, подключить пульт, и прочее оборудование. Провести тестирование. В-четвертых, мы с нашим инженером по вентиляционным системам Ильёй Корсаковым прошли по техническому этажу и чердаку, осмотрели систему вентиляции, дали последние замечания и назначили тестовое испытание. В-пятых, мебельная фирма, с которой Театр Вахтангова сотрудничает уже почти 10 лет, комнату за комнатой собирает прекрасную мебель. Ведь помимо музейной зоны и концертно-театрального зала мы сделали в Доме Вахтангова порядка шести номеров, в которых будут останавливаться приезжающие сюда на гастроли наши артисты. В этом я вижу важную символическую и историческую связь. Вахтанговцы приезжают в гости в Дом к основателю нашего театра. Здесь они будут выступать и жить. Скажите ведь здорово?!)
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_8607 Кирилл Крок 17 фев 2023 в 19:09 Сегодня на Новой сцене прошёл пресс-показ «Феллини: 8½» в постановке Лейлы Абу-аль-Кишек. Пришло довольно много журналистов, театральных блогеров, фотографов. Мы показали второе действие. Да, спектаклю ещё предстоит проделать определённый путь, чтобы он крепко встал на ноги. Что-то не успели в силу сжатых сроков, где-то вмешались внешние обстоятельства, нарушившие график, и тем ни менее история случилась. Остальное – дело времени. Сегодня же второй день премьеры «Феллини: 8½», после – банкет. А завтра, как уже говорил, премьера «Варшавской мелодии» на Симоновской сцене. Кроме того, сегодня мы загрузили очередную машину во Владикавказ со звуковым оборудованием, антикварной мебелью и утварью. Уже в понедельник всё это будет доставлено, специалисты начнут установку и монтаж оборудования, расстановку мебели и предметов быта в музейной зоне. Кстати, ту историческую табличку, которая появилась на доме предположительно в 1983 году, и гласившую, что здесь проживал великий режиссёр Е.Б. Вахтангов, сейчас отправили на реставрацию. В будущем она займёт достоянное место в экспозиции.
респект: Марина Райкина 20 фев 2023 в 13:20 Как и обещала - инспекция из Дома Вахтангова во Владикавказе. Поражена - не то слово. За те полгода, что я не была здесь ( последний раз в августе) дом Евгения Багратионовича в состоянии почти полной готовности. Остается только мебель расставить, звук дооборудовать, инженерию кое-где дотянуть. Антикваррая мебель из Москвы уже приехала, того времени - из московской квартиры первой Турандот - Мансуровой Цецилии Львовны. И еще тут нашли, чуть ли не родная вахтанговская - целая история, потом расскажу. Вобщем, не стыдно перед Евгением Багратионовичем ни разу будет. Вот возмечтала достать раскладушку и переночевать в его комнате - она окнами на Терек, в традиционно красно-кирпичном вахтанговском свете. Хотя шесть номеров для приезжающих артистов уже отделаны по высшему разряду - двух и одноместные. Макс Обрезков, художник театра, такой им дизайн сделал - ни одной повторяющейся комнаты нет. Такой неподьемный проект мог осилить только Крок.
респект: https://www.mk.ru/culture/2023/02/28/noch-v-dome-vakhtangova-a-vdrug-dukh-priletit.html 28.02.2023 В 19:21 Ночь в доме Вахтангова: "А вдруг дух прилетит?" Мемориальное здание во Владикавказе получило вторую жизнь До открытия Дома Вахтангова во Владикавказе остается ровно два месяца. По этому поводу готовятся грандиозные торжества республиканского масштаба. Только из Москвы приедет почти полтысячи гостей — вахтанговцы, официальные лица, друзья театра, звездные артисты, журналисты. Не обманет ли дом их ожидания? «МК» со старта отслеживает ход реализации этого беспрецедентного в России культурного проекта. Свой последниaй визит с инспекцией во Владикавказ обозреватель «МК» начал с того, что первым переночевал в родовом доме великого режиссера, расположенном в центре города на Армянской ул., 2. Соблазнительная идея — провести ночь в доме, где до 20 лет жил Евгений Вахтангов, выглядела авантюрой, но не лишенной интриги. А что? Никого не стесню — двухэтажное здание из красного кирпича еще не обжито. Да и бояться нечего — город вполне безопасен для приезжих, и пост охраны на первом этаже бдит. Ну а со спальным местом вопрос решился естественным путем — директор Вахтанговского Кирилл Крок дал мне на выбор один из шести номеров, планом реконструкции предусмотренных для столичных артистов, когда те будут приезжать сюда работать. Каждый из номеров оформлен в своем стиле. К тому же ночное пребывание обещало массу преимуществ: днем здесь толкутся разные начальники, реставраторы, инженеры, наладчики, коммунальщики — толком ничего не увидишь. То ли дело ночью, когда никто не мешает заглянуть во все щели. И к тому же ночь в помощь воображению — обычные вещи раскрасит, фантазию возбудит. А вдруг дух самого Вахтангова прилетит на крыльях ночи? Я уверена, что в театре его имени на Арбате Евгений Багратионович после полуночи непременно проходит по фойе. Не касаясь зеркального паркета. Кстати, всегда удивлялась — как при такой массовой проходимости (по тысяче зрителей за вечер) паркет не зашаркали? И как сохраняют его блеск? Короче, в путь, «За мной, читатель!» — как запросто писал Михаил Булгаков. Начинаю с первого этажа, где концертный зал с небольшим фойе перед ним. Здесь уже стоит старый рояль — видавший виды антиквариат, тут же новые гримировальные столики, укутанные в пупырчатый целлофан, — их сгрузили накануне, а утром на моих глазах унесут в закулисную зону. В концертном зале таинственная атмосфера — это из-за цвета стен: темно-зеленый с плавным переходом в чернильный, местами падающий в черноту. Но если присмотреться, сквозь цвет проступают очертания театрального занавеса с тяжелыми заломами, абрис колонн и скульптур. Как объяснял мне накануне Кирилл Крок, это — печать по ткани, поэтому стены так приятны на ощупь. Главный в Вахтанговском по звуку Руслан Кнушевицкий еще днем, как только мы прилетели, занялся монтажом оборудования в зале, а потом еще машину из Москвы принимал с уймой всяческих приборов на кругленькую сумму — 10 миллионов рублей. Что говорит только и о серьезности намерений театра, и о творческих амбициях этого небольшого, зрителей на 70–80, зала, кстати, в точности повторяющего Арт-кафе театра в Москве. Уже есть эстрадка, и тоже в целлофане (чтобы не затоптали), с двумя выходами из закулисной части. Там полностью готовы две гримерки. Интересное дело, — думаю я, в не суетном одиночестве обследуя дом, — ведь, по сути, у него начинается третья жизнь. В первой, назовем ее буржуазной, здесь жила семья богатого табачного фабриканта Баграта Вахтангова, и на первом этаже располагалась его табачная лавка. Но как в ней, да и во всем доме, всё было устроено, теперь не знает никто — ни архивов, ни документов, ни маломальского плана не сохранилось ни во Владикавказе, ни тем более в Москве, где с 1903 года проживал Женя Вахтангов, без особого сожаления расставшийся с родным городом. А в Первопрестольной — с естественным и юридическим факультетами Московского университета. Для чего? Очевидно, для чего и был рожден. «…Если я оставил всё, что могло бы составить мое земное благополучие; если я ушел из семьи; если я ушел из университета, когда оставался только один экзамен, чтобы его окончить; если я решился почти на полуголодное существование (так, как было в начале года), то, значит, в душе моей есть наличность святого отношения к тому, ради чего я всё это сделал», — писал он своему учителю Леопольду Сулержицкому, Сулеру, как называли его все в Первой студии МХТ. Ну, честное слово, ну какой он юрист, этот большеглазый юноша с романтической внешностью? Еще в гимназии, в младших классах, Женя легко мог изобразить любого учителя, и товарищи падали со смеху, глядя на его пародии. Здесь, в драмкружке, Женя сыграл свои первые роли (особенно ему удавались характерные, женские), начал ставить спектакли. В конце XIX века Российская империя серьезно заболевала театром (не меньше, а может, и больше, чем революцией), театральная бацилла как будто передавалась по воздуху. По лестнице с гладкими балясинами поднимаюсь на второй этаж. Лестница выкрашена в оливковый цвет, так же как и все коридоры со служебными помещениями на двух этажах. Но пять комнат, переходящие одна в другую и образующие анфиладу вдоль фасада с окнами на обмелевший Терек, принципиально решены в разных цветах. Крайнюю, что от лестницы сразу налево, небольшую, отвели хозяйскому сыну — Жене, который с отцом был не в ладах — театр всему виной. Комната метров 18, терракотовые стены, а рамы на трех окнах опять же оливковые. Ждет мебель, разумеется, того времени: часть нашли у антикваров в Москве, там же ее подреставрировали, и она уже на пути из столицы во Владикавказ. А часть… О, какую историю я узнаю на следующий день! Но об этом позже. Вот я думаю: если бы снимали сериал про Вахтангова (а чем он хуже Раневской или Шаляпина?), то в него следовало бы включить эпизод, как Вахтангов по настоянию отца сначала отправился в Ригу поступать в университет, чтобы потом вернуться на фабрику продолжать семейный бизнес. Не тут-то было — в Риге экзамены наследник провалил, зато успел выступить в местной любительской труппе. «Вкусные» эпизоды получились: Женя на рижской сцене (у него яркая выразительная внешность), потом он переезжает в Москву и позже там обвенчается, не получив благословения отца. С ним путешествует картонная папочка с тесемками, а в ней — рукописные программки его ученических постановок, пригласительные билеты на спектакли, нарисованные его же рукой, записки на клочках бумаги. Эта папочка будет с ним всегда — и в Риге, и недолго в университете, и когда он поступит в знаменитую школу Адашева, а оттуда его Станиславский пригласит актером в свою Первую студию. И когда он, молодой артист и режиссер, от Немировича-Данченко получит разрешение на организацию своей студии при МХТ — Третьей, и в конце жизни, когда с женой и маленьким сыном переедет в свою квартиру в Денежном переулке. «Эту папочку, — рассказывал местным чиновникам на совещании в республиканском правительстве Кирилл Крок, — в свое время в театр передала вдова Евгения Багратионовича Надежда Михайловна, и теперь она хранится в нашем музее». Со своей неуемной энергией и бульдозерным упорством Крок непременно должен оказаться в будущем сериале не просто как 13-й директор театра, основанного Вахтанговым, как менеджер высокого класса, но и как человек, без которого родовой дом Вахтангова во Владикавказе никогда бы (!!!) не возродили. И не смотрел бы Евгений Багратионович сейчас на меня с афиши, на которой написано «Вахтангов. Путь домой». Вызвать бы его дух, как в спиритическом сеансе — в начале прошлого века они были весьма популярны. Люди усаживались вокруг стола и со страхом и гибельным восторгом в глазах ждали сигнала от медиума. Жаль, что такого стола пока здесь нет — только пара небольших в соседней комнате, которую называют в честь первой Турандот, то есть Цецилии Львовны Мансуровой, с 1922 года игравшей китайскую принцессу в последнем шедевре Вахтангова. Детей у нее с мужем, бывшим графом Шереметевым, не было, а вот родственники в прошлом году передали в театр гостиную из ее московской квартиры. Мансуровская и следующая за ней комната без названия цвета лимона, скрещенного с оливкой, а вот дальше — самая большая, гостиная — в темно-синих тонах. Очевидно, здесь за большим обеденным столом (его пока нет) собиралась вся семья. Но не радостно было здесь: отец, придя с фабрики, мрачно молчал, поэтому уже женатый Евгений старался редко наведываться во Владикавказ. Может, от личной драмы радость и праздник стали фундаментом его театра? Половина второго ночи. Впервые жалею, что я не медиум и не могу вызвать дух Евгения Багратионовича, даже если он где-то тут притаился и своим понизительным взглядом смотрит на меня, посмеиваясь. Вот о чем бы я спросила его? Да о простом, земном и сложно-возвышенном. Мол, почему вы, Мастер, при таких внешних данных не играли героев-любовников. А он мне: «Играл один раз, в Риге. Да ужасно. Сам себе потом написал: «Советую вам, Евгений Багратионович, ролей любовников не играть». Я: «А в карты любили играть?» Он: «Весьма. Денег не хватало. Работал много». А теперь посложнее вопрос задам: «Что есть талант? Какой его главный признак?» — «Заразительность — главный признак таланта». Ну и совсем сложное, про больное: «Вы же войну пережили — Первую мировую. Как люди искусства могут влиять на ход событий?» Ответ его обескуражит меня, как обескуражил он его учеников, собиравших вещи для фронта, рвавшихся помогать раненым в госпиталях. «Всякая деятельность, направленная к смягчению ужасов войны, поддерживает и затягивает эту войну. Мы же должны нашу работу противопоставить войне. Мы должны учиться нашим искусством возбуждать такие мысли и чувства, которые когда-нибудь восторжествуют в людях и сделают войну невозможной». Да, так ответить мог тот, кто не боится обвинений в антипатриотизме. Напоследок хочу спросить — что есть истина и ложь в театральной игре? И почему люди театра часто лукавят, почему вчера и сегодня их эгоизм так необъятен, закрывает правду жизни? Ничего не ответил Вахтангов. Легкий шорох, как ветерок (это при закрытых-то окнах), пронесся в сторону роскошной летней веранды с большими окнами в рамах оливкового цвета. Что это было? Сила самовнушения, концентрация энергии или это у меня от переизбытка информации? Уф… Хожу по дому и не верю в реальность происходящего. На этом самом месте еще два с лишним года назад был нелепый «курятник» на 13 семей с удобствами во дворе. А после расселения его обитателей — кучи строительного мусора, металлические леса, провода, техника, бесконечные субподрядчики, рабочие и гарантированная судьба долгостроя. Но, видимо, Вахтангов помогал наследникам созданного им 100 лет назад театрального дела, и дом-красавец в 700 кв. м встал — чистенький, вылизанный, с запахом свежей краски и подсветкой в ночное время. И теперь в статусе филиала Вахтанговского театра во Владикавказе. Второй, противоестественной жизнью дом зажил после революции, когда у богатых все отняли и между бедными поделили. Тогда Евгений Вахтангов, уже признанный всеми авторитет в Москве, вывез из Владикавказа голодавших мать и бывшего фабриканта, иначе неизвестно, что бы с ними стало. Их родовое гнездо порезали на 13 тесных комнатушек и заселили туда разный люд. Кое-кому из них от прежних хозяев даже мебель досталась. А вот с ней произошла чудесная история, которую я узнала от Екатерины Маслиховой, она здесь зам. директора филиала Вахтанговского. — Месяца два назад в дом зашел человек, разговорился с нашим охранником Артуром, — рассказала мне в первый день нашего приезда Екатерина. — Расспрашивал про мебель, а потом вдруг сказал: «Мне кажется, у меня есть похожий комплект мебели». И я поехала к нему домой. Заурбек Балаев (так звали этого человека) оказался художником, коллекционером, в доме у него Катя обнаружила две кровати, большой комод, платяной шкаф, тумбочку с мраморной столешницей. Шкаф был в приличном состоянии: в сохранности и зеркало, и вешалки для одежды, а вот кровати требовали реставрации. Видно было, что мебель перекрашивалась много раз, имела сколы. Я тут же позвонила Заурбеку и услышала: «Я почти уверен, что мебель из этого дома». — Как она к вам попала и почему вы думаете, что мебель принадлежала именно Вахтанговым? — Прадед мой жил через Терек, там у него была своя оружейная мастерская, и наверняка он был знаком со старшим Вахтанговым, потому что его сын Женя учился в той же гимназии, куда ходили и два сына прадеда, один из них — мой дед. Эту мебель несколько лет назад я приобрел для себя (хотел поставить в кабинете) у семьи, которая собралась эмигрировать в США. Хозяйка рассказала, что ее родственник после революции с Украины был командирован во Владикавказ и заселен как раз в дом Вахтангова, к тому времени уже разделенный на комнатушки. Ему выделили хорошую комнату и при этом с хозяйской мебелью. А в 29-м году он получил назначение в Нальчик и с женой и ее сыном от первого брака туда переехал. Естественно, вместе с мебелью. Но до войны женщина с сыном, но уже без мужа (то ли он погиб, то ли разошлись) вернулась во Владикавказ, но жить стала в другом доме. Она умерла, а в 60-х годах и сын ее умер. Поскольку детей у него с женой не было, та продала мебель семье, у которой я ее и приобрел, когда они собрались уезжать в США. И в их семье жила легенда, что мебель эта из дома, что напротив Армянской церкви. Я сопоставил — других богатых домов напротив Армянской церкви не было, этот единственный, где могла стоять такая дорогая старинная мебель: кровати из Франции, середина девятнадцатого века. Легенда, как часть мебели из дома Вахтангова спустя век вернулась на свое место, красивая, даже если есть малейшие сомнения в ее достоверности. Ну а как в театре без легенд? Теперь эту мебель вместе с другой осталось расставить по комнатам. Для этого на один день во Владикавказ прилетит художник Максим Обрезков, придумавший дизайн интерьера дома. И дом готов, чтобы с 30 апреля начать свою третью жизнь. Надеюсь, наконец счастливую. Владикавказ — Москва.
респект: https://alaniatv.ru/30-aprelya-na-ploshhadi-svobody-sostoitsya-kontsert-otkrytie-vahtangov-put-domoj/ Владикавказ готовится к открытию Дома-музея Евгения Вахтангова. В столицу республики приедут около 300 вахтанговцев и друзей Вахтанговского театра. 30 апреля в 19:30 на площади Свободы, состоится концерт-открытие «Вахтангов. Путь домой». Его участниками станут артисты всех поколений Вахтанговской труппы. Среди них Мария Аронова, Марина Есипенко, Андрей Ильин, Ирина Купченко, Сергей Маковецкий, Людмила Максакова, Юлия Рутберг, Владимир Вдовиченков, Нонна Гришаева, Виктор Добронравов, Александр Олешко, Григорий Антипенко, Алексей Петров, Денис Самойлов и многие другие. Также гостями праздника станут Николай Басков, Лариса Долина, Таисия Повалий, Михаил Пореченков, Константин Хабенский, Наталья Быстрова, Дмитрий Ермак, Мариам Мерабова.
респект: https://vk.com/wall13070963_9411 Кирилл Крок 12 мар 2023 в 23:34 https://smotrim.ru/video/2578363 Умное, тонкое интервью режиссёра Анатолия Шульева, после премьеры спектакля «Амадей» Новости культуры с Владиславом Флярковским. Эфир от 12.03.2023 (19:30) smotrim.ru
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_9468 Кирилл Крок 14 мар в 17:55 Улетаю из Владикавказа в абсолютно прекрасном настроении! Даже не могу описать словами те эмоции и чувства, что переполняют меня сейчас. Когда ты видишь результат почти трехгодичной работы огромного количества людей: строителей, прорабов, проектировщиков, реставраторов, технических служб Театра Вахтангова, моих помощников и заместителей, которые вложили свои душу и знания в возрождение Дома Вахтангова, – то мое сердце наполняется счастьем. Наш Дом Вахтангова живёт, словно большой муравейник. В каждом его пространстве, в каждом уголке кипит работа. Одни собирают мебель для номеров, где в будущем будут останавливаться наши артисты, приезжающие сюда на гастроли. Другие заканчивают монтаж звукового оборудования и тут же тестируют его. Третьи настраивают проекторы, которые в будущем будут транслировать видео и создавать круговую панораму. Четвёртые проверяют вентиляцию. В комнатах и фойе уже вешают шторы. На доме установили новые латунные таблички. В фойе специалисты настраивают, реставрируют немецкий рояль 19 века, который, возможно, стоял в этом доме при жизни Вахтангова. Ты на минутку останавливаешься посреди всей этой кипящей жизни. Вбираешь её в себя и понимаешь, что абсолютно счастливый человек. Ты проживаешь свои лучшие годы не зря, а с глубоким смыслом, так как делаешь большое дело. Теперь нужно только пережить открытие. Уверен, что к намеченной дате – 30 апреля 2023 года – мы всё успеем и всё у нас будет прекрасно, и 2 мая Дом Вахтангова примет первых посетителей. Ибо нам сверху помогает сам Евгений Богратионович Вахтангов.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_10678 Кирилл Крок 20 апр 2023 в 5:02 Обожаю такие дни, такие моменты в жизни и работе театра, когда какое-то общее дело, в которое ты с коллегами вкладываешь силы и душу, выходит на финишную прямую. И все вокруг вдруг превращается в один дружный муравейник, где люди заряжены одной положительной энергией общей цели. Сегодня у нас был такой день в Доме Вахтангова. Мы приехали большой командой. За несколько дней нам предстоит подготовить и развесить всю экспозицию, а это, на минуточку, шесть выставочных пространств. Помимо этого мы должны отстроить свет и звук в Арт-кафе. Господи, сколько ещё предстоит преодолеть! Как ничего не забыть! Как сделать так, чтобы открытие Дома Вахтангова прошло на самом высоком уровне! Волнений много. Бессонных ночей ещё больше. И вот я хочу вам показать эти фотографиии видео, в которых уже чувствуется атмосфера Дома. А кроме того, сегодня в Дом пришел молодой исполнитель - дирижёр, певец, которого мы хотим привлечь для наших вечеров в Арт-кафе. И когда он сел за раритетный рояль, на котором, возможно, играл юный Вахтангов, то по Дому разлилось тепло. Возникла необыкновенная атмосфера. Кстати, когда-то за этим роялем начинал свою музыкальную практику маэстро Темирканов. В общем, необыкновенный выдался день. И этим ощущением радости я хочу с вами поделиться. А всех, кто сможет приехать, милости просим на открытие нашего родного Дома. Вместе вспомним, как прошли мы огромный путь к этому празднику, к красоте жизни, как любит повторять Римас Туминас.
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_10704 Кирилл Крок 20 апр 2023 в 16:38 Утром рассказывал о том, какой необыкновенный и атмосферный день вышел у нас вчера, но сегодняшний, можно сказать, затмил его. У меня есть стойкое ощущение, что дух Вахтанговых вернулся в эти стены, вновь начинает обживаться, подспудно собирая всё, что было дорого и важно. Сегодня к нам пришла жительница Владикавказа Бэла Пашкова и преподнесла просто фантастический подарок! Но обо всем по порядку. Представьте, примерно 1910-й год. Прабабушка Бэлы приглашена со своей крестной на торжественный обед в семью Вахтанговых, так как крестная была дружна с мамой нашего Евгения Богратионовича Ольгой Васильевной. Прабабушке, тогда ещё юной девочке, безмерно понравились блюда, которыми их угощали. Спустя три года она выходит замуж за белого офицера. Крестная интересуется: - Что тебе подарить на свадьбу? - Мне бы хотелось научиться готовить так, как в семье Вахтанговых. Тогда крестная договорилась с Ольгой Васильевной, и та вместе с семейным поваром обучила прабабушку своим секретам кулинарии. С тех самых пор в поваренной книги новоиспеченной семьи появились блюда по рецептам Вахтанговых: красный борщ, открытый клубничный и закрытый рыбный пироги. Рецепты эти передавались из поколения в поколение и дошли до наших дней. Ольга Васильевна подарила прабабушке на свадьбу супник и молочник. К сожалению, супник разбился ещё в 70-е годы, а вот молочник сохранился, и был передан Бэлой Пашковой в дар Дому Вахтангова, за что я ей безмерно благодарен.
респект: https://www.mk.ru/culture/2023/04/30/vo-vladikavkaze-torzhestvenno-otkryli-rodovoy-dom-evgeniya-vakhtangova.html 30.4.2023 Во Владикавказе торжественно открыли родовой дом Евгения Вахтангова Сажали сирень, читали стихи, дождь никого не разогнал, хотя очень старался. 30 апреля во Владикавказе в полдень торжественно открылся дом Евгения Вахтангова. Эпопея с восстановлением родового гнезда гениального режиссера и создателя театра, начавшаяся в 2015- ом году, наконец эффектно завершилась. Второй день во Владикавказе льёт дождь и приличный. Поэтому никто не рассчитывает на чудо, что кто-то тучи разведёт руками и вдруг засияет солнце. Открытие Дома Вахтангова, назначенное на полдень, состоится при любой погоде. Дом на Армянской улице, где в 1883 году родился будущий гений российской сцены, в плотном кольце зонтов. Наиболее практичные успели закупиться в местных хозмагах дождевиками. Здесь вахтанговцы практически в полном составе, местные жители, представители администрации города, журналисты - кого здесь только нет. Всего 475 гостей из Москвы и других городов. Во всяком случае, номеров в гостинцах на всех катастрофически не хватает. Перед входной дверью оливкового цвета (он и на рамах) со стороны улицы Баева, как и положено - красная ленточка. На углу небольшая сцена. Молодой артист Виталий Иванов, прижатый толпой к кирпичной стене, приглашает на сцену директора Вахтанговского Кирилла Крока, а тот поднимается с подносом, полным…белых перчаток. - Народный артист России Сергей Маковецкий, народная артистка Ирина Купченко, заслуженный артист России Виктор Добронравов - продолжает ведущий. И вот уже Маковецкий со товарищами, получив перчатки, лопаты, отправляется высаживать сирень - любимый цветок Евгения Вахтангова, 101 год назад ставший символом театра, им созданного. И таким образом за час 48 артистов, разбитые на тройки, высаживают 16 кустов сирени вдоль двух фасадов дома со стороны улиц Армянской и Баева. И тут гостей ждёт отличная новость: улица Баева, точнее часть ее, скоро прекратит своё существование, так как уже принято решение переименовать ее в Аллею Вахтангова. Так что в ближайшее время на карте Владикавказа появится новый маршрут - Аллея Вахтангова - его родовой дом, куда он спустя 116 лет вернулся. Лучшего подарка Мастеру, гениальному художнику трудно себе представить. Так же трудно отыскать в истории отечественного театра, да и вообще страны, подобные примеры: чтобы один театр практически за свой счёт осуществил столь неподъемный проект. На восстановительные работы дома своего основателя, продолжавшиеся почти три года, Вахтанговский вложил 250 миллионов собственных рублей. Такого прежде не было ни в советские, ни в «тучные» годы нулевых. Но, может, Вахтанговский создаст прецедент. Посадочные работы подгоняет дождь - он уже не идёт, а льёт. Директор театра Кирилл Крок на сцене в мокром чёрном костюме уверяет, что календарные числа в этом году сошлись самым удивительным образом: - У нас одни круглые даты, - говорит он, - как будто парад созвездий. 140 лет назад родился Евгений Вахтангов, 120 лет назад он покинул отчий дом, 110 лет назад организовал в Москве студенческую студию, и впоследствии она стала театром Вахтангова. Слава его труппы росла, а родной дом, который за моей спиной, к сожалению приходил в упадок. В конце концов мы приняли решение - так не должно быть и приложить все мыслимые и немыслимые усилия, чтобы вернуть родной Дом Вахтангова его родному городу, Москве, стране, всей российской культуре и мировому театру. Мы открываем новое музейное и театральное пространство и это событие, поверьте мне, федерального масштаба. - Глава республики Северная Осетия-Алания Сергей Меняйло прикрепляет на чёрный пиджак Крока медаль «Во славу Осетии» - вторую по значимости в республике награду. Людмила Максакова в белом брючном костюме и белом платочке читает Пушкина из «Евгения Онегина» под музыку из одноименного театрального хита Вахтанговского. - Когда ленточку в четыре руки перерезали Крок, Сергей Меняйло, советник президента РФ по культуре Владимир Толстой и правнучка Вахтангова - Дина, толпа рванула в дом. Пропускают по 15 человек, поэтому беспорядочной свалки и толчеи удалось избежать. - И сразу начинается экскурсия в новеньком, как с иголочки доме, который еще в феврале первым посетил обозреватель «МК» и знает его с закрытыми глазами. Первый этаж, где исторически располагался табачный магазин одного из самых богатейших людей города Баграта Вахтангова, теперь будет уютный концертный зал со сценой, с просторным фойе перед ним, а за ним - гримерки душевые для артистов и технических работников. На втором этаже, где, собственно, с конца позапрошлого века обитало семейство Вахтанговых, мемориальная зона с анфиладной из пяти комнат вдоль окон, роскошной террасой и шестью номерами для приезжающих во Владикавказ артистов. Причём в нескольких зала экспонаты, большая часть которых - подлинные, можно трогать руками. Например, выдвинуть ящик комода и прочитать письмо, которое лежит там и ждёт, чтобы кто-то узнал, о чем писали в позапрошлом веке. - Рояль приехал из Нальчика, его передала учительница великого дирижера Юрия Темирканова. Она уверяла, что с большой вероятностью маленький Женя Вахтангов мог учиться играть на этом инструменте. - Все ходят по дому и восторгаются: «Шедевр, нереально». Мария Аронова признаётся: «Я чувствую, что приехала не в музей, а к деду. В дом, где меня ждали, где мне тепло и уютно». Владимир Вдовиченков был здесь на старте, когда ничего подобного не было, а вот на финише - восторг. И так каждый - никто не кривит душой. Дом стоит, живет, дышит. Стены укреплены подлинным кирпичом 19-го века, на крыше подлинная черепица. - Ну а вечером недалеко от Дома на площади Свободы состоится большой концерт с участием, естественно, артистов Вахтанговского театра всех поколений и приглашённых звезд - Ларисы Долиной, Мериам Мерабовой, Николая Баскова, Еленой Черквиани, Дмитрия Ермака, группы Республика. Неделю на площади возводили сцену, которая по размерам превышает Историческую Вахтанговскую на Арбате и ещё она длинным подиумом врезается в публику. Однако, дождь, согласно прогнозу, тоже намерен явиться на это посмотреть. И он будет единственный без приглашения. Авторы: МАРИНА РАЙКИНА
респект: https://vk.com/kirillkrok?w=wall13070963_10948 Кирилл Крок 28 апр 2023 в 12:08 Немного вам в ленту прекрасного Владикавказа, где 30 апреля мы открываем Дом Вахтангова - грандиозным концертом на главной площади Свободы! Вся труппа Вахтанговского театра и наши друзья звезды эстрады.
респект: https://rg.ru/2023/04/30/reg-skfo/vahtangov-u-sebia-doma-vo-vladikavkaze-otkryli-dom-velikogo-rezhissera.html 30.04.2023 15:16 "Вахтангов у себя дома". Во Владикавказе открыли Дом великого режиссера Инга Бугулова Во Владикавказе торжественно открыли Дом Евгения Вахтангова. Теперь здесь, в самом центре города, где родился и 20 лет прожил будущий режиссер-реформатор, новое культурное пространство - с музеем, арт-кафе и, конечно, сценой. Большой проект, который кропотливо, почти по крупинкам собирал воедино Вахтанговский театр, наконец, готов встречать первых гостей. Они смогут попасть сюда уже со 2 мая. видео: https://rg.ru/2023/04/30/reg-skfo/vahtangov-u-sebia-doma-vo-vladikavkaze-otkryli-dom-velikogo-rezhissera.html Дом Вахтангова - важнейшая "премьера" сезона прославленной труппы на Арбате. Решение вернуть отцу-основателю собственный дом было принято театром еще в 2015 году. За это время театр смог без скандалов расселить жильцов, отреставрировать аварийное здание (о режиссере здесь напоминала лишь табличка на фасаде) и наполнить его жизнью. А восстанавливали всё с невероятной любовью и тщательностью: черепица кровли, каждый кирпич - всё находили той самой исторической эпохи, никакого новодела. Еще для вахтанговцев было принципиально важно, чтобы все работы были проведены на средства, полученные со спектаклей, - еще часть собрали с помощью краудфандинга, участвовали все неравнодушные. - Это событие федерального масштаба, - уверен директор Театра Вахтангова Кирилл Крок. - Мы приложили все мыслимые и немыслимые усилия, чтобы вернуть дом Евгению Вахтангову. И сегодня великий режиссер вернулся на родину, он дома. Я уверен, что в скором времени Владикавказ ощутит на себе воздействие этого места. В музее - и архивные вещи, и самые современные технологии. Гости смогут пройти по нескольким залам - от кабинета отца, Багратиона Вахтангова, до комнаты самого Евгения Вахтангова, от столовой зажиточного семейства до экспозиции, посвященной легендарной "Принцессе Турандот". Причем самые важные экспонаты появились здесь буквально магическим образом. Подлинную входную дверь старинного дома нашли во время восстановительных работ совершенно случайно. Рояль - на нем учился играть маэстро Юрий Темирканов, а теперь стало известно, что это инструмент из дома Вахтанговых! - тоже привели сюда непредвиденные обстоятельства и люди. Так же как и другую историческую мебель, принадлежащую некогда семье. Родственники передали малоизвестные фото, личные вещи Вахтангова. Кстати, приехала на открытие и правнучка режиссера Дина Вахтангова. - Я во Владикавказе первый раз, но чувствую, что это моя родина. Когда-то прадед уехал из этого города, но сейчас вернулся и прославил его на века. Конечно, родиться в такой семье - это подарок судьбы. Теперь я буду бывать здесь чаще, - сказала Дина Вахтангова. Совсем скоро откроется арт-кафе - первые творческие встречи здесь проведут знаменитые артисты Вахтанговского театра: Евгений Князев, Людмила Максакова, Юлия Рутберг и другие. А кроме того, к событию приурочены и большие гастроли - во Владикавказе с 3 по 8 мая покажут семь спектаклей. Но это еще не все. Уже сегодня вечером в самом центре Владикавказа пройдет большой праздничный концерт под открытым небом. В нем примут участие порядка 500 артистов, а гостей на площади Свободы ждут не менее пяти тысяч человек. Но даже когда вахтанговцы уедут, о них будут напоминать кусты сирени любимый цветок Евгения Вахтангова артисты сегодня высадили по всей территории Дома. Ну и, конечно, названия в афише - теперь встречи с осетинским зрителем будут частыми. Справка "РГ" В 2015 году Театр Вахтангова после долгого перерыва был на гастролях во Владикавказе. Чувство радости от приезда на родину основателя Театра смешивалось с горечью от того, в каком плачевном состоянии находится дом, в котором родился и прожил 20 лет Евгений Вахтангов. В 2020 году Театр Вахтангова выкупил квартиры, дом был расселен и переведен в федеральную собственность. И уже к началу 2023 года под руководством директора Театра Вахтангова Кирилла Крока и главного художника Театра Максима Обрезкова историческое здание было восстановлено. Все работы по реставрации и созданию Дома Евгения Вахтангова были осуществлены за счет собственных средств Вахтанговского театра, заработанных его деятельностью. Бюджет работ составил 230 миллионов рублей.
полная версия страницы