Форум » Нелли Уварова » Ноябрь разных лет » Ответить
Ноябрь разных лет
респект:
Ответов - 105, стр:
1 2 3 All
респект: http://communa.ru/news/detail.php?ID=31113 Встреча для вас. 29.11.2008 06:40:50 Нелли Уварова: В Снегурочки я не гожусь На встречу с известной актрисой Нелли Уваровой пришли в основном студенты Воронежской государственной академии искусств. Их прежде всего интересовал вопрос о том, как актриса входила в профессию, и трудно ли это? Нелли окончила ВГИК, мастерскую Георгия Тараторкина, и была принята в Российский академический молодёжный театр. На его сцене она играет и сейчас. А всеобщую известность получила после показа по телевидению сериала «Не родись красивой», где предстала перед зрителями в образе очень умной, но некрасивой Кати Пушкарёвой. - Я занята во многих постановках РАМТа, - рассказывает актриса. - Есть среди них спектакль, который критики назвали лучшим в сезоне, – это «Берег утопии». Три пьесы Тома Стоппарда мы играем в один день. Это очень масштабная работа, в ней занято около полусотни артистов. Я в этом спектакле исполняю три роли - по одной в каждой пьесе. Все три моих персонажа - абсолютно разные. Спектакль «Берег утопии» играем уже сезон, у него есть свой зритель. Но что самое удивительное, некоторые зрители приходят на спектакль по несколько раз. Нас, конечно, волновало, выдержит ли зритель целый день в театре? Оказалось, не просто выдержит, но и проведёт время с удовольствием. - В каких-нибудь кинопроектах вы заняты? - Сейчас нигде не снимаюсь. В октябре закончились мои съёмки в фильме «Love journal», выпуск его планируется к 8 Марта. В этой картине исполняю сразу две роли: мне приходится играть два разных характера в одной героине. Мои основные партнёры в этом фильме - Григорий Антипенко, Ирина Мизина, Илья Исаев. - Почему вы отказываетесь от участия в различных шоу – например, «Ледниковом периоде»? - Я очень осторожно отношусь к таким проектам. Если начну подобными вещами заниматься основательно, то рискую тем, что стану отдавать этому много времени и сил. А делать что-то в полсилы просто не умею. - Однако передачу «Красавица» на украинском телевидении вести согласились... - Продюсер этого украинского проекта проявил большую заинтересованность и во мне, и в проекте. Он-то и сумел меня убедить. Сейчас, когда наш полугодовой контракт закончился, я точно поняла, что «телеведущая» - не моя стихия. - Вы не боялись быть некрасивой в роли Кати Пушкарёвой? - Мне всегда странно слышать подобные вопросы. И в голову не приходило отказываться от этой роли из-за того, что фото героини ну никак нельзя поместить на обложку глянцевого журнала. Главное – её внутренний мир, поступки, дела, помыслы… - Ваша сестра была художником по костюмам в этом сериале. Сложно ей было делать из вас дурнушку? - Нет, это даже увлекательное занятие. Её пригласили в проект раньше. А потом меня - на пробы, конкуренток оказалось много. Сестра Лена очень болела за меня, но всё сложилось хорошо. А вообще, мне нравится одежда, которую делает моя сестрёнка, с удовольствием ношу её вещи. - Вы играете в детских спектаклях? - Играю. И обожаю «Волшебника изумрудного города», «Незнайку-путешественника» и «Тома Сойера». Это совершенно другая стихия! Взрослый зритель сдерживает свои эмоции, а дети открытые, искренние… - Скоро – Новый год. Вы играли когда-нибудь Снегурочку? - Да, несколько раз, но это совсем не моя история. Я выросла в южной стране, Грузии, поэтому Дед Мороз со Снегурочкой прошли мимо моего детства. Когда пришла в театр, то сразу поняла, что здесь в период новогодних праздников Дедов Морозов со Снегурочками играют все. У нас в театре есть артист Александр Суворов – высокий, красивый, в общем, настоящий Дед Мороз. Он-то и предложил мне стать его Снегурочкой. Я сказала, что не против, только не знаю ни одного новогоднего стихотворения. Всё закончилось тем, что когда в школе с детьми я должна была спеть песенку «В лесу родилась ёлочка», то вдруг осознала, что после строк «зелёная была» не знаю ничего. Не то, чтобы слова забыла, – вообще никогда их не знала. Я тут же протянула микрофон какому-то малышу, а он-то слова знал! Так что к роли Снегурочки надо либо основательно готовиться и учить все тексты новогодних сказок, либо эту тему для себя закрыть... - Это правда, что вы часто советуетесь со своим учителем Георгием Тараторкиным? - С момента окончания института прошло уже семь лет. Приходится много работать. Есть моменты, в которых обязательно требуется совет учителя, но окончательный выбор роли – за мной. Моим же первым и главным зрителем всегда был и будет Георгий Тараторкин.
респект: http://www.uvarovanelly.ru/press/intervyu/2008_god/stanislavskiy-N11-12-noyabr-dekadr-2008 Станиславский № 11-12, ноябрь-декабрь 2008 Серийная история Известные актёры по просьбе журнала "Станиславский" ответили на несколько вопросов. Одни — коротко, другие — развёрнуто, длинно. Интересными оказались все ответы. Итак, вопросы. 1. В чем специфика сериальной известности в сравнении с театральной? 2. Чем отличаются поклонники театральные от сериальных? 3. Как меняется судьба актера в театре после съёмок в сериале? 4. От чего приходится отказываться ради съёмок в сериалах? 5. Смотрите ли вы сериалы? Какие? Нелли Уварова 1. Конечно, первое, что приходит в голову, — всё более масштабно на телевидении, когда речь идёт о количестве зрителей, поклонников. Но театральный зритель, мне кажется, более занимательный, вдумчивый. Точечный — это такие отдельные зрители, которые ходят на наши спектакли, ждут премьеры. Даже узнаешь эти лица в зале. Охватить весь зрительский состав сериальный, конечно, невозможно. Поэтому известность эта и носит несколько общий характер. 2. Они, мне кажется, похожи. Но театральные поклонники меньше безумствуют. Да, точно так же ждут у театра, дарят цветы, пишут письма, но не стремятся, к примеру, потрогать артиста. Потому что все равно, может быть оттого, что они сидят в зале, действие здесь и сейчас происходит на сцене для них и только для них. А для поклонников, которые появляются после сериалов, человек с экрана немножечко неживой. Это больше картинка, образ. Поэтому если сталкиваешься в жизни с поклонниками сериальными, то они непременно стремятся потрогать, обнять, пожать руку. Для них эта встреча — словно человек с другой планеты вдруг оказался рядом. 3. Всё по-разному. Не исключая того, что несладко становится в театре. Но со мной этого не произошло. Наверное, внимание появилось более пристальное не только со стороны зрителей, но и со стороны коллег. Это не даёт расслабиться и в результате, наверное, все-таки действует положительно в большей степени. 4. По-хорошему ни от чего не стоит отказываться. Если приходится отказываться от чего-то важного в жизни — это совершенно неправильно. Если говорить о вынужденных отказах, то от сна, например. Ведь совмещать съемки в сериалах и репетиции спектаклей в театре, безусловно, сложно. Никто не хочет уступать. Ты находишься посередине и в силу важности происходящего и там, и там стараешься распределять своё время адекватно происходящему. И из твоей жизни исключается сон. Конечно, съёмки всё равно носят временный характер — у них есть начало и финал. А в театре репертуарном — это репетиции, спектакли, и ты всегда знаешь, что такого-то числа в такое-то время ты занят. И есть ощущение непрерывности. Поэтому в определенный период жизни ты как-то договариваешься. Когда компромиссов не получается, приходится решать, что сегодня, завтра и послезавтра я не сплю. Или сплю совсем мало. Из остального, я считаю, можно ограничить себя обеденным перерывом, но ничем другим. 5. Сериалы, состоящие из множества серий, даже если бы я захотела, посмотреть невозможно. Конечно, отдельные серии смотрю, просто, чтобы понять, на каком свете мы находимся. И, безусловно, мне любопытно, как другие артисты справляются. А на сериалы, которые выходят на дисках, стараюсь находить время. Как правило, это уже нашумевшие сериалы, как, например, «Ликвидация», «Казус Кукоцкого»...
респект: http://www.uvarovanelly.ru/press/intervyu/2008_god/antenna-N46-noyabr-2008 Антенна № 46 ноябрь 2008 Звезда у экрана Нелли Уварова: КТО? Актриса («Не родись красивой», «Тяжелый песок»). СЕЙЧАС? Сыграла в Молодежном театре в спектакле «Красное и черное». - Девиз - фраза из романа Эрланда Лу: «Кто ездит на велосипеде - тот мойНелли Уварова друг». Нелли Уварова: - Недавно рассказали анекдот, который показался мне симпатичным. В кабинет зубного врача влетает человек и говорит: - Доктор, я мотылек! Врач отвечает ему: - Вы знаете, я вообще-то дантист, а психиатр принимаете другом кабинете. - Да-да, знаю, я прочитал табличку на двери. Но у вас горела лампа, и я прилетел на свет! - Я смотрю фильмы про Джеймса Бонда, и всегда с удовольствием. С этим персонажем у меня связано ощущение детства, чего-то увлекательного и немного сказочного. Видела «Казино «Рояль», и герой Дэниела Крейга нравится мне больше других Бондов, он меня убедил своей неглянцевостью. - Мне самой предлагали участвовать и в ледовых шоу. Я отказалась, но только из-за занятости в театре, а вообще мне все это интересно. С большой симпатией отношусь к тем, кому, как Анне Седоковой, хватило времени и смелости попробовать себя в фигурном катании, - я хорошо понимаю их увлеченность этим делом. - У нас в квартире один телевизор, но так и не подключенный к антенне. Поэтому в основном я смотрю передачи в гостях или в гостинице на гастролях. Мне очень симпатичен КВН, уважительно отношусь к «Что? Где? Когда?». Жаль, хорошие фильмы по ТВ идут обычно поздно ночью. - Я знаю, что есть специальные каналы, где 24 часа в сутки показывают только кино, например отечественное или, наоборот, зарубежное, без перерыва и без рекламы, но эти каналы платные и для их приема нужно специальное оборудование. Мне кажется, было бы очень хорошо, если бы подобный канал появился в доступном эфире. - Мне довольно часто приходится просыпаться от визга дрели или шума молотка за стеной. Если у соседей молоток стукнул три раза, я тоже стучу три раза, в том же ритме. Вообще стараюсь к таким вещам относиться с юмором. - Недавно я посмотрела в нашем театре, Российском молодежном, спектакль «Роман с кокаином». Раньше он шел на малой сцене, а в связи с популярностью у публики его перенесли на основную. Порадовалась за актеров, особенно за Александра Устюгова.
респект: Встреча для вас. 29.11.2008
респект: http://www.uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?t=186&postdays=0&postorder=asc&start=75 Ответы Нелли Пт Ноя 06, 2009 12:58 am Катерина писал(а): НЕЛЛИ,когда ВЫ играете роль, ВЫ как будто бы отдаете ей(роли) частичку своей души,так мой вопрос: что после сыграной роли ВЫ чувствуете опустошение или,наоборот,ВЫ получаете от роли что-то для себя новое ,т.е. что это: искусная игра или прожитая новая жизнь? И то, и другое будет правдой. Игра – это, безусловно, прожитая жизнь. Театр как искусство – это так удивительно! Вот здесь и сейчас происходит какое-то действие, течет чья-то жизнь, и часть своей жизни ты отдаешь этому действию. В течении всего спектакля тебя заботит чужая жизнь и чужие проблемы, это с одной стороны. Но с другой стороны, все темы, которые поднимаются в спектакле, имеют отношение лично к каждому из нас, болевые точки персонажей близки нам и интересны. Если бы они нас никак не касались, то мы бы просто не участвовали в конкретном спектакле. Поэтому, это чужая, сыгранная мною жизнь, но одновременно – лично моя, кусок моей жизни, потому что он отдан в этот момент решению этих задач. Пт Ноя 06, 2009 1:08 am Минчанка писал(а): Нелли, как справиться с обидой, несправедливостью, негативом жизни? Обида. Для меня это очень странное слово. Обида – это чувство, которое неблагоприятно сказывается на человеке, поэтому я себе никогда не позволяю ни на кого обижаться и на себя в том числе. На себя я могу злиться, но это совсем другое. Обида – это сидеть, ничего не делать и сокрушаться по поводу того, какие все плохие. Обижаться – это расстраиваться и купаться в этом расстройстве. Я к таким людям не отношусь, и никому не советую купаться в собственных обидах. Как справиться с обидой? Да просто не позволять себе обижаться, тем более, если тебя обижают намеренно. Когда тебя кто-то несправедливо обижает, нужно просто понимать, что человек делает плохо себе, а не тебе. Если я сталкиваюсь с таким человеком, то я понимаю, что просто не хочу с ним в дальнейшем общаться, потому что, он ко мне несправедлив или просто не добрый человек. Я не буду терять время на обиды и расстройства, просто постараюсь исключить его из своей жизни. Если же вынуждена с ним общаться в силу обстоятельств, например, это касается работы, то общаться с ним я буду только по работе и не позволю ему переступать рамки рабочих отношений. В чём искать светлое, настоящее? Вообще, настоящее - это что-то незыблемое или лишь то, что мы только в эту минуту считаем настоящим? Во всем и во всех! Светлое и настоящее есть в каждом человеке, не говоря уже об окружающем нас мире. Каждый рассвет – это надежда. Какими бы ни были вечер и ночь, обязательно наступает утро. И если к этому относиться, к рассвету, не только как к явлению в атмосфере, но и как к рассвету в твоей жизни, то пусть это будет отправной точкой, и следом будет происходить что-то светлое в жизни. Нам ведь каждый день дарит что-то новое. К этому только так и надо относиться. Настоящее это то, что мы в эту минуту считаем настоящим. Мы живем, и надо жить не прошлым и не будущим, а настоящим, что сложно и требует силы воли. Не просто жить настоящим, а успевать оценивать то, что происходит с тобой сегодня. Не пробежать, а успеть подумать. Вот оно настоящее! Как в песне поется: «Есть только миг – за него и держись. Есть только миг между прошлым и будущим». Этот миг и есть настоящее. У каждого свой механизм оценки настоящего, есть что-то, что пронесешь через всю жизнь, а что-то уйдет. Человек растет, приоритеты меняются, и нужно просто пытаться ухватить это настоящее. Пт Ноя 06, 2009 1:18 am Минчанка писал(а): Разочарование - это потеря или повод мобилизоваться, место для новой надежды? Возможно ли загладить след от разочарования или это артефакт на всю жизнь? Очень сложный вопрос. Сама над этим много думала последние пару лет. Пришла к выводу, что разочарование, это такой способ взросления, этапы в твоей жизни. Это всегда потеря, потому, что ты разочаровываешься в людях, в которых ты был уверен. Это потеря, но, я согласна с выражением, что это «место для новой надежды». С разочарованиями приходят новые знания и мудрость. Пт Ноя 06, 2009 1:25 am Катерина писал(а): НЕЛЛИ,многие известные актрисы признаются, что играют роль намного лучше во время своих личных душевных переживаний,т е когда в личной жизни кипят какие-то страсти,а ВЫ за собой такого не замечали? Ох, не знаю! Мы, конечно, в жизни все играем, исполняем каждый день множество ролей. Каждый из нас исполняет, например, роль хорошей дочери, любимой жены, доброго соседа, ну и так далее. В моменты закипания в реальной жизни я не успеваю подумать хорошо ли, убедительно ли я исполняю роль. Но когда приходится на сцене как-то применять личный опыт, возникает много вопросов, потому что отпустить себя так же, как и в жизни, всегда является проблемой. Это яркие вспышки, полёт, и, о счастье, если на сцене удается вот так же взлететь. Пт Ноя 06, 2009 1:38 am tasha83 писал(а): Неллечка, здравствуйте! Я Вами восхищаюсь - Вы такая спокойная, уверенная в себе, целеустремленная! У меня к Вам вопрос: были ли у Вас в жизни какие-нибудь комплексы, страхи, например, неуверенность во время публичных выступлений? И как Вы их побороли? Заранее спасибо! Страхи и волнения всегда сопровождают выход на сцену. Иногда это мешает, а иногда, наоборот, помогает. Размышляя над этим, я сделала вывод, что страхи бывают разного рода. Если страх в том, что ты не знаешь, зачем ты выходишь на сцену, и у тебя нет цели, задачи, то страх побеждает, потому что слишком много ты задаешь себе вопросов и слишком мало на них ответов. Но если у тебя есть конкретная задача, то, конечно, страх и волнение никуда не деваются, но до момента, когда ты ступил на сцену. Переживания и ощущения того, что ты проживаешь на сцене, перекрывают страхи, потому что все силы уходят на выполнение задач, которые ты себе поставил. Чтобы бороться со страхом, нужно просто каким-то образом отвлекать свои мысли. Пт Ноя 06, 2009 1:46 am tesa писал(а): Zdravstvuite,Nelly!!! Skazhite, kakuyu rol iz sigrannih vami v kino vi mozhete nazvat naibolee blizkoi i lubimoi? Не могу ни про одну роль в кино или театре сказать, что они мне не близки, и не любимы, потому, что каждая из них кусок моей жизни. Чуть поменьше или чуть побольше, но всегда это серьезное погружение, поэтому каждая роль близка и любима, причем, не зависимо от результата.
респект: http://www.tv7.ru/items_1699 ТВ7 № 45, 16-22.11.2009 НЕЛЛИ УВАРОВА: "НЕ СТРОЮ ЗАМКИ ИЗ ПЕСКА" текст: Наталья Савченко Стрижку в стиле Жанны д'Арк скрывает парик блондинки. Она сидит на стуле, свернувшись калачиком. Когда отвечает на вопросы, то смотрит своими огромными глазами-океанами в сторону. По суфлеру на всю гримерку слышно: на сцене играют «Эраста Фандорина». Театральный сезон в РАМТе открылся. Помимо прочих, играют несколько премьерных спектаклей. Во многих из них задействована Нелли Уварова. «ТВ7» встретился с актрисой во время спектакля, пока у Нелли был перерыв между выходами на сцену. - В вашей последней театральной премьере «Под давлением 1-3» вы играете холодную и жесткую офисную начальницу. Думаете, таких женщин сейчас много? - А вы никого из своих знакомых не узнаете в этой героине? Конечно, это собирательный образ, и я сама не играла какую-то конкретную женщину из своего окружения. Скажу больше, создавая этот образ, мы не шли от характера, от внешнего к внутреннему, шли от сути сцены и самой ситуации. А ситуация такова, что на моей героине лежит огромная нагрузка и ответственность. При этом она чувствует себя одинокой и нелюбимой женщиной в свои тридцать пять. Она ощущает себя на пьедестале, но понимает, что хоть на нее все смотрят, ее никто не видит. По сути она ни для кого не существует, даже для собственного мужа. - Да, но при этом ваша героиня - сильная женщина. Вы практически всегда играете такие образы. А что вы сами вкладываете в это понятие? - Современная действительность диктует, или мир сошел с ума, или так было всегда, а просто мы об этом ничего не знаем, но женщины сейчас очень сильные. По крайней мере те, которые окружают меня. В них порой видишь стержень, который должен быть в мужчинах. - Вы сами считаете себя сильной? - Скорее меня такой считают. Нередко слышу от окружающих фразы: «Поражаюсь твоей мужественности, твоей выдержке, тому, как ты справляешься с ситуациями». На самом деле, я так не считаю, у меня достаточно страхов и нет желания по жизни взваливать все на себя. - Чего же вы боитесь? - У меня множество страхов. Например, я всегда хотела водить машину, и за рулем уже три года. В вождении меня многое привлекает, несмотря на пробки: сама себе хозяйка, понятие «домика на колесах», путешествие. Но в последнее время я стала думать о том, что мне не стоит водить машину. Недавно на бензоколонке вставила шланг в бензобак, села и поехала. Задумалась. Вовремя услышала крики окружающих - все обошлось. Но появилась тревога, что витаю в облаках, сидя за рулем. - Насчет витания в облаках. У вас ни сайте написано, что вы большая фантазерка и мечтательница, это правда? - Сколько себя помню, всегда фантазировала. Родителям даже не нужно было читать мне сказки. Когда же научилась читать сама, то не торопилась скорее узнать, чем закончится история, у меня была масса собственных вариантов развития сюжета. В начальных классах мне попалась невероятно интересная книжка «Мифы и легенды Древней Греции», и я начала писать собственные. Не решилась зачитывать сочинения родителям, а выплеск нужен был. Зашла как-то в соседний двор, выбрала дом, подъезд, почтовый ящик и стала кидать в него свои истории с завидной регулярностью. Дальше фантазия развивалась так: человек находит мои сочинения, читает и видит в этом особый смысл, думает, почему именно его решили посвятить в неизвестные подробности жизни Геракла. В детстве я ходила в музыкальную школу. Дорога от дома до нее была длинной. Каждый раз я что-нибудь придумывала, чтобы скоротать путь. Что идет Вторая мировая война, я в тылу врага - в Германии. Музыкальная школа - место, до которого необходимо добраться, там свои. Когда ехала в автобусе, то молчала: немецкого-то я не знаю, а выдать себя нельзя. Когда кто-то обращался ко мне, выхожу ли я на следующей остановке, я либо делала вид, что не слышу, либо начинала изображать немую - мычала в ответ. - Сейчас фантазируете, пытаетесь представить, как может развиться какая-то ситуация или как поступит какой-то человек? - Практически бросила это делать. Потому что, как правило, обманываюсь. Если ты готов к переменам - значит, готов к разочарованиям. А это важно — не выстраивать замки из песка. Фантазия перестала быть для меня отвлечением от реальности. Я направила свое воображение в профессию, которой очень много занимаюсь. - Ваша точка зрения абсолютно опровергает позитивное мышление. - Мне кажется, никогда нельзя ориентировать себя на будущее, необходимо в сегодняшнем дне искать положительное. Всегда есть повод жить сегодня, а если его не находишь, значит, смотришь в другую сторону. - Во время поступления во ВГИК от нервного напряжения у вас случился срыв - абсолютно пропал голос. Как вы пережили это время? - Происходило что-то непонятное, это не было физическим повреждением. Это было постоянное нахождение в ловушке: проблема есть - как с ней справиться? Выпивала пять таблеток валерьянки перед сном, потому что сам организм не мог выдохнуть. Родители верили, что все будет хорошо. Два месяца я молчала. Было тяжело поначалу, а потом начала свыкаться. Осознала, что можно быть нормальным человеком и без слов. Пока мы говорим, мы заняты собой. Когда молчишь, начинаешь больше слышать и понимать окружающих. Это было особое время, но я благодарна судьбе за него, за уроки, что оно мне дало. - У вас есть близкие подруги? - Да. Есть подруга, которая перешла в статус сестры. Она стала членом моей семьи. Есть подруга детства в Тбилиси. Пару лет назад я ездила к ней. До этого мы не виделись 11 лет. Но мы встретились так, как будто и не было этих лет. Я познакомилась с ее сыном - десятилетним мальчиком. - Возвращаясь к фантазиям, вы сейчас мечтаете о чем-нибудь? - Страшусь определенности, стараюсь не заглядывать в будущее. Совсем не строю планов. Живу тем, что есть. Мечты, конечно, есть, но даже наедине с собой я пытаюсь их не формулировать. 5 интересных фактов о Нелли У Нелли бывает дежавю на тему Великой Отечественной войны. По ее собственным словам, у нее много подсознательных воспоминаний, связанных с войной. «Я понимаю, что родилась в 1980 году, но при этом меня не оставляет ощущение, что знаю об этой войне очень много», - говорит актриса. Нелли не раз звали в проекты «Танцы со звездами», «Две звезды» и другие шоу, но она отказывалась принимать в них участие из-за любви к театру и нелюбви к телевидению. Любимый цвет актрисы - зеленый. Любимый цветок - тюльпан. Жизненное кредо: «Ничего не загадывать и просто верить». Нелли обожает эксперименты над собой. Однажды она подстриглась под ноль и ходила больше месяца бритоголовой. А как-то в институте решила, что не будет спать 2 недели, ведь жизнь слишком интересна, чтобы тратить время на сон! Уже через неделю Уварова была живым трупом. Когда актриса узнает, что ее кто-то ненавидит или завидует ей, то радуется. «Меня это заводит и придает силы. Я начинаю еще больше работать и достигаю успеха в двойном размере», - говорит она. Фото: Саша Торгушникова, Екатерина Цветкова
респект: http://www.gzt.ru/Gazeta/kuljtura-v-gazete/271331.html "Газета", №213 от 12 ноября 2009 Планктон под давлением может выстрелить, как пробка Преуспевающая бизнесвумен Ангелика (Нелли Уварова) в офисе как на ринге, огороженном вместо канатов компьютерными проводами Нелли Уварова сыграла бизнес леди в офисной пьесе немецкого драматурга "У меня не было секса уже два года. Мне 28". Этой фразой начинается монолог Сабины, одной из героинь спектакля "Под давлением 1—3", премьера которого прошла в ночном проекте Российского академического молодежного театра в конце октября. Автор пьесы, современный немецкий драматург Роланд Шиммельпфенниг, без жалости выставляет напоказ фобии и комплексы своих героев, офисных служащих. Поставил пьесу молодой режиссер Егор Перегудов, сделав офис подобием боксерского ринга. Роланд Шиммельпфенниг обычно наполняет свои пьесы массой узнаваемых деталей. Но чем точнее психологические портреты героев, тем абсурднее выглядит текст пьес и то, что делается на сцене. Не стала исключением и " Push up" (в переводе с английского — "жми наверх" или "выдавить, как пробку"). Вот так и обращаются друг с другом в офисе крупного концерна, рассуждая о корпоративной этике и культуре. Каждому пора к невропатологу, а то и психоневропатологу. Женщины страдают от неврозов. Собираясь на работу по утрам, они простаивают часы перед зеркалом, выбирая, что надеть. Переодеваются по несколько раз и, уже дойдя до машины, возвращаются домой и снова переодеваются. Придя в магазин за новой одеждой, они, как шопоголики, скупают все подряд. Мужчины одержимы идеей выглядеть как можно спортивнее и в свободное время часами крутят велотренажеры. Мечта о сексе тоже превращается в манию. В офисе его ни у кого нет, но все о нем мечтают. Еще одно из любимых занятий мужской половины офисного планктона — просиживать вечера на порносайтах. А женская сочиняет на пустом месте истории о романах и изменах. Она возникает в голове у Ангелики ( Нелли Уварова), преуспевающей бизнесвумен и жены управляющего концерном Крамера. Если он хочет повысить в должности 28-летнюю Сабину ( Мария Рыщенкова), вывод отсюда только один: молодая женщина — его любовница. И Ангелика добивается от Сабины признания, хотя ее мнимая соперница тоже фантазирует. Во второй истории (их в спектакле всего три) преуспевающие молодые специалисты Патриция (Рамиля Искандер) и Роберт (Степан Морозов) понравились друг другу на корпоративной вечеринке. Они назначены на один проект, вспоминают жаркий секс в кабинете Крамера на той самой вечеринке, но гораздо больше озабочены собственной карьерой. В третьей за место под солнцем в Дели соревнуются два менеджера среднего звена. В каждой из историй кого-нибудь унижают. Поэтому режиссер, выпускник Российской академии театрального искусства Егор Перегудов (по первому образованию — переводчик) и назвал пьесу "Под давлением 1—3". Компьютерные провода, огораживающие пространство офиса, превращают его в подобие боксерского ринга. Служащие пьют много кофе и воды из кулера, распечатывают документы на принтере. А если кто-то от такой жизни повесится, то на компьютерных проводах. Перегудов не поученически точно создал атмосферу офисных джунглей и умело поработал с актерами. Даже если герой произносит несколько слов, за ними — целая биография. Из реалистических подробностей складывается абсурдная и жутковатая картина. Не зря жизнерадостная охранница Мария (Елена Галибина), финальным монологом поднимающая настроение зрителей, опасается ночью обходить кабинеты: вдруг кто из сотрудников опять наложил на себя руки? Режиссер Егор Перегудов: "Мы не ставили цели сделать социальный спектакль" Я прочел пьесу " Push up " еще в оригинале, на немецком языке, и сразу решил, что ее нужно поставить. Когда Петр Розенфельд ее перевел, я предложил изменить название. Теперь это не " Push up " , а " Под давлением 1— 3 " , ведь в ней три истории. Во время репетиций мы не ставили перед собой цели сделать социальный спектакль. Нам было важно совсем другое: на примере жизни служащих немецкого концерна мы передавали собственное, современное ощущение от жизни.
респект: http://www.trud.ru/article/19-11-2009/232297_nelli_uvarova_razvod_eto_absoljutno_normalnaja_zhiznennaja_situatsija/print статья из номера 217 за 19 Ноября 2009г. Нелли Уварова: «Развод — это абсолютно нормальная жизненная ситуация». Невская Таша Для Нелли Уваровой этот год выдался богатым на премьеры, причем театральные. Ведь Нелли — прежде всего драматическая театральная актриса. О театре, детях и недавнем разводе с режиссером Сергеем Пикаловым Нелли рассказала читателям «Труда-7» — Вы считаете себя целеустремленной? — Наверное, да. Мне с детства родители внушили принцип: «начал дело — доведи его до конца». И делать нужно не абы как, а хорошо. Ведь какой смысл делать что-то плохо, не вкладываясь? — Особенно если зритель — ребенок. Вы ведь в детских спектаклях много играете? — Сейчас в РАМТе вышел спектакль «Почти взаправду» по сказкам голландца Тоона Теллегена. Я уже не первый год работаю в театре и вдруг столкнулась с чем-то гипернепростым. Ведь малая сцена — это метр от зрителя. Когда играешь детские спектакли на большой сцене, немного проще — море детей где-то далеко от тебя, в зале, на коленях у своих родителей, которые вовремя скажут: «Тсс». Или если ребенок заплачет — успокоят. То есть они помощники артистам, а в данном случае все строится иначе. — Родителей на спектакль не пускают? — Пускают, конечно. Но дети удобно устраиваются на мягких подушках в первых рядах, а родители занимают места за ними. Так что дети — у артистов перед носом и очень хорошо понимают, что прямо сейчас у них на глазах возникает чудо, рождается театр. Дети активно вовлекаются в действие, могут потянуться и дотронуться до персонажей. — Нелли, вы так увлеченно рассказываете о детях. Вы уже себя видите в роли мамы или пока не задумывались о детях? — Конечно задумывалась! Я пристально наблюдаю за актрисами — моими подругами и коллегами, — которые уже стали мамами. Как они организуют свой быт, свою жизнь. То есть меня эта тема очень даже волнует! Я смотрю, делаю какие-то выводы для себя на будущее: вот так я буду делать, а вот так не буду. — Вы готовы уйти из театра на время декретного отпуска? — Думаю, да, конечно. — Нелли, этим летом вы пережили личную драму, расстались с мужем Сергеем Пикаловым. Как вы справились с этим? — Просто летом известие о разводе дошло до средств массовой информации, а на самом деле у этих событий есть срок давности и срок годности. Опять же развод — это абсолютно нормальная жизненная ситуация. Мы про это каждый день играем спектакли, к сожалению или к счастью. — Как вы считаете, общая профессиональная сфера мешает супружеским отношениям? — Не думаю, что тут есть какие-то правила. Я знаю и положительные примеры, и отрицательные. Главное, чтобы человек был хороший. А все остальное приложится. Мне кажется, секрет в том, чтобы принимать все как есть. Ведь очень сложно жить, если ты себе строишь замок, а он потом рушится. Я себе больше замков не строю. — Но вы с бывшим мужем общаетесь? — Общаемся, даже прекрасно общаемся. — После расставания вы пересмотрели представление об идеальных мужчинах? — Я просто не верю в идеальных мужчин. И, честно говоря, у меня никогда не было этой картинки. Есть хорошие люди, а идеальных мужчин не существует. — Как вы считаете, что самое главное дали вам родители? — Наверное, всестороннее развитие. Мои родители были строгими. Мне иногда даже казалось, что слишком уж строгими. Но на самом деле сколько свободы детям ни давай, её все равно будет не хватать. Сейчас многое из того, что я считала лишним, мне пригодилось. Например? Музыкальная школа. Было время, когда я лила слезы: «Я не хочу больше учиться. Я не хочу и никогда не буду пианисткой». Но родители настояли, и я все-таки окончила музыкалку. Мою старшую сестру Лену как-то меньше мучили с музыкой. Она с детства рисовала. И все понимали, что ей нужно делать упор именно на рисование. Хотя и музыкальную школу она тоже окончила. А вот я побеждала в конкурсах, была солисткой в хоре, наверное, поэтому мне и не позволили бросить занятия музыкой. За что сейчас я благодарна им. — В одном интервью вы рассказывали, что в школе учились на отлично. Какой предмет вам давался тяжелее всего? — Физика! И она мне отвечала взаимностью. Физика у меня почти на нуле, несмотря на мои четверки. Это были адские четверки. — А что нравилось? — Литература, история, физкультура. Была интересна химия — за нее спасибо педагогу. — Ваша мама химик, а папа — инженер. Они одобрили ваш выбор профессии? — Они не были в восторге и не хотели соглашаться с моим выбором (улыбается). — А куда они хотели вас отдать? — В педагогический. Журналистика оговаривалась как профессия достойная. В принципе они бы не были против профессии, связанной с иностранными языками. Но, с другой стороны, когда я уже пошла в театральную студию в Москве, мне не запрещали заниматься. Правда, родители думали, что это детское увлечение, которое с возрастом пройдет. Мои родители строгие-то строгие, но все равно считались с моими интересами, думали о моем развитии. Просто никто тогда и предположить не мог, что мое невинное увлечение перерастет в профессию. — Нелли, ваша сестра стала дизайнером, она была художником по костюмам в сериале «Не родись красивой», вы с ней сотрудничаете во взрослой жизни. А как складывались ваши отношения в детстве? — Я всегда тянулась за ней. Особенно когда она уже стала девушкой-подростком, а я — ещё ни то ни се. Когда она общалась с подружками, мне было разрешено безмолвно присутствовать. И я слушала, не очень понимала, о чем шла речь, но наблюдала. И много любопытного видела: какие-то мелочи, которые сестра за разговорами не замечала. Так что у нас давний тандем. — В Российском академическом молодежном театре прошла премьера спектакля «Под давлением 1–3», в котором вы играете руководительницу. В обычной жизни вам приходилось быть руководителем? — Нет, мне не приходилось самой занимать какие-то высокие должности. Но как это бывает, примерно представляю. У меня мама была начальником отдела труда и зарплаты, папа — тоже начальником отдела. Кроме того, вокруг меня немало людей, которые являются руководителями разного уровня. И могу сказать точно: не у каждого есть способность вести за собой людей. А если такая способность имеется, ею ещё нужно правильно пользоваться. Моя героиня не умеет владеть собой, поэтому данная ей власть — это наказание и для нее, и для окружающих. — То есть это спектакль о давлении власти? — Я думаю, о давлении в широком понимании этого слова. Мне кажется, что не стоит даже расшифровывать название для зрителя, который собирается прийти на этот спектакль. Наше досье Нелли Уварова родилась 14 марта 1980 года в городе Мажейкяй (Литва) в русско-армянской семье. Окончила ВГИК, мастерскую Г. Тараторкина. В 2003 году дебютировала в кино в боевике «Бумер». Известность ей принесла роль в сериале «Не родись красивой» (2005). Также снялась в фильмах «Я остаюсь» (2006), «Атлантида» (2007), «Близкий враг» (2009), «М+Ж» (2009). В 2005 году вышла замуж за режиссера Сергея Пикалова. В 2009-м они развелись.
респект: http://v-dobronravov.gallery.ru/watch?ph=VvK-bTct5 Журнал "HELLO" (24.11.2009)
респект: http://art.gazeta.kz/news/?id=4625 8 Ноября 2010 г. Спектакль «Жених с того света» в Театре юного зрителя им. Сац 22 ноября 2010 года в 20:00 в Театре юного зрителя им. Сац состоится спектакль «Жених с того света». Режиссер Алексей Кирющенко (программа Первого канала «Большая разница», культовый сериал «Моя прекрасная няня», «Кто в доме хозяин?», спектакли «Чонкин» и «Бумеранг») В спектакле принимают участие:Труффальдино – Тимур Родригез; Беатриче – Нелли Уварова; Смеральдина - Татьяна Лесневская; Флориндо – Алексей Мясников; Сильвио – Илья Бледный; Клариче – Каширина Анжелика; Панталоне – Сергей Серов; Ломбарди – Иван Агапов; Бригелла – Олег Акулич. Знатный купец Панталоне, узнав о смерти жениха своей дочери Клариче, которого ни он,ни его дочь никогда не видели, собирается отдать ее замуж за молодого Сильвио. Однако неожиданно появившийся «жених с того света» вмешивается в их планы и предъявляет права на свою невесту. Кто этот таинственный господин и зачем он хочет помешать счастью влюбленных предстоит узнать зрителям. Труффальдино предстоит разгадать запутанные интриги и ситуации. Но спектакль этот все-таки о любви, на пути к которой порой встают многочисленные препятствия. Импровизированного уличного театра, изначально называющегося жанр дель арте, увидеть не придется. Но костюмированное представление, возможно, и с импровизационными репликами зрителям покажут. Главные роли в спектакле исполняют Тимур Родригез и Нелли Уварова. А это значит, что спектакль получился ярким и веселым, «антикварным пирогом со свежей и вкусной начинкой», как называют его сами авторы. Нелли Уварова играет характерную роль женщины, переодетой мужчиной, шоумен Тимур Родригез – слугу Труффальдино, соединяющего разлученных влюбленных. Спектакль создан по мотивам пьесы Карло Гольдони «Слуга двух господ», поставленной более полвека назад Джорджо Стрелером. Заново возрождать традицию комедии дель арте пришлось Алексею Кирющенко.
респект: http://fff.flyfolder.ru/viewtopic.php?p=783522#783522 осень 2010 13 ноября в 19.40 на телеканале ВКТ программа "В поисках смысла", посвященная РАМТу и Алексею БОРОДИНУ. В программе принимают участие Илья ИСАЕВ, Евгений РЕДЬКО, Нелли УВАРОВА. http://www.vkt.ru/index.php?mod=prog&id=40
респект: http://public.fotki.com/pro-ramt/moda/13.html Домашний фестиваль актерских увлечений и дефиле актерской моды в ЦДА 10-11 ноября 2010 года
респект: http://luantaine.livejournal.com/12336.html November 12th, 13:01 РАМТ в Доме актера. И не только он. luantaine Вчера у нас с мужем такой день симпатичный получился. Начался он с выставки "Intertool 2010" в Экспоцентре. Много залов, интересных инструментов, и развлекали народ: три девушки, например, продемонстрировали танец живота, скрипка звучала в очень привлекательном исполнении. Потом мы заехали за билетами на концерт Ани Хитрик с новым проектом "Сундук" (бывшая группа "ДетиДетей"). А уж только потом двинулись в сторону Арбата. Пришли задолго до начала мероприятия в зале, чтобы рассмотреть работы, выставленные в фойе. Очень итересно. Не зря говорят, что талантливый человек талантлив во всем. Главное, чтобы у него было желание найти время для такого самовыражения. Разнообраное, необычное, разное по стилю и исполнению. Были и картины, и керамика, и куклы, и вышивка, и фотографии, и разнообразные поделки. Самым необычным, привлекающим внимание каждого был стенд работ Веры Зотовой. Каждый подошедший задерживался надолго, внимательно все рассматривая. С какой душой это было оформлено. Там были куклы, рамочка для фотографии, платье, фотографии. Очень понравились фотографии в коричневых тонах, как будто они старые. Немало актеров пришли посмотреть работы своих соратников. Вениамин Смехов тоже присутствовал, потом выяснилось, что он непросто так зашел. Много фотографов и три камеры снимали все происходящее. Но вот нас пригласили в в зрительный зал. И появляется первым на сцене - ведущий. Кто бы вы думали? Правильно! Алексей Веселкин. Сначала актрисы представляли модели, у которых по одной или несколько работ. Какое было живое, с эмоциями, комментариями дефиле. Это вам не скушный показ мод какого-нибудь дизайнера. Здесь костюмы оживали перед нами. А уж когда наступила пора демонстрировать свои модели Вере Зотовой, был разыгран настоящий спектакль под названием "Парк". Много участников: и Блохин с Панченко, и акрисы с детьми и без. Девочки радостно показывали, какие симпатичные костюмчики и платьица им придумала и сшила тетя Вера. Веселкин в конце сказал, что не мог представить, что Вера создала такое количество удивительных работ. А вечер завершился неожиданным и феерическим образом. Была представлена коллекция Галины Смеховой одежды и аксессуаров 50-70-х годов. И не просто представлена, а был создан целый спектакль, режиссерами которого были Вера Зотова и Нелли Уварова, а участниками - актрисы Молодежного и Вахтанговского театров. У Вениамина Борисовича вышла новая книга. Так вот, собирается очередь из желающих подписать книгу у автора. Каждая выходит из зала, создавая свой образ, соответствующий костюму, разыгрывая сценку. А на самой сцене все время продолжается действие, вовлекая вновь прибывших. Последней приходит Нелли в веселом желтеньком платье и становится в очередь первой. Наконец, появляется Смехов в халате, с сеточкой на голове, и все бросаются к нему. В конце появляется дама в пеньюаре. ("А ведь это была моя жена! Ух!" - сказал Веселкин). Вся коллекция была просто восхитительна, и представлена была удивительно весело. В заключение на сцену вышли все участники дефиле, и под бурные аплодисменты и крики "Браво" Алексей бросил к их ногам охапку цветов. Огромное спасибо организаторам и участникам праздника.
респект: http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=3&t=275&start=330 Вираж Пт ноя 26, 2010 9:20 pm Здравствуйте! Возможно, пришло время внести ясность. Причины вводов самые радостные для Нелли: ввиду ее ухода в декретный отпуск, который продлится, вероятно, до следующего сезона. Все спектакли, заявленные на сегодняшний день в афише, состоятся. Но, с уходом в декрет, творческая жизнь Нелли не останавливается. О планах дальнейших мероприятий мы будем сообщать по мере их подтверждения, чтобы избежать дезинформации. Следите за афишей и новостями. Спасибо!
респект: http://nrkmania.ru/topic413-3720.html Волиана, спасибо за находку. "Крестьянка" ноябрь 2011 http://pressa.ru/izdanie/3180 Кухня звездная плита Красивой есть не запретишь Актриса Нелли УВАРОВА не любит готовых рецептов и инструкций. Во всем (в том числе и в кулинарии) она полагается на интуицию. Да • большим семейным застольям • красивым тостам • зелени и натуральным специям • цельным овощам на тарелке • бесстрашным экспериментам • кружевной скатерти Нет • скуке и однообразию • тарелкам, напоминающим общепит • клеенчатым скатертям • неоправданным диетам РОДОМ ИЗ ДЕТСТВА Моя мама родом из Тбилиси, папа — из Волгоградской области. Поэтому в нашей семье кухня всегда была межнациональной, хотя с явным грузинским «акцентом»: борщ, конечно, варили, но предпочтение отдавали хинкали, а не пельменям. И к приходу гостей непременно готовили хачапури. Эту традицию мы сохранили до сих пор, несмотря на то что уже 16 лет как уехали из Тбилиси. Все мои друзья любят и ждут моих хачапури, хотя я до сих пор только учусь их готовить. Вот моя мама — настоящая мастерица. Самое яркое воспоминание детства — грузинское застолье. У нас была большая семья. Если собирались, то не менее пятнадцати человек, обычно у бабушки. У нее был огромный овальный стол. С одной стороны сидели мужчины, а с другой, ближе к кухне, поскольку им приходилось подносить блюда, - женщины. А дети, как правило, - на коленях у мужчин. И, конечно, непрерывно звучали тосты. Приехав в Россию в четырнадцать лет и попав на русское застолье, я страшно удивилась, что здесь могут поднимать рюмки без «лишних» слов. В Грузии ни один бокал вина не выпивался просто так. Грузинские тосты — это, как правило, истории, похожие на легенды. В детстве я воспринимала их как сказки. Как сейчас помню: я сижу на коленях у дедушки и слушаю, слушаю... Сейчас, уже будучи взрослым человеком, я удивляюсь, как люди не уставали говорить. Сюжет мог повторяться, но в разной интерпретации история звучала каждый раз по-новому. Если гости собирались не у бабушки, а у нас дома, мама обычно готовила фаршированные овощи: баклажаны, помидоры, болгарский перец. А ее фирменным блюдом, которое любили все гости, были, как ни странно, голубцы. Овощи выкладывались на красивое блюдо, поэтому выглядели очень празднично. В память о тбилисском детстве до сих пор предпочитаю подавать целые овощи, а не в виде салата, а зелень — пучками. И, конечно, большое значение придаю соусам. Когда мы только переехали в Москву, первые годы по привычке пытались делать ткемали, правда, не из алычи, а из слив, но потом перестали, потому что получался совершенно другой вкус. БЕЗ РЕЦЕПТА Специи - это еще один конек грузинской кухни. С детства нас с сестрой учили: эта специя для одного блюда, эта - для другого. Поэтому я знаю, «как надо», но сейчас позволяю себе отойти от канона, импровизирую. Как ни странно, больше всего мне нравится аромат специй, которые традиционно кладут в поминальное блюдо шилаплави. Его готовят из баранины и риса — что-то наподобие плова. В свое время мой дедушка готовил это блюдо на заказ, когда на годовщину или сорок дней собиралось огромное количество людей. Ни в одном другом блюде я не встречала этого специфического печального аромата. Мы до сих пор привозим специи из Грузии или просим привезти знакомых. Люблю экспериментировать и делаю это бесстрашно: ну не получилось сегодня, получится в следующий раз. И бесстрашие мне, как правило, помогает. Не припомню, чтобы блюдо оказалось несъедобным. Готовить по рецепту для меня наказание. Главное - идея. Иногда просто смотрю на картинку и пытаюсь воспроизвести, опираясь на интуицию, воображение и опыт. Из последних удачных экспериментов — «сырные голубцы». Капустные листы обдать кипятком, чтобы они стали мягче, и завернуть в них кусочки сыра. Затем обжарить в кипящей смеси сливочного и подсолнечного масла с добавлением куркумы и красного перца. Сыр внутри листа должен расплавиться. Получается очень нежное, вкусное блюдо. Специи - главная кулинарная страсть Нелли, их для нее специально привозят из Грузии. СОЛНЦЕ НА ТАРЕЛКЕ У нас в семье муж взял на себя все, что касается мяса: он его и жарит, и парит, и запекает. Я же занимаюсь гарнирами. Последнее наше пристрастие -булгур. Иногда я просто варю его или предварительно обжариваю, иногда добавляю поджарку из мелко нарезанной морковки и лука — получается что-то вроде плова. Никогда не заморачивалась по поводу диет, просто слушаю свой организм. Правда, сейчас кормлю малышку грудью и, естественно, осторожничаю, но это не связано с проблемой веса. Покупки в основном делает муж, он трепетно относится к качеству продуктов и тщательно их отбирает. У меня же на это не хватает терпения. Муж считает, что еду надо подавать красиво. Поэтому стараюсь даже в будни сервировать стол. Ту же яичницу можно сделать в форме солнца, украсить веточкой зелени, горошком, кукурузой. Одно время увлекалась прозрачной посудой. Стоит сменить салфетку под такой тарелкой, и создается совершенно другое настроение. Еще у меня много глиняной посуды. И, конечно, красивые тканые или вязаные кружевные скатерти. Менять их хлопотно, но эффект того стоит. Хачапури 3 стакана муки, 0,5 кг молодого несоленого сыра, 0,5 л мацони,1-2 яйца, растительное масло для жаренья, 1 ч. л. соли Для теста: в муку вливаем мацони, немного солим, замешиваем. Тесто должно получиться мягким, податливым, чтобы из него было легко лепить. Делаем из него шар, затем раскатываем в лепешку. Молодой несоленый сыр (чем он вкуснее, тем вкуснее хачапури, поэтому не экономим на сыре!) натираем на терке, вмешиваем 1-2 яйца, выкладываем начинку на середину лепешки, края поднимаем, скрепляем и приминаем. Начинка должна полностью оказаться внутри лепешки. Жарим на сковороде, смазанной растительным маслом без запаха, с одной стороны под крышкой, а с другой стороны без нее. 30 мин 180 руб. 700ккал
респект: http://alexandrgrishin.forum24.ru/?1-3-0-00000020-000-0-0-1329127263%20 08.11.11
респект: ноябрь 2011 Спасибо, Лерочка с НРК! http://www.youtube.com/watch?v=RJSz7bGleL8&feature=player_embedded Mix TV: Актриса Нелли Уварова в гостях на радио Балтком 93.9 https://www.youtube.com/watch?v=RJSz7bGleL8
респект: http://www.youtube.com/watch?v=RJSz7bGleL8&feature=player_embedded ноябрь 2011 Mix TV: Актриса Нелли Уварова в гостях на радио Балтком 93.9 В программе "Разворот" - актриса Нелли Уварова - выпуск за 9 ноября
респект: NadinBY
респект:
респект: http://www.youtube.com/watch?v=DA3YKb3nPjY Звезда любви. Nadin BY Опубликовано: 24 нояб. 2012 г.
респект: http://khovar.tj/rus/interview/35160-nelli-uvarova-dushanbincy-nashi-samye-luchshie-zriteli.html Душанбе, 26 ноября (НИАТ «Ховар», Людмила Дубинина). Нелли Уварова: «Душанбинцы - наши самые лучшие зрители» С 23 по 25 ноября на сцене Русского драматического театра им. Вл. Маяковского с большим успехом прошли гастроли Российского академического молодёжного театра (РАМТ). Театр показал спектакль одного актёра «Правила поведения в современном обществе» по пьесе французского драматурга Жан-Люка Лагарса. Спектакль показала звезда сериала «Не родись красивой», молодая, но уже известная российская актриса театра и кино Нелли Уварова. В Российском центре науки и культуры в г. Душанбе 24 ноября состоялась творческая встреча с этой ведущей актрисой РАМТа. В завершении встречи Нелли Уварова ответила на несколько вопросов корреспондента НИАТ «Ховар». - Пожалуйста, расскажите о начале творческого пути. С чего всё начиналось? -Во-первых, сразу скажу, я родилась в обычной семье, далёкой от творчества. Но с детства я полюбила сцену и фильмы. Вместе с сестрой играла в школьных спектаклях, чем заработала авторитет у своих сверстников и уважение своих учителей. После окончания школы я подала документы одновременно в пять театральных ВУЗов. Поначалу я не могла определиться и поступила учиться актёрскому мастерству во ВГИКе у руководителя курса Георгия Тараторкина, который окончила в 2001 году. И в этом же году стала работать в Российском академическом молодёжном театре. Но еще раньше, с 1999 года я начала сниматься в кинолентах, среди которых был известный боевик «Бумер». -А в каких театральных спектаклях Вы играли? -Сначала назову свои театральные работы под руководством Г. Тараторкина, то есть в его театральной мастерской. Это роль Полички в «Русском празднике» по прозе русского писателя Ивана Бунина, Полинька «Откровения князя Касатского» по произведению Льва Николаевича Толстого, Фатима в «Арабской ночи» Р. Шиммельпфеннинга. В РАМТе было сыграно огромное количество ролей. Назову лишь свои любимые роли из известных спектаклей. Это Эмми Лоренс «Приключения Тома Сойера», Элли - «Волшебник Изумрудного города», Мэри «Алые паруса», госпожа Реналь из романа Стендаля «Красное и черное», Ирина из «Трёх сестер» А. Чехова. Из современных пьес играла роль Сони Гурвич в спектакле «А зори здесь тихие» по повести Бориса Васильева и роль Лектора в спектакле «Правила поведения в современном обществе», который мы показали душанбинскому зрителю в Русском драмтеатре им. Вл. Маяковского. В целом было сделано более тридцати разноплановых и разнохарактерных, очень интересных творческих работ. Кроме того, я много играла ролей в антрепризах. За месяц я играю в 10-12 спектаклях, успеваю сниматься в кинопроектах, а на Украине веду телешоу «Красотки». -Многие из зрителей сегодняшнего спектакля запомнили Вас в роли Кати Пушкарёвой из телесериала «Не родись красивой». Эта роль принесла Вам большую популярность и среди таджикистанцев. -Мне, как начинающей актрисе роль в этом сериале была настоящим подарком судьбы. Это история о некрасивой, но интеллектуальной девушке, которая добивается успеха в карьере и со временем находит уверенность в себе. В настоящей жизни у меня с Катей общего мало. Можно сказать, что я противоположность своей героине. По характеру я общительный человек, с лёгкостью общаюсь с людьми, люблю ухаживать за собой. Но представлениями о главных человеческих ценностях мы с Катей совпадаем. Общее - это стремление вперёд и целеустремлённость. -Как Вы относитесь к своей популярности? К тому же у Вас много было призов и наград «За лучшую женскую роль», зрительские премии, «За вклад в развитие киноискусство» и так далее. -Естественно - узнаваемость и популярность любому актёру приятна. Но на меня она не повлияла. К слову будет сказано, что слава не вскружила мне голову. Я по-прежнему просто общаюсь с людьми, улыбаюсь и не отказываю тем, кто просит автограф. А гостеприимство, оказанное мне и приехавшим со мной директору РАМТа Владиславу Любыю, режиссёру - постановщику спектакля Александру Назарову и всем его участникам со стороны Министерства культуры РТ, Представительств Россотрудничества, Института Евразийских исследований в Таджикистане было оказано большое внимание. Спасибо им всем за радушный приём и гостеприимство, и за организацию показа нашего лучшего спектакля. Кстати, А. Назаров провёл мастер-класс с артистами и режиссёрами театра им. Вл. Маяковского. Надеюсь, что творческие связи между театрами продолжатся. Еще хочу сказать, что душанбинцы - наши самые искренние и лучшие зрители. - Спасибо Вам за хорошую беседу.
респект: propeller http://uvarovanelly.ru/forum/viewtopic.php?f=3&t=12&start=860 http://tjk.rs.gov.ru/node/1302 24.11.2012 Творческая встреча с актрисой Нелли Уваровой в РЦНК г. Душанбе. 24 ноября в Российском центре науки и культуры прошла встреча с популярной российской актрисой театра и кино Нелли Уваровой. На встречу пришли представители творческой интеллигенции: журналисты, молодые поэты, преподаватели вузов и учителя; студенты, - в общем, все любители творчества популярной актрисы Российского академического молодежного театра Нелли Уваровой. На встрече присутствовал начальник консульского отдела Посольства России Игорь Петрович Лабузов. Сопровождали актрису директор театра РАМТ Любый Владислав Викторович и директор Государственного Русского драматического театра им. В. Маяковского в Душанбе Сухроб Мирзоев. Представил актрису гостям и вел встречу руководитель Представительства Россотрудничества Владислав Курнушко. Благодаря открытости Нелли в литературой гостиной РЦНК сразу же установилась теплая и доверительная атмосфера. Возможно, этому способствовал подготовленный сотрудниками центра видеоряд, в котором все узнали немного нелепую и смешную Катю Пушкареву из фильма «Не родись красивой» и рядом с этим образом увидели совсем другую актрису: немного грустную, умную и красивую. Вопросы звучали разные – о фильмах, в которых снялась актриса, о театральных ролях, об отношении к героиням, которых она воплощает на сцене. Спрашивали просто о человеческих пристрастиях актрисы: о ее любимом блюде, любимом писателе, композиторе и т.д. Об отношении к актеру, конечно, говорят все эти вопросы и о доверии, которое возникает не к каждому человеку. А ведь звучали даже очень личные вопросы! «Как справиться с депрессией, помогите советом», и отвечала Нелли Уварова – искренне, честно. Прощаясь со зрителями, замечательная актриса оставила свои пожелания в книге почетных гостей РЦНК и раздала свои автографы на память на пригласительных билетах, которые станут для участников домашней реликвией. Продолжением и своеобразным итогом этой творческой встречи для ее участников стал вечерний моноспектакль – «Правила поведения в современном обществе» французского актера, режиссера и драматурга Жан-Люка Лагарса на сцене Государственного русского драматического театра им. В.В. Маяковского, который привез в Душанбе на Международный фестиваль театрального искусства Российский академический молодежный театр. В.О. Курнушко открывает творческую встречу с российской артисткой Неллей Уваровой в РЦНК г. Душанбе представителям СМИ о своем творчестве Фото на память после встречи с Неллей Уваровой в РЦНК г. Душанбе ... и еще ссылочку с фотками спектакля из фэйсбука дам, на всякий случай. ASIA-Plus Media Group Нелли Уварова на сцене театра Маяковского 23 ноября · · Снято в Душанбе, Таджикистан http://www.facebook.com/media/set/?set=a.412956698769459.95413.128878693843929&type=1
респект: Елена http://www.vesti.ru/doc_photo.html?id=1157549 http://www.vesti.ru/doc_photo.html?id=1157549 20.11.2013 Премьера спектакля "Лада, или Радость" В Московском театре РАМТ состоялась премьера спектакля "Лада, или Радость", в котором главную роль сыграла Нелли Уварова. Этот спектакль — взгляд городского поэта-постмодерниста на будни сельской жизни, где главным героев выступает собака. фото: Михаил Свешников
респект: http://vk.com/id195652057 после спектакля 21.11.2013
респект: http://pro-ramt.livejournal.com/ "Лада, или Радость": хроника премьеры 23 ноя, 2013 at 5:12 PM 20 ноября в РАМТе сыграли вторую премьеру сезона - спектакль "Лада, или Радость" по повести Тимура Кибирова в постановке Марины БРУСНИКИНОЙ. Первые зрители познакомились с верной, игривой и ласковой собакой Ладой, ее хозяйкой Александрой Егоровной, котом Барсиком, Жориком, Сапрыкиной и другими обитателями деревни Малые Колдуны. Хронику верной и счастливой любви на сцену РАМТа перенесли Нелли УВАРОВА, Татьяна МАТЮХОВА, Алексей БЛОХИН, Наталья ЧЕРНЯВСКАЯ, Тарас ЕПИФАНЦЕВ, Владислав ПОГИБА, Александра АРОНС и Виктор ПАНЧЕНКО. От души поздравляем с премьерой всех создателей спектакля, его первых и будущих зрителей! 19 ноября на прогон "для пап и мам" пришел автор повести - Тимур Юрьевич Кибиров. Оказывается, почти у всех героев повести существуют реальные прототипы, а настоящего Юлия Феликсовича автор даже привел с собой! Тимур КИБИРОВ: "У меня спросили, не возражаю ли я, чтобы в РАМТе поставили мою повесть. Я, конечно, не возражал, но понятия не имел, как ее можно поставить - ведь там даже сюжета нет. А получилось замечательно! В некоторых местах спектакля мне даже было немного неловко, потому что казалось, что текст не дотягивает до игры актеров. Огромное вам спасибо! Конечно, я понимаю, что критики и театроведы будут смотреть спектакль не так простодушно, как я, но я вам желаю, чтобы вы и их так же взяли и заставили плакать и смеяться как меня". Много теплых слов было сказано и на традиционном послепремьерном банкете. Марины БРУСНИКИНА: "Все мне говорили: "Иди, тебе там будет так хорошо!" Когда я сюда попала, когда стала с вами работать, то поняла, что у вас совершенно потрясающий руководитель. Человек, который без всяких громких заявлений взял и создал удивительную, живую и активную труппу. Такое ощущение, что в каждом углу кто-то репетирует, на каждом маленьком кусочке все играют. Мы работали настолько радостно и дружно. И, конечно, никогда бы я не сделала того, что сделала, если бы не вы, не эти восемь человек, которые тащили свою фантазию и так меня провоцировали: такое изобилие фантазии и вашей души в это вложено. Спасибо вам за это огромное, просто огромное". Алексей БОРОДИН: "Этот спектакль, мне кажется, - олицетворение смысла театра в его одновременно общедоступности и художественности". Полную фотохронику премьеры смотрите http://www.flickr.com/photos/109623706@N08/sets/72157637967474244/
респект: IrinaG http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=309&p=7#p86381 28.11.2013 20:52 Нелли Уварова подарила радость от Лады. Автор: Мария Свешникова Единственный раз поэт Тимур Кибиров решился на прозу. Так появилась повесть "Лада, или Радость. Хроника верной и счастливой любви". После чего театр РАМТ в лице режиссера Марины Брусникиной отважился на постановку повести. Чуть позже в театре забились топоры, завели свою режущую песню пилы. Нет, это работали отнюдь не актеры, пока только рабочие, устанавливавшие новые подмостки. Но и артистам было, чем заняться: от осваивания иного пространства, до одушевления новых героев. Когда все поставленные задачи были выполнены, то есть к концу ноября, Российский академический молодежный театр представил спектакль "Лада, или Радость". Надо признаться, первое, что настораживает – театральное фойе, буфет, гардероб непривычно пустынны и тихи. Несколько человек недоуменно мнутся, несколько нервно открывают программки, сверяясь: все точно, спектакль назначен на 19.00 сего числа. Где же поклонники, зрители, любители приобрести или толкнуть "лишний" билетик? Оказывается, сто человек, разбросанных по пространству – и есть все зрители: лавки для них помещены прямо на сцену по обе стороны от каких-то деревянных волн-изгибов-изломов. Что, конечно же, не новость в последние годы, но налагает определенные обязательства и на зрителей и артистов. И существенно сокращает присутствие и тех и других на сцене. Зрителям приходится враз научиться вести себя прилично – выключить телефоны, перестать жевать, доставая еду из шуршащих пакетиков и даже постараться (что, признаемся, получается далеко не у всех), не обсуждать по ходу действия "личные дела" артистов, припоминая все, что было вычитано о них в таблоидах. Артисты же вынуждены постоянно лицо "держать", не расслабляясь ни на минуту, даже когда, согласно сюжету, внимание публики обращено на другую часть сцены. А Брусникина еще и добавила своим подопечным сложностей, сразу всех вывела в микропространство и велела страшным режиссерским повелением оставаться там от начала и до конца. Так и состоялось знакомство с собакой Ладой (Нелли Уварова), ее подружкой — подростком Лизой (Александра Аронс), котом Барсиком (Алексей Блохин), старушкой Александрой Егоровной (Татьяна Матюхова) и другими обитателями деревни Малые Колдуны. Да и тех немного, еще пять человек понадобились Брусникиной, потому что каждый оказался способен сыграть не одного персонажа, а сразу нескольких. Причем превращения происходили волшебно-мгновенные, уж слишком быстро менялись события: только что Лиза с Ладой крепко-накрепко подружились, да тут же девочку увозят в город, а собачку неказистую родители сторговали Егоровне, долгие года полагавшей, что ей достаточно дома да Барсика. Осень удаленной деревушки, зима. Каждое время года чем-то невыразимо прекрасно и по-своему трагично. Каждый день прожитой ими дает возможность узнать новое о себе, людях, животных. Правда, это стоит труда – увидеть, услышать, понять другого. А для тех, кто привычно погружен в самокопание и жалость к себе, такие мысли – непозволительная роскошь. Правда иногда каждому приходится делать выбор. И от того, какой сделает Лада, зависит не только ее, всех остальных, будущая жизнь. Ведь для того, чтобы название " Хроника верной и счастливой любви" просто так не дается, его заслужить надо. Здесь, прямо в этом самом месте, наступает самая сложная часть рассказа о спектакле. Потому как пара абзацев обязательно должна быть посвящена анализу игры, текста, постановки. Сюда отлично ложится критика: дескать, переигрывают, не поняли идею, режиссер не справился или антураж неправильный. Куда сложнее сочинить текст о том, как все хорошо и даже богатый синонимичный ряд выглядит убогим к третьему повтору слова "хорошо". Но придется попробовать. Итак, даже самое пристальное, придирчивое разглядывание актеров не дало ни малейшей возможности сомневаться в подлинности переживаемого: в те редкие минуты, когда зрители смотрели на других действующих лиц, они продолжали оставаться своими героями. И осознание того, что в современном театре такое возможно стало незабываемым удовольствием. Не растерялась и новичок (Александра Аронс), работающая наравне с прежними выпускниками своего мастера, худрука РАМТа Алексея Бородина. Каждый из них оказался искренним и настоящим, умудрившись оставить после себя легкий флер грусти о настоящести и молодости. А старожил театра Алексей Блохин не только поддерживал молодежь, но и не забывал о том, что зритель, даже преданный и благодарный, заметит любую неточность, фальшь. С трудом преодолевая редкое желание похвалить каждого лично, невозможно удержаться от удовольствия отдельно сказать о Нелли Уваровой. Человеку стать собакой невозможно. Никак. Никоим образом. Уварова доказала обратное. Мало того, что она оказалась настоящей Ладой, каким-то непостижимым образом ей удалось в этом превращении донести зрителю еще и то, что хотел сказать Кибиров людям, о людях, для людей. Соединение всех смыслов от простейших, примитивных, до самых что ни на есть философских в дворняжке стало чудесным откровением. Сложная по задумке сцена оказалась на редкость органичной для классического РАМТа, хотя, надо признаться, порой было страшно за актеров, что они покалечатся. И последнее. Или первое. Это повесть Тимура Кибирова, превращенная Мариной Брусникиной в пьесу (кто читал "Ладу", понимает, что задача была поставлена необычайной сложности). И это не о том, что Кибирову не удался замысел, напротив. Но выполнил он задуманное так, что представить это произведение на сцене не было никакой возможности. Марина Станиславовна не просто перенесла действие в театр, но преподнесла в дар те смыслы, которые от нерадивого читателя ускользнули. Дело за малым: так как билетов на спектакль "Лада, или Радость" пока приобрести практически невозможно, пожелать удачи и терпения поклонникам достойного искусства.
респект: тинушка http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=214&p=23#p107008 Не большой ролик с "Галчонка", промелькнули Нелли и Ия. http://www.youtube.com/watch?v=0WkHSZKjt94#t=38 День рождения Галчонка. 2 года. Благотворительный Фонд Галчонок Опубликовано: 9 нояб. 2014 г.
респект: https://www.facebook.com/profile.php?id=100001433727751&hc_location=stream Нелли Уварова на Серебряном Дожде Эфир от 11 ноября 2014 года. http://www.youtube.com/watch?v=0ihpAOYKSVc#t=1745
респект: https://m.vk.com/nellyuvarova https://clck.ru/9Moge 12 ноября 2014 Нелли Уварова: «Вообще родители ждали мальчика – Валеру, но родилась дочка, и меня довольно долго не могли никак назвать» Про свое имя Вообще родители ждали мальчика – Валеру, но родилась дочка, и меня довольно долго не могли никак назвать. Есть две версии происхождения моего имени. Нелли звали сестрёнку моей мамы, которая погибла в Ашхабаде во время землетрясения. А еще у моих родителей была близкая подруга Нелли Владимировна. Говорят, она была чудесным человеком. Про сестру и дочку Моя сестра Лена — дизайнер. Сколько ее помню, всю жизнь с карандашом и красками. Самое интересное, что мой племянник рвется на сцену, а дочка Ия обожает рисовать. Лена удивляется: «Я не понимаю, почему у меня растет артист, а у тебя художница?» Сейчас Ия начала ходить в школу искусств при Третьяковской галерее, не смотря на возраст — три с половиной годика. Вообще там берут деток с четырёх лет, но мы об этом благополучно не знали. «Нам пора», — подумала я и повела ребенка на отборочный тур. Пришли к началу и оказались уже 65 в очереди. А группа — 15 человек. Собеседования ждали долго — 4 часа, думала, что оно закончится буквально не успев начаться. И правда, сразу же задали вопрос: «А сколько же вам лет?». Но, посмотрев на рисунки, сообщили, что информацию о зачислении вывесят на сайте. Через неделю раздался звонок: «Вы точно будете ходить? Она у вас еще маленькая, но нам очень понравилась». Я с облегчением выдохнула. Про детство Нас с сестрой готовили к самостоятельной жизни: в садик и школу ходили сами. Приготовить, разогреть, убрать – это в порядке вещей. У каждой были свои обязанности по дому. А потом, я ведь росла в Грузии, где подготовка девочки к роли хозяйки, умеющей в доме делать всё – от и до, входит в число обязательных дисциплин. Моя бабушка брала меня с собой на рынок и учила торговаться, общаться, выбирать правильный сыр, помидоры, мясо. Правда, эти знания оказались погребены где-то очень глубоко, поскольку я этим не занимаюсь. Про театральный институт и голос Поступление в институт было делом нелегким. Заканчивала школу, параллельно шли отборочные туры в пять вузов. Сложно было разрываться между школьными экзаменами и вторым туром в ГИТИСе, третьем – в Щуке. Напряжение колоссальное! Я потеряла голос. Однако мне повезло, Георгий Тараторкин набирал свой первый курс и подошел к отбору крайне внимательно, присутствуя на всех экзаменах. Он видел меня с первых шагов, и потеря голоса не означала для меня провала. Помню, когда я пришла в таком состоянии на третий тур, он, как человек опытный, сказал: «Простудилась? Садись! Тебе нельзя говорить, нервничать!». Он просмотрел всех, а потом вызвал меня на разговор один на один: «Значит так. Вылечишься, будешь учиться, нет – нет». И дал мне телефон известного фониатора. Два месяца я молчала. Это колоссальный опыт! Сначала очень нервотрёпочно, а потом учишься слышать. В тебя начинает попадать очень много из того, что раньше ты попросту пропускал. Могу сказать, что за этот период я повзрослела, поняв, что голос, умение говорить, звучать — не самое главное оружие в общении с людьми. АННА АБАКУМОВА Фото АНДРЕЯ ФЕДЕЧКО Благодарим за помощь в создании материала организаторов кинофестиваля «KINO. Фильмы из России и не только» и лично Елену Хазанову
респект: http://alexandrgrishin.forum24.ru/?1-2-0-00000002-000-60-0#064 Александр Гришин: "В сценариях давно уже нет бандитов, которых хотелось бы сыграть. Их всегда представляют баранами, идиотами с двумя извилинами в мозгу, а меня это не привлекает". Интервью для ugranow.ru https://clck.ru/9MqMf 14 ноября 2014 Актер Александр Гришин: «Было очень приятно, когда пару недель назад на наш спектакль пришел Президент России» С понедельника на «Первом канале» начинается показ нового фильма «Чудотворец», в котором актер Театра Наций Александр Гришин сыграл одну из ролей. В интервью ugranow.ru актер рассказал про встречу с Владимиром Путиным, Японию и солянку, которой балует друзей и свою супругу — актрису Нелли Уварову. Про президента Пару недель назад в Театр Наций на спектакль «Рассказы Шукшина», в котором я принимаю участие, пришел Президент России. Не могу сказать, что из-за сильного волнения мы сразу стали играть как-то лучше, или напротив — что-то не дотянули. Все прошло хорошо. Как всегда. После спектакля мы встретились, пили чай и разговаривали. Беседа в основном шла о Шукшине. Замечательная встреча, потрясающий человек… Для театра, да и для меня лично, это большая честь. В конце подняли чашки с чаем за Василия Макаровича, за спектакль. Президент поблагодарил всех артистов. Было очень приятно! Про съемки Я только что закончил съемки в полнометражной картине Даши Полторацкой, которая называется «Побег из Москвабада». Разговор в ней идет о нашем ближнем зарубежье, население которого массово приезжает в Россию жить и работать. Роль у меня отрицательная, мой герой сдался, оказался слабаком. Я таких людей не люблю по большому счету, поэтому, честно говоря, я не хотел его играть. Но Даша убедила, за что я ей очень благодарен. Про бандитов В сценариях давно уже нет бандитов, которых хотелось бы сыграть. Их всегда представляют баранами, идиотами с двумя извилинами в мозгу, а меня это не привлекает. Про кухню Готовить я люблю и умею. Из всего многообразия освоенных блюд друзья просят приготовить солянку. Она всегда получается круто! Вся соль, на мой взгляд, в пропорциях. Еще имеет значение бульон. Обычно для солянки готовят бульон из утки, но она и варится дольше, да и стоит дороже. Я остановился на курице, которую варю вместе с телячьими хвостами. Кстати, их сложно достать, разбирают практически мгновенно. Это мой маленький секрет. Бульон получается потрясающий! Видел, как работают Рожков и Ивлев, мне импонирует их мужская кухня. Не скажу, что я готовлю как они, до такого мастерства мне далеко, но кое-что у меня получается. Недавно стал фотографировать свои кулинарные произведения на мобильный. Просто так — для памяти. Вот какая штука – часто готовя блюдо по рецепту, найденному в интернете, ничего не получается. Все почему? Люди не говорят всей правды. А потому и выглядит блюдо не так, как на картинке, и получается не всегда вкусно. АННА АБАКУМОВА Фото АНДРЕЯ ФЕДЕЧКО
респект: http://online.teatr.ru/ "Театральная афиша", декабрь 2014 Нелли Уварова: «Сегодня война стала нормой жизни» Интервью: Марина Тимашева В новом спектакле «Нюрнберг», поставленном Алексеем Бородиным по сценарию оскаровского лауреата Эбби Манна в Российском академическом Молодежном театре, речь идет о судебном процессе над видными юристами Третьего рейха. В этом процессе решается не только судьба отдельных людей, но и общая проблема: может ли быть признан преступником тот, кто сам не расстреливал, но подводил под убийство правовую базу В спектакле два адвоката дьявола: официальный - герр Рольфе (Евгений Редько) и героиня Нелли Уваровой фрау Бертхольт, живое воплощение аристократической европейской культуры, которая приняла и поддержала фашизм. - «Нюрнберг" получился не публицистическим спектаклем, в нем нет готовых ответов на вопросы, и действие происходит в 1947 году, в прошлом вене. Однако зрители в зале воспринимают далекую историю как очень своевременную (сложно поверить, что Бородин принял «Нюрнберг» к постановке полтора года назад, когда ничего особенно актуального из сценария Манна невозможно было вычитать). Кажется, что спектакль имеет самое прямое и непосредственное отношение к той ситуации, которая сложилась в мире к осени 2014 года. - Спектакль самой своей структурой с самого начала задает правила игры. Здесь есть обвинители и обвиняемые и волнующий всех вопрос «Кто виноват?». Зрители принимают обстоятельства спектакля на свой счет. Мне кажется, что они реагируют очень болезненно, потому что так складывается общественно-политическая ситуация во всем мире. Мы особенно остро ощущаем себя частью мира, но нежеланной его частью. Соответственно, возникает вопрос «Кто виноват?». Еще два-три года назад меня мало волновало, что происходит вокруг. У меня семья, появился ребенок. Я не смотрю телевизор, не читаю новости в интернете. До меня доходили сообщения только о катастрофах всемирного масштаба. Если где-то случалось страшное землетрясение, то я об этом узнавала, да и то дня через три, когда весь мир уже носил траур. Я самоустранилась. Меня волновали только новости и события моего маленького мира: семья, работа. Но даже при таком активном, осознанном нежелании участвовать в чем-то общественно-политическом сегодня я не могу себе позволить не слушать новости, не обсуждать их, не делать выводы. Я предполагаю, что зрители, как и я, остро ощущают себя участниками некоего процесса, который не известно, к чему приведет, на какую кривую дорожку выведет. Позиция «ничего не вижу, ничего не слышу» не ведет к добру. Хейвуд -А. Гришин, Бертхольт - И. Уварова. Значит, возникает вопрос: готов ли я взять на себя ответственность за то, что вижу и слышу. Вслед за утвердительным ответом нужно сделать выбор, занять ту или иную сторону и действовать. А действовать страшно. Понимаю: то, что премьера вышла именно сейчас, - это большой плюс театру. Но я бы предпочла, чтобы это был просто хороший спектакль, чтобы в нем не было ничего столь острозлободневного, чтобы в нем говорилось о том, что больше никогда не повторится. Утопия? К сожалению, да. - Коснулась ли Великая Отечественная война вашей семьи? Что для вас самой холокост, Нюрнбергский процесс? - Великая Отечественная война, безусловно, коснулась поколения моих бабушек и дедушек. Мой дедушка -участник войны, но он никогда не хотел говорить об этом. В нашей семье всегда отмечался праздник 9 Мая, День Победы. Это был праздник сродни дню рождения дедушки, когда все собирались у него, накрывали стол. События войны были закрытой темой. Но Победа - совсем другое, этим ему хотелось делиться со всеми. Сцена из спектакля «Нюрнберг» Я росла с твердым ощущением, что война на земле больше никогда не повторится. После главной Победы человечество осознало, что мир надо беречь всем вместе. Всегда. Эта эйфория была недолгой. Лег в шесть я услышала о войне в Ираке, а чуть позже война стала нормой жизни. В девять лет я услышала первые выстрелы (Нелли Уварова провела детство в Тбилиси. -Ред.). В одиннадцать я временами пряталась под кроватью. В четырнадцать лет мы навсегда уезжали из Тбилиси, машину почему-то обстреливали. Мы практически убегали ради мира, ради будущего. Сегодня война стала нормой для всего мира. Сегодня уроки Великой Отечественной войны забыты. Сегодня говорить о холокосте или Нюрнбергском процессе не модно. «Дела давно минувших дней» - это даже кого-то раздражает. Я часто слышала о том, что ставить сегодня спектакль «Ничья длится мгновение», где события происходят в гетто, - это спекулировать темой, давно избитой. Тоже было и с «Нюрнбергом». Никогда этого не понимала, праздность мышления - отказ от опыта прошлых лет. Страшного. Непостижимого. Сегодня уже и оглядываться не приходится: сегодня война догоняет тебя в твоем собственном доме. И как все это может снова происходить? Когда «дела минувших дней» перестали быть кровоточащей раной? - В 1961 году великий американский режиссер Стенли Крамер снял по сценарию Эбби Манна фильм «Нюрнбергский процесс", роль фрау Бертхольт в нем исполнила Марлен Дитрих. Видели ли вы эту картину, заимствовали ли что-то у голливудской дивы? - До того как в планах театра появился «Нюрнберг», я фильма не видела. Желание посмотреть его возникло, когда мы начали репетировать. Я нашла фильм, нашла свободный вечер. Но передумала. Дело в том, что Алексей Владимирович Бородин сразу рассказал нам принцип постановки. Он сумел так ярко все объяснить, что у меня возникло ощущение, будто я уже посмотрела весь спектакль. Фильм мог помешать мне «проявлять» этот, уже увиденный спектакль. - Вата фрау Бертхольт - соблазнительная, привлекательная женщина, которая, конечно, волнует судью Хейвуда. Однако с ней в спектакль входит вовсе не лирическая тема. Почему она пытается защитить Яннинга, одного из главных обвиняемых? - На главного героя, судью Хейвуда, разные люди стараются всеми способами повлиять, на него оказывают давление со всех сторон. Фрау Бертхольт, конечно, вносит в эту историю чувственную ноту, но в структуре пьесы и спектакля ее задача схожа с задачей остальных действующих лиц - сломить его сопротивление и склонить к решению о помиловании, политически выгодному как немцам, так и американцам. Она фанатична в желании восстановить так называемую справедливость. Сама она не может не сознавать, что это - «справедливость» в кавычках, но такая позиция, по ее мнению, необходима, чтобы ей и Германии нормально жить дальше. Тут есть еще и личная история: когда-то они с мужем и министр юстиции Третьего рейха Яннинг с женой дружили. Уже нет в живых ее супруга и жены Яннинга. Но Яннинга надо любой ценой спасти, вырвав из лап правосудия. Для нее потерять Яннинга - значит потерять все. - Важны ли для вас сословное происхождение героини «Нюрнберга » и соответствующие манеры? - Безусловно, для всего спектакля важно подчеркнуть сословную дистанцию между ней и судьей Хейвудом. «Физика» фрау Бертхольт должна быть иной, должна отличаться от моей. Для меня важнее внутренний стержень -ее личные качества и воспитание, присущее кругу, которому она принадлежит. Она всегда смотрит сверху вниз. Если поймать этот взгляд, а через него отношение к людям, то это определит манеру поведения, а тело само подскажет верный путь. - Вы очень много заняты в репертуаре РАМТа - и в детских спектаклях, и в спектаклях для взрослых. Есть ли работа на стороне? Где вы еще играете или снимаетесь? - Я играю в спектакле «Пляски» театра «Модернъ». Его поставил Владимир Агеев. Еще в «Трех сестрах» Деклана Доннеллана (проект Конфедерации театральных союзов). На Другой сцене «Современника» сейчас репетирую роль мамы главного героя в спектакле «Загадочное ночное убийство собаки» по пьесе Саймона Стивенсона (режиссер - Егор Перегудов). Премьера назначена на начало февраля. А в кино сейчас досъемки фильма Ивана Шурховецкого «Спутники» (по роману Веры Пановой) - там у меня роль старшей медсестры Фаины. Театральная Афиша
респект: http://www.vokrug.tv/article/show/Nelli_Uvarova_i_Aleksandr_Grishin_Odnazhdy_nam_ne_zahotelos_rasstavatsya_45669/ Нелли Уварова и Александр Гришин: «Однажды нам не захотелось расставаться», 14:12, 26 ноября 2014 О том, как Нелли Уварова и Александр Гришин шли к своему счастью, можно снять сериал, который по накалу страстей превзошел бы «Не родись красивой». Девочка-рыцарь – Нелли – довольно редкое имя… – Родители ждали мальчика Валеру, но родилась я, и меня довольно долго не могли никак назвать. Вообще есть две версии происхождения моего имени. Так звали мамину сестренку, которая совсем маленькой погибла во время землетрясения в Ашхабаде. А еще в жизни моих родителей, недолго, правда, был чудесный человек Нелли Владимировна. В семье меня звали Нэка. А Саша (муж – актер РАМТа Александр Гришин. – Ред.) зовет меня Нэлюша. – У тебя на руке забавный браслет. Это из твоей коллекции «Наивно? Очень»? Нелли: К сожалению, нет. А этот простенький браслет любит моя дочь Ия. Я по ней очень скучаю, вот и надела. – А откуда такое необычное имя – Ия? Александр: Цветок, фиалка. Н.: На самом деле дочь у нас всю беременность была Агатой. А.: Но я увидел ее первым – нежную маленькую кнопку – и понял: никакая она не Агата. Н.: Хотя характер у нее вполне «агатовский»… Зато на нее трудно сердиться: имя-то короткое. В две буквы не успеваешь вложить эмоции и строго одернуть. – Не совсем поняла, почему ты увидел ее первым? Присутствовал на родах? А.: Хотел, но понял, что лучше воздержусь. Н.: У нас получилась забавная ситуация. Саша, уезжая на гастроли, умолял его дождаться. Я выполнила обещание, хотя врач настаивал: пора. И вот меня попросили явиться в больницу вечером, но для врача вечер – это 5–6 часов, а для меня – 11, когда все придут с работы. Мы не торопясь собрались, приехали в роддом, а он закрыт. Я звоню: «Пустите, мне сказали вечером приходить рожать». – «А сейчас вообще-то ночь». – Пустили? – Конечно. После осмотра врач сказал: «Через пару часов будешь мамой». Это прозвучало неожиданно, ведь я с книжкой пришла, мечтала наконец спокойно почитать… А.: Помню, доктор выходит: «Хочешь посмотреть?» И пока теща общалась с медсестрами, я смотрел на ребенка. – И какая у вас дочь? Девочка-девочка? А.: Девочка-рыцарь. Мы с ней охотимся на драконов. Я у нее то в роли коня, то в роли друга, то в роли вражины-дракона. Н.: Мы уже занимаемся в Школе искусств при Третьяковской галерее. Нам всего три с половиной, а туда берут деток с четырех лет, но мы узнали об этом только на месте. В очереди оказались 65-ми, а в группе – 15 человек. Рисунки дочери посмотрели и сказали, что информацию о зачислении вывесят на сайте. Через неделю раздался звонок: «Вы точно будете ходить? Она у вас еще маленькая, но нам очень понравилась». Я с облегчением выдохнула. – У вас в роду были художники? – Моя сестра – дизайнер. Сколько ее помню, она не расстается с карандашами и красками. Парадокс в том, что мой племянник рвется на сцену. Лена удивляется: «Я не понимаю, почему у меня растет артист, а у тебя художница?» – На кого похожа Ия? А.: Характер точно мой: шебутной, упертый. Меня называли тонкий, звонкий и прозрачный. Все время бегал, кричал, болтал без остановки. А Ия похожа сама на себя – кудрявая блондинка с зелеными глазами. Н.: Она знает, чего хочет, и это мне нравится. К каждому члену семьи у нее свой интерес. С папой – пошалить, пофантазировать, со мной – почитать, порисовать, поговорить, с бабушками – готовить. У Ии есть свой маленький нож, которым она режет овощи. Уже получаются аккуратные ровные полосочки. Как-то оставила ребенка у своей мамы, волнуюсь, звоню: «У нас все отлично! Приучаю вашу дочь к труду, печем блины». Бабушки так ее воспитывают, и нас это устраивает. – А тебя приучали? Н.: А как же! В садик и школу мы с сестрой ходили сами. У каждой были свои обязанности по дому. Приготовить, разогреть, убрать – это в порядке вещей. А потом, я ведь росла в Грузии, где девочку традиционно готовят к роли хозяйки, умеющей делать все в доме. Моя армянская бабушка брала меня с собой на рынок и учила торговаться, выбирать правильный сыр, помидоры, мясо. Правда, эти знания погребены где-то очень глубоко, поскольку пока не пригодились: обязанность за продуктами взял на себя Саша. Сашины университеты – Саша, а ты торговаться умеешь? А.: Еще как! Я рос в деревне, поэтому тоже знаю, как сметану правильно выбирать, и даже правильно ее есть. – Это как? А.: Ложкой. Не дай бог вилкой зацепить, дед сразу подзатыльник выпишет: «Корова болеть будет!» Я рос без отца и с тринадцати лет начал работать – надо было маме помогать. По закону меня не имели права брать, но мама договаривалась. Помню, рядом с домом был хлебокомбинат – аромат стоял невозможный! Вот туда и устроился: тесто в форму закладывал, принимал горячий хлеб из печи, грузил. За это мне давали две буханки хрустящего хлебушка. Домой приходил гордый – кормилец! Я, кстати, умею корову доить. Н.: Может, когда-нибудь пригодится! А.: Все может быть… Но кроме работы, как у любого нормального ребенка, у меня были увлечения. В нашей школе был театр, который организовала уникальная женщина – Наталья Леонидовна, учительница русского языка и литературы. Вся Дубовка (село в Ростовской области, где родился Александр. – Ред.) набивалась в Дом культуры посмотреть ее «Мещанина во дворянстве», «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Фигаро», «А зори здесь тихие». Не в каждом московском театре такое увидишь! В пятом классе я посмотрел спектакль «Иркутская история» и заболел театром. Ходил и канючил, чтобы меня взяли. Даже мама за меня просила, но по возрасту я никак не подходил. Когда наконец меня приняли, это было великое счастье. Кстати, после школы я поступил в ветеринарный институт, но скоро понял, что это не мое. Занялся бизнесом. А потом решился замахнуться на театральный. С Натальей Леонидовной мы готовились два месяца. И я, парень с золотыми зубами, поехал поступать в Москву. – Откуда золотые зубы, ты же еще молодой? – Это результат драки. Драться я не любил, но выбора не было. В 90-е был прав тот, кто сильнее. – Поступил? – Да. В запасе у меня было произведений 15 – на все случаи жизни! Кстати, поступил я на курс, где потом училась Нелли, но я выбрал ГИТИС. А вообще я хотел быть спортсменом. Меня не взяли в институт из-за травмы. У нас было удивительное село, где все играли в волейбол, баскетбол, гандбол. Я, к примеру, был чемпионом района по лапте. Да и вообще я мастер спорта всего на свете, включая бокс и легкую атлетику. А травму я получил, когда со взрослыми мужиками играл в футбол. Неожиданно мы, школьники, стали выигрывать, ну и взыграло ретивое: били по ноге не жалея. Молчание – золото? – Нелли, у тебя ведь с поступлением все было непросто – пропал голос? Н.: Всем говорила, что простыла, но на самом деле потеряла голос на нервной почве. Внезапно – так бывает. – Так переживала из-за поступления? – У нас в семье был сложный период. Я заканчивала школу, параллельно шли отборочные туры в пять вузов. Приходилось разрываться между школьными экзаменами, вторым туром в ГИТИСе и третьим – в Щуке. Напряжение колоссальное! Сестра в это время заканчивала Текстильную академию. Тогда же, как назло, нас попросили из съемной квартиры, мы оказались практически на улице. Для меня ставка была слишком велика: родители не приветствовали мой выбор и взяли с меня обещание в случае провала поступать в педагогический. Когда я была уже близка к цели, вмешался случай – я потеряла голос. Однако мне повезло: Георгий Тараторкин набирал свой первый курс крайне внимательно, присутствуя на всех экзаменах. Когда я пришла в таком состоянии на третий тур, он вызвал меня на разговор один на один: «Значит, так. Вылечишься – будешь учиться, нет так нет», – и дал мне телефон известного фониатра. Два месяца я молчала. – Для женщины это невыносимо! – Это колоссальный опыт! Сначала очень нервирует, а потом учишься слышать. За это время я повзрослела и поняла, что слова – не самое главное. Первого сентября я была здорова, а шестого умерла моя тетя, моя крестная мама. Эта потеря стала для меня сильнейшим эмоциональным ударом. Я вновь потеряла голос. Уж не знаю, чем это объяснить, но мне, по сути, темной лошадке, разрешили остаться на курсе. Меня никто не воспринимал всерьез. В итоге я намолчалась, наскучалась, насмотрелась и… рванула! – Страх внезапно потерять голос в самый неподходящий момент ушел? – Сидел во мне он очень долго. Начав работать в РАМТе, я постоянно боялась: «А вдруг опять?» Срывы случались, но были кратковременными. Однажды ехала по Третьему кольцу и вдруг увидела, как в меня летит другая машина. Никуда не отвернуть – слева отбойник, ни скорость сбросить. Подумала, все. Чудом водитель вывернул, даже не задев мою машину. Однако эта секунда сделала свое дело – на репетицию я приехала уже безголосой. К этой ситуации я отнеслась спокойно, просто дала себе слово не переживать. Удивительно, но с тех пор страх, загонявший меня в угол, исчез. Стремительный роман – А как вы познакомились с мужем? А.: Окончив институт, я пришел в «Театр на Юго-Западе», чтобы попробовать себя в новом жанре. Но мой мастер не отпустил меня насовсем и дал мне главную роль Макмерфи в постановке «Полет над гнездом кукушки». Нелли в ней играла девушку-проститутку. Так мы и встретились… Она мне не понравилась, потому что не приняла мои скромные ухаживания. Н.: Саша и так человек чересчур коммуникабельный, а роль Макмерфи еще добавила красок! А. Я был хам хамом, а она зазнайка, так что наши пути разошлись. – А потом? А.: Мы были знакомы восемь лет. Разговаривали, встречались в столовой… Н.: Пока в какой-то момент обычный разговор не перестал быть обычным. А.: Помню, мы заговорили о дожде, потом беседа перетекла в смс-общение, которое, в свою очередь, вылилось в приглашение в кино… Однажды нам не захотелось расставаться. – Нелли, а ты помнишь, как Саша сделал тебе предложение? Н.: Мне бы хотелось приберечь эту историю для будущего сценария. Скажу только: мы не торопили друг друга, понимая, что брак – не главное. Главное – то, что есть между нами. Я согласилась сразу, но всех этих «в зобу дыханье сперло» не было. Мы просто поняли, что хотим быть вместе. – Неужели для женщины не важен факт замужества? А.: Важно иметь семью! Н.: Для меня – нет, хотя это покажется странным, особенно если брать во внимание русско-армянские корни, где этот вопрос традиционно обсуждается с самого детства. Нам с сестрой даже приданое собирали. А.: У каждого из нас был опыт брака и развода, который заставлял задуматься: а надо ли тебе еще раз вступать в эту воду? Но решение пришло само собой. Честно скажу, мне было приятно делать предложение. И вдвойне приятно, что мне не отказали. Н.: Ты волновался? А.: А ты не заметила? Я даже в глаза тебе не смотрел. «Не родись красивой» – Вы дома ругаетесь? А.: Мы нормальные люди! Правда, очень эмоциональные, если сталкиваемся, то искры летят. Пару раз дошло до хлопанья дверями, но все закончилось словами: «Прости, пожалуйста!» На самом деле чаще всего мы спорим по поводу работы, в которую влюблены оба. А что касается бытовых споров, то избежать их помогает опыт предыдущих отношений. Я не считаю, что жена должна целыми днями стоять у плиты или убирать квартиру. Я и сам в состоянии это сделать. К примеру, Нелли говорит: «Ручка сломалась». – «Нет времени». Возвращается, а ручка починена. У меня появилось время, и я сделал. Никто не давит на меня: «Что ты смотришь кино вместо того, чтобы заняться делами?» В этом плане у нас спокойно. Беседовала Анна Абакумова
респект: http://www.vokrug.tv/article/show/partners_50288/ 6 ноября 2015 Кот стыда. Новый спектакль в РАМТ Ни с кем мы не бываем так безжалостны, как с самыми родными, самыми близкими людьми Стена отчуждения вырастает внезапно, разделяя детей и родителей, мужа и жену, сестру и брата. Где искать спасение от глухоты души и слепоты сердца, которые мешают нам слушать и слышать, понимать и принимать Ответ на этот вопрос режиссер и мастер психологического театра Марина Брусникина пытается найти в пьесах «Кот стыда» Таи Сапуриной, «Март» Ирины Васьковской и «Ба» Юлии Тупикиной. Молодые драматурги – яркие представительницы «новой драмы» – отразили душевные недуги современных семей, которые, что бы ни утверждал классик, оказываются несчастливы одинаково. Но если есть болезнь, должно быть и лекарство. Главное, знать, где искать… Режиссер: Марина Брусникина Художник: Николай Симонов В спектакле заняты: Нелли Уварова, Дарья Семенова, Мария Рыщенкова, Анна Ковалева, Максим Керин, Дмитрий Кривощапов, Янина Соколовская, Виктор Панченко, Тарас Епифанцев. Тая Сапурина Родилась в 1991 году в Казахстане. Изучала религиоведение на философском факультете Уральского государственного университета, прикладную информатику в Екатеринбургской академии современного искусства и драматургию в Екатеринбургском государственном театральном институте (мастерская Николая Коляды). Работает свето- и звукорежиссером в Центре современной драматургии. Пьеса «Кот стыда» вошла в основную программу фестиваля «Любимовка-2013» и в шорт-лист «Конкурса конкурсов» фестиваля «Золотая маска». Ирина Васьковская Родилась в 1981 году в поселке Махнёво Свердловской области. Училась в Уральской государственной юридической академии и в Екатеринбургском государственном театральном институте. Лауреат независимой литературной премии «Дебют», победитель многочисленных конкурсов современной драматургии. Пьеса «Март» вышла в финал фестиваля молодой драматургии «Любимовка-2013», а в 2014 году была удостоена Гран-при и приза зрительских симпатий драматургического «Конкурса конкурсов» в рамках фестиваля «Золотая маска». Своими учителями в драматургии считает Людмилу Петрушевскую и Николая Коляду. Юлия Тупикина Окончила факультет журналистики Красноярского государственного университета и Высшие курсы сценаристов и режиссеров (сценарная мастерская Людмилы Голубкиной и Олега Дормана). В ее фильмографии – эпизоды популярных сериалов и несколько короткометражных фильмов. Весной 2015 года трагикомедия «Цой жив», снятая по сценарию Юлии Тупикиной, была показана на Международном кинофестивале в Каннах. Победитель и призер драматургических конкурсов и фестивалей. Пьеса «Ба» поставлена и с успехом идет на театральных сценах Красноярска, Екатеринбурга, Саратова, Кудымкара и Прокопьевска.
респект: http://www.1tv.ru/sprojects_utro_video/si33/p104795 Понедельник, 23 ноября 2015 года, 11:32
респект: http://vmireteatra.ru/spektakl-ramta-kot-sty-da-o-vzaimootnosheniyah-v-sem-e/ 23.11.2015 Спектакль РАМТа «Кот стыда» о взаимоотношениях в семье Семейный спектакль "Кот стыда" поставила режиссер Марина Брусникина, благодаря которой последние годы московские театры - МХТ им. Чехова, "Табакерка", Et Cetera, театр им. Пушкина - представили публике спектакли по произведениям современной драматургии и прозы. Российский Молодежный театр (РАМТ) представляет спектакль "Кот стыда" по пьесам трех драматургов — ярких представителей "новой драмы". В основе постановки пьесы: "Кот стыда" Таи Сапуриной, "Март" Ирины Васьковской и "Ба" Юлии Тупикиной. РАМТ открывает для зрителя имена этих трех авторов, чьи произведения впервые увидят свет рампы на московской сцене. Премьера состоится 23 ноября. Об этом сообщили РИА Новости в пресс-службе театра. Новые имена драматургов "Я много читаю современной драматургии, где есть интересные талантливые авторы, — сказала РИА Новости Брусникина. — На этот раз, подыскивая материал для Молодежного театра, я остановилась на трех молодых драматургах. У каждой из них свой голос, свой язык, свой стиль. Авторы разные и пьесы разные, но их объединяет тема, которая звучит в каждом из этих произведений. Эта тема взаимоотношений в семье — всегда актуальная, а сегодня особенно". В спектакле "Кот стыда" стараются найти ответы на такие больные вопросы, которые касаются в той или иной степени многих и многих семей. Почему самые близкие становятся вдруг чужими людьми? Почему родные люди не слышат или не хотят слышать друг друга? Почему мы так, порой, бываем жестоки к самым близким и дорогим? Режиссер Марина Брусникина, художник Николай Симонов и замечательный актерский ансамбль Молодежного театра приглашают зрителя вместе поразмышлять над этими важными для всех людей проблемами. Артисты в спектакле "Кот стыда" В спектакле заняты артисты: Нелли Уварова, Дарья Семенова, Мария Рыщенкова, Анна Ковалева, Максим Керин, Дмитрий Кривощапов, Янина Соколовская, Виктор Панченко, Тарас Епифанцев. Новая драма Пьеса "Кот стыда" Сапуриной вошла в основную программу фестиваля молодой драматургии "Любимовка-2013" и в шорт-лист "Конкурса конкурсов" фестиваля "Золотая Маска". Пьеса "Март" Васьковской — обладатель Гран-при и приза зрительских симпатий "Конкурса конкурсов" фестиваля "Золотой Маски". Пьеса "Ба" — победитель международного конкурса "Евразия —2013". Благодарим за предоставленные фотографии пресс-службой РАМТ/ Мария Моисеева.
респект: http://users.livejournal.com/_arlekin_/3235737.html Пишет Слава (_arlekin_) 2015-11-2 "Кот стыда" (Т.Сапуриной, И.Васьковской, Ю.Тупикиной) в РАМТе, реж. Марина Брусникина Предыдущий опыт работу Марины Брусникиной с современным текстом в РАМТе, "Лада, или радость" по Тимуру Кибирову, признан очень успешным, хотя меня он в свое время оставил в недоумении: с одной стороны, Брусникина действительно нашла для кибировского текста яркую, самодостаточную театральную форму; с другой, несмотря на это, невозможно игнорировать факт катастрофического непопадания Брусникиной в эстетическую природу материала, чуть ли не сознательное, а то и демонстративное игнорирование ею законов поэтики прозы Кибирова: http://users.livejournal.com/_arlekin_/2733300.html В "Ладе" речь шла про собаку, в "Коте стыда", соответственно, про кота - такая выстраивается поверхностная логика. Если без шуток, с "Котом стыда" дело обстоит проще, чем с "Ладой", поскольку проще, если не сказать грубее, первоисточник, вернее, все три - современные пьесы трех женщин-драматургов, разных поколений (самая старшая, Тупикина - моя ровесница, самая младшая, Сапурина - 1991 года рождения) и, в общем, разных направлений. Но во всех трех случаях пьесы более-менее одномерные, да и связаны общей темой внутрисемейных отношений. По художественным достоинствам пьесы тоже неровные. Все они, если не ошибаюсь, представлялись на "Любимовке", но в читке мне была до спектакля знакома только "Ба" Тупикиной, занимающая в постановке целиком второе действие и впервые прозвучавшая в Москве той же осенью 2013 года, когда Брусникина поставила в РАМТе "Ладу": http://users.livejournal.com/_arlekin_/2653847.html Давший название общей композиции "Кот стыда" Таи Сапуриной - полуграфоманская, явно автобиографическая зарисовка, где героиня - очевидный двойник автора, рассказывающей о трудностях взаимопонимания с близкими. И мама, и бабушка, и остальные - родные для героини люди, но на расстоянии они ей милее, чем при непосредственном контакте. Символическим средоточием домашнего уюта для героини становится кот, кажется, только он ей по-настоящему дорог, только о нем она и беспокоится - понятно, что это не так, просто с котом легче, с людьми сложнее. Все это до того очевидно, что не стоит разговора - тем не менее из разговорной пьесы режиссер пытается что-то содержательное вытащить. Вместе с художником Николаем Симоновым - как и "Лада", "Кот стыда" предполагает рассадку публики непосредственно на сцене, хотя расстановка в "Коте" более традиционная: сценограф в центр пространства выносит невероятной длины диван, с которого на паркет "сползает" очерченный, будто след тела на месте преступления, гигантский кошачий контур. На заднике же - оконная рама с видеоинсталляцией, открывающей то "вид" на соседнюю хрущевку и снегопад, то, во втором действии, огни клубного бара. В такой универсальной остановке разыгрываются все три семейные драмы. Из которых наиболее интересная, пожалуй, вторая - "Март" Ирины Васьковской. Если "Кот стыда" режиссерски решен как многоголосный "поток сознания", с проговариванием вслух авторских ремарок, то "Март" - пьеса, в общем, почти "классическая" и в этом старомодном смысле достаточно "сценичная". Ее героиня Маша, которую играет Нелли Уварова, ушла из дома, где живет с матерью и мужем, еще осенью, вернулась в марте - любящие люди ее ждут, даже не разбирают елку, а она непонятно где гуляет, неизвестно с кем ночует, напивается до беспамятства. Домой блудная жена приходит в чужой шинели и валенках, но без раскаяния. Тут же заглядывает "на огонек" сослуживица мужа Миши, она старше Маши на десять с лишним лет, но и надежнее. Миша, не говоря уже про маму, все равно Машей дорожат, готовы о ней заботится, но Маша едва разжившись деньгами, снова уходит и снова оставляет близких в ожидании. Не знаю, до какой степени автобиографична данная история, но если и основана "на реальных событиях", то жесткое, беспощадное отношение автора к героине подкупает. Излишне говорить, насколько честно и самоотверженно работают в спектакле рамтовские актеры, как точно они переключаются из одного предложенного режиссером интонационного регистра в другой: Дарья Семенова, главная героиня "Кота стыда", существующая в нарочито отстраненной манере, роль матери в "Марте" проживает глубоко, не пренебрегая гротесковыми красками, но не превращая несчастную женщину в карикатуру. Карикатурными, если уж на то пошло, в эпизоде "Март" кажутся соседи-баптисты, длинной вереницей проходящие мимо главных героев, они почему-то больше похожи на кришнаитов - вряд ли Брусникина с ее начитанностью не понимает разницы между одними и другими, но, можно предположить, ей кажется, что с кришнаитами выходит живее, веселее. Что касается тупикинской "Ба" - с ней для меня все было ясно еще в читке, инсценировка мало что добавила: "Открываю страницу. F5. Ничего нового" - реплика из "Кота стыда" Сапуриной к "Ба" как раз подходит. Хотя помимо объединяющей "семейной" темы триптих оказывается связан еще и мотивом современной моды на религиозность в русскоязычном контексте, где православие неизменно оборачивается своей языческой подоплекой, только у Тупикиной это совсем не на том уровне подано, что, скажем, в "Язычниках" Яблонской. В спектакле же мотив проявляется по-разному в каждой из трех частей: верующая бабушка, крестящая внучку в "Коте стыда"; уверовавший и заливший в мобильник изображение Марии, покровительницы Маши, муж в "Марте"; ну и религиозная Ба во втором действии как наиболее полная реализация мотива, который в пьесе Тупикиной становится фактически сюжетообразующим: как бы благодаря бабкиному "заклятию" от внучки Оли уходит "плохой" жених Леша и появляется сразу несколько альтернативных "вариантов". Поначалу вроде бы в образе Ба, тонко (тоньше, чем написано драматургом) созданном Анной Ковалевой, подчеркиваются сатирические стороны характера вредной деревенской старухи, почти буквально "старой ведьмы", но чем дальше, тем режиссер - следуя за автором с доверчивостью, достойной лучшего повода (впрочем, для Брусникиной такой взгляд на подобные типажи в принципе органичен - достаточно вспомнить и "Мою Марусечку", и "Деревню дураков", да много чего еще, включая ту же рамтовскую "Ладу") - впадает в интеллигентскую народолюбивую слезливость, "обнаруживая" в гнусном старом чудовище, по обыкновению, "хранительнцу посконной почвенной истины", и повышая градус "доброты" до того, что лично мне к финалу стало совсем не по себе. И тут уже не помогает ни отличная работа Марии Рыщенковой, играющей внучку Олю, ни некоторая отстраненность от реалистического плана за счет опять-таки проговаривания вслух ремарок, присутствия одновременно с персонажами на сцене исполнителей, "свободных" в данных момент от участия в сюжете, другие средства театральной условности - все пропадает почти без остатка в сентиментальном пафосе. Усугубляемом еще и музыкальным контрапунктом, в качестве которого Брусникина выбрала песню "Летят утки и два гуся" - хотя я уже не в первый раз отмечаю, что после того, как жестко и пронзительно это самое "кого люблю, не дождуся" вплел в чеховскую "Даму с собачкой" Кама Гинкас, всякое новое использование фольклорного шлягера лично мне кажется неуместным и попросту коробит. Но в большей степени мой скепсис относится именно ко второму действию и, соответственно, третьей пьесе, тупикинской "Ба". В целом же, и особенно за счет "Марта" Васьковской, "Кот стыда" - постановка определенно нестыдная. Спектакль непритязательный, камерный. Домашний, как кот. Средней пушистости.
респект: http://tvkultura.ru/article/show/article_id/144930 Новости культуры, 24.11.2015 | 10:10 РАМТ представил премьерный спектакль "Кот стыда" Как известно, все счастливые семьи счастливы одинаково. Новая постановка режиссера Марины Брусникиной в Российском молодежном театре показывает – каждая несчастливая семья тоже оказывается несчастлива одинаково. В основе спектакля «Кот стыда» - пьесы трех драматургов, представителей «новой драмы». Авторы – разные и пьесы разные, но их объединяет тема, которая звучит в каждом из этих произведений – непростые взаимоотношения в семье. Перед началом спектакля у актеров забрали мобильные телефоны. Это небольшая акция пропаганды «живого» общения. Но, как только они остаются с глазу на глаз – начинается какофония. Дежурные фразы брошены, и все снова возвращаются к своим делам. Бабушка взбивает яйца, периодически пьет корвалол, мама занимается спортом и поиском нового мужа, кот играет. В этой трехкомнатной квартире живут три поколения самых близких людей. Но, чужих и даже агрессивных по отношению друг к другу. Они не слушают, не слышат, а главное не понимают и не принимают заботу близких. «Ты поел, надел тапки? Тебя это бесит страшно, но это так говорят люди, что тебя любят», - рассуждает актриса Дарья Семенова. Тем временем, наступил «Март» - это название истории уже совсем другой семьи. В унылую, застывшую квартиру с до сих пор неубранной новогодней елкой, возвращается блудная дочь. Ее встречают привычные упреки матери и молчаливое обожание безвольного мужа. А она смеется, забирает деньги и вновь отправляется в «маргинальный трип». Разные взгляды на разрушение человеческой близости в спектакле «Кот стыда» дают сразу три молодых драматурга, их пьесы соединила Марина Брусникина. «Это совсем другим языком сказано, сегодняшним, честным взглядом молодым. Очень редко мы даем слово молодым, в основном, себя слышим, а они так интересно на это смотрят. Я нервничаю больше всех, они в первый раз сегодня это смотрят, это экзамен невероятный, когда твои живые герои ходят по сцене», - говорит режиссер Марина Брусникина. Рабочее название спектакля – «Все так живут, ничего страшного». Но от репетиции к репетиции всем стало ясно – это не совсем так. Непонимание, отчуждение, одиночество – это страшно. «Наша задача, чтобы зритель ушел совсем другим, чтобы первое, что он сделал уже после того, как закончился спектакль, позвонил маме, брату, сестре, бабушке. Успел сделать этот звонок. Потому что каждый незвонок может быть последним незвонком», - убеждена актриса Нелли Уварова. Если есть болезнь, должно быть и лекарство. Вот к третьей семье приезжает в гости бабушка из Сибири – грубая, напористая, со своими порядками. И начинает «ревизию» жизни внучки. Модные серые занавески меняются на приятные глазу бабушки – голубые шторы. За внешними изменениями следуют и внутренние трансформации и героиня, благодаря бабушке, наконец, обретает себя.
респект: IrinaG http://nuga.mybb.ru/viewtopic.php?id=404&p=4#p122551 http://www.gazeta.ru/culture/2015/11/24/a_7911899.shtml 24.11.2015 «Мы привыкли думать о себе лучше» Нелли Уварова о спектакле «Кот стыда» Ярослав Забалуев Актриса Нелли Уварова рассказала «Газете.Ru» о роли в новом спектакле РАМТа «Кот стыда», отношении к «новой драме» и мату на сцене, а также развитии кинокарьеры после сериала «Не родись красивой». 23 ноября в Российском академическом молодежном театре (РАМТ) состоялась премьера спектакля «Кот стыда», который режиссер Марина Брусникина составила из трех пьес авторов «новой драмы». Первая пьеса Таи Сапуриной «Кот стыда» о девушке, которая пытается строить свою жизнь отдельно от родительского дома — мамы, бабушки и брата. Вторая — «Март» Ирины Васьковской — о конфликте матери, дочери и ее мужа. Третья — «Ба» Юлии Тупикиной — о том, как в жизнь успешного телепродюсера внезапно и фатально вторгается ее бабушка. По случаю премьеры «Газета.Ru» встретилась с Нелли Уваровой, исполнительницей одной из главных ролей в постановке. — В основе спектакля три разных пьесы от трех авторов. Как вы сводили их воедино? — Для артистов это было непросто: мы должны были сработать своего рода оркестром, при этом постоянно меняясь ролями. В первой истории я играю подругу бабушки, во второй — дочь, а в третьей — подругу главной героини. Остальные актеры тоже меняют образы таким образом, чтобы каждый побывал в шкуре представителя каждого поколения. Фактически получается, что мы разыгрываем семейный конфликт с разных сторон. Это очень интересная актерская задача. Судя по реакции зрителей на прогонах, свести три текста в одно целое удалось. Тема спектакля — взаимоотношения с самыми близкими людьми, с членами семьи. Поначалу кажется, что ничего особенного здесь нет и вообще не стоит выносить все это на сцену, которая вроде бы требует более острых и масштабных конфликтов. Но ведь если быть честными с собой, то понятно, что самыми безжалостными мы бываем именно с близкими. Внутри нашего коллектива выбор темы поначалу казался неоднозначным, но сейчас сомнений уже не осталось ни у кого. А у меня их не было с самого начала. Я лично узнавала себя в каждом из героев, что было далеко не всегда приятно: все-таки мы привыкли думать о себе лучше. — А каковы вообще ваши отношения с «новой драмой»? — Несколько лет назад я участвовала в читках, которые проходили в рамках фестиваля NET. Мне очень повезло: в результате жеребьевки нам досталась лучшая пьеса — «Арабская ночь» Роланда Шиммельпфенига. Это была совершенно новая для меня конструкция — пять не связанных друг с другом персонажей, странные события, совсем другая драматургия. При этом действие моментально захватывает внимание, поначалу непонятно даже чем, учитывая, что одна из коллизий посвящена человеку, который довольно долго пытается просто вызвать лифт. Потом, правда, на той же читке обнаружилось, что в рамках «новой драмы» пишется огромное количество ерунды. То есть стало понятно, что это может быть или очень круто, или очень плохо. Постановки в «Театре.doc» и «Практике», на которых я присутствовала как зритель, это ощущение закрепили. — Интересно, кстати, как это работает на большой сцене РАМТа? «Театр.doc» и «Практика» все-таки сравнительно камерные площадки... — Да, вы правы, но должна вас немного разочаровать. У нас в театре есть такой формат, когда на большой сцене играются спектакли в формате малой. Иными словами, на «Коте стыда» зрители, как и в «Доке», сидят в непосредственной близости от артистов, прямо на сцене. Правда, это все равно больше зрительских мест, чем обычно бывает на таких постановках, — около двухсот. Я тоже думала о том, что будет, если сыграть такую пьесу для традиционного большого зала, но все-таки «новая драма» предполагает более доверительную обстановку, надо соблюдать законы жанра и формата. Разрушать их у нас необходимости не возникло. — Авторы «новой драмы» зачастую пользуются нецензурной лексикой. В ходе подготовки спектакля пришлось как-то причесывать тексты? — Да, может быть, пришлось убрать какие-то словечки, но жесткость этих текстов выражается иначе. Это очень правдивые тексты, там нет никаких сантиментов. Авторы избегают привычных для традиционной драматургии точек, в которых зрители должны, например, расплакаться. Актеры в эти моменты обычно чувствуют себя дирижерами, управляющими реакцией зала. А в пьесе «Март», например, уже на этапе драматургии вырезаны все подобные эпизоды — всепрощение и тому подобное. Меня сначала смутили будто нарочито корявые диалоги, но стоило погрузиться в логику персонажа, как я поняла, что за закрытыми дверями никто не пытается покрасивее построить фразу. Как скажется, так и скажется. Когда я это поняла, то мне, напротив, стало казаться, что в некоторых эпизодах слова могли быть и пожестче. — Насколько, на ваш взгляд, подобные тексты страдают из-за «закона о мате»? — Вообще, я сама всю жизнь обхожусь без мата, так сложилось. Я выросла в Грузии, в армянской семье, где женщина и ребенок — это святое. Поэтому была защищена от матерных слов, а само слово «мат» казалось мне чем-то ужасным. Переехав в Москву, я сразу столкнулась с тем, что здесь это норма речи, что, конечно, было для меня шоком. Нормой моей собственной речи эти слова не стали, я так и не использую мат даже в очень острых ситуациях. Но, с другой стороны, не испытывая дефицита слов в жизни, на сцене он иногда возникает. Приходится сталкиваться с разными героинями, для некоторых из них эти крепкие словечки были естеством, я понимала необходимость именно этих оборотов. Я, конечно, против того, чтобы мат культивировался, но неужели нам теперь не рассказывать о людях, для которых мат — норма? Мне кажется, что людям искусства все-таки можно доверить язык. — Мы с вами говорим в преддверии очередной вашей театральной премьеры. А что у вас происходит с кинокарьерой? Я смотрел фильмографию, и складывается ощущение, что снимаетесь вы все меньше, хотя зрители по-прежнему помнят вашу роль в сериале «Не родись красивой». — Вообще, изначально, выбирая профессию, я мечтала прежде всего о театре. Во ВГИКе я оказалась по иронии судьбы, которой страшно благодарна, я оказалась именно там, где должна была. Курс Георгия Тараторкина, на который я поступила, стал первым и последним. Наш мастер очень много вложил в нас, и второй раз на такой подвиг он был не готов — каждый из нас стал для него родным ребенком. При этом я все равно понимала, что мне необходимо работать в театре. В тот момент, в 2001 году, когда я выпускалась, наша киноиндустрия работала еще менее бойко, чем сейчас. А сидеть и ждать ролей для меня было чем-то невыносимым. К счастью, я оказалась в РАМТе, и у меня не было этого момента безвременья. Когда мне предложили роль в «Не родись красивой», я уже пять лет работала в театре, но сериал сыграл со мной злую шутку. Я читала сценарии, как одну бесконечную книжку, вариации на тему Кати Пушкаревой. Поэтому от кино долгие годы приходилось отказываться, искать какую-то новую историю. Мне кажется, что сейчас мне предлагают мало работы в кино в том числе и из-за этих отказов. С другой стороны, после рождения ребенка я еще больше уверилась в том, что браться абы за что, просто чтобы пребывать на площадке, я не просто не хочу, а не имею права. Недавно, правда, сбылась одна давняя мечта. Меня с детства невероятно трогало военное кино, и все мои мечты, связанные с кинематографом, касались именно этой темы. И вот в прошлом году я снялась в сериале «Спутники» по роману Веры Пановой. Надеюсь, что скоро эта картина выйдет. — Что-то есть в планах? Ну или, может быть, есть еще какая-то мечта. — Ничего конкретного нет, но иногда я смотрю что-то и понимаю, что очень хотела бы в этом поучаствовать. Например, в картине вроде «Шапито-шоу». Мне нравится, когда режиссер умеет создать свой мир. Это получается у Ани Меликян, с которой мы работали над ее дебютной короткометражкой, это есть, например, в «Отеле «Гранд-Будапешт». Очень жаль, что я не прошла пробы в фильм Александра Котта «Инсайт», меня эта история моментально забрала, я ради нее готова была отодвинуть все остальные проекты. Вообще, в кино очень много хотелось бы сыграть и много что есть сказать. Иногда я даже думаю: села бы да написала, но всему, видимо, свое время.
респект: https://m.vk.com/video-32649406_171463255?list=af58abf7dad644495f&from=wall-32649406_4822 Завтрак со звездой http://mir24.tv/video_news/13595609/13595571 30.11.2015 Актриса Нелли Уварова: Зрители постепенно забывают о Кате Нелли Уварова – российская актриса театра и кино. Родилась в российско-армянской семье в Литве. Перед вступительными испытаниями в театральный полностью потеряла голос. Поступить в вуз мечты помог счастливый случай. Массовый зритель узнал о Нелли после показа сериала «Не родись красивой!» http://mir24.tv/news/lifestyle/13595571 Москва, 30 ноября. В рамках рубрики «Завтрак со звездой» корреспондент «МИР 24» Наталья Панкратова встретилась с актрисой Нелли Уваровой. Нелли Уварова – российская актриса театра и кино. Родилась в российско-армянской семье в Литве. Перед вступительными испытаниями в театральный полностью потеряла голос. Поступить в вуз мечты помог счастливый случай. Массовый зритель узнал о Нелли после показа сериала «Не родись красивой!» Актриса - создатель проекта «Наивно? Очень», который оказывает помощь детям с тяжелыми заболеваниями. - Кроме того, что вы актриса, у вас ведь есть еще огромный серьезный общественный проект «Наивно? Очень». Вы работаете с людьми с диагнозом аутизм. Правильно? - Изначально это был всего лишь один человек, одна девочка, дочь моей подруги, которую я люблю как члена своей семьи. Однажды наша Маша начала учиться в 21-ом технологическом колледже, где таких ребят обучают творческим профессиям. И ее круг расширился, и ее круг стал совмещаться с моим кругом. Это как-то очень естественно произошло, и таких друзей у меня стало больше. - Вы ведь не просто занимаетесь благотворительностью, представляете интересы этих людей, вы же помогаете им заработать? - Было принципиально важным не просить помощи, а донести до общества мысль, что эти люди – особые художники, они такие же, как мы, а порой и талантливее нас в чем-то. И они имеют право на самовыражение, на работу, а если они работают, то совершенно естественно для них зарабатывать деньги. - Хочу спросить вас про «Не родись красивой!» Наверное, до сих пор публика ассоциирует вас с героиней этого сериала? - Я это понимаю, это взгляд со стороны. И с этим я ничего не могу поделать и не смогу поделать. Поэтому я очень давно приняла решение не тратить свои силы и энергию на то, чтобы изменить общественное мнение. Я думаю, это само собой измениться или не изменится вне зависимости от моих усилий. Я просто должна делать то, что мне нравится, от чего я кайфую, а все остальное либо приложится, либо не приложится - время покажет. Вы знаете, уже многие, подходя ко мне за автографом, что меня удивляет, перечисляют совсем другие мои работы. - Пожелайте что-нибудь нашим телезрителям. - Желаю каждый день настраивать каждый день настраивать себя на новые впечатления, на что-то новое, на встречи с новыми людьми. Нужно каждый день говорить себе: «Что бы ни было вчера, но сегодня - это новый день, и только от тебя зависит, каким он будет». Если хочешь, чтобы все было хорошо, то вставай с улыбкой и начинай его с позитива.
полная версия страницы